Vietnam sanatının "zaman bekçileri"

"Zaman Bekçileri - Antik Çağlar" sanat sergisi, 12 deneyimli sanatçının (en genci 80 yaşın üzerinde, bazıları neredeyse 100 yaşında) bir araya gelmesinin yanı sıra, zamanın her fırça darbesinde, renk katmanında ve biçimde mevcut olduğu, Vietnam sanatının birçok sanatçı kuşağı boyunca süregelen canlılığını gösteren, düşünmeye sevk eden bir sanat alanı açıyor.

Zamandan kalma tortu katmanları

31 Mayıs'a kadar CHILLALA - Sanat Evi'nde (75 Xuan Thuy Caddesi, An Khanh Mahallesi, Ho Chi Minh Şehri), "Zamanın Koruyucuları - Antik Çağlar" sergisi, 12 deneyimli sanatçının eserlerini sergiliyor: Ta Kim Dung, Le Trieu Dien, Hoang Minh Hang, Hong Linh, Uyen Huy, Quach Phong, Do Thi To Phuong, Ca Le Thang, Nguyen Thi Tam, Phung Chi Thu, Huynh Thi Kim Tien ve Doan Quoc. Serginin sanat danışmanı Dr. Nguyen Hong Ngoc'a (Ho Chi Minh Şehri Güzel Sanatlar Üniversitesi) göre, bu sergiyi dikkat çekici kılan şey, birçok yaşlı sanatçının bir araya gelmesi değil, zamanın görsel dillerine nasıl entegre edildiğidir. Sergideki eserler, bir insanın yıllarca yaşayarak, çalışarak, gözlemleyerek ve değişimleri deneyimleyerek dünyayı nasıl özümsediğini gösteriyor.

Sanatçı Nguyen Thi Tam (solda), sergide ziyaretçilerle etkileşim kuruyor. FOTOĞRAF: Düzenleme Komitesi

İpek üzerine resim yapma alanında, sanatçı Hoang Minh Hang yumuşak, canlı renk katmanları ve minimalize edilmiş formlarla görsel bir dinginlik yaratırken, Huynh Thi Kim Tien renklerin duyguyla harmanlandığı bir dünya sunuyor. Do Thi To Phuong ise günlük yaşamın saf güzelliğini resmetmeyi seçerek, izleyicileri hafıza ve zamanın derinliğiyle büyülüyor.

Heykel ve malzeme yaratımı alanında Phung Chi Thu, formun sıkıştırılmasını ve malzemelerin anlatısal niteliğini araştırırken; Doan Quoc ise sert, soğuk metali ritim ve ışık açısından zengin yüzeylere dönüştüren benzersiz alüminyum dövme tekniğiyle dikkat çekiyor.

Birçok izleyici, her bir eserin önünde önemli bir süre geçirerek, her renk katmanını, fırça darbesini veya yüzey yapısını inceliyor. Thu Duc semtinde ikamet eden 38 yaşındaki ofis çalışanı Bayan Nguyen Phan Yen Lan şunları paylaştı: "Bazı resimler çok basit görünüyor, ancak onlara ne kadar çok bakarsanız, duygusal derinlik o kadar artıyor. Bence izleyiciyi etkileyen şey, sanatçıların eserleri aracılığıyla aktardıkları yaşam deneyimi." Bu arada, Ho Chi Minh Şehri Güzel Sanatlar Üniversitesi ikinci sınıf öğrencisi Tran Gia Huy ise şunları söyledi: "Sanatçıların duygularını nasıl dizginlediklerini ve malzemeleri nasıl kullandıklarını beğeniyorum. Bazı eserler fazla açıklamaya ihtiyaç duymuyor ama yine de kalıcı bir izlenim bırakıyor."

Anıları korumanın bir yolu

Serginin başlığı olan "Kadim ve Nadir", "Eski zamanlarda yetmiş yaşına kadar yaşamak nadirdir" atasözüne gönderme yapıyor; ancak yaş tek bir unsur değil; burada vurgulanan, neredeyse tüm yaşamlarını kültürel değerler yaratmaya ve korumaya adamış kişilerin süregelen sanatsal yolculuğudur.

Ho Chi Minh Şehri Güzel Sanatlar Derneği'nin eski başkanı sanatçı Uyên Huy (Huỳnh Văn Mười), olgun bir yaşa ulaşıldığında bir sanatçının artık sadece "fiziksel gözüyle" değil, algısından, sezgisinden ve yaşam deneyimlerinin derinliğinden kaynaklanan "manevi gözüyle" eser ürettiğini paylaştı. Sanatsal pratikler olarak eserleri, yıllar içinde biriken deneyimlerinin derinliği aracılığıyla gelişmeye ve günümüzle diyalog kurmaya devam eder.

Çağdaş yaşamın hızlı temposu içinde, "Zamanın Bekçisi - Kadim ve Nadir" sergisi, halkın kalıcı sanatsal çabaların değerini düşünmesi için gerekli bir duraklama yaratıyor. Sanatçılar, trendlerin veya piyasa güçlerinin peşinden koşmak yerine, eserlerinin kendilerini, zanaatlarının olgunluğu ve deneyimlerinin dinginliği aracılığıyla ifade etmesine izin vermeyi seçiyorlar.

Bu sergi, dolayısıyla, izlemenin duygusal deneyiminin ötesinde, sanatın hafızayı ve kültürel derinliği koruma biçimi olarak rolü üzerine de düşünmeye sevk ediyor. Bu eserlerin önünde duran izleyiciler, renkleri, biçimleri gözlemliyor ve her bir eserin ardındaki sessiz zaman birikimini hissediyorlar.

Sergi, gerçekçilikten dışavurumculuğa, soyutlamadan heykele kadar uzanan çeşitli uygulamalar aracılığıyla, 1975 sonrasında Güney Vietnam'ın sanat ortamına bir bakış sunuyor; burada sanatçılar hem sanat eserleri ürettiler hem de eğitimlere katıldılar, profesyonel örgütlenmelerde yer aldılar ve kentsel sanat yaşamının sürdürülmesine katkıda bulundular.

OKYANUS

Kaynak: https://www.sggp.org.vn/nhung-nguoi-giu-thoi-gian-cua-my-thuat-viet-post852496.html