Müzik, insanları birbirine bağlayan bir köprü olduğunda

Tarihi kendi tarzınızda anlatmak

2020 yılında, silahlı kuvvetlerin şiddetli yağmur altında caddelerdeki trafiği özenle yönlendirdiğini gören müzisyen Nguyen Ba Hung, "Silent Glory" şarkısını bestelemeye karar verdi. Bu şarkıdan yola çıkarak, Vietnamlı bir oğula duyduğu minnettarlığı, saygıyı ve sevgiyi ifade etmek için memleketi, ülkesi ve özellikle silahlı kuvvetler hakkında bir şarkı yazmaya karar verdi.

Büyükbabası Fransızlara karşı savaşan bir savaş gazisiydi. Ba Hung, çocukluğundan beri vatanseverlik geleneği ve ulusun mücadele ruhu hakkında sık sık hikâyeler dinledi. Büyüyüp çalışmaya başladığında, kültür sektöründeki çalışmaları ona ordu ve polis teşkilatındaki günlük yaşamdan birçok sessiz örneğe yaklaşma ve birçok şarkıya malzeme yaratma fırsatı verdi. Ba Hung, son 5 yılda devrim teması ve güçlerin sessiz fedakarlıkları hakkında 50'den fazla şarkı besteledi.

Tamamlanması üç yıldan fazla süren "Lang Ben Song" süiti, müzisyen Ba Hung'un müzik yolculuğunda iz bırakmıştır. Eser, kişisel duygularını bir kenara bırakıp vatanını terk eden, vatanının kutsal çağrısını izleyen, evinden uzakta savaşan ve bir daha geri dönmeyen genç bir adamın yolculuğunu anlatır. Bu fedakarlık her kelimede açıkça görülür. Bu, ülkeyi kurtarmak için ABD'ye karşı verilen direniş savaşı sırasında S şeklindeki topraklardaki köylerden tanıdık bir imgedir.

Erkek müzisyen, o dönemin genç neslinin yılmaz ruhunu ve vatan sevgisini anlatmak için tarihten duygusal bir kesit sunmayı tercih etti. Ba Hung, ilk başta büyük bir eser geliştirmeyi planlamadığını, ancak bu bölümü tamamladıktan sonra bir sonraki bölüm için bir fikri olduğunu ve durmak istemediğini söyledi. Bu süitin titizlikle kontrol edilip düzenlenmesi süreci, gerçekten eksiksiz bir eser elde etme arzusuyla üç yıl sürdü.

"Gençlere ulaşmak için bu konu hakkında yazarken, hem sözleri hem de melodiyi seçerken akıllıca davranmanız gerekiyor. Çünkü ben yazarsam ve gençler dinlemez veya söylemezse, anlamın bir kısmını kaybetmişim gibi hissediyorum. Her yaş için bir şarkı bestelemeye çalışmak yerine, her şeyi ayrı ayrı ele alıyor ve dinleyicilerin kendilerini en rahat hissedebilecekleri şekilde yaklaşımı değiştiriyorum. Konu ne kadar zorsa, bestecinin sorunu ortaya koyarken o kadar net olması gerekir. Sorun doğru bir şekilde ortaya konduğunda, duygular, sözler ve melodi güvenebileceği bir yere sahip olur. Çünkü müzik ancak dinleyiciler onu hissettiğinde ve birlikte söylemek istediğinde gerçek anlamda yaşar," diyor müzisyen Ba Hung.

"Orman Yapraklarının Renginde" adlı eserinde genç müzisyenin her sorusu dinleyicileri etkiledi: "Bulutlar neden her zaman dağın tepesini kaplar? Orman yaprakları neden yeşil? Kaynaktaki su neden kırmızı akar? Orman yapraklarından aşağı akar..." Müzisyen Ba Hung, ortaya çıkan her görüntünün kendine özgü bir anlamı olduğunu söyledi. Bulutlar, kahramanların huzur içinde dinlenmesi için her zaman dağın tepesini kaplar. Orman yaprakları yeşildir çünkü barışı seven kalplerin hâlâ korunduğu topraktan büyürler. Kaynaktaki su ise kırmızı akar çünkü düşenlerin kanıyla ıslanmıştır. Bu metafor, kısmen bugün barış ve bağımsızlık için kahramanların ve şehitlerin fedakarlıklarına duyulan minnettarlığı göstermektedir.

"Silent Glory", "In the Color of Forest Leaves", "Red Stars" veya "Riverside Village" gibi şarkıları bestelemek, müzisyen Ba Hung için sıradan bir hobi değil, bir tercih. Günümüzün birçok canlı müzik akımı arasında, tarihi hikayeler anlatmayı ve birçok değeri aktaran sade bir müzik tarzıyla önceki nesle şükranlarını ifade etmeyi tercih ediyor.

8X müzisyeni şöyle itiraf etti: "Müzik benim için hiçbir zaman geçim kaynağı olmadı, bir şükran yolculuğu oldu; günümüz gençliğini sessiz fedakarlık hikayeleriyle buluşturmak. Genç dinleyiciler müzik dinliyor ve yorum bırakıyor, ben de kâr elde ettiğimi hissediyorum. Gençlerin yorumlarını dinleyip daha uygun hale getirerek, müziğe biraz tarih katarak, onları sıkıcı ve kitapsı görünen şeylere yaklaştırıyorum."

İyi dileklerimi gönderiyorum

80. Ulusal Gün kutlamaları kapsamında Ba Dinh Meydanı'nda gerçekleştirilen "Vietnam Ruhu" performansında "Gurur Melodisi"nin yankılandığı an, müzisyen Pham Hong Bien'i gözyaşlarına boğdu.

10 yıldan uzun bir süre önce bestelediği şarkıyı böylesine anlamlı bir etkinlikte dinlerken, yüreğinde bir kez daha gurur kabardı. Bu, geçmişteki masum bir duygu değil, algıda bir olgunluğa dönüştü. Şarkısının birçok insanın yüreğine dokunmuş ve anlamlı mesajlar paylaşmaya katkıda bulunmuş olmasından mutluluk duydu.

2014 sonbaharının başlarında bir gün, Hong Bien kiralık odasında gitar çalıyordu. Aniden, yakındaki ilkokuldan yankılanan İstiklal Marşı'nın "alışılmadık" sesi dikkatini çekti. Müzik durduğunda tüm okul hep bir ağızdan şarkı söylüyordu; öğrenciler hiçbir karışıklık olmadan gururla şarkı söylemeye devam ettiler. Ses iyi değildi, çocukların şarkıları düzensizdi, ancak bu onu 30 dakika içinde hemen "Gurur Melodisi"ni bestelemeye itti. Erkek müzisyen bugüne kadar, halk müziğini modern müzikle birleştirerek vatan ve ülke temalı 100'den fazla şarkı besteledi.

Geçtiğimiz 2 Eylül tatili vesilesiyle, müzisyen Hong Bien kişisel kanalında "Bağımsızlık - Özgürlük - Mutluluk" şarkısını yayınladı ve birçok gencin ilgisini çekti. "Gururlu Melodi" gibi, bu yeni şarkıyı besteleme ilhamı da beklenmedik bir şekilde geldi, ancak "Böyle güzel bir konu, neden bundan faydalanmayayım?" diye düşünmesine yetti. Bağımsızlık - Özgürlük - Mutluluk, Vietnam halkının nesiller boyu elde etmek için fedakarlık yapmak zorunda kaldığı tek şeydir. Şarkı, büyük bir sevinç gününün ortasında, gurur duygusuyla yazıldı.

"En tutkulu olduğum konu, vatanım ve ülkem hakkında yazmak. Duyguları ifade etmenin yanı sıra, her şarkıda açıkça sorumluluk görüyorum. Bir müzisyen olarak, ülkemle ilgili kutsal duyguları beslemek için el ele vermem gerektiğini kendime hatırlatıyorum. Yaygın olarak yayılan olumlu ve eğitici mesajlar, ülke kültürünün ve Vietnam halkının güzel ve özel imajının inşasına katkıda bulunacaktır," dedi müzisyen Pham Hong Bien.

Hong Bien, uzun yıllar süren kariyeri boyunca bestelediği eserlerde vatanına, ülkesine ve bölgeler arası müzikal alışverişe olan sevgisini açıkça dile getiriyor. "Thuong con chot sang song", "Lotus", "Hen uoc Bac Nam", "Ngau hung bai choi", "Ma thuong con hoai", "Chao em doa sen Thap Muoi", "Dieu ho trao duyen" gibi kendine özgü tarzıyla öne çıkan şarkılar, onu özellikle gençler olmak üzere müzikseverlerle buluşturuyor.

Hong Bien, bir müzisyen olarak geçmişle günümüz arasında bir köprü olmak, gençlerin müziğini tarih ve geleneksel kültüre dayanan nostaljik şeylerle buluşturmak istiyor. En tutkulu olduğu konu ise memleketi ve ülkesi hakkında yazmak.

"Duyguları ifade etmenin yanı sıra, her şarkıda açıkça sorumluluk görüyorum. Bir müzisyen olarak, ülkemle ilgili kutsal duyguları beslemek için el ele vermem gerektiğini kendime hatırlatıyorum. Yaygın olarak yayılan olumlu ve eğitici mesajlar, ülke kültürünün ve Vietnam halkının güzel ve özel imajının inşasına katkıda bulunacaktır," diye paylaştı 9X müzisyeni.

Benim Gübrem

Kaynak: https://nhandan.vn/khi-am-nhac-la-nhip-cau-ket-noi-post918425.html