
ایک ایسی جگہ جہاں 11,000 طلباء زندگی کے اسباق میں ڈوبے ہوئے ہیں۔
پچھلے 12 سالوں میں، 2014-2015 کے تعلیمی سال میں ادبی شعبے کی پیشہ ورانہ سرگرمی کے طور پر جو "ادبی کاموں کو ڈرامائی بنانا" شروع ہوا، وہ ایک مستقل سفر بن گیا ہے۔ 11,000 سے زیادہ طلباء نے حصہ لیا ہے، اور تقریباً 600 کاموں کو اسٹیج کیا گیا ہے۔ لیکن جو باقی رہ گیا ہے وہ نمبر نہیں ہے، بلکہ ہر طالب علم میں خاموش تبدیلی ہے۔
جس شخص نے اس سفر کی بنیاد رکھی وہ ڈاکٹر لی تھی چنہ تھیں، جو ایک استاد اور سکول بورڈ کی چیئر وومن تھیں۔ اس کے لیے، ڈرامائی کاری کا خیال کوئی حوصلہ افزا اقدام نہیں تھا، بلکہ دور کی یادوں سے پیدا ہوا تھا۔ ان میں تھانہ ہوا میں اس کے گھر کے کونے کونے میں چھوٹے چھوٹے "مرحلے" شامل تھے، چاندنی راتیں سفر کرنے والے گروپوں سے سیکھے گئے روایتی ویتنامی اوپیرا کرداروں کو دوبارہ پیش کرتی تھیں۔ اور سون لا میں انخلاء کے سال، جب شاہ بلوط کے جنگل کا ایک ٹکڑا بھی طلبہ کی پرفارمنس کے لیے ایک اسٹیج میں تبدیل ہونے کے لیے کافی تھا۔
فارن لینگویج سپیشلائزڈ ہائی سکول میں واپس آنے کے بعد، تھیٹر کے لیے ڈاکٹر لی تھی چن کا جنون ڈاکٹر نگوین کوانگ ٹرنگ کی سرشار تحقیق سے ہم آہنگ ہو گیا، جو کہ "ہائی سکولوں میں ادبی کاموں کو ڈرامائی بنانے" میں ماہر ادب کے معروف استاد ہیں۔ اسباق سے جہاں طلباء نے کردار ادا کیا، مجسم کیا اور کرداروں کے ساتھ زندگی گزاری، اس نے محسوس کیا کہ ادب کا تجربہ صرف تجزیہ اور یادداشت کے ذریعے سیکھنے کے بجائے مشق کے ذریعے کیا جا سکتا ہے۔ ان مشاہدات نے اسے اسکول کے وسیع پیمانے پر ڈرامائی ادبی کاموں کو نافذ کرنے کی تجویز پیش کرنے کی ترغیب دی۔
بعد میں، فارن لینگویج سپیشلائزڈ ہائی سکول چھوڑنے کے بعد، اس نے اس خیال کو اپنے ساتھ نیوٹن تک پہنچایا اور 2014-2015 کے تعلیمی سال سے اس پروگرام کو تیار کرنا شروع کیا۔ پہلے ہی موسموں سے، ادبی کاموں کی تھیٹر کی موافقت آہستہ آہستہ اس اسکول کی ایک منفرد پہچان بن گئی۔
محترمہ چن نے اشتراک کیا: "سرشار ساتھیوں کی صحبت، خاص طور پر محترمہ ہا تھی ہوا، بانی لی تھی بیچ ڈنگ کے تعاون سے، پروگرام کو تیزی سے پورے نظام میں پھیلانے میں مدد ملی ہے۔ ہمارے اسکورنگ کے معیارات میں سے ایک یہ ہے کہ کلاس کے تمام ممبران اسٹیج پر جائیں، کام کے بارے میں سیکھیں، اس لیے ہر ایک کو کہانی کی گہری سمجھ، کردار کی گہرائی اور پھر کردار کو سمجھنا چاہیے۔"
نیوٹن سیکنڈری اینڈ ہائی اسکول کی پرنسپل محترمہ ہوانگ تھی مین کو آج بھی 10 سال سے زیادہ پہلے کے "ابتدائی دنوں" کو یاد ہے، جب وہ ادبی شعبے کی سربراہ تھیں اور پہلی بار اپنے ساتھیوں کے ساتھ مل کر ایک ادبی کام کی تھیٹریکل موافقت کا اہتمام کیا تھا۔ اس وقت، حصہ لینے والے طلباء کی تعداد کم تھی، اور تنظیمی حالات مشکل تھے۔ اسکول صرف آسان ترین پروگرام بنانے کی امید رکھتا تھا۔ لیکن یہ بالکل اسی سادگی میں تھا کہ ایک خاص توانائی ابھری: اساتذہ اور طلباء ایک جیسے پرجوش اور پرجوش تھے۔ پہلی سات پرفارمنسوں نے جذبات کا ایک دھماکہ خیز ماحول پیدا کیا، جس سے ہر ایک کو اسکول تھیٹر کی زندگی کا احساس ہوا۔

پچھلے 10 سالوں میں، محترمہ مین کے مطابق، ادبی کاموں کی تھیٹر کی موافقت تیزی سے گہری اور پختہ ہو گئی ہے۔ اس نے شیئر کیا: "طلبہ کامیڈی کرتے ہیں، لیکن ہنسی بہت گہری اور لطیف ہوتی ہے؛ ڈرامائی پرفارمنس حقیقی ہوتی ہے اور سامعین کو چھوتی ہے۔" جس چیز نے اسے سب سے زیادہ متاثر کیا وہ یہ تھا کہ پروگرام نے اپنی اصل روح کو برقرار رکھا ہے اور ساتھ ہی اسے ایک اعلیٰ سطح تک پہنچایا جا رہا ہے۔
ایک استاد کے نقطہ نظر سے جس نے براہ راست پڑھایا ہے اور کئی سالوں سے اس پروگرام میں شامل ہے، نیوٹن سیکنڈری اینڈ ہائی اسکول میں ادبی شعبے کی سربراہ محترمہ ڈانگ وو ہو کا خیال ہے کہ ادبی کاموں کو ڈرامائی شکل دینے سے طلبہ کے ادب سیکھنے کے طریقے میں ایک بڑی تبدیلی آئی ہے: غیر فعال استقبال سے فعال تجربے تک۔ پہلے، طلباء بنیادی طور پر پڑھتے تھے، تجزیہ کرتے تھے اور حفظ کرتے تھے۔ اب، جب وہ اسٹیج پر قدم رکھتے ہیں، تو انہیں کرداروں، سوچ، اداکاری اور احساس کے ساتھ رہنا چاہیے جیسا کہ کردار کرتے ہیں۔ ان کے مطابق، کردار ادا کرنے کا یہ عمل ادبی تعریف کو گہرا اور قدرتی بنانے میں مدد کرتا ہے، جبکہ ساتھ ہی ساتھ طالب علموں میں اپنے اظہار، ہمدردی اور تخلیقی انداز میں سوچنے کی صلاحیت کو بھی متحرک کرتا ہے۔
محترمہ ہوا نے کہا: "اساتذہ کے لیے سب سے بڑا چیلنج تخلیقی صلاحیتوں کو اصل روح پر قائم رکھنے کے ساتھ متوازن کرنا ہے۔ طلبہ کے پاس بہت سے نئے خیالات ہوتے ہیں، لیکن رہنمائی کے بغیر، موافقت کام کے مواد کو آسانی سے بگاڑ سکتی ہے۔ اس کے برعکس، اگر کنٹرول بہت سخت ہے، تو تھیٹر کی کارکردگی اپنی تخلیقی صلاحیتوں کو کھو دے گی۔" لہٰذا، اساتذہ کو ہمیشہ ایک رہنما کا کردار ادا کرنا چاہیے، جو طلبہ کو ادبی کام کی حقیقی قدر کو سمجھنے اور اس کی تعریف کرتے ہوئے آزادانہ طور پر اظہار خیال کرنے کی اجازت دیتے ہیں۔
نیوٹن گولڈ مارک پرائمری اسکول کی پرنسپل محترمہ ڈوونگ تھو ٹرانگ اس کو ایک اہم سرگرمی سمجھتی ہیں تاکہ طلباء کو پڑھنے کا شوق پیدا کرنے، تھیٹر کا تجربہ کرنے، زیادہ پر اعتماد بننے، اپنی زبان کی مہارت کو بہتر بنانے، اور اسکول اور والدین کے درمیان اور خود طلباء کے درمیان مضبوط ٹیم ورک اور تعامل کو فروغ دینے میں مدد ملے۔

نیوٹن کے دو لسانی ماحول میں، ڈرامائی ادبی کام ایک کثیر لسانی تجربے کو کھولتا ہے۔ بہت سے غیر ملکی ادبی کام، افسانوں سے لے کر اینڈرسن کی پریوں کی کہانیوں تک، ویتنامی اور انگریزی دونوں زبانوں میں پیش کیے جاتے ہیں۔ انگریزی کی مضبوط کمانڈ رکھنے والی کلاسیں مکمل طور پر اس زبان میں پرفارم کرنے کا انتخاب کر سکتی ہیں۔ غیر ملکی زبان جذباتی اثر کو کم نہیں کرتی۔ محترمہ ٹرانگ وو تھی ساؤ کے بارے میں ایک پرفارمنس کو یاد کرتی ہیں جو مکمل طور پر انگریزی میں تھی: "پرفارمنس کے بعد، طلباء ابھی بھی رو رہے تھے۔ انگریزی میں بھی، انہوں نے پھانسی کے میدان سے پہلے کھڑے وو تھی ساؤ کے جذبات کو پوری طرح محسوس کیا۔"
ہر کارکردگی کے پیچھے والدین کا غیر متزلزل تعاون ہوتا ہے۔ ملبوسات کی تیاری اور اسکرپٹ سیکھنے میں مدد کرنے سے لے کر اپنے بچوں کے ساتھ ذہن سازی اور خیالات کو ترتیب دینے تک، بہت سے والدین خاموش "ہدایتکار" بن جاتے ہیں۔ اسکول عام طور پر پروگرام کا اعلان تقریباً دو مہینے پہلے کرتا ہے تاکہ کلاسوں کو تیاری کے لیے وقت دیا جا سکے، اور ہر سال اسے زبردست جواب ملتا ہے۔

نیوٹن گولڈ مارک اسکول میں شعبہ انگریزی کی سربراہ محترمہ ہوانگ تھی ہونگ آنہ نے شیئر کیا: "میں واقعی متاثر ہوں کہ انگریزی اب محض ایک مضمون نہیں ہے، بلکہ ایک متحرک ذریعہ بن گیا ہے جو طلباء کو ادب کو دریافت کرنے اور اظہار کرنے میں مدد فراہم کرتا ہے، خاص طور پر انگریزی کو دوسری زبان بنانے کے مقصد کے تناظر میں۔ اسٹیج پر، طلباء روایتی طریقے سے انگریزی نہیں سیکھتے، بلکہ فطری طور پر کہانیاں سنانے کے لیے انگریزی زبان کا استعمال کرتے ہیں۔ کردار ادا کریں، اور سامعین سے جڑیں۔"
خصوصی تعلیم کی جگہوں کو نقل کرنے کی ضرورت ہے۔
موسم بہار کے آغاز سے، محترمہ Nguyen Thi Huyen، کلاس 4GE کی ہوم روم ٹیچر، اپنے طلباء اور والدین کے ساتھ، ایک ایسے کام کے انتخاب پر غور و فکر کرتی تھیں جو عمر کے لیے موزوں ہو لیکن اس کے باوجود دیکھنے والوں کے جذبات کو چھونے کے لیے کافی گہرائی تھی۔ اسکرپٹ کو مکمل کرنے کے بعد، اس نے اور طالب علموں نے کرداروں کا تجزیہ کیا، ان کی نفسیات، حالات اور جذباتی جھلکیاں واضح کیں۔ اسٹیجنگ کا عمل بغیر کسی دشواری کے نہیں تھا، خاص طور پر ابتدائی اسکول کے طلباء کے لیے مناسب رہتے ہوئے مواد کو مکمل طور پر کیسے پہنچایا جائے۔
مہینوں کی ریہرسل کے بعد، 4GE کلاس کا ڈرامہ "Giulietta" اسٹیج پر بڑھ گیا۔ اس کارکردگی میں، Bui Quynh Anh کو "بہترین اداکارہ" قرار دیا گیا۔ لیکن جو رہ گیا وہ ایوارڈ وصول کرنے کا لمحہ نہیں تھا، بلکہ حقیقت یہ ہے کہ جب ڈرامہ ختم ہوا، وہ وہیں کھڑی تھی، اس کا چہرہ آنسوؤں سے بھرا ہوا تھا، ابھی تک پونچھ نہیں پایا تھا۔ ایسا لگتا تھا کہ Giulietta نے اسے کبھی نہیں چھوڑا، اس مقام پر ایک گہری تبدیلی کہ، اس لمحے میں، وہ اپنے تمام جذبات کو برقرار رکھتے ہوئے، کردار ہی رہی۔
محترمہ ہیوین نے مشاہدہ کیا کہ ادبی کاموں کو ڈرامائی بنانا ادب کو زیادہ قابل رسائی اور متحرک بناتا ہے۔ جب طلباء کرداروں کو مجسم بناتے ہیں، تو وہ نہ صرف سبق کو سمجھتے ہیں بلکہ ہمدردی کرنا، ان سے جڑنا اور اپنے جذبات کا اظہار کرنا بھی سیکھتے ہیں۔ یہ تجربات انھیں ادب کے لیے زیادہ سے زیادہ محبت پیدا کرنے، زیادہ پراعتماد بننے، اور آہستہ آہستہ اپنے انداز میں پختہ کرنے میں مدد کرتے ہیں۔
اسی مرحلے سے، ہر کارکردگی کے بعد، زندگی کے اسباق قدرتی طور پر اور گہرائی سے گونجتے ہیں: "شیفرڈ بوائے" نے ہمیں ایمانداری کی یاد دلائی۔ "پتھر کے دلیہ کے برتن" نے اشتراک کے بارے میں ایک سبق دیا؛ "دی ٹِچ چو بوائے" بہت دیر ہونے سے پہلے خاندان کو پالنے کے لیے ایک یاد دہانی تھی۔ یہ بظاہر مانوس پیغامات، جب طلباء کے جذبات کے ذریعے زندہ کیے گئے، پہلے سے کہیں زیادہ متعلقہ اور معنی خیز ہو گئے۔
ڈاکٹر لی تھی چن نے زور دیا: "اسکول کے مراحل واقعی بہت خاص تعلیمی جگہیں ہیں۔ ہر اسکول میں ایک ہونا چاہیے۔ یہ ایک تدریسی اور سیکھنے کا طریقہ ہے جو اساتذہ اور طلباء دونوں کی بہت سی صلاحیتوں کو مربوط کرتا ہے، جس سے بہت سی علمی اقدار، جمالیاتی اقدار، اور اعلیٰ تعلیمی تاثیر آتی ہے۔ پورے اعتماد کے ساتھ بولتا ہوں، یہ بھول کر کہ وہ اداکاری کر رہے ہیں، میں واقعی میں اپنے طلباء کی خوبصورتی پر کئی بار آنسو بہا چکا ہوں۔"

اسکول کے اس مرحلے میں نہ صرف اساتذہ اور والدین بلکہ اس شعبے کے پیشہ ور افراد کو بھی تحریک کا ایک خاص ذریعہ ملتا ہے۔ ایک جج کے طور پر، پیپلز آرٹسٹ Quoc Anh طالب علموں کی صداقت سے متاثر ہوئے: "وہ اناڑی اور سادہ لوح ہو سکتے ہیں، لیکن وہ بہت فطری ہیں۔ یہی 'اداکاری گویا اداکاری نہیں' ہے جو انھیں اسٹیج پر خود ہونے کی اجازت دیتا ہے، اور اس لیے ادبی تخلیقات جاندار اور متعلقہ ہو جاتی ہیں۔ اس لیے میں سمجھتا ہوں کہ یہ ایک نیا تعلیمی طریقہ ہے جسے طلباء کے وسیع تجربے کو اپنانا چاہیے۔"
Nguyen Hoang Minh، فارن ٹریڈ یونیورسٹی کا ایک طالب علم، ایک ادبی کام کے تھیٹر میں اپنی چھوٹی بہن کی کارکردگی کی حمایت کرنے کے لیے اپنے الما میٹر نیوٹن کے پاس واپس آیا۔ اس نے شیئر کیا، "میرے لیے، کسی ادبی کام کی تھیٹری موافقت میں حصہ لینا ایک بہت ہی خاص یاد ہے۔ یہ پہلی بار کی یاد ہے جب میں نے کسی ہجوم کے سامنے کھڑے ہونے کی ہمت کی، پہلی بار جب میں نے اپنے دماغ کی بات کرنے کی ہمت کی، پہلی بار میں نے کسی کردار کو اپنے دل سے سمجھا۔ کیونکہ جب ادب کو زندہ کیا جاتا ہے، پرفارم کیا جاتا ہے، اور محسوس کیا جاتا ہے تو اس کی معصومیت اور بڑھوتری کا سفر کم نہیں ہوتا ہے، لیکن یہ ایک طویل سفر ہے۔"
ویتنامی ثقافت کی ترقی پر پولیٹ بیورو کی قرارداد نمبر 80-NQ/TW یہ ہدف طے کرتی ہے کہ 2030 تک، قومی تعلیمی نظام کے 100% طلباء کو فنی سرگرمیوں اور ثقافتی ورثے کی تعلیم تک رسائی، باقاعدگی سے اور مؤثر طریقے سے ان میں حصہ لینے کا موقع ملے گا۔
مزید برآں، ادبی کاموں کی ڈرامائی کاری ہنوئی پیپلز کمیٹی کے منظور کردہ اسکول تھیٹر پروجیکٹ کا مرکزی مرکز ہے۔ اس پروجیکٹ کا مقصد تھیٹریکل آرٹ – ایک جامع آرٹ فارم جو تعلیمی قدر سے مالا مال ہے – کو طلباء کے قریب لانا ہے، انہیں ادبی کاموں تک رسائی اور بصری اور واضح انداز میں ان کی تعریف کرنے میں مدد کرنا ہے۔
ماخذ: https://nhandan.vn/khi-trang-sach-tro-thanh-hanh-trinh-truong-thanh-post961636.html








تبصرہ (0)