
Випробування для традиційного театру
Протягом багатьох років наближення традиційних форм мистецтва до аудиторії, особливо молоді, було складним завданням. Цінність Туонга, Чео та Цай Луонга полягає в їхній естетичній глибині, техніці виконання та культурній пам'яті, що накопичувалася поколіннями. Однак, щоб ці цінності й надалі визнавалися, спосіб представлення цих робіт та їх зв'язок з глядачами також потребує відповідних змін.
Виходячи з цієї вимоги, шоу «Ха Хой – Таємниці чарівної династії» можна вважати вартим уваги експериментом, оскільки Туонг, Чео та Цай Лионг виступили на одній сцені. Програма є результатом співпраці В'єтнамського національного традиційного театру та проекту «Ха Хой», у якій беруть участь професійні митці та група молодих творчих людей, зацікавлених у традиційному мистецтві. Ця модель пропонує ширший напрямок: розширення залучення аудиторії, зберігаючи при цьому професійні принципи, що визначають кожну форму мистецтва.
Команда не поєднала Туонг, Чео та Цай Луонга в нову форму вистави, а радше розмістила уривки в межах спільного наративу, щоб дозволити глядачам відчути різні художні нюанси в одному просторі. Туонг вражає своєю умовністю, епічним духом та насиченими символічними рухами. Чео привносить у стиль вистави гумористичний, доступний та гнучкий народний дух. Цай Луонг, навпаки, схиляється до психологічної глибини, ліризму та здатності керувати емоціями через тексти та спів. Розташовані поруч, три форми не втрачають своїх чітких меж; навпаки, вони допомагають глядачам краще оцінити багатство національного театру.
Обрані уривки мають потенціал викликати в уяві особливості кожного виду мистецтва. У «Чео» (традиційній в'єтнамській опері) «Чаклун, що боїться привидів» створює жваву атмосферу з народним гумором та навмисно перебільшеною акторською грою. Образ чаклуна проступає через пози, жести, діалоги та гнучку імпровізацію акторів. За цим сміхом криється знайомий Чео критичний дух проти забобонів, довірливості та експлуатації духовних вірувань для особистої вигоди.
В уривку з п'єси Цай Лионга «Амбіції Дацзі» акцент робиться на внутрішньому житті персонажа. Дацзі зображено як привабливого та гордого, проте сповненого суперечностей між коханням, амбіціями та прагненням влади. Емоційно насичені мелодії в поєднанні з психологічною акторською грою не дозволяють персонажу залишатися просто звичною театральною фігурою, натомість спонукаючи до роздумів про славу, вибір та ціну, яку платять, коли людей поглинають амбіції.
В опері Туонг сцена, де Он Дінь обезголовлює Та, чітко демонструє важливість традиційних виконавських технік. На тлі гриміння бойових барабанів кожен фізичний рух, робота ніг, погляд і удар батогом організовані відповідно до чітко структурованої системи умовностей. Привабливість вистави полягає не в сучасних ефектах, а в професійній майстерності артистів, від точності їхніх рухів до їхньої здатності зобразити вірний і незламний дух персонажів.
Окрім уривків, у програмі також пролунає інструментальний твір «Chieu Ban Tau Ma», написаний заслуженим артистом Ле Тран Вінхом у виконанні живого оркестру В'єтнамського національного традиційного театру. У творі використано традиційні музичні елементи, що поєднують жваві ритми традиційних творів, щоб викликати відчуття терміновості та героїзму. Живий оркестр також допомагає глядачам краще оцінити роль музики в народному виконавському мистецтві, де барабани, струнні інструменти та ритмічні хлопавки безпосередньо сприяють створенню атмосфери та керуванню емоціями.
Не розмивайте художні межі.
Коли Туонг, Чео та Цай Луонг представлені разом в одній програмі, виникають побоювання щодо того, чи розмиються межі між цими видами мистецтва, особливо для глядачів, які не мали багато можливостей знайомитися з традиційним мистецтвом. У спільному просторі для виступів, без обмежень та професійного розуміння, одночасне представлення кількох видів мистецтва може легко стати розрізненим, залишаючи глядачів лише із загальною атмосферою, не розпізнаючи унікальних характеристик кожного виду мистецтва.
Однак організація шоу «Ха Хой – Таємниці чарівної династії» не дотримується гібридного підходу. Уривки зберігають свою самобутню структуру, сценічну мову, музику та виконавські техніки. Програма створює спільний простір для співіснування різних форм мистецтва, але кожен твір все ще функціонує в межах власної естетичної системи відліку. Як результат, глядачі можуть розпізнати відмінності між традиційною, формулною природою Туонг (класичної в'єтнамської опери), гумористичним, фольклорним стилем Чо (традиційної в'єтнамської народної опери) та ліричною, психологічною глибиною Цай Лионг (сучасної в'єтнамської опери). Розміщення уривків поруч не розмиває художні межі; навпаки, створює контрастний ефект у стилі, оповіді, музиці та акторській грі.
За словами народного артиста Ле Туан Куонга, директора В'єтнамського національного традиційного театру та художнього керівника програми, об'єднання Туонга, Чео та Цай Луонга на одній сцені не має на меті стерти межі між видами мистецтва, а радше дати глядачам більше можливостей усвідомити унікальну цінність кожного виду. Кожен вид мистецтва має свою власну естетичну систему, від розвитку персонажів, мови тіла, музики до методів оповіді. Тому важливо вибрати репрезентативні уривки, що допоможе програмі створити єдине враження від перегляду, зберігаючи при цьому художню суть кожного твору.
Народний художник Ле Туан Куонг вважає, що традиційні в'єтнамські форми мистецтва пройшли довгий шлях розвитку, тісно пов'язані з духовним життям багатьох поколінь і стаючи важливою частиною національної культури. Життєздатність Туонг, Чео та Кай Лонг полягає не лише в їхній історичній цінності, а й у їхній здатності викликати емоції, передавати моральні уроки, відображати людський стан і створювати моделі виконавства, що витримали випробування часом. У контексті дедалі різноманітнішої індустрії розваг завдання полягає не в інноваціях будь-якою ціною, а в пошуку способів донести ці цінності до сучасної аудиторії більш доречним чином.
З цієї точки зору, такі моделі, як шоу Ха Хой, демонструють вартий уваги експериментальний підхід до розширення доступності традиційного мистецтва. Замість того, щоб зберігати звичні методи презентації, програма обирає більш гнучкий формат, створюючи більш інтимний наративний ритм, водночас поважаючи професійні принципи кожної форми мистецтва. Інновації тут не означають зміни основних елементів, а радше пошуку нових шляхів для того, щоб ці традиційні цінності були побачені, почуті та прийняті в сучасному житті.
Джерело: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/lam-moi-nhung-khong-hoa-tan-239670.html










