«Патріотична музика» повертається у новому стилі.

Помітною тенденцією є відродження пісень, що вихваляють батьківщину та країну, часто в більш сучасному поп-стилі.

Спеціальна мистецька програма «Відлуння Вітчизни», організована під керівництвом Центрального відділу пропаганди та масової мобілізації (відбулася 28 квітня на Національному стадіоні Мі Дінь у Ханої ), започаткувала серію політичних та мистецьких програм «Пишаюся бути в'єтнамцем» у 2026 році, яка зібрала майже 40 000 учасників та мільйони глядачів на телебаченні та цифрових платформах.

Молоді люди вже не є «незнайомими» з «політично орієнтованою музикою».

Багато глядачів прибули на стадіон дуже рано, незважаючи на палюче післяобіднє сонце. Ця сцена нагадала людям поп-концерти та феномен «слідування кумирів» (як на міжнародному рівні в минулому, так і всередині країни нещодавно).

«Відлуння Батьківщини» обирає художній підхід, який переповідає історію та національну ідентичність сучасною художньою мовою. Програма залишає свій слід завдяки поєднанню напівкласичних, рок-симфонічних та традиційних інструментів, створюючи величний та сучасний музичний простір.

Крім того, серед інших видатних національних мистецьких програм під час нещодавнього свята 30 квітня були шоу «Слава В'єтнаму» та карнавал Халонг 2026 року на тему «Чудеса, що сяють у нову еру», що відбувся 30 квітня на площі 30 Жовтня. Обидві програми були переповнені глядачами, переважно молоддю.

Нещодавно відбулася програма «Відлуння батьківщини», яку відвідало майже 40 000 осіб. (Фото: Туан Хуй)

Якийсь час термін «політична музика» автоматично асоціювався у молоді з її сухим, пропагандистським характером, а не емоційним впливом. Однак останніми роками це швидко змінюється. Від захопливих реміксів, що з'являються на платформах соціальних мереж, до пісень про батьківщину та країну, що стають трендовими, це відродження не є нав'язаним, а випливає з власної потреби молоді в ідентичності, гордості та зв'язку з громадою. Це явище походить від зовсім інших підходів, які спостерігалися на нещодавніх концертах.

Хоча попередні програми часто дотримувалися знайомої схеми: тексти пісень, схожі на гасла, та традиційні гармонії, нове покоління артистів майже повністю змінило підхід. Вони включають фолк-елементи в поп, EDM, реп та інді-музику. Вони розповідають історії своєї країни, використовуючи повсякденну мову замість дещо жорсткого дискурсу. І найголовніше, вони наповнюють національний дух особистими емоціями.

Такі пісні, як «Continuing the Story of Peace» та «The Country Full of Joy», реміксовані в сучасному стилі на TikTok, зібрали мільйони переглядів. Тим часом, продукти, що поєднують традиційну та сучасну музику таких виконавців, як Хоа Мінзі, Ден та Хоанг Тхуй Лінь, продовжують справляти сильний вплив на молоду аудиторію.

Національна гордість в еру "TikTok"

Неважко помітити, що зміна полягає в тому, що сучасна молодь все ще зберігає свій патріотичний дух; вона просто байдужа або не бажає приймати застарілі методи його передачі. Коли музика дихає життям, має захопливу візуальну мову, запам'ятовуються мелодії та щирі емоції, послання про батьківщину, історію чи національну гордість стають доступнішими, ніж будь-коли раніше.

Там національна гордість вже не є грандіозним чи далеким поняттям. Вона може починатися з фрагмента в'єтнамської фонової музики у відео про подорожі, відео червоного прапора з жовтою зіркою на міжнародному концерті або моменту, коли тисячі молодих людей разом співають пісню про свою батьківщину.

Найбільша відмінність цього покоління полягає в тому, що вони виражають свій патріотизм більш природним та персоналізованим чином. Вони не бояться носити модернізований аодай (традиційний в'єтнамський одяг), слухати ремікси народної музики, пишатися, коли в'єтнамські артисти виступають на міжнародних сценах, або зворушуються історичними образами, переказаними сучасною мовою.

Соціальні мережі сприяли перетворенню патріотизму на популярний культурний досвід, а не на щось, що обмежується лише святковими подіями. Наприклад, концерт «Відлуння батьківщини» розпочався грандіозним видовищем за участю сотень виконавців, світлові, димові ефекти та музика створювали вражаючий сценічний ефект. Родзинкою стало формування артистами квітів лотоса та карти В'єтнаму, що символізує національну єдність.

Ближче до кінця програма перейшла до сучасної, яскравої атмосфери з сучасними виступами та виступами рок-гуртів, створюючи емоційну кульмінацію.

Музика – «м’яка сила»

Багато азійських країн продемонстрували м’яку силу популярної культури. У Південній Кореї є K-pop, у Японії – аніме, а Китай значно інвестує в традиційні розважальні продукти. В’єтнам також починає з музики.

Коли пісня, що містить елементи в'єтнамської культури, досягає десятків або сотень мільйонів переглядів; коли зображення ао дай (традиційного в'єтнамського одягу), традиційних барабанів та народних пісень з'являються в сучасних музичних відео, це не просто розважальний продукт, а спосіб визнання та поширення в'єтнамської культури. Молоді артисти сьогодні чудово розуміють, що міжнародна аудиторія не шукає копію американо-британської чи K-pop музики. В'єтнам відрізняється своєю культурною ідентичністю.

Таким чином, тенденція до включення традиційних елементів у поп-музику — це не лише спосіб створення вірусного контенту, а й спосіб формування в'єтнамської музичної ідентичності в епоху глобалізації. У ширшому сенсі, сучасна патріотична музика також допомагає створювати позитивні соціальні зв'язки.

У соціальному середовищі, де часто домінують суперечки, негатив та розбіжності, музичні твори, пронизані національною гордістю, легко резонують з емоціями людей.

Коли музика має силу поширювати, патріотизм перестає бути гаслом, а стає справжнім почуттям. І, можливо, саме це робить сучасні пісні про батьківщину такими потужними та резонансними.

Джерело: https://nld.com.vn/am-nhac-yeu-nuoc-dang-tro-lai-theo-phong-cach-moi-196260512200008789.htm