Tarihi filmlerin yapımında kullanılan "formül" hakkındaki düşüncelerini paylaşan yönetmen Phi Tien Son, birçok filmin hâlâ tipik karakterleri tipik koşullar altında yaratma konusunda oldukça zorlama olduğunu düşünüyor. Yönetmen, "Bu formül yanlış değil, ancak zamanla hikaye anlatımı ve mesaj iletimi izleyicinin zevkine uyacak şekilde ayarlanmalıdır" dedi.
Bu üç film, savaşa kıyamet sonrası bir bakış açısı sunarak yeni yaklaşımlar seçen filmlerin en güzel örnekleridir.
Yeni yaklaşımları keşfedin.
2024 yılında, yönetmen ve Onursal Sanatçı Phi Tien Son'un adı, yılın en çok izlenen filmi olan "Şeftali, Pho ve Piyano" ile yeniden gündeme geldi. Devlet tarafından finanse edilen film, 1946 sonu ve 1947 başlarında Fransız sömürgeciliğine karşı direniş sırasında şehri savunmak için kalan Hanoi sakinlerinin hikayesini anlatıyor. Filmdeki karakterler isimsiz olup, sadece bir öz savunma savaşçısı, bir avukat, genç bir kız, bir pho restoranı çifti, genç bir haberci çocuk vb. olarak anılıyor. Hikaye, savaşın kritik anlarından önceki günlük yaşamı hem gerçekçi hem de romantik bir şekilde tasvir ederek, o dönemde şehirde kalanların umutlarını da taşıyor.
Film, Hanoi'nin, Hanoi halkının ve koşullar ne olursa olsun korunup devam eden Hanoi'nin özünün hikayesini anlatıyor; tıpkı lezzetli bir kase pho çorbası, surlardaki şeftali çiçeği dalı veya tanklar ve silah sesleri arasında uçuşan bir ao dai elbisesi gibi...
Yönetmen Phi Tien Son, Hanoi'de doğup büyüdüğünü ve uzun yıllardır şehirle yakından ilişkili olduğunu belirterek şunları söyledi: "Başkanlık Sarayı'nın kapısındaki kurşun izleri beni çok etkiledi; bu görüntü aklımda kaldı ve kalıcı bir izlenim bıraktı. Daha sonra, Hanoi'ye minnettarlığımı göstermek için her zaman bir şeyler yapmak istedim. Ve bu film, bu duygudan, içimdeki dürtülerden doğdu."
(Fotoğraf: Film ekibi tarafından sağlanmıştır)
Tarihi filmler büyüleyici bir konu olmakla birlikte, film yapımcıları için de birçok zorluk içeriyor. Yönetmen Phi Tien Son, tarihle ilgili filmler yapmaktan keyif aldığını ancak tarihi bir film çekmeye cesaret edemediğini, bunun yerine tarihten ilham alarak kurgusal karakterlerin hikayelerini anlatmayı tercih ettiğini belirtti. Yönetmen, "Tarihi film yapmak veya tarihi roman yazmak her ikisi de çok zor. Her zaman dikkate alınması gereken görüşler ve değerlendirmeler var ve herkesin farklı tarihsel bakış açıları var. Bazı olayların, ilgili kişiler tarafından bile net bir şekilde hatırlanmaması, onları doğru bir şekilde yeniden yaratmayı zorlaştırıyor," diye paylaştı.
Tarihi filmler çekmek veya tarihi romanlar yazmak oldukça zordur. Her zaman dikkate alınması gereken görüşler ve değerlendirmeler vardır ve herkesin farklı tarihsel bakış açıları bulunur. Dahası, ilgili bazı kişiler olayların belirli ayrıntılarını hatırlamayabilir, bu da hikayeyi doğru bir şekilde yeniden yaratmayı zorlaştırır.
Yönetmen Phi Tien Son
Yönetmen Phi Tien Son, "Şeftali, Pho ve Piyano"da izleyicilerin belirli bir kahraman figürü veya ismi bulamadığını daha da detaylandırdı. Kahramanlar, "yüzlerini ve isimlerini kimsenin hatırlamadığı" ancak ülkenin zaferini getiren insanlardır. "Çok sıradan şeyler olmalı. Böylece izleyiciler kendilerini içinde görebilirler," diye vurguladı yönetmen Phi Tien Son.
Yönetmen Phi Tien Son.
Filmdeki pho restoranını işleten çift.
haberci çocuk
Üstün Başarı Ödülü sahibi sanatçı Tran Luc, bir film çekim sahnesinde. (Fotoğraf film ekibi tarafından sağlanmıştır).
"Şeftali, Pho ve Piyano"nun başarısının ardından, Güney'in Kurtuluşu ve ülkenin yeniden birleşmesinin 50. yıldönümü vesilesiyle, halk bir kez daha yeni bir tarihi ve devrimci savaş temalı film olan "Yeraltı Tünelleri: Karanlıktaki Güneş" ile buluştu. Filmin gösterime girmesi, yıl başından o zamana kadar korku, komedi veya aksiyon filmlerine yönelen sinemaların genel atmosferinde adeta bir nefes taze hava gibiydi.
"Yeraltı: Karanlıktaki Güneş", o dönemde benzersiz bir sinema deneyimi olmasının yanı sıra, tarihi ve devrimci savaş temalı ilk özel finansmanlı filmdi. Bu, Vietnam sinemasında emsalsizdi çünkü film piyasası son derece rekabetçiydi ve çoğu yapımcı korku, komedi ve sosyal drama gibi popüler türlere odaklanıyordu.
"Yeraltı: Karanlıktaki Güneş", o dönemde benzersiz bir sinema deneyimi olmasının yanı sıra, tarihi ve devrimci savaş temalı ilk özel finansmanlı filmdi. Bu, Vietnam sinemasında emsalsizdi çünkü film piyasası son derece rekabetçiydi ve çoğu yapımcı korku, komedi ve sosyal drama gibi popüler türlere odaklanıyordu.
"Yeraltı: Karanlıktaki Güneş" filminde ana karakter yok, dramatik olay örgüsü sürprizleri de yok, ancak filmin hikayesi ve ortamı izleyicileri nefessiz bırakan anlar içeriyor.
Film, Cu Chi Tünelleri'ndeki yeraltı savaşlarının arka planında geçiyor; bu savaşlarda yerel siviller ve gerillalar, topraklarını savunmak ve aynı zamanda 1975 Baharı zaferine önemli ölçüde katkıda bulunan çok gizli bir görevi yerine getirmek için mücadele ediyor. Bu gerillalar, "Vatan" uğruna savaşan, silahlı köylülerdi; ancak hiçbiri çok gizli görevlerinin tam doğasını bilmiyordu.
Bunlar da ilginizi çekebilir
Cao Bang'daki 100 yıllık geleneksel el sanatları köylerini ziyaret edin.Cao Bang'da geleneksel el sanatları ve el sanatları köyleri uzun zamandır varlığını sürdürmektedir; insanlar hala bu el sanatlarını korumakta ve onlara tutkuyla bağlı kalmaktadır. Tüketim malları üretim ve işleme sanayisi gelişirken ve birçok ürün el sanatları köylerinden çıkan ürünlerin yerini alabilirken, bu köylerden çıkan el yapımı ürünler benzersiz özelliklerini korumakta ve insanların gelenek ve göreneklerine göre muhafaza edilip kullanılmaktadır. Bu nedenle, piyasada hala ayrıcalıklı bir konuma sahipler ve desteklenip geliştirilmektedirler. 
Film, özenle hazırlanmış setleri, mekanları ve ağır silahlarıyla öne çıkıyor. Yönetmen Bui Thac Chuyen o kadar titizdi ki, elektrikli spot ışıkları kullanmak yerine, yeraltındaki karanlık atmosferi vurgulamak amacıyla çekimlerde tamamen yağ lambaları ve el fenerlerine güvendi. Setlerin çoğu inşa edilmiş olsa da, filmde Cu Chi'nin kendisinde çekilen birçok açık hava sahnesi de yer aldı; bu da oyuncular için daha otantik ve doğal bir deneyim sağladı.
Film, yeraltındaki kahramanların en otantik ve canlı görüntülerini yaratmak için, bir zamanlar Cu Chi tünellerinde yaşamış ve savaşmış bir gerilla olan Halk Silahlı Kuvvetleri Kahramanı To Van Duc'un yardım ve tavsiyelerinden de yararlandı.
Doçent Doktor Pham Xuan Thach'ın da belirttiği gibi, "Tüneller: Karanlıktaki Güneş" filminin günümüz izleyicisine yaklaşımı, savaşa dair insanları birden fazla bakış açısından ele almaktır.
Doçent Doktor Pham Xuan Thach şunları paylaştı: "Filmin, baştan sona tek bir ana karakter değil, neredeyse herkesin ana karakter olduğu bir hikayeyi nasıl anlattığını gerçekten çok beğendim. Bu son derece yaratıcı bir yaklaşım; kahramanlık öyküsünü farklı bir şekilde, farklı boyutlarda, daha karmaşık, daha insani, sıradan insanları, suçluları, her şeyi kapsayacak şekilde anlatıyor. İnsanlar kahraman olabilir, aynı zamanda korkak da olabilir. Ve bir korkağın hikayesinde bile film, savaşın sorunlarına değiniyor. Bence savaş sinemasının gelecekte izleyeceği yol bu olacak."
Filmin, neredeyse herkesin baş karakter olduğu bir hikaye anlatma biçimini gerçekten çok beğendim; baştan sona tek bir baş karakter değil, bir grup baş karakter. Bence bu inanılmaz derecede yaratıcı; kahramanlık öyküsünü farklı bir şekilde, farklı boyutlarda, daha karmaşık, daha insani, sıradanlıklarıyla, suçluluk duygularıyla, her şeyleriyle sinematik bir biçimde anlatıyor. İnsanlar kahraman olabilir, ama aynı zamanda korkak da olabilirler. Ve bir korkağın hikayesinde bile savaşın sorunları ele alınıyor. Bence savaş sineması gelecekte bu yolu izleyecek.
Doçent Doktor Pham Xuan Thach
"Tüneller: Karanlıktaki Güneş" filminden dört ay sonra, Halk Ordusu Film Stüdyosu yapımı "Kırmızı Yağmur" resmi olarak sinemalarda gösterime girdi ve Vietnam sinema tarihinin en büyük gişe başarısını elde etti. "Kırmızı Yağmur"un bir hit olacağını tahmin edenler bile, filmin Vietnam filmleri için tüm zamanların "Gişe Kralı" olacağını hayal edemezdi.
"Tüneller: Karanlıktaki Güneş" filminden bir sahne.
Filmler, tek bir başkahraman yerine, çeşitli bakış açılarını keşfeden ve kahraman figürlerini günlük hayata entegre eden bir karakter topluluğuna yer veriyor; bu, üç filmde de neredeyse ortak bir tema.
"Şeftali, Pho ve Piyano" ve "Tüneller: Karanlıktaki Güneş" gibi, "Kırmızı Yağmur"un da ana karakteri yok. Film, 1972'de Quang Tri Kalesi savaş alanında savaşan K3 Tam Dao Taburu'nun prototipinden esinlenerek oluşturulan K3 Tam Son Taburu'na bağlı 1. Manga askerlerinin Quang Tri Kalesi'ni savunmak için verdikleri 81 gün 81 gecelik savaşın hikayesini anlatıyor.
1. Manga askerlerinin bu durumu ele alma biçimi.
Film, gösterime girdiği anda bir fenomen haline geldi ve günlük ortalama 20-25 milyar VND bilet satışı gerçekleştirdi. Özellikle genç izleyicilerden büyük destek gördü; gençler filmi kendi fotoğraflarıyla, kısa videolarla ve film ekibinin hayranlarla etkileşimini gösteren görüntülerle tanıttılar. Sinemalarda bir aydan fazla süre kaldıktan sonra, "Kırmızı Yağmur", 700 milyar VND'nin üzerinde gelirle tarihin en yüksek hasılatlı Vietnam filmi ve tüm zamanların en yüksek hasılatlı tarihi savaş filmi oldu.
Yönetmen ve Onursal Sanatçı Dang Thai Huyen, filmin izleyiciye yaklaşımı hakkındaki düşüncelerini paylaşırken, modern savaş filmlerinin artık dokunulmaz bir alan olmadığını, aksine film yapımcılarının fırsatlar arayabileceği, savaşa dair kendi bakış açılarını ve görüşlerini sunabileceği ve önceki savaş filmlerinin ele almadığı çatışmanın gizli yönlerini derinlemesine inceleyebileceği verimli bir zemin olduğunu söyledi. Daha önce, savaş filmlerindeki asker imajı son derece destansı ve görünüşte yenilmezdi. Ancak, savaş sonrası askerler artık yaralanmaları, kayıpları ve fedakarlıklarıyla birçok farklı açıdan ele alınıyor. Bu, film yapımcılığı düşüncesinde önemli bir değişimi temsil ediyor.
Yönetmen Dang Thai Huyen ayrıca, savaş filmlerinin kendisi gibi genç kuşak film yapımcılarının büyük bir tutkuyla bağlı olduğu bir konu olduğunu belirtti.
Amacımız, savaştan sonra doğup büyümüş bir neslin bakış açısıyla savaş hakkında bir film yapmak.
Yönetmen Dang Thai Huyen
Genç kitlelerle bağlantı kurmak için bir bakış açısı.
Gençlere yönelik bir film yapma süreci hakkında sorulan bir soruya yanıt veren yönetmen Phi Tien Son, "Dao, Pho ve Piyano" filmini genç bir izleyici kitlesine hitap etmek için kasıtlı olarak daha genç göstermeye çalışmadığını belirtti. Film ekibi yaklaşık 100 kişiden oluşuyordu ve çoğunluğu gençlerden oluşuyordu. Onlar hem filmin kaynak materyali hem de ilk izleyicileriydi. "Her sahnede, gözlerinden ve gülümsemelerinden ilgilerini ölçebiliyordum. O anda, 'Tamam, film bitti' diye biliyordum," dedi.
Yönetmen Phi Tien Son ayrıca, genç kuşağın sinema eserlerine yaklaşımındaki bir özelliğin de açıklık olduğunu belirtti. Yaşlı kuşak (özellikle savaş yaşamış olanlar) savaş filmleri ve tarihi filmler için genellikle standartlara ve klişelere sahipken, genç kuşak bunları taze ve açık bir bakış açısıyla karşılıyor; tarihi bir filmi yargılamak veya yorumlamak için kendi deneyimlerini kullanmıyorlar. Bir film, genç kuşağı ancak merhamet ve duygu uyandırdığında, kendi hayatlarından ve ülkeye karşı sorumluluklarından sorumlu hissetmelerini sağladığında etkileyebilir.
Yönetmen Phi Tien Son.
Tam da bu "bağlantı" sayesinde, "Şeftali, Pho ve Piyano" filmi ilk kez sinemalarda ve Ulusal Film Merkezi'nde birkaç gösterimle vizyona girdiğinde, TikTok fenomeni Giao Cùn'un kısa bir videosuyla büyük bir patlama yaşadı ve tarihi, devrimci bir savaş filmi için benzeri görülmemiş bir çılgınlığa yol açtı.
"Peach, Pho and Piano" filmine benzer şekilde, "Tunnels: The Sun in the Darkness" da tanıtıma fazla yatırım yapmadı. Filmi izleyen ve kendi tanıtımını yapanlar tamamen izleyicilerdi; bu izleyiciler arasında modern bakış açısına sahip önemli sayıda genç izleyici de vardı.
Film hakkındaki düşüncelerini paylaşan yönetmen Bui Thac Chuyen, uzun zamandır gerçekten temsili ve derinlikli küçük filmler yapmayı düşündüğünü ve Cu Chi Tünelleri'nin tam da böyle bir hikaye olduğunu söyledi. Büyük ölçekli olmayan, ancak benzersiz bir Vietnam stratejisini ve halk savaşının en önemli örneklerinden birini temsil eden bir savaş alanıydı.
"Yeraltı Tünelleri: Karanlıktaki Güneş" filminde de farklı bir bakış açısı seçerek, kahraman imajını sıradan insanlar olarak ele aldı: basit, dürüst çiftçiler, silahlarla tanışmamış, gençlik romantizmini hala koruyan insanlar... Filmde onlar da hata yapıyorlar, küçük, sıradan arzuları var, ama her şeyden önce vatanseverlik var. Çeşitli koşullar altında, silahlı bu çiftçiler, bu gerillalar, zorlukların üstesinden geliyor ve vatanseverliği her şeyin üstüne koyarak, fedakarlığı bile kabul ediyorlar.
Bunlar da ilginizi çekebilir
Özel şirketler tarihi filmler yapıyor:Vietnam sineması, özel sektörün film yapım ve dağıtımında giderek daha fazla öncü rol oynamasıyla önemli bir dönüşüm geçiriyor. Bu ortamda, bir zamanlar niş, pahalı ve riskli olarak kabul edilen tarihi filmler, yavaş yavaş umut vadeden bir "altın madeni" haline geliyor. Özel işletmeler bu potansiyeli Vietnam sineması için sürdürülebilir kültürel değere dönüştürebilecek mi? 
Vo Thi Sau rolünü kim canlandıracak?TPO - Tarihi şahsiyetler hakkında film yapmak, özellikle Vo Thi Sau gibi bir ikon söz konusu olduğunda, her zaman özel bir baskı getirir. Filmin tarihi verileri sadece ders kitaplarına veya arşiv belgelerine dayanmaz, aynı zamanda anılar, fotoğrafik materyaller, görgü tanığı anlatımları ve hatta hala aktarılan halk masalları gibi birçok farklı kaynaktan da doğrulanır. 
Yönetmen Bui Thac Chuyen.
Yönetmen Bui Thac Chuyen, izleyicilerin sanatçılarla ortak bir duygu paylaştığını, ülkeye ve ulusun büyük savaşına duydukları ortak sevgiyi dile getirdiğini belirterek, izleyicilerin geleneksel devrimci filmlerden çok farklı olan bu yeni yaklaşımı benimsemesinden duyduğu sevinci ifade etti.
"Devrimci tarihi filmlerin her zaman çok çekici olduğunu düşünmüşümdür. Tek zorluk, içindeki birçok unsuru, devrimci filmlere dair birçok bakış açısını ve özellikle yatırımcı çekmenin çok zor olduğu bir türü gerçekten uyumlu hale getirecek şekilde nasıl anlatılacağıdır. Ancak şimdiye kadar, bunun izleyicilerin ve yatırımcıların çok dikkat edeceği bir tür olacağını ve bundan daha iyi filmlerin de olacağını düşünüyorum," dedi yönetmen.
Devrimci tarihi filmlerin her zaman büyüleyici olduğunu düşünmüşümdür. Zorluk, filmdeki birçok unsuru, devrimci filmlere dair sayısız bakış açısını ve özellikle de bu türün yatırımcı çekmesinin çok zor olmasını gerçekten uyumlu hale getirecek şekilde hikayeyi nasıl anlatacağımızdır. Ancak şimdiye kadar, bunun hem izleyicilerin hem de yatırımcıların çok dikkatini çekecek bir tür olacağını ve bundan daha iyi filmlerin de olacağını düşünüyorum.
Yönetmen Bui Thac Chuyen
"Kırmızı Yağmur" için en büyük fark, filmin tek taraflı bir bakış açısı sunmak yerine her iki taraftan da bir bakış açısı paylaşmasıdır. "Kırmızı Yağmur"daki bakış açısı hem uyumlu hem de zıttır. Uyum, gelecek için umutları ve özlemleri olan insanların bir savaşın içine sürüklenmesinde yatmaktadır. Zıtlık ise savaş hatlarının her iki tarafındaki askerlerin ideallerinde, yaşam koşullarında, savaş durumlarında ve ilgili insan kaynaklarında yatmaktadır. Örneğin, yönetmen Dang Thai Huyen, Kalenin 1. Bölüğünün askerlerinin her bir şeker tanesini paylaştığını -çoğu öğrenci, çiftçi ve hatta mezun olmamış lise öğrencisi- gösterirken, rakipleri ise kaslı ve günlük olarak eğitilen profesyonel askerlerdir. "Kırmızı Yağmur", izleyiciler tarafından "düşmanı çok yakışıklı olarak tasvir eden ilk film" olarak bile övgü almıştır.
"Kırmızı Yağmur" sadece savaşın tek taraflı gerilimini ve vahşetini tasvir etmiyor. Bomba ve kurşun yağmurunun ortasında, yaralı bir askere idrarını yapmasına yardım eden hemşire, kafası bit dolu manga lideri ve 40 kg'dan daha hafif genç acemi asker gibi kahkaha anları da var...
Yönetmen Dang Thai Huyen.
"Kırmızı Yağmur" filmi hakkında konuşan yönetmen Dang Thai Huyen, günümüz savaş filmlerinin daha çok diyalog odaklı hale geldiğini, artık tabu bir konu olmadığını ve daha önce ele alınmamış gizli yönlere değinerek bakış açıları sunabildiğini söyledi. 1975'ten beri film yapımcıları savaşa daha kapsamlı bir şekilde bakma fırsatı buldular ve yeni ve emsalsiz bakış açıları kazandılar. Filmler artık doğrusal değil, karşı taraftan da bakış açıları sunuyor. Eskiden savaş filmleri yalnızca propagandaya odaklanırken, bugün ticari ürünler haline geldiler, bilet satıyorlar ve izleyiciyle adil bir diyalog kuruyorlar," dedi yönetmen Dang Thai Huyen.
Bu değişimin, bu açık diyaloğun, film yapımcılarına daha iyi savaş filmleri yapma fırsatı vermekle kalmayıp, izleyicilerin de savaş gazisi olmalarına gerek kalmadan her eserle duygusal bağ kurmalarını, "iyi ya da kötü" konusunda ikna edilmeye ihtiyaç duymadan doğal duygular hissetmelerini sağladığı söylenebilir. Bu aynı zamanda, son iki yılda sinemalarda gösterime giren tarihi ve devrimci savaş filmlerinin harika bir şekilde karşılanmasının, hatta gişe rekorları kırarak Vietnam sineması tarihinde yeni bir dönüm noktası oluşturmasının da nedenidir.
E-Dergi | Nhandan.vn
Yapım sorumlusu: HONG VAN
İçerik: HONG MINH, TUYET KREDİSİ
Fotoğraf : Film ekibi
Sunan: Van Thanh
Nhandan.vn
Kaynak: https://nhandan.vn/special/phimlichsu_chientranhcachmang_gocnhintuhauthe/index.html#source=home/home-highlight
![[Fotoğraf] Başbakan Le Minh Hung, bilim ve teknoloji geliştirme ve inovasyonun teşvik edilmesi konulu tematik oturuma başkanlık ediyor.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/23/1782207872934_ndo_br_dsc-1724-jpg.webp)
![[Resim] Paris'in en eski köprüsü dev bir mağaraya dönüştükten sonra viral oldu.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/24/1782283441197_ndo_br_dsc05314-jpg.webp)
![[Resim] Paris'in en eski köprüsü dev bir mağaraya dönüştükten sonra viral oldu.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2026/06/24/1782283441197_ndo_br_dsc05314-jpg.webp)
