Dudak senkronizasyonu sorununa çözüm bulma.

Sahne sanatlarında, sanatçının doğrudan varlığı, izleyiciyi büyüleyen canlı "besin" gibidir. Ancak, duyguların mabedi olması gereken bu alanda, teknolojinin aşırı kullanımı yaygınlaşmıştır. Dudak senkronizasyonu, önceden kaydedilmiş vokallerin kullanımı veya performans içeriğinin yanıltıcı bir şekilde tanıtılması sadece teknik hatalar değil, izleyiciye ihanettir. Kendini beğenmişlik üzerine kurulu ve kamu güvenini aldatıcı taktiklerle takas eden bir sanat formu kaçınılmaz olarak ortadan kalkacaktır.

Vietnam Sahne Sanatçıları Derneği Başkan Yardımcısı Dr. Nguyen Dang Chuong şu yorumda bulundu: "Dudak senkronizasyonu, çağdaş sanat yaşamındaki normdan önemli sapmalardan biridir. Performanslardaki bu dürüstlük eksikliği, yalnızca sanatsal faaliyetler üzerinde değil, aynı zamanda halkın kültürel zevk alma ihtiyacı üzerinde de olumsuz etkiler yaratmaktadır."

Bu gözlem tam isabet. Halkı hayal kırıklığına uğratan şey, şarkıcının kusurlu performansı değil, aldatılmışlık hissidir. Bir sahneye ses, ışık ve performans teknolojisi için milyarlarca dolar yatırım yapılmış olabilir, ancak ses, sahnede performans sergileyen sanatçıdan değil de önceden kaydedilmiş bir parçadan geliyorsa, sanatçı ile izleyici arasındaki bağlantı çok daha kırılgan hale gelir.

Bu endişeyi paylaşan Hanoi Edebiyat ve Sanat Dernekleri Birliği Başkanı Halk Sanatçısı Tran Quoc Chiem, güncel sanatsal faaliyetlerdeki sapmaların sadece dudak senkronizasyonuyla sınırlı kalmadığını, aynı zamanda çarpık estetik, kültür ve sanatsal dil aracılığıyla da kendini gösterdiğini düşünüyor. Daha da endişe verici olan ise, bu tezahürlerin sanatçılar ve halk arasındaki kalpten kalbe bağı, yani sanatın ruhunu oluşturan unsuru aşındırmasıdır.

"Sahne Sanatlarında Dürüstlüğün Korunması; Dijital Çağda Yaratıcıların Sorumluluğu" seminerinden bir görünüm. Fotoğraf : NGOC ANH

Halk Sanatçısı, eski Kültür, Spor ve Turizm Bakan Yardımcısı ve Vietnam Kültür Endüstrisi Geliştirme Derneği Başkanı Vuong Duy Bien şunları ifade etti: “Dudak senkronizasyonu sorununu çözmek için sadece sanatçıların sorumluluğuna bakamayız. Birçok yayıncı ve organizatör hala güvenliği önceliklendiriyor ve risklerden kaçınmak için önceden kaydedilmiş müzik kullanmayı tercih ediyor. Bu yaklaşım programların daha sorunsuz ilerlemesine yardımcı oluyor, ancak sanatçıları sahnede gerçek duygularını ifade etme fırsatından da mahrum bırakıyor. Bu gerçekliğe dayanarak, önceden kaydedilmiş parçaların yalnızca istisnai durumlarda kullanılmasına izin veren ve diğer tüm durumlarda canlı performanslara öncelik veren çok sıkı düzenlemelere ihtiyaç vardır. Çünkü sahne ancak sanatçılar kendi sesleri ve yetenekleriyle performans sergileyip izleyiciye hizmet edebildiklerinde gerçek anlam kazanır.”

Yapay zekâ, inovasyon sorumluluğunu üstlenemez.

Dudak senkronizasyonu, performans sergileyenin dürüstlüğü konusunda soru işaretleri uyandırırken, yapay zekâ (YZ) daha farklı ve karmaşık bir soruyu gündeme getiriyor: Bir makine tarafından yaratılan bir eserden kim sorumlu tutulacak?

Şarkı yaratmak hiç bu kadar kolay olmamıştı. Yapay zeka yazılımları, sadece birkaç komutla şarkı sözleri yazabiliyor, melodiler oluşturabiliyor, müzik düzenleyebiliyor ve hatta ünlü müzisyenlerin tarzını taklit edebiliyor. Teknoloji yeni fırsatlar açıyor, ancak sanatsal emeğin değeri, telif hakkı ve meslek etiği hakkındaki tartışmalar da ortaya çıkmaya başlıyor.

Besteci Giáng Son, kendi mesleki deneyiminden yola çıkarak şu endişesini dile getirdi: “Bir müzik yarışmasında jüri üyeliği yaparken, bir yazarın yapay zekâ tarafından oluşturulmuş 24 şarkı gönderdiği bir durumla karşılaştım. Bu olay sadece beni değil, tüm jüri üyelerini de şaşırttı. Bu, mesleki dürüstlüğe ve yaratıcı sorumluluğa aykırı, kabul edilemez bir davranıştır.”

Gerçekte, yapay zekanın yaşam deneyimi, anısı, sevgi, kayıp veya umut anlayışı yoktur. Yapay zekanın yarattığı her şey, insanlar tarafından sağlanan verilere dayanır. Bu nedenle, teknoloji yaratıcı süreci destekleyebilir, ancak bir sanat eserine eşsiz değerini veren kişisel duyguların yerini almak çok zordur.

Seminerde konuşan Parti Merkez Komitesi Üyesi ve Merkez Propaganda ve Kitle Seferberliği Dairesi Başkan Yardımcısı Yoldaş Tran Thanh Lam şunları vurguladı: Edebiyat ve sanat dernekleri, sadece mesleki gelişimi teşvik etmekle kalmayıp, üyeleri için mesleki etik değerler geliştirmeye, dijital ortamda uygun davranış kuralları oluşturmaya ve güzelliğin ve dürüstlüğün onurlandırıldığı sağlıklı bir yaratıcı alan yaratmaya odaklanarak, ortak bir yuva olma rollerini daha iyi yerine getirmelidirler. Bununla birlikte, genç sanatçıların sürekli öğrenmeleri, mesleki becerilerini geliştirmeleri ve kamuoyu önünde kişisel imajlarını korumaları gerekir; böylece her eser sadece yaratıcı bir ürün olmakla kalmaz, aynı zamanda toplumda olumlu değerler oluşturmaya da katkıda bulunur. Basın ve medya da sanatsal yaratım ve performansta dürüstlük ruhunu yaymada yol gösterici bir rol oynamalıdır. Her şeyin birkaç tıklamayla düzenlenebildiği, taklit edilebildiği ve yaratılabildiği bir çağda, sanatçının dürüstlüğü, mesleki bütünlüğü ve kültürel davranışı, sanatın saflığını koruyan kalkan olacaktır. Ancak bu değerleri koruyarak sanat, ruhu besleme, karakteri geliştirme ve insanları doğruluk, iyilik ve güzellik değerlerine yönlendirme misyonunu yerine getirmeye devam edebilir.

    Kaynak: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/giu-gin-su-chan-that-cua-nghe-thuat-va-pham-gia-nghe-si-1042636