Hong Van'ın çocukluğu, annesinin her kış kazak örüp diktiği görüntülerle doluydu. İpliğin yumuşak ve sıcak hissini çok seviyordu ve bu malzeme daha sonra sanatsal yolculuğuna yön verdi. 2002 yılında Endüstriyel Güzel Sanatlar Üniversitesi Grafik Tasarım Bölümü'nden mezun olduktan sonra, Hong Van ipliği resme dahil etme konusunda denemeler yapmaya başladı. Hocalarıyla birlikte iplik nakışını kapsamlı bir şekilde araştırmak için birçok yere seyahat etti, geleneksel iplik nakış tekniklerini nasıl yeniden canlandıracağını yavaş yavaş öğrendi ve ardından kendine özgü nakış stilini sergileyen bir nakış atölyesi kurdu.

Ressam ve sanatçı Nguyen Thi Hong Van, öğrencilerine sanat eserlerini yaratmaları konusunda rehberlik ediyor.

Hong Van'ın resimlerinde, her bir iplik teli derinlik, ışık ve boyut yaratacak şekilde düzenlenmiştir. İplikle işlenmiş çiçekler, manzaralar ve portreler, yumuşak ama canlı bir kaliteye sahiptir. Sanatçı Hong Van'ın her resmi, titiz bir çalışmanın sonucunu yansıtır. Zorluk, ipliği ve iğne işi tekniğini seçmekte yatar; düzgün ve pürüzsüz dikişler sağlamak için mutlak konsantrasyon gerektirir. Kalın, kabarık ipliklerle nakış yapmak son derece hassasiyet gerektirir; hafifçe yanlış yerleştirilmiş bir iğne kumaşı açığa çıkarırken, çok sıkı nakış yapmak resmin kırışmasına, çok gevşek nakış yapmak ise kırışık bir yüzeye neden olur.

Sanatçı Hong Van şunları paylaştı: “Her resim, nakış tezgahında aylarca, hatta yıllarca süren yorulmak bilmeyen çalışmanın sonucudur. İpliği germekten ve iğneyi tutmaktan ellerim ağrıdığı günler oluyor. Buna rağmen, yaratıcı süreçten hala keyif alıyorum.”

2014 yılında sanatçı Hong Van, Hanoi manzaralarını, çiçekleri, soyut resimleri ve halk sanatını betimleyen yaklaşık 30 işlemeli eseri sergilediği "Duyguların İşlemeleri" sergisini düzenledi. Bunlar arasında, büyük boyutu (2m x 1m) ve altı ay boyunca titizlikle üzerinde çalıştığı ayrıntılı işleme tekniğiyle öne çıkan "Topla Oynayan Yeşil Ejderha" adlı eser dikkat çekti. Dört Kutsal Hayvan'daki "Yeşil Ejderha" imgesinden esinlenen eser, kalın iplikten yapılmış olmasına rağmen, ejderhanın zarafetini ve güçlü havasını yansıtmayı başardı.

Hong Van'ın sanatsal yolculuğunu özel kılan şey, engelli bireylere yün nakışı öğretmek için bir atölye açmış olmasıdır. Dezavantajlı toplulukları destekleyen bir proje sırasında engelli bireylerle karşılaşması, bazen basit bir el sanatının insanları hayata bağlayan bir köprü olabileceğini fark etmesini sağlamıştır.

Bu fikirden yola çıkarak, Len Art adlı ücretsiz yün nakış kursu, 2016 yılında, Len'in kendi eserlerini yarattığı nakış atölyesinde kuruldu. Son on yılda, atölye 30'dan fazla engelli bireye ve otizmli çocuğa ücretsiz mesleki eğitim ve rehberlik sağladı. Şu anda atölye, her hafta Pazartesi'den Cuma'ya kadar 10 öğrenciye eğitim veriyor. Burada öğrenciler iğne tutmayı, renkleri koordine etmeyi, her resmi tamamlamayı ve kendilerine inanmayı öğreniyorlar. Atölyeden çıkan ürünler, işletmeler ve kuruluşlar tarafından hediye olarak seçiliyor ve öğrencilere istikrarlı bir gelir sağlıyor. Bu sayede öğrenciler, gerçek dünyadaki iş becerileri için takdir edildiklerini hissediyorlar.

Sanat sahnede parlayabilir, aynı zamanda zorluklarla karşı karşıya olanların hayatlarında da ışıldayabilir. Bugün Len Art belki sadece küçük bir atölye, ama orada yetenekli eller özenle iplik dokuyor, resimler yaratıyor ve dünya için değerli sanat eserleri üretiyor.

    Kaynak: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/det-yeu-thuong-cho-nhung-vang-trang-khuyet-1040972