Дивна річ у цьому місці, яке об'єднує десятки в'єтнамських художників.

Естрадно-музичні шоу стають дедалі популярнішими у В'єтнамі. Однак звичний склад учасників та відсутність самобутніх концепцій призводять до втрати привабливості багатьох шоу.

Згідно зі звітом «Огляд музичної індустрії В'єтнаму» В'єтнамського університету RMIT, період 2025-2026 років ознаменувався бумом для внутрішніх музичних подій. Хоча ринок все ще переважно зосереджений на невеликих програмах, кількість музичних подій з понад 5000 учасників цього року різко зросла, досягнувши рекордних показників і значно перевищивши попередні стандарти.

У цьому ландшафті концерти за участю багатьох артистів та музичні вечори змішаних виконавців стали помітною тенденцією. Поряд із постійною присутністю відомих брендів, які створили власні спільноти, таких як GENfest , CAM та Dreamy Cities , на ринку продовжує з'являтися нова назва, що ще більше збільшує різноманітність сцени виконавських мистецтв.

Однак збільшення кількості не обов'язково означає покращення якості чи досвіду.

Вони з'являються у дедалі більшій кількості, але ще не є справді різноманітними.

До нинішнього поширення масових музичних концертів Genfest та NTPMM (Мрійливі міста) вважалися двома звичними формами розваг, особливо для покоління Z. Обидва фестивалі щовечора приваблювали десятки тисяч відвідувачів, охоплюючи багато великих міст по всьому В'єтнаму. Вартість квитків зазвичай починалася від 800 000 донгів, переважно стоячи. Ці місця також часто обирали молоді артисти для виконання своїх альбомів невдовзі після виходу.

Однак кожна програма орієнтована на різний сегмент. NTPMM спочатку задумувався як сцена для інді-артистів, тих, хто має унікальні музичні стилі та специфічну аудиторію на ринку. Серед знайомих облич з NTPMM – Ngọt (наразі його замінив Thắng), Hải Sâm, MCK, Tlinh, Vũ, Trang, Vũ Thanh Vân… Водночас NTPMM також представив багатьох нових, талановитих артистів, які ще не є широко відомими.

Музичні концерти змішаного використання стають дедалі поширенішими. Фото: @saoconcert.

Тим часом, Genfest побудований у більш мейнстрімному напрямку, зосереджуючись на популярних молодих поп- та реп-виконавцях, таких як Chi Pu, Suboi, Karik, HIEUTHUHAI та Tlinh, з більшим масштабом сцени. Був навіть період, коли шоу привертало увагу завдяки участю відомих корейських артистів.

Однак нещодавно, коли хвиля інді охолола, а хіп-хоп показав ознаки застою, NTPMM поступово змістився в бік більш мейнстрімних артистів, включаючи багатьох, хто вийшов з ігрового шоу "Brotherhood". Це викликало довгі дискусії, деякі глядачі стверджували, що NTPMM дедалі більше відхиляється від початкових цінностей бренду. Тим часом Genfest також привернув увагу скороченням свого складу, будучи розкритикованим за те, що більше не підтримує грандіозність своїх попередніх сцен.

Крім того, з аудиторією близько 5000 осіб щовечора, CAM Gala також є одним із визначних вечорів естрадної музики. Програма створює свій унікальний стиль, поєднуючи інді-виконавців із симфонічним оркестром. Виступи представлені в аранжуваннях із використанням кількох інструментів, таких як гітара, барабани, флейта, скрипка, віолончель тощо, що створює відчуття свіжості порівняно зі звичним форматом.

До 2026 року на ринку продовжуватиметься поява нових, відносно молодих майданчиків естрадної музики, таких як THE NEXT Live Concert , Sạp Show та Sao Concert ... Однак концепція цих шоу суттєво не відрізняється від попередніх. Програма виступів зазвичай поєднує відомі імена зі стабільною фан-базою, обличчя, які здобули популярність завдяки ігровим шоу, а також інді-, поп- та реп-виконавців з самобутніми музичними стилями та здібностями до живих виступів.

Воно не створило нічого нового.

Фактично, за останні роки можливості сценічного обслуговування у В'єтнамі значно розвинулися, встановивши певний стандарт. Деякі масштабні концерти, такі як HOZO та 8Wonder, навіть наблизилися до міжнародних стандартів; хоча й меншого масштабу, Genfest також вважається якісним, що відповідає багатьом суворим вимогам K-pop артистів.

ХІЄУТХУХАЙ на NTPMM. Фото: @ntpm .

Крім того, в останніх вар'єте-шоу, орієнтованих на молодшу аудиторію, вибір виконавців став ретельнішим. Більшість учасників складаються з артистів з пристойними можливостями живих виступів, що забезпечує стабільне враження від прослуховування для аудиторії. Надмірне використання плейбек (спів поверх попередньо записаних треків) зменшилося, особливо порівняно з деякими концертами, що були створені на основі нещодавніх телевізійних шоу.

Genfest особливо відомий своїми частими сюрпризами від запрошених артистів. Наприклад, Tlinh одного разу виступив із сетом, де майже кожна пісня була виконана різним запрошеним артистом, що додало багато родзинок до загального шоу. CAM by 8 також часто переосмислює сцену, поєднуючи різні музичні жанри, як-от Dangrangto, який виконує реп під симфонічний оркестр.

Однак, склад учасників сучасних вар'єте-шоу не дуже різноманітний. Здебільшого він обертається навколо кількох відомих артистів, які створюють ажіотаж на ринку. Наприклад, під час розквіту хіп-хопу LowG, MCK та Tlinh часто з'являлися на багатьох сценах. Зовсім недавно Phùng Khánh Linh та Hoàng Dũng стали майже повсюдними на вар'єте завдяки успіху своїх окремих концертів.

Насправді, це відносно зрозумілий вибір, оскільки ці артисти вже мають готову аудиторію, що забезпечує достатню привабливість шоу, а якість їхнього виконання також певною мірою доведена.

Однак постійна поява знайомих імен може зробити шоу менш свіжими та менш захопливими, що безпосередньо впливає на продаж квитків. Наприклад, нещодавно, незважаючи на те, що в програмі є багато популярних артистів, навіть деякі з найпопулярніших виконавців на даний момент, продаж квитків на Sao Concert не був дуже обнадійливим.

Крім того, багатьом сучасним естрадним музичним шоу бракує концептуального різноманіття. Замість створення загальної теми, яка б об'єднувала виступ, ці шоу здебільшого зосереджені на «зібранні» видатних молодих артистів на одній сцені. Через це музичний досвід іноді здається розрізненим та відсутнім узгодженості між виступами.

Раніше NTPMM мав виразний інді-стиль, але з розширенням та змінами у складі учасників шоу дещо втратило свій первісний характер. Тим часом Sao Concert намагалися побудувати концепцію навколо образу п'ятикутної зірки та п'яти стихій, але реалізація була не зовсім переконливою, місцями здавалася надуманою.

Вистави Хоанг Зунг та Фунг Кхань Лінь останнім часом користуються великим попитом.

Більше того, попри зростання кількості вар'єте та посилення конкуренції на ринку, якість вистав майже не покращилася, і інновацій майже не було. Скарги глядачів на організацію цих шоу, що сягають багатьох років, все ще тривають, і помітних покращень майже немає.

Як зазначалося, з того часу такі великі шоу, як Genfest та NTPMM, втратили свою колишню популярність, тоді як нові шоу також намагаються залучити аудиторію. Ажіотаж навколо квитків, який спостерігався під час їхнього розквіту (2020-2024), став рідкістю, особливо зараз, коли вар'єте-шоу стикаються з конкуренцією з боку музичних сцен, що з'являються на тлі телевізійних програм.

Джерело: https://znews.vn/dieu-ky-la-ve-noi-quy-tu-hang-chuc-nghe-si-viet-post1656012.html