Тхань Лам виконав пісню композитора Тхань Тунга «Giọt nắng bên thềm» («Крапля сонячного світла на порозі») у супроводі симфонічного оркестру. Тхань Лам якось поділився: «Композитор Тхань Тунг безпосередньо навчив мене співати «Giọt nắng bên thềm» на конкурсі того року. Це також був перший раз, коли я виконав цю пісню, і я був здивований, отримавши ідеальну партитуру». - Фото: TL
Через десять років після смерті композитора Тхань Тунга (15 березня 2016 року) багато його пісень досі співаються, переосмислюються та продовжують жити на музичній сцені.
Музичний керівник Тран Мань Хунг розповів газеті Tuoi Tre , що ця подорож — це не лише професійна робота, а й діалог із великою музичною спадщиною.
Музика Тхань Тунга ідеально підходить для закоханих людей.
* Через десять років після смерті композитора Тхань Тунга, які аспекти його музики, на вашу думку, залишаються актуальними для слухачів і сьогодні?
- Композитор Тхань Тунг писав на широкий спектр тем, але найбільше відгуку у публіки й донині знайшли його любовні пісні. Тхань Тунг — один із в'єтнамських композиторів (свого покоління), чиї любовні пісні найбільше підходять для молоді.
Ті, хто закохані, і ті, хто пережив кохання, можуть знайти свої власні емоції в цих піснях. І це також пісні, які роблять людей щасливими, коли вони їх слухають.
* Що ще цікавого ви дізналися про стиль написання пісень Тхань Тунга під час дослідження та адаптації його пісень?
– Наше покоління познайомилося з Тхань Тунгом приблизно в той час, коли в'єтнамська поп-музика почала процвітати, приблизно в роки після періоду відкриття.
Раніше на музичній сцені домінували революційні пісні та пісні про будівництво батьківщини. Коли з'явилася легка музика, композиції Тхань Тунга принесли дуже свіже відчуття.
Для мене композитор Тхань Тунг є одним із піонерів, які наблизили в'єтнамську легку музику до міжнародних стилів. Навіть сьогодні, коли ми знову слухаємо пісні Тхань Тунга, ми все ще вважаємо їх дуже сучасними та ніколи не застарілими.
* Де Яка відмінна риса у творчому мисленні музиканта Тхань Тунга?
— Я вважаю, що Тхань Тунг — один з небагатьох в'єтнамських музикантів, який чітко визначив свій стиль написання пісень. У В'єтнамі є багато музикантів, які пишуть чудові пісні. Але не кожен може створити музичний стиль, достатньо виразний, щоб слухачі впізнали його вже після кількох рядків.
Поп-музика в усьому світі зазвичай дотримується певних стилів – рок, джаз, поп-балади… Під час написання творів музикант обирає стиль, якому слід продовжувати. Тхань Тунг зробив це дуже рано. І це те, з чого в'єтнамська поп-музика все ще має повчитися.
Музикант Тран Мань Хунг — музичний керівник проєкту «Спадщина кохання» — 10 років пам'яті музиканта Тхань Тунга — Фото: TTD
* Як ви включаєте симфонічний оркестр у свої хіти, які вже знайомі слухачам?
– У кожній пісні я намагаюся підбирати інструменти, які відповідають змісту та емоціям пісні, розглядаючи інструменти як «персонажів» у музичній історії композитора.
Наприклад, у пісні «Counting Leaves in the Yard » фортепіано може викликати у пісні спокійну та романтичну атмосферу Ханоя . Але для «Alone », я думаю, немає більш підходящого інструменту, ніж віолончель, адже віолончель часто порівнюють із криком, внутрішнім голосом людини, дуже глибоким та сповненим емоцій.
Співачка Нгуєн Нгок Ань заспівала «Dewdrop on Eyelids» на програмі, присвяченій музиканту Тхань Тунгу, у січні 2026 року. Фото: надано.
Коли симфонія зустрічається з поп-музикою
* Які нові елементи привносить поєднання симфонічного оркестру та електронного гурту в програмі в пісні Тхань Тунга?
- Симфонічні оркестри високо організовані та дисципліновані, володіють грандіозною та розкішною красою. Поп-музика, з іншого боку, доступніша для широкої публіки.
Коли ці два елементи поєднуються у форматі кросовера, вони можуть доповнювати один одного. Симфонічний оркестр додає глибини та елегантності, тоді як світловий оркестр забезпечує ритм та сучасну енергію.
* Після живого концерту проєкт випустить вінілову платівку під назвою «Спадщина кохання», яка міститиме 10 інструментальних творів. Чому команда обрала саме цей формат?
– По-перше, компакт-диски сьогодні дуже легко скопіювати та порушити авторські права. По-друге, для такого ретельно створеного проєкту, я вважаю, що формат релізу, що відповідає його статусу, є необхідним.
Вінілові платівки – це не просто засіб прослуховування музики, а й предмет насолоди для справжніх меломанів та любителів звуку.
Навіть сьогодні існує спільнота слухачів, які високо цінують високоякісну музику, на відміну від звички швидко слухати музику через MP3, YouTube чи інші онлайн-платформи для потокового передавання музики.
Тхань Тунг проклав шлях для в'єтнамської поп-музики.
Тхань Тунг — один із важливих композиторів в'єтнамської популярної музики з 1980-х років.
Отримавши офіційну освіту з композиції та оркестрового диригування в Пхеньяні (Північна Корея), він невдовзі з початку 1970-х років приєднався до роботи з аранжування музики для оркестру радіо «Голос В'єтнаму».
Тут він аранжував багато знайомих пісень для напівкласичного оркестру – досить новий підхід у музичному ландшафті того часу. З кінця 1980-х років Тхань Тунг став одним із провідних композиторів в'єтнамської легкої музики , створивши багато поп-балад, які полюбилися публіці.
Його композиції вирізняються прекрасними мелодіями, простими, але емоційно насиченими текстами, які легко зворушують серця слухачів, як-от: « Крапля сонячного світла на порозі », «Крапля роси на повіках », « Весняне освідчення в коханні », «На самоті », «Серце, яке не може спати », «Старий шлях, до якого ми повертаємося » тощо.
Проєкт « Спадщина кохання» – 10-річна данина пам'яті музиканта Тхань Тунга, яку реалізує родина покійного музиканта з концертами, вініловими платівками та музичними книгами, вийде у 2026 році.
Джерело: https://tuoitre.vn/nhac-thanh-tung-den-hom-nay-van-thoi-thuong-20260312192223251.htm
Коментар (0)