Заборона Департаменту культури та спорту міста Хошимін на ліпсінк – це не лише крок до регулювання виконавських мистецтв, але й необхідна вимога для відповідного саморегулювання музичного ринку.
«Солодка пастка»
В останні роки на музичному ринку дедалі більше людей стають відомими просто після того, як кавер-версія пісні стає вірусною в соціальних мережах, популярному ігровому шоу або ретельно спланованій маркетинговій стратегії. Це значно скоротило шлях до того, щоб стати співаком.
«Технології просування» використовуються на повну, навіть якщо здібності співака можуть не відповідати його славі. Однак слава може стати для них «солодкою пасткою». Ставши відомими, багато хто зосереджується лише на виступах, щоб заробити гроші, замість того, щоб присвячувати час відточенню своїх особистих навичок. Багато хто розуміє, що їхні спрощення не можуть принести тривалої слави, тому вони змушені працювати ще старанніше.
Спостерігаючи за музичним ринком В'єтнаму протягом багатьох років, ми можемо легко побачити, що ліпсинхронізація або використання попередньо записаного вокалу не є новим явищем. Фактично, інсайдери галузі підтверджують, що така ситуація існує вже багато років, часто стаючи предметом дискусій в галузі та в ЗМІ.

Співаки Тунг Дуонг, Ісаак, Орандж та Ву Фунг Тьєн виступили наживо в музичному шоу. (Фото: LEON)
Примітно, що ліпсінк стає дедалі більш відвертим через поблажливість деяких слухачів та недбалість деяких співаків. Заборона ліпсінку регуляторними органами є надзвичайно важливою, оскільки співаком може стати будь-хто, навіть знаменитість, незалежно від того, чи вміє він співати чи ні.
На нещодавньому концерті відомої співачки тисячі шанувальників підбадьорювали свого кумира фразами на кшталт: «Ти така гарна!». Багато інших глядачів були розчаровані, оскільки вважали, що під час живого концерту слід хвалити голос співачки, а не її красу. Однак, можливо, це надто добре знайоме багатьом молодим слухачам сьогодні, які відвідують концерти переважно заради візуального задоволення, а не музики.
Багато інсайдерів зазначили, що багатьом співакам бракує формальної освіти та міцної професійної бази, проте вони все одно можуть досягти слави завдяки таким факторам, як медіа, технології чи рекламні стратегії. «Реальність показує, що вокальні якості – ключовий елемент співака – залишаються поза увагою. Бувають випадки, коли співаки дуже відомі, захопливо виступають візуально, але їхні вокальні здібності не відповідають», – висловив своє розчарування музикант Тьєн Луан.
Переосмислення картини в'єтнамської музики
Багато співаків визнають, що аудиторія стає дедалі «розумнішою та витонченішою», вимагаючи вищої якості живих виступів, від техніки до емоцій та автентичності.
Щоб підтримувати довгостроковий зв'язок зі своєю аудиторією, співаки повинні інвестувати у свій талант та ідентичність, щоб створювати автентичні виступи. «Коли довіра зміцнюється, музичний ринок розвиватиметься більш стійко, як з точки зору якості, так і культурної цінності», – висловився співак Тхьєн Вуонг (учасник групи MTV).
Талановиті молоді співаки з належним рівнем професіоналізму змінюють в'єтнамську музичну сцену. 11 квітня в театрі Хоа Бінь (Хошимін) відбудеться прем'єра першого живого концерту Buitruonglinh під назвою "Every Day". Ця програма знаменує собою прорив Buitruonglinh після виходу з другого сезону "Anh trai say hi" (Брат каже привіт). Примітно, що дебютний живий концерт Buitruonglinh був розпроданий лише за 12 хвилин! Натхненний циклом чотирьох пір року, "Every Day" – це подорож, яка досліджує віхи музичного шляху Buitruonglinh.
Раніше, дебютний концерт Райдера "Luminarhy" (4 квітня) також був розпроданий ще до початку шоу. Протягом усього концерту він співав наживо, виконував танцювальні номери і навіть грав на барабанах у деяких сегментах. Виступи були видовищними, добре злагодженими та ніколи не здавалися недоречними.
Нещодавній концерт Хоанг Зунг "Spinning Around" у Хошиміні також був високо оцінений за музичну якість та зрілість співачки. Окрім "Spinning Around", шоукейс "J-UNZIP" також залишив слід у трансформації та зростанні Чон Фама у його музичній подорожі. Тим часом, прямий ефір Фунг Кхань Лінь "Amidst Ten Thousand People", який проходив протягом двох вечорів у театрі Хоа Бінь за участю 4000 глядачів, довів, що вона сяє у правильному напрямку...
Повертаючись до запиту Департаменту культури та спорту міста Хошимін щодо заборони ліпсінку, слід зазначити, що цей закон викликав гарячі дискусії у в'єтнамській музичній індустрії. Більшість підтримує заборону, щоб вшанувати справжню художню цінність. Співаки, які можуть добре виступати наживо, матимуть більше можливостей продемонструвати свій талант. Тим, хто має менш розвинені вокальні здібності, доведеться більше працювати над покращенням своїх навичок живого співу, інакше вони ризикують втратити шанс виступати на сцені.
Рішення заборонити ліпсінк вимагатиме системних змін, спрямованих на покращення якості та донесення справжньої музичної цінності до аудиторії. Експерти наголошують, що організатори концертів повинні сказати «ні» ліпсінку та виділити співакам більше часу для ретельної репетиції. Якість звуку та обладнання для виступів також повинні бути ретельно розглянуті, щоб відповідати стандартам, що дозволяють співакам продемонструвати свої вокальні таланти.
Громадська думка рішуче підтримує заборону на ліпсінк. Сподіваємося, що відтепер музичні програми завжди представлятимуть живі, емоційно заряджені виступи співаків. Співаків також слід переоцінювати відповідно до виконавських стандартів кожної програми. Ера «краси» закінчилася, звільнивши місце для талановитих вокалістів, щоб розвивати свої навички.
В'єтнамський музичний ринок приваблює молоду аудиторію музичними подіями. Концерти та фестивалі проводяться безперервно щотижня та щомісяця. Організатори стають дедалі екстравагантнішими, а аудиторія дедалі готова витрачати гроші. Однак якість музичного продукту залишається найважливішим фактором для підтримки репутації співака та утримання аудиторії.
Джерело: https://nld.com.vn/noi-khong-voi-hat-nhep-19626040920440068.htm






Коментар (0)