Залишивши осторонь свій успіх із легкою для сприйняття поп-рок музикою , четверо хлопців з гурту Chillies кидають слухачам виклик знайомому, але водночас дивному простору диско-жанру.
Гурт офіційно відзначив своє повернення з MV Gold на початку жовтня, пісню було обрано головним синглом з другого альбому під назвою Kim (щойно вийшов увечері 16 жовтня) . За допомогою пісні гурт також чітко висловив музичний напрямок, якого вони дотримуватимуться в майбутньому. Це стиль диско (зокрема, диско-ретро-колір 1970-х, 1980-х років).

Другий альбом під назвою Kim гурту Chillies вийшов увечері 16 жовтня.
ФОТО: NVCC
Пригоди Чилі до нових земель
Не боячись викликів чи тішити вуха шанувальників, гурт покинув свою зону комфорту з піснями, які зробили їх відомими, такими як: Mascara, Memory Zone, Just chill, Sun Avenue ... щоб вирушити у пригоди до нових країв.
«З моменту нашого заснування у нас ще не було власних пісень. Ми спеціалізувались на виконанні каверів іноземної музики, але не копіювали оригінали, а переробляли їх відповідно до власних ідей. Нам дуже подобається соул, диско, фанк... тому ми часто реміксуємо міжнародні пісні в цьому стилі. Наразі ми хочемо підходити до музики більш «міжнародно». З поп-роком ми досягли певних успіхів, але не хочемо залишатися в цьому становищі вічно. Chillies хочуть зробити щось більш унікальне, а також більше підкреслити своє художнє его», – поділилися учасниці гурту.
Кім Альбом – це ностальгійна музична подорож. Це справжній концептуальний альбом із цілісною музичною структурою, тексти пісень написані з більшим досвідом на фоні диско, фанку, синті-попу... In Which Gold – це перший твір, анонсований у новій подорожі. Пісня має чіткий диско-колір з метафоричними словами, що передають послання кохання в парах. Текст пісні натхненний грецькою міфологією, історією про царя Мідаса, який мав здатність перетворювати все на золото, коли торкався цього. Партія бас-гітари учасника Nhim Sea (також продюсера та аранжувальника) досить помітна в пісні, з багатьма сильними фанковими елементами, що з'являються та зникають протягом 7 пісень альбому.
Якщо ви прослухаєте альбом до кінця, то побачите, як Chillies вміло заманюють і запрошують слухачів (завдяки вступу ) на яскраву вечірку молоді, схожу на випускний вечір у школах, де учасники збираються залишити свою дитячу зовнішність, щоб підготуватися до подорожі дорослого життя, досвіду, болю, радості та щастя. Там учасники ніби проходять крізь «машину часу», щоб замаскуватися під громадян 1970-х і 1980-х років – часу, коли диско було надзвичайно популярним.
Хлопці, які наважуються спробувати та зробити
Після Intro диско-ретро колорит чітко підтвердився у пісні No Regrets , окрім історії кохання, тексти пісень – це як зізнання «компаса» групи. Немає жодних вагань, коли вирушаєш на новий шлях. Відповідаючи на питання, чи боїмося ми втратити шанувальників, змінюючись на 180 градусів, ці хлопці стверджували: «Ми люди, які наважуються пробувати, наважуються робити, тому, якщо є речі, які ми не робимо, не змінюємо, як ми можемо знати, як відреагує публіка? Можна сказати, що ми ризикнули в цьому альбомі, «зруйнувавши та перебудувавши» стиль групи, бо хочемо створити унікальність».

Спеціальний музичний простір сесії перегляду альбому Кім
ФОТО: NVCC
Далі, Chillies ведуть слухачів до сучасності іншого варіанту диско, синт-попу, який домагаються багато міжнародних артистів, таких як Леді Гага, Дуа Ліпа, Майлі Сайрус... Через пісню Doi Canh синтезаторні ефекти щільно та сміливо розподілені по всьому міксу, створюючи відчуття терміновості, яке приємне для вух слухача. Довівши атмосферу альбому до кульмінації, гурт дещо заспокоїв простір за допомогою Lády (назва пісні є грою слів «take away» та «lady»). Закохана, сумна пісня, але в «вогняному» дусі танцювальної музики.
З появою альбому Di Tim гурт повернувся до стилю диско-ретро, а потім трансформувався в Easy , легкий для сприйняття синт-поп. Без чудового звучання, сильних, перекриваючих ефектів, як-от Doi Canh , Easy досить простий, милий, з мелодією та текстами, що несуть дуже молодіжні «девізи» життя. Якою б ніжною вона не була, музика альбому змушує слухачів... не всидіти на місці, а принаймні погойдувати своє тіло в такт кожному ритму.
Четверо хлопців завершують альбом піснею Bermuda – справді особливою піснею, яка «залишила найкраще наостанок». Bermuda також є піснею, яку вся група отримала як свій улюблений запис, окрім диско-звучання, продакшн переходить у ритм ніжної босанови, а сексуальний саксофон (виконавця Hoang Thi) переносить слухача на карибські береги прекрасного та таємничого Атлантичного океану, де є водойма під назвою «диявольський трикутник». Подібно до Gold , ця друга пісня з англійською назвою також містить тонкі метафори про сублімацію кохання.
Гурт завершив альбом досить цікавим та унікальним заключним композицією . Це була не звичайна музика, але… учасники ділилися своїми думками про альбом зі сміхом та жартами 30-річних чоловіків. Недостатньо молодих, щоб називатися юнаками, але й недостатньо дорослих, щоб бути «зрілими» чоловіками. Саме це робить альбом привабливим, життєрадісним, помірно гумористичним, але також сповненим роздумів та самоаналізу.
Дуй Кханг – головний вокаліст і автор 7 пісень альбому – сказав: «Раніше я писав, ґрунтуючись на особистих почуттях, але цього разу все інакше. Причина цього в тому, що у мене та ще двох учасників групи є сім'ї. Наш погляд на життя тепер інший, більш зрілий, тому музика тепер не обмежується лише нашими власними історіями».
Те, як вони зараз створюють музику, також відрізняється від того, що було раніше. Вони більше не їдять і не сплять разом, а кожна людина виконує свою роботу вдома, а потім надсилає її іншим. Наприклад, коли Кханг закінчує складати музику та надсилає її Нім Б'єну, Нім пише йому, щоб запитати, в якому стилі він хоче її зробити, а потім надсилає електронною поштою всій групі. «Кожна людина перебуває в іншому місці, але все ще в гармонії одна з одною», – сказала група зі сміхом.
Крім того, у цьому другому альбомі Дуй Кханг також взяв на себе обов'язки звукорежисера. Він сказав: «Я впевнений у своєму майже 10-річному досвіді гри та 30-річному досвіді прослуховування музики. Я думаю, що ніхто не розуміє музику гурту краще за нас, тому найкращий спосіб — це зробити її самостійно. Не те щоб я раптово взявся за роботу звукорежисера, я навчався самостійно протягом 3 років, а також інвестував у купівлю великої кількості інструментів та обладнання з-за кордону».
«Серед сучасного покоління молодих артистів, я вважаю, що Chillies – це ім’я, варте згадки. Гурт має цивілізоване та сучасне музичне забарвлення. Я слідкую за гуртом з перших пісень і мені дуже подобається альбом Qua khung cua canh (2020). Kim – це дуже похвальний альбом, молодіжний, свіжий та сповнений життєвої сили. Звучання альбому дуже інтернаціональне, мікс та мастеринг альбому також добре виконані. Найбільше я шкодую про жорстку західну вимову в’єтнамської мови, як у багатьох сучасних співаків. Вимова в’єтнамської мови як англійської – це спільна слабкість усього покоління молодих співаків. Я думаю, що мова – це корінь, ми не можемо «здатися». Інтернаціоналізація є лише в музиці, але мова – це наша ідентичність! Просто це, все інше в альбомі добре».
Музикант Во Тхієн Тхань
Джерело: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm
Коментар (0)