«Зцілення» через класичну музику

Соціальні мережі «ненавмисно» зруйнували стіну упереджень про те, що класична музика є далекою та недоступною.

В останні роки, від плейлистів на кшталт «Study with Mozart», «Deep Focus Piano» та «Neo-classic for Reading» на Spotify до мільйонів відео з хештегами, такими як #ClassicalMusic або #Classictok на TikTok, інструментальна музика стала частиною повсякденного життя покоління, народженого з інтернетом.

Коли молоді душі «зустрічаються» зі столітньою мелодією.

У TikTok хештег #Classictok зібрав сотні мільйонів переглядів, а контент обертається навколо творів Бетховена, Шопена, Чайковського та Дебюссі. Ці музичні твори, колись представлені в підручниках з музики , тепер переказуються через меми, короткі відео або цікаві історії про життя композиторів.

Багато молодих людей дізналися про «Місячну сонату» не зі школи, а з вірусного відео. Інші ж знайшли Шопена після перегляду фільмів, у яких класична музика використовувалася як фонова музика. Соціальні мережі ненавмисно зруйнували стіну упереджень щодо того, що класична музика є далекою та недоступною. За іронією долі, саме та платформа, яка вважалася такою, що погіршує концентрацію, допомогла наблизити класичну музику до молоді.

За цим, здавалося б, парадоксальним зрушенням криються глибокі зміни в психології та духовних потребах молоді в цифрову епоху. Покоління Z виросло в інформаційно насиченому середовищі. Всього за кілька хвилин перегляду TikTok користувачів можуть завалити десятками відео з швидким монтажем, насиченим звуком та величезною кількістю інформації. Медіаексперти називають це «перестимуляцією» — сенсорним перевантаженням.

У світі , де кожен додаток змагається за увагу, здатність концентруватися стає дедалі рідкіснішим навиком. Багато молодих людей починають шукати «ментальні оазиси», які дозволяють їм навчатися, працювати або просто відпочивати, не потрапляючи у вир сповіщень та коротких повідомлень. Класична та неокласична музика задовольняє цю потребу. Тут немає текстів, які відволікають увагу. Ніяких захопливих приспівів чи потужних дропів, як у EDM. У музиці залишаються лише мелодія, ритм та чисті емоції. Фортепіанні твори Людовіко Ейнауді, Іруми чи Макса Ріхтера стають звичними супутниками під час нічних навчальних сесій, робочих годин у кав'ярні чи моментів, що вимагають інтенсивної концентрації.

Якщо раніше молодь зверталася до lo-fi (простих, природних звуків для створення розслаблюючого, ностальгічного відчуття) як допоміжного засобу для навчання, то неокласична музика зараз поступово стає новою «кав’ярнею». Якщо традиційна класична музика допомагає поколінню Z відкрити красу академічного мистецтва, то неокласична музика виступає містом між минулим і сьогоденням. На відміну від симфоній, які тривають десятки хвилин, неокласична музика часто є більш мінімалістичною, її легше слухати та вона ближча до емоцій сучасного життя.

Такі митці, як Людовіко Ейнауді, Олафур Арнальдс, Нільс Фрам та Макс Ріхтер, використовують фортепіано та скрипку в поєднанні із сучасними звуковими технологіями для створення творів, що мають як класичну глибину, так і привабливість для сучасних смаків. Це робить неокласичну музику ідеальним вибором для покоління, яке цінує особисті емоції, але не хоче бути обтяженим надмірно складними музичними структурами.

Багато молодих людей розглядають плейлисти фортепіано та класичної музики як «інструмент продуктивності» у навчанні та роботі. (Знімок екрана)

Тенденція до зцілення чи потреба у повільнішому способі життя?

Відродження класичної музики — це не просто музичний тренд. Воно відображає зростаючу потребу в психічній рівновазі серед молоді. Раніше музику часто використовували для пробудження емоцій, але зараз все більше молодих людей використовують її для заспокоєння своїх почуттів. Популярність таких плейлистів, як «Focus Music», «Calm Piano», «Deep Work» або «Stress Relief Classical» на музичних стрімінгових платформах свідчить про те, що користувачі розглядають музику як інструмент для підтримки психічного здоров’я.

Той факт, що покоління Z любить класичну музику, не означає, що вони відвернулися від поп-музики чи мейнстрімних музичних трендів. Що ще важливіше, смаки молодої аудиторії стають більш різноманітними та глибшими. «Цей зсув показує, що сучасне молоде покоління більше не обмежується жанровими рамками. Вони готові досліджувати будь-який жанр, якщо він відповідає їхнім емоційним та духовним потребам. В епоху, коли все рухається швидше, можливо, найбільша привабливість класичної та неокласичної музики полягає в чомусь дуже простому: дати слухачам можливість сповільнитися, більше зосередитися та послухати себе серед шуму цифрового світу», – прокоментував музикант Во Тхієн Тхань.

Для багатьох молодих людей сьогодні музика стає частиною їхнього розпорядку турботи про себе, її навіть розглядають як своєрідний «м’який заспокійливий засіб», який допомагає їм збалансувати свої емоції посеред дедалі стресовішого життя. У TikTok поширюється тренд «Музика з низьким рівнем кортизолу», який збирає мільйони переглядів. Відео з музикою, що допомагає розслабитися, зняти стрес і створити відчуття спокою, з’являються все частіше.

Варто зазначити, що не лише міжнародні пісні, а й деякі в'єтнамські несподівано здобули міжнародне визнання завдяки втіленню цього духу. «Ai đưa em về» (Хто відведе тебе додому) — яскравий приклад, який багато іноземних творців контенту використовують як фонову музику для відео про повільне життя, природу чи моменти зцілення.

«Звичайно, музика не може замінити психологів, ліки чи професійну психіатричну допомогу. Ло-фільм не може вирішити першопричини депресії чи тривожних розладів».

Однак це не означає, що музика не має цінності. Так само, як гаряча чашка чаю не виліковує всі проблеми, але все ж таки покращує самотність, музика може допомогти регулювати емоції, зменшити почуття самотності та створити необхідний психічний спокій. Питання не в тому, чи має музика «чудодійні цілющі» властивості, а в її здатності допомагати людям тимчасово відновлювати емоційну енергію», – стверджував музикант OnlyC.

Експерти вважають, що музику більше не обирають на основі популярності виконавця чи пісні, яка очолює чарти. Натомість слухачі шукають відчуття, яке викликає пісня. Іншими словами, музика споживається як інструмент для регулювання емоцій. Це помітний зсув у сучасній культурі прослуховування музики.

Джерело: https://nld.com.vn/chua-lanh-bang-nhac-co-dien-196260603195355727.htm