Дитяча сцена влітку 2026 року:

Щоб зустріти літо 2026 року, багато мистецьких організацій у Ханої одночасно представляють на сцені унікальні твори для юної аудиторії. Хоча кількість нових вистав ще невелика, мистецькі організації прагнули впроваджувати інновації у свій підхід, розширювати взаємодію та інвестувати в досвід, щоб повернути дітей до театрального простору в епоху цифрових розваг.

Сцена з вистави «Піноккіо – дерев’яний хлопчик» у виконанні Молодіжного театру. Фото: Молодіжний театр .

Відкрийте для себе яскравий світ казок.

Молодіжний театр – найактивніша театральна компанія цього літа, яка постійно представляє багато нових творів. Вистава «Попелюшка – Кришталевий черевичок» наближає знайому казку до сучасних дітей за допомогою сучасного підходу до оповіді. Молодіжна музика, жива хореографія, багатоярусна сцена та сучасні світлові ефекти роблять виставу ритмічною та посилюють взаємодію з глядачами.

Режисерка Нгуєн Туї Хан розповіла, що команда хотіла створити персонажа Попелюшки, який буде проактивним, оптимістичним і знатиме, як знайти своє щастя, а не просто чекати на диво. Сучасним дітям потрібні позитивні взірці для наслідування, стійкі та здатні надихати інших своїми вчинками.

Після перегляду вистави «Попелюшка та кришталевий черевичок» юний глядач Нгуєн Мінь Чау (округ Кау Зяй) з гордістю поділився: «Мені сподобалося дивитися «Попелюшку», бо вона була барвистою, музика веселою, і це давало мені відчуття життя у справжньому казковому світі».

Ще одна вистава Молодіжного театру «Піноккіо – дерев’яний хлопчик» починається з емоційно насиченої пригоди та уроків про чесність, кохання та шлях дорослішання. Заснована на відомому творі італійського письменника Карло Коллоді (1826-1890), вистава поставлена ​​в сучасному стилі з яскравими сценічними ефектами, музикою та танцями, щоб розрахувати на сімейну аудиторію.

В'єтнамська федерація циркового мистецтва продовжує захоплювати публіку своєю цирковою виставою «Казковий сон 2026». Вистава запрошує дітей у пригоду зі знайомими супергероями у світі фантазій. На яскраво освітленій круглій сцені циркові номери, акробатика та візуальні ефекти поєднуються, щоб захопити та вразити глядачів. Через битву між світлом і темрявою, твір передає послання мужності, єдності та віри в добро.

В'єтнамський ляльковий театр представляє програму «Казки Андерсена», в якій представлені такі класичні історії, як «Русалонька» та «Гидке каченя». Творча група поєднує традиційні техніки лялькового театру із сучасною музикою та освітленням, щоб створити барвисту казкову атмосферу. Стримані діалоги, підкреслена мова тіла та рухи ляльок роблять твір доступним для дітей, водночас викликаючи сильні емоції у дорослих. В'єтнамський національний драматичний театр повертає до життя народну комедію «Nghêu, Sò, Ốc, Hến» (Молюски, равлики та мідії). Завдяки дотепності, сатирі та сильним традиційним елементам, вистава допомагає учням глибше оцінити в'єтнамський народний театр...

Зусилля щодо залучення юної аудиторії на сцену.

Цього року кількість нових театральних постановок все ще обмежена. Тому більшість театрів вирішили відродити або модернізувати існуючі твори, які мають значну присутність у їхньому репертуарі, зосереджуючись на враженні глядачів, їхньому підході та безпосередній взаємодії. Багато театрів проактивно організовують взаємодію після вистав, дозволяючи дітям пройти прослуховування, зустрітися з артистами або відвідати закулісні зали. За допомогою програми «Слухай професію, прослуховуй», Молодіжний театр та група студентів Академії журналістики та комунікацій створили можливості для дітей безпосередньо втілювати персонажів, практикувати свої репліки та взаємодіяти з артистами.

Народний артист Нгуєн Тьєн Зунг, директор В'єтнамського лялькового театру, вважає, що діти сьогодні мають більше можливостей для розваг, тому сцена повинна впроваджувати інновації, щоб утримати аудиторію. Твір для дітей має бути як візуально привабливим, так і мати емоційну глибину та освітню цінність.

Режисер Нгуєн Туї Ханг також визнає, що сучасна сцена має конкурувати з цифровим світом. Тому творча команда впроваджує інновації в мову вираження, від музики, освітлення та образотворчого мистецтва до оповіді, щоб діти відчували, що сцена справді жива.

Після багаторічних зусиль із залучення молодої аудиторії, В'єтнамська циркова федерація нещодавно почала співпрацювати з численними організаціями як у галузі, так і за її межами, щоб розширити свою діяльність та створити більше експериментальних заходів поза сценою. Народний артист Тонг Тоан Тханг, директор В'єтнамської циркової федерації, зазначив, що дитяче мистецтво слід розглядати як довгострокову культурно-освітню діяльність, а не лише сезонну.

З точки зору управлінського агентства, народний артист Нгуєн Суан Бак, директор Департаменту виконавських мистецтв (Міністерство культури, спорту та туризму), наголосив, що сьогодні установам виконавських мистецтв необхідно проактивно шукати аудиторію, а не чекати, поки вона сама до них прийде. Розширення методів охоплення публіки та зміцнення співпраці з бізнесом є необхідним напрямком у новому контексті, відповідно до духу Резолюції Політбюро № 80-NQ/TW від 7 січня 2026 року про розвиток в'єтнамської культури. Коли культура буде поставлена ​​нарівні з економікою, підтримка соціальних ресурсів сприятиме забезпеченню виконавських мистецтв більшими умовами для творчості та розвитку.

Джерело: https://hanoimoi.vn/san-khau-thieu-nhi-he-2026-lam-moi-cach-tiep-can-tang-trai-nghiem-976401.html