Canlı renklerin bir başyapıtı.
Bir zamanlar Hue'de muska boyama ve Tet (Ay Yeni Yılı) için mutfak tanrısı heykeli dökümü gibi birçok geleneksel el sanatıyla ünlü olan Dia Linh köyünde doğan Bay Khuong Van Lanh, çırak seçiminde titiz davranan sedef kakma sanatını seçti. Bu meslek, olağanüstü el becerisi, estetik anlayış, keskin bir kompozisyon duygusu ve azim gerektirir. "Öğretmenim de Dia Linh köyündendi ve ortaokulu yeni bitirdiğimde bana ders verdi. Bana sedef kakmanın hem öğrenmesi zor hem de zahmetli olduğunu, ancak bir kez şekillendiğinde eserin yıllarca dayanabileceğini söyledi. Eleştirilsin ya da övülsün, zanaatkarın itibarı gelecek nesillerin değerlendirmesi için kalacaktır. Bu nedenle, kakma ustaları estetiğe öncelik vermeli ve her kesim ve biçmede titiz olmalıdır..." diye başladı Bay Lanh hikayesine.
Sanatçı Khuong Van Lanh, bir sunak üzerinde "Yirmi Dört Evlat Sevgisi Öyküsü" temalı sedef kakma bir resim sergiliyor.
FOTOĞRAF: HOANG SON
Sedef kakmanın sadece "güzellik için şeyleri birbirine yapıştırmak"tan ibaret olmadığını açıkladı. Güzel bir kakma, titizlikle düzenlenmiş, net bir başlangıç ve bitiş noktasına, odak noktasına, simetriye ve yin ile yang dengesine sahip olmalıdır. Tam bir sanat eseri yaratmak için, zanaatkarın kompozisyonu baştan doğru bir şekilde belirlemesi gerekir. Yeni tamamlanan bir sunak dolabını işaret eden Bay Lanh, dolaptaki kakma resimlerin " Yirmi Dört Evlat Sevgisi Örneği"ni (klasik Çin edebiyatından 24 evlat sevgisi örneği ) "tasvir ettiğini" açıkladı. Her evlat sevgisi örneği ayrı bir hikaye ve sahnedir, ancak büyük bir ahşap panele monte edildiğinde, birbirinden kopuk değil, aksine birbirine bağlı görünürler ve bir başlangıcı ve sonu olan, biçimdeki anlam katmanları ve içindeki gizli anlamlarla eksiksiz bir anlatı oluştururlar. Uzaktan veya bir açıdan bakıldığında parıldayan bir resimdir, ancak ne kadar yakından incelerseniz, zanaatkarın ustalığını ve niyetini o kadar çok görürsünüz.
Bay Lanh, daha büyük resmin içindeki küçük bir sahneyi tanıtırken şunları söyledi: "Örneğin, 'buz üzerinde uzanıp sazan beklemek' imgesi, insanların buz üzerinde uzanıp balık yakalamasını anlatan eski bir hikâyeyi tasvir ediyor. Vücutlarından yayılan ısı buzu eritiyor ve böylece ebeveynleri için pişirecek balık yakalayabiliyorlar... Hikâyeyi anladığınızda, resmin sadece göz kamaştırıcı görsellerini değil, derinliğini de göreceksiniz. Bu vitrinde, 24 farklı sahneyi farklı pozisyonlarda çeşitli resimlere yerleştirdim."
Sedef kakma sanatı, ustalık gerektiren bir zanaattır.
FOTOĞRAF: HOANG SON
Lanh'ın eserleri genellikle Yirmi Dört Evlat Sevgisi Öyküsü, bilgin-çiftçi-zanaatkar-tüccar ilişkileri, çiçekler ve manzaralar gibi tanıdık temalar etrafında döner ve birçok klasik tiyatro öyküsünü konu alır. Çeşitliliklerine rağmen, hepsinin ortak noktası titiz detaycılık ve üstün beceriye verilen önemdir.
Zanaatı korumada sabır.
Sanatçı Khương Văn Lanh tarafından yapılan sunak üzerindeki sedef kakma sanat eserinden, izleyiciler onun katı bloklar yerine küçük parçaları kakma tekniğiyle kullandığını kolayca görebilirler. Ağaç gövdeleri, çatılar, yaprak damarları, kuş kanatları, insan figürleri... hepsi, damarlar boyunca kesilmiş birçok küçük sedef parçasından yapılmıştır ve ışık değiştiğinde renk değiştiren bir etki yaratır. Bu çok üst düzey bir tekniktir, çünkü en ufak bir hata bile bir parçayı kırabilir ve kompozisyonu bozabilir. Kakma işinin en zor kısmı olan kıvrımlar, pürüzsüz ve kusursuz bir şekilde işlenmiştir. Bu, zanaatkarın tamamen elle çalıştığını, testere bıçağını neredeyse "düşüncelerini takip edecek" kadar kontrol ettiğini gösterir.
Sunak dolabındaki sedef kakma resimler son derece zarif.
FOTOĞRAF: HOANG SON
"Güzel bir sedef kakma yaratmak için, zanaatkarın sedefin özelliklerini iyice anlaması gerekir. Parlak parçaları nerede kullanacağını, parlamayı önlemek için nerede daha yumuşak parçalar kullanacağını, vurgu için nerede güçlü damarlar kullanacağını ve arka planı korumak için nerede daha yumuşak parçalar kullanacağını bilmelidir. Sedef az miktarda ve doğru yerlerde kullanılmalıdır," dedi ve ekledi, "Bu zanaatta sabır şarttır. Bu sunağın detay seviyesiyle, her kakma bölümünde yüzlerce, hatta binlerce testere kesimi kullandım. Birçok kişi şaka yollu, sadece bu zanaatı bir tür manevi uygulama olarak gören, zamanı kovalamak yerine mesleğin onurunu korumak için çalışanların sonuna kadar dayanabileceğini söyler."
El işi sürecini anlatmak, azmin ne kadar önemli olduğunu ortaya koyuyor. Bay Lanh, ahşap eşyaları aldıktan sonra kakma ustasının onları söküp, yüzeyini işleyeceğini, zımparalayacağını, düzelteceğini ve ahşabın stabilize olmasını bekleyeceğini açıkladı… Sadece bu hazırlık bile birkaç gün sürüyor. Bay Lanh, çizimden yola çıkarak kağıdı şekle göre kesiyor ve ana hatları işaretlemek için ahşabın üzerine yapıştırıyor. Ahşap yüzeyine 1 mm'lik bir girinti yapmak için bir keski kullanıyor, ardından ince sedefi bu girintiye uyacak şekilde kesip yapıştırıyor. "En zor kısım, tamamen elle kesilen, saç teli kadar ince damarlar, kıvrımlar ve minik detaylar. Bu malzeme çok kırılgan. Kırılırsa yeniden yapılması gerekiyor. Bazı detaylar tek bir parçadan yapılmak yerine, çok sayıda son derece küçük parçadan kesilip birleştirilmek zorunda kalıyor. Anahtar nokta kesme tekniği," dedi Bay Lanh.
Resim, Bay Lanh'ın mozaik tekniğiyle yarattığı eşsiz ve enfes detaylarla doğayı tasvir ediyor.
FOTOĞRAF: HOANG SON
Kaligrafi söz konusu olduğunda zorluk daha da artar, çünkü fırça darbelerinin inceliklerini, kıvrımlarını ve kalınlığını yakalamak gerekir. Zanaatkar, birçok Çin kaligrafi karakteri tırnak kadar küçük olsa bile, her bir çizgiyi kesmek için testere ve çelik bıçak kullanır. Bay Lanh, "Vuruşları görmek, gerçek bir zanaatkar olmanın anlamıdır," diye paylaştı. "Birçok detay çok küçük olsa da, birçok insanın düşündüğü gibi büyüteç kullanmıyorum, bunun yerine aynanın altına veya kakma parçanın altına yerleştirilmiş bir spot ışığı kullanıyorum. Işık yukarı doğru yansıyarak her küçük detayı net bir şekilde görmeyi sağlıyor," dedi.
Güney Vietnam'ı geniş çapta gezerek yataklardan, dolaplardan, yatay levhalardan, beyitlerden kakma resimlere kadar her türlü ürünü yaptıktan sonra memleketine dönerek karısının işlettiği bakkala yardım eden zanaatkar Khuong Van Lanh, sedef kakma sanatının ailesini geçindirmeye yetmediğini açıkça itiraf ediyor. Büyük bir dolabın sadece sedefi yaklaşık 15 milyon dong, işçilik maliyeti ise yaklaşık 30 milyon dong tutuyor ve tamamlanması üç ay sürüyor. Bir zamanlar kakma sanatının beşiği olan eski Dia Linh köyündeki küçük yerleşim yeri, şimdi sadece onun ayakta kalmasını sağlıyor. Zanaatın yavaş yavaş yok olduğunu bilen Bay Lanh, hâlâ eski ahşap masasında özenle oturarak bu işe tutunmaya çalışıyor. "Bu zanaat için çok yazık. Sonuçta, el işi olsa bile, doğru yapıldığında hâlâ bir sanat," diyor Bay Lanh. (devam edecek)
Kaynak: https://thanhnien.vn/nhung-tuyet-tac-xa-cu-18526020822145076.htm
Yorum (0)