Tarihsel ve devrimci savaş filmleri: Gelecek nesillerin bakış açısı

Sinemalarda büyük ilgi gören üç filme gelince, "Şeftali, Pho ve Piyano" Phi Tien Son ve "Karanlıkta Güneş Tüneli" Bui Thac Chuyen'in yönetmenleri, ulusal bağımsızlık savaşları sona ermeden önce doğmuş iki yönetmenken, "Kızıl Yağmur"un yönetmeni Dang Thai Huyen, ülke tamamen barış içindeyken doğmuştu. Her yönetmenin, özellikle genç izleyiciler olmak üzere izleyicinin kalbinin en derin "dokunuşuna" ulaşmak için kendine özgü bir bakış açısı, bir yaklaşımı vardı.

Báo Nhân dân•07/11/2025

Yönetmen Phi Tien Son, tarihi film çekmenin "formülü" hakkında konuşurken, birçok filmin tipik koşullarda tipik karakterler oluşturma konusunda hâlâ oldukça zorlandığını söyledi. Yönetmen, "Bu formül yanlış olmasa da, zamanla filmin hikâyeyi anlatma ve mesajını iletme biçiminin izleyicinin zevkine uyacak şekilde ayarlanması gerekiyor," dedi.

Ve bu üç film, savaşa gelecek nesillerin bakış açısını yansıtan yeni yaklaşımları seçmeleri açısından da "tipik"tir.

Yeni yaklaşımları keşfedin

2024 yılında, yönetmen, Üstün Sanatçı Phi Tien Son'un adı, yılın başındaki en popüler film "Dao, Pho ve Piyano" ile anıldığında yeniden gündeme geldi. Devlet tarafından finanse edilen bu film, 1946 sonu ve 1947 başında Fransız sömürgeciliğine karşı direniş savaşı sırasında şehri savunmak için kalan Hanoi halkının savaşını anlatıyor. Filmdeki karakterlerin isimleri yok; sadece kendini savunan adam, avukat, kız, Pho çifti ve haberci çocuk... Filmin hikayesi, savaşın önemli anından önceki günlük yaşamı hem gerçekçi hem de romantik bir şekilde ele alıyor. Gerçekliği tasvir ederken, aynı zamanda o dönemde şehirde kalanların özlemlerini de taşıyor.

Film, Hanoi'nin, Hanoi halkının ve her koşulda korunan ve devam ettirilen Hanoi özünün hikayesidir; tıpkı lezzetli bir kase pho, surların üzerindeki şeftali çiçeği dalı veya tanklar ve mermiler arasında yenen bir ao dai gibi...

Yönetmen Phi Tien Son, Hanoi'de doğup büyüdüğünü ve uzun yıllardır bu şehre bağlı olduğunu söyledi: "Bac Bo Phu kapısındaki kurşun yarası beni çok etkiledi, bu görüntü beni takip etti ve bende kalıcı bir izlenim bıraktı. Daha sonra, Hanoi'ye minnettarlığımı göstermek için her zaman bir şeyler yapmak istedim. Ve film, hislerimden, içimdeki dürtülerden doğdu."

(Fotoğraf: Film ekibi tarafından sağlanmıştır)

Tarihi filmler, film yapımcıları için çekici bir konu olsa da zorluklarla da dolu. Yönetmen Phi Tien Son, tarihi temalar üzerine film çekmeyi çok sevdiğini, ancak tarihi filmler yapmaya cesaret edemediğini, bunun yerine kurgusal karakterlerin hikayelerini anlatmak için tarihten ilham almayı tercih ettiğini belirtti. "Tarihi filmler çekmek veya tarihi romanlar yazmak çok zor. Her zaman yorum ve değerlendirmeler olmalı ve her kişinin farklı bir tarihsel bakış açısı var. Ayrıca, katılımcıların kendilerinin bile hatırlamadığı olaylar da var, bu yüzden onları doğru bir şekilde yeniden çekmek için bir temel oluşturmak zor." diye ekledi yönetmen.

Tarihi filmler çekmek de, tarihi romanlar yazmak da çok zordur. Her zaman farklı görüşler ve değerlendirmeler vardır ve her kişinin farklı bir tarihsel bakış açısı vardır. Ayrıca, katılımcıların kendilerinin bile hatırlamadığı olaylar da vardır, bu yüzden bunları doğru bir şekilde yeniden yaratmak için bir temel oluşturmak zordur.
Yönetmen Phi Tien Son

"Şeftali, Pho ve Piyano"da izleyicilerin belirli bir isim veya kahraman karakteri bulamadıklarını da analiz etti. Kahramanlar, "yüzleri ve isimleri kimsenin hatırlamadığı", ancak ülkenin zaferini sağlayan kişiler. Yönetmen Phi Tien Son, "Çok sıradan şeyler olmalılar ki izleyiciler kendilerini onlarda görebilsinler," diye vurguladı.

Yönetmen Phi Tien Son.

Filmdeki Pho çifti.

Küçük haberci çocuk

Değerli Sanatçı Tran Luc bir sahnede. (Fotoğraf film ekibi tarafından sağlanmıştır).

Güney'in Kurtuluşu ve ülkenin yeniden birleşmesinin 50. yıldönümü münasebetiyle "Şeftali, Pho ve Piyano"nun gösterime girmesinin ardından, halk yeni bir tarihi ve devrim niteliğindeki savaş temalı eser olan "Tünel: Karanlıkta Güneş"i coşkuyla karşılamaya devam etti. Filmin vizyona girmesi, yılbaşından bu yana korku, komedi veya aksiyon filmlerine meyilli olan sinemanın genel atmosferine taze bir nefes gibi geldi.

"Tünel: Karanlıkta Güneş" o dönemde sadece farklı bir maneviyat sunmakla kalmayıp, aynı zamanda özel yatırımcılar tarafından yatırım yapılan tarihi ve devrimsel savaş temalarına sahip ilk filmdi. Bu, Vietnam sinemasında eşi benzeri görülmemiş bir durumdu çünkü film piyasası son derece zorluydu ve çoğu yapımcı yalnızca korku, komedi ve sosyal psikoloji gibi popüler temalara yatırım yapmaya odaklanmıştı.

“Tünel: Karanlıktaki Güneş”in bir ana karakteri, bir doruk noktası yok ama filmin hikâyesi ve sahneleri seyirciyi boğan bölümler içeriyor.

Film, Cu Chi tünellerinde hem bölgeyi korumak hem de 1975 baharında zafere büyük katkı sağlayan çok gizli bir görevi yerine getirmek için mücadele eden halkın ve gerillaların yeraltı mücadelesini konu alıyor. Buradaki gerillalar, ellerinde silah tutan çiftçiler ve sadece iki kelime için savaşıyorlar: "Anavatan", ancak yürüttükleri çok gizli görevin ne olduğu tam olarak bilinmiyor.

Film, stüdyo, sahneler ve ağır silahlarla özenle donatılmıştı. Yönetmen Bui Thac Chuyen o kadar titiz ve dikkatliydi ki, yer altındaki karanlık atmosferi vurgulamak için elektrik lambalarının ışığını kullanmak yerine, tamamen gaz lambaları ve el fenerleri kullandı. Sahnelerin çoğu stüdyoda çekilmiş olsa da, filmde Cu Chi diyarında birçok dış mekan sahnesi de çekildi ve bu, oyunculara daha gerçekçi ve doğal duygular yaşattı.

Filmde ayrıca, yeraltı kahramanlarının en gerçekçi ve canlı görüntülerini yaratmak için Cu Chi tünellerinde yaşayan ve savaşan bir gerilla olan Halk Silahlı Kuvvetleri Kahramanı To Van Duc'tan yardım ve tavsiye alındı.

Doçent Dr. Pham Xuan Thach'ın da belirttiği gibi, "Tüneller: Karanlıktaki Güneş"in günümüz izleyicisine yaklaşımı, insanlara savaşın birçok tarafından bakmaktır.

Doçent Dr. Pham Xuan Thach şunları söyledi: "Filmin, neredeyse herkesin ana karakter olduğu bir hikâyeyi anlatma biçimini gerçekten çok beğendim; başından sonuna tek bir ana karakter değil, bir grup ana karakter. Sinematik bir hikâyeyi kahramanca ama farklı bir şekilde, farklı boyutlarda, daha karmaşık, daha insani, sıradanlık, günah ve her şeyle dolu insanlarla anlatmanın çok yaratıcı bir yolu. İnsanlar kahraman olabilir ama aynı zamanda korkak da olabilir. Ve korkak hikâyesinde savaşın sorunları da ele alınıyor. Savaş sinemasının gelecekte izleyeceği yolun bu olacağını düşünüyorum."

Ah, filmin neredeyse herkesin ana karakter olduğu bir hikâye anlatma biçimini gerçekten çok beğendim; baştan sona tek bir ana karakter değil, bir grup ana karakter. Bence bu çok yaratıcı bir yol ve sinematik bir hikâyeyi kahramanca ama farklı bir şekilde, başka boyutlardaki insanlarla, daha karmaşık, daha insani, sıradanlıkla, günahla, her şeyle anlatıyor. İnsanlar kahraman olabilir ama aynı zamanda korkak da olabilir. Ve korkağın hikâyesinde savaşın sorunları da tartışılıyor. Savaş sinemasının gelecekte izleyeceği yolun bu olacağını düşünüyorum.
Doçent Dr. Pham Xuan Thach

"Tünel: Karanlıkta Güneş"ten dört ay sonra, Halk Ordusu Sineması'nın "Kızıl Yağmur"u resmen vizyona girdi ve Vietnam sineması tarihindeki en büyük patlamayı yarattı. "Kızıl Yağmur"un gişede büyük bir başarı yakalayacağı öngörülse de, en iyimser kişi bile filmin tüm zamanların Vietnam filmlerinin "Gişe Kralı" olacağını tahmin edemezdi.

"Tünel: Karanlıktaki Güneş" filminden bir sahne.

Ana karakter yok, sadece ana karakterlerden oluşan bir grup var, çok boyutlu anlatımlar var, kahramanı günlük hayatla ilişkilendiriyorlar; bu da üç filmin neredeyse ortak noktası.

"Şeftali, Pho ve Piyano" ve "Tünel: Karanlıkta Güneş" gibi, "Kızıl Yağmur"un da ana karakteri yok. Film, 1. Bölük K3 Tam Son Taburu askerlerinin (1972'de Kale savaş alanında savaşan K3 Tam Dao Taburu'nun prototipinden inşa edilmiş) Quang Tri Kalesi'ni savunmak için verdiği 81 günlük ve gecelik mücadelenin hikayesini anlatıyor.

1. Takımın askerleri nasıl.

Film, vizyona girdiği andan itibaren bir fenomen haline geldi ve bilet satışlarından günlük ortalama 20-25 milyar VND gelir elde etti. Özellikle genç izleyiciler, filmin tanıtımını görseller, kısa klipler ve film ekibinin hayranlarla etkileşiminin kayıtlarıyla bizzat yaparak filme büyük destek verdi. Bir aydan uzun bir süre sonra vizyondan kalkan "Red Rain", 700 milyar VND'yi aşan hasılatıyla Vietnam sinema tarihinin en yüksek hasılatlı Vietnam filmi ve tüm zamanların en yüksek hasılatlı tarihi savaş filmi oldu.

Yönetmen, Liyakatli Sanatçı Dang Thai Huyen, filmin izleyiciye yaklaşımı hakkında konuşurken, günümüz savaş filmlerinin artık dokunulmaz bir alan olmadığını, aksine film yapımcılarının fırsatlar araması, savaşa dair kendi bakış açılarını ve kişisel görüşlerini sunması ve savaş filmlerinin daha önce yapamadığı savaşın gizli köşelerine derinlemesine dokunması için verimli bir alan olarak görülebileceğini söyledi. Daha önce, savaş filmlerindeki asker imgesi oldukça destansıydı ve dokunulmaz ve dokunulmaz görünüyordu. Ancak savaştan sonra, bugüne kadar askerler, yaralanmaları, kayıpları ve fedakarlıklarıyla birçok farklı açıdan ele alınıyor. Bu aynı zamanda film yapımcılığına dair düşünce tarzını da büyük ölçüde değiştirmenin bir yolu.

Yönetmen Dang Thai Huyen de savaş filmlerinin kendisi gibi gelecek nesil sinemacıların tutkuyla bağlı olduğu bir konu olduğunu söyledi.

Savaştan sonra doğup büyüyen bir neslin bakış açısından, savaşla ilgili bir film yapmak istedik.
Yönetmen Dang Thai Huyen

Genç kitlelere ulaşma perspektifleri

Gençlere yönelik bir film yapma süreci sorulduğunda, yönetmen Phi Tien Son, genç izleyicileri kazanmak için "Dao, Pho ve Piyano"yu bilerek canlandırmadığını söyledi. Film ekibi yaklaşık 100 kişiden oluşuyordu ve çoğu gençti. Filmin hem malzemesi hem de ilk izleyicileri onlardı. "Her sahnede heyecanı gözlerinden ve gülümsemelerinden ölçtüm. O anda anladım ki: Tamam, film bitti," dedi.

Yönetmen Phi Tien Son, genç neslin sinema eserlerini alırken sergilediği özelliğin açıklık olduğunu da paylaştı. Yaşlı nesil (özellikle savaş deneyimi yaşamış olanlar) genellikle savaş filmleri ve tarihi filmler için bir ölçüt ve model olarak görürken, genç nesil bunları taze ve açık bir bakış açısıyla karşılıyor; tarihi bir filmi değerlendirmek ve algılamak için kendi deneyimlerine sahip değiller ve bunları kullanmıyorlar. Bir film, sevgi ve duyguyu ateşleyerek genç nesle ulaşacak ve onları kendi hayatlarından ve ülkelerine karşı sorumluluklarını hissettirecektir.

Yönetmen Phi Tien Son.

İşte bu "dokunuş" nedeniyle, "Dao, Pho ve Piyano" ilk kez sinemalarda denendiğinde, Ulusal Sinema Merkezi'nde yalnızca birkaç gösterim yapıldığında, Tiktoker Giao Cun'un kısa bir klibiyle büyük bir ilgi gördü ve oradan da tarihi, devrim niteliğinde bir savaş filmi için eşi benzeri görülmemiş bir ateş doğdu.

Tıpkı "Şeftali, Pho ve Piyano" gibi, "Tünel: Karanlıkta Güneş" de tanıtıma pek yatırım yapmadı. Filmi izlemeye ve tanıtımını yapmaya gelenler tamamen izleyicilerdi; aralarında modern bakış açısına sahip pek çok genç izleyici de vardı.

Yönetmen Bui Thac Chuyen, film hakkında yaptığı açıklamada, uzun zamandır küçük ama gerçekten özgün ve derin filmler çekmeyi düşündüğünü ve Cu Chi tünellerinin tam da böyle bir hikaye olduğunu söyledi. Küçük ölçekli bir savaş alanı olmasına rağmen, Vietnam'ın özel bir stratejisini ve halk savaşını gerçekten temsil ediyor.

"Tünel: Karanlıkta Güneş" filminde de farklı bir bakış açısı seçmiş, kahramanların imajını sıradan insanlar gibi kullanmış, onlar da basit çiftçiler, silah ve mermilerle pek haşır neşir değiller, bir yerlerde hala gençliğin romantizmi var... Filmde onlar da hata yapıyor, küçük, normal arzuları var ama hepsinden önemlisi vatanseverlik ve her durumda, elinde silah tutan o çiftçiler, o gerillalar üstesinden gelmiş ve vatanseverliği her şeyin üstüne koymuş, fedakarlığı kabul etmişler.

Yönetmen Bui Thac Chuyen.

Yönetmen Bui Thac Chuyen, izleyicilerin ve sanatçıların ülkeye ve ulusun büyük savaşına karşı ortak bir sevgiyle ortak bir duyguyu paylaşmalarından çok mutlu olduğunu söyledi. Ayrıca, izleyicilerin devrim niteliğindeki film türünden çok farklı olan bu yeni yaklaşımı benimsemesinden de mutluluk duyduğunu belirtti.

"Devrimci tarihi filmlerin her zaman çok çekici olduğunu düşünüyorum. Tek mesele, onlara birçok unsuru, devrimci filmlere dair birçok bakış açısını, özellikle de yatırımcı bulmanın çok zor olduğu bir film türünü gerçekten nasıl uyumlu hale getirebileceklerini anlatmak. Ancak şimdiye kadar, bunun izleyicilerin ve yatırımcıların çok ilgi göstereceği bir film türü olacağını ve bunun gibi daha iyi filmler olacağını düşünüyorum" dedi yönetmen.

Tarihsel devrim filmlerinin her zaman çok çekici olduğunu düşünürüm. Mesele, onlara birçok unsuru, devrim filmlerine dair birçok bakış açısını, özellikle de yatırımcı bulmanın çok zor olduğu bir film türünü gerçekten nasıl uyumlu hale getirebileceklerini anlatmak. Ancak şimdiye kadar, bunun izleyicilerin ve yatırımcıların çok ilgi göstereceği bir film türü olacağını ve bunun gibi daha iyi filmler olacağını düşünüyorum.
Yönetmen Bui Thac Chuyen

"Kızıl Yağmur" için filmin en büyük farkı, yalnızca tek taraflı bir bakış açısı değil, her iki tarafın bakış açısını paylaşması. "Kızıl Yağmur"daki bakış açısı hem uyumu hem de karşıtlığı içeriyor. Uyum, geleceğe dair özlemleri ve hırsları olan insanların bir savaşa itilmesi. Karşıtlık ise cephe hattının her iki tarafındaki askerlerin idealleri, yaşam koşulları, yaşama ve savaşma biçimleri ve insani koşullar. Yönetmen Dang Thai Huyen, Antik Kale Bölüğü 1'deki askerlerin her bir şeker tanesini paylaştığı sahneyi anlatırken, bunların çoğu öğrenci, çiftçi ve hatta mezun olmamış lise öğrencileriyken, diğer taraf her gün antrenman yapan kaslı profesyonel bir asker... Hatta "Kızıl Yağmur", izleyiciler tarafından "düşmanın da çok yakışıklı" olduğunu anlatan ilk film olarak yorumlanıyor.

"Kızıl Yağmur", savaşın gerilimini ve şiddetini yalnızca tek bir yöne doğru tasvir etmiyor. Bomba ve kurşun yağmurunun ortasında, yaralı askere "işemesine" yardım eden hemşire, başı bit dolu manga komutanı, 40 kilodan hafif yeni asker hakkında hâlâ kahkahalar duyuluyor...

Yönetmen Dang Thai Huyen.

Yönetmen Dang Thai Huyen, "Kızıl Yağmur" hakkında konuşurken, günümüzde savaş filmlerinin artık yasak bir alan olmaktan çıkıp daha diyaloğa dayalı hale geldiğini, bakış açıları, bakış açıları sunabildiğini ve daha önce değinilmemiş gizli köşelere değinebildiğini söyledi. 1975'ten bu yana, film yapımcıları savaşa daha kapsamlı ve benzeri görülmemiş yeni bakış açılarıyla bakma fırsatı buldu. Filmler artık tek boyutlu değil, karşı tarafın bakış açılarına sahip. Geçmişte savaş filmleri yalnızca propagandaydı, ancak bugün savaş filmleri, bilet satışları ve izleyiciyle açık diyaloglarla ticari bir ürün haline geldi." dedi yönetmen Dang Thai Huyen.

Bu değişim ve adil diyaloğun, film yapımcılarına daha iyi savaş filmleri yapma fırsatı vermekle kalmayıp, aynı zamanda izleyicilerin savaşı deneyimlemiş kişiler olmalarına gerek kalmadan her eserdeki duygulara "dokunmalarına", "iyi - kötü" konusunda ikna edilmelerine gerek kalmadan doğal duyguları kabullenmelerine olanak tanıdığı söylenebilir. Tarihi ve devrimci savaş filmlerinin son iki yılda sinemalarda gösterime girmesinin ve büyük beğeni toplamasının, hatta gişe rekorları kırmasının ve Vietnam sinema tarihinde yeni bir dönüm noktası oluşturmasının nedeni de budur.

E-Dergi | Nhandan.vn
Yapım organizasyonu: HONG VAN
İçerik: HONG MINH, TUYET KREDİSİ
Fotoğraf : Film ekibi
Sunan: Van Thanh