Хонг Дао та Туан Тран без Тран Тханя

Майже через два роки Завтра належать Тран Тхань, глядачі знову стали свідками спільної роботи Туан Трана та Хонг Дао на екрані у фільмі. Заберіть матір. Мо Хон Джін. Цього разу, хоча це все ще стосунки матері та доньки з багатьма конфліктами, насправді парі акторів доведеться зіткнутися з викликом, який суттєво відрізняється від попереднього.

Завдяки зворушливому стилю кінозйомки, корейський режисер поміщає своїх персонажів у світ великих життєвих трагедій, у цьому випадку хвороб та втрат. У трагічній ролі, яка вимагає не лише викликати сльози у глядачів, а й певної глибини, і Туан Тран, і Хон Дао продемонстрували позитивні зміни за два роки, від власної гри до хімії між ними.

Більш узгоджений та вишуканий

У У фільмі «Покинувши матір» Туан Тран та Хон Дао перетворюються на матір та сина зі складними сімейними обставинами. Хоан (Туан Тран) — звичайний перукар, який навіть не має житла, змушений тимчасово заробляти на життя на тротуарі. Тим часом пані Хань (Хон Дао) має важку хворобу Альцгеймера, вона більше нікого не впізнає, а всі особисті справи залежать від її сина.

Саме тоді, коли їм здалося, що з ними досить проблем, стався ще один інцидент, який поставив їх у ситуацію, коли вони не знали, як її подолати. Успадкувавши частину хвороби матері від пані Хань, Хоан також рано страждав від неврологічного захворювання, яке часто спричиняло у нього напади. Частково тому, що він вважав своє життя надто важким, частково тому, що хвилювався, що не зможе піклуватися про матір через хворобу, Хоан знайшов спосіб «покинути» матір на розсуд брата в Кореї – людини, з якою він ніколи не зустрічався.

Неважко помітити різницю в цьому проєкті порівняно зі співпрацею дворічної давнини. Май , вони обоє перетворилися на багатих матір і сина, не під тиском грошей. Конфлікт між ними виникає через те, що мати забороняє синові кохати – тип конфлікту, знайомий у в'єтнамських фільмах, від кінематографа до телебачення. Здебільшого, коли вони з'являються разом, дует асоціюється з конфліктними та конфронтаційними сценами.

Незважаючи на не таку вже й нову роль, хімія між Туан Траном та Хон Дао все ще є родзинкою, яка допомагає фільму отримати позитивні відгуки. Часто вони обидва втягують глядачів у задушливу атмосферу сімейної напруги, коли кожна сторона має свої аргументи. Через дебати вони обидва створюють тиск і погрожують бажанням один одного, іноді навіть змушуючи іншу сторону коливатися завдяки гострим діалогам.

Але часом виступи дуету були нецікавими, багато їхніх діалогів були надмірно драматичними, з надмірним використанням криків та закочування очей. Їм також бракувало моментів ледь помітних емоцій, достатніх для того, щоб глядачі могли відчути боротьбу персонажів. Натомість їхня внутрішня боротьба була затьмарена дещо перебільшеною грою.

Далі «Манґ ме ді бо» , обидва поєднують це більш витончено. Не можна заперечувати, що сценарій також робить значний внесок, оскільки коли Хоан та місіс Хан не є антагоністичними конфліктами, присутні напружені діалоги. Однак, коли персонажі потрапляють у великі життєві трагедії, саме стриманість обох у трагічних сценах допомагає актору не потрапити в «пастку» саможалю, що втомлює глядачів.

Стосунки матері та доньки, часом сповнені любові, іноді «безсилі», бажаючи одна одній найкращого, але не здатні на це, передані повністю. Цей зв’язок легко стає центром історії, ведучи глядачів від життєвих трагедій до тихих моментів – де персонажі висловлюють свою любов лише поглядом.

І досягти цього вдалося не лише завдяки ідеальній трансформації кожної окремої людини, але й завдяки справді чудовій хімії між Туан Траном та Хонг Дао у їхній другій спільній роботі.

Акторська гра Хон Дао та Туан Трана — це «головна причина» у фільмі «Ман ме ді бо».

Багатогранна природа Хонг Дао та те, як Туан Тран покращився

Завтра – це робота, яка проклала шлях для Хон Дао до 2 років безперервної акторської діяльності. За цей час було мало акторів, які мали стільки робіт, скільки вона; і майже ніхто не пройшов через злети та падіння вітчизняного кінематографа – з більшою кількістю суперечок, ніж похвал – і все одно зберігав стабільну гру, незалежно від якості робіт, як 62-річна акторка.

5 робіт за 2 роки, Хонг Дао демонструє невловиму багатогранність. Обидві матері, але коли вони є «сталевими бар'єрами», що захищають своїх дітей від того, що вони вважають правильним у Май часом ставала патріархальною, владною жінкою. Рись , потім перетворилася на колючу, але поранену матір з Невістка

А тепер, у Забери матір, Також можна побачити два протилежні аспекти в одній і тій самій ролі . іноді розсіяний і бездушний у сценах амнезії, іноді змучений і безпорадний у рідкісні моменти ясності.

Пані Хань у сценах з амнезією може здаватися дитиною з наївним сприйняттям та імпульсивними діями. Однак глядачі все ще можуть чітко побачити біль усередині неї, від її невимушених реплік про далеку Корею до її збентеження, коли вона згадує свого покійного чоловіка та відчужену дитину; і найбільше, любов, яку вона відчуває до Хоана, як коли вона при свідомості, так і коли ні.

У фільмах режисера Мо Хон Джіна акторка також створює відчуття тиші, коли її очі замінюють діалоги, а також коли біль персонажа присутній майже в кожному кадрі, навіть коли пані Хань не з'являється.

З огляду на таку кількість рівнів, очевидно, що у В'єтнамі навряд чи знайдеться назва, яка б передавала таку ж думку, як Хонг Дао.

З іншого боку, Туан Тран показав, що за 2 роки він досяг значного прогресу. Раніше ролі, які принесли Туану Трану успіх, мали однаковий колір – дотепність, балакучість, а також дещо «підлі» та недбалі якості молодого чоловіка. Досі акторська гра завжди оцінювалася як нормальна.

Однак, відколи він припинив працювати з Тран Тханем, кар'єра Туан Трана дещо застоюється, оскільки йому більше не дають добре продуманих персонажів та сумісних партнерів по зйомках, здатних створити хімію між ними. Крім того, тривале виконання схожих ролей також робить його акторський стиль більш-менш одноманітним.

Заберіть матір. показує, що Туан Тран досяг зрілості в акторській майстерності, особливо у своїй здатності вести глядачів через складні емоційні зміни. Він розривається між коханням і безпорадністю, між бажанням зберегти матір і думкою про те, щоб відпустити її, щоб вони обидва могли почуватися спокійніше. Зміни в його очах, жестах і діалогах чітко відображають кожен настрій, роблячи подорож персонажа переконливою.

Однак, Туан Тран іноді поспішає, переходячи з одного емоційного стану в інший, через що виступ не зовсім плавний. Деяким моментам бракує необхідної тиші, щоб емоції краще «просочилися».

Однак, порівняно з попередніми ролями, це все ж явний крок вперед, який вкотре доводить, що Туан Тран є одним із перспективних імен у вітчизняному кінематографі сьогодні.

Джерело: https://baoquangninh.vn/hong-dao-va-tuan-tran-khi-khong-tran-thanh-3371221.html