چم ڈانس

میرے بیٹے کی پناہ گاہ میں مداح کا رقص۔ تصویر: MAI TAM

ایک اچھی ساختہ ٹیم بنانا۔

روایتی رقص کا فن جو آج چم کمیونٹی میں موجود ہے بنیادی طور پر لوک رقص ہے۔ چونکہ مائی سن کو 1999 میں عالمی ثقافتی ورثے کی جگہ کے طور پر تسلیم کیا گیا تھا، اس لیے مقامی حکام کو وہاں پیش کیے جانے والے چام لوک رقص کو متعارف کرانے کا خیال آیا ہے۔

مائی سن کلچرل ہیریٹیج مینجمنٹ بورڈ نے چام فوک آرٹ ٹروپ قائم کیا اور جولائی 2004 سے سیاحوں کے لیے باقاعدگی سے اپنے فن کا مظاہرہ کر رہا ہے۔ ابتدائی طور پر اس ٹولے میں 11 فنکار تھے، جن میں 6 چام کے دستکار اور نن تھون صوبے کے فنکار شامل تھے۔ اس ٹولے نے لوک ثقافت کے محقق ہائی لین، لوک فنکار ٹرونگ ٹون اور دیگر چام فنکاروں سے رہنمائی اور تربیت حاصل کی۔

بیس سال گزر چکے ہیں، اور فنکاروں کی تعداد اب بڑھ کر 28 ہو گئی ہے۔ ان کی مرکزی پرفارمنس مائی سن چم فوک آرٹ پرفارمنس ہاؤس میں ہوتی ہے۔

اس پروگرام میں پرفارمنس شامل ہیں جیسے: چام گاؤں کا ڈھول بجانا، پانی لے جانے والا رقص، چار روایتی لوک رقص (لوک رقصوں سے نین تھوآن صوبے کے چم لوک آرٹ گروپ نے تیار کیا)، سرنائی ہارن سولو (لوک فنکار ترونگ ٹون کے ذریعے منتقل کیا گیا)، شیو ٹاور ڈانس (ڈانگ ہنگ کی طرف سے)، اور اپسرا رقاصوں کی طرف سے (چھورے کی موسیقی)۔ ہر روز، ٹولہ عام طور پر صبح کے وقت 3 شو، دوپہر میں 2 شو، اور G ٹاور گروپ میں 2 شوز کرتا ہے۔

درحقیقت، اگرچہ چام رقص اور موسیقی بہت سی جگہوں پر پیش کی گئی ہے، جب یہ مائی سن میں ہوتا ہے، تب بھی یہ ناظرین میں ناقابل بیان جذبات کو ابھارتا ہے۔ شاید سب سے اہم فرق یہ ہے کہ یہ آرٹ فارم ایک وادی کے ماحول میں مندر کے احاطے اور چام فنکاروں اور مقامی اداکاروں کی پرفارمنس کے ساتھ پیش کیا جاتا ہے۔

وراثتی اقدار کے فروغ میں کردار ادا کرنا۔

مائی سن کلچرل ہیریٹیج مینجمنٹ بورڈ کے ڈائریکٹر مسٹر نگوین کانگ کھیت نے کہا کہ مائی سن ہیریٹیج سائٹ پر چام ڈانس پرفارمنس متعارف کرانا ایک منطقی قدم تھا۔ اس کا مقصد چام لوک فن کو سیاحوں کے لیے متعارف کرانا ہے، جس سے چام کمیونٹی کی ثقافت کے فروغ اور تحفظ میں تعاون کرنا ہے۔ انہوں نے مزید کہا کہ جہاں چام ڈانس کرنا مشکل ہے، وہیں ہنر مند ڈانسرز تلاش کرنا اس سے بھی زیادہ چیلنجنگ ہے۔

مائی سن چم فوک آرٹ پرفارمنس ہاؤس میں اپسرا کا رقص۔ تصویر: VAN THO

نین تھوان چام کلچر ریسرچ سنٹر کی سابق عملے کی رکن محترمہ نگوین تھی تھو نے اظہار خیال کیا: "غیر محسوس ثقافتی ورثہ کشش پیدا کرتا ہے اور روایت کو زندہ کرتا ہے، اس لیے چام ڈانس پرفارمنس کو فروغ دینے کی ضرورت ہے۔"

تاہم، خالصتاً لوک اقتباسات اور فنکارانہ تخلیقات، فن پاروں کے درمیان فرق کرنا ضروری ہے۔ مثال کے طور پر، شیوا رقص لوک نہیں ہے لیکن اسے آرٹسٹ ڈانگ ہنگ نے ایک مضبوط بنیاد اور تخلیقی قابلیت کے ساتھ کوریوگراف کیا تھا۔ لوگوں کو سمجھنے میں مدد کے لیے اسے وضاحت کی ضرورت ہے۔"

نین تھوآن صوبے کے چم کلچر ریسرچ سینٹر کے ڈائریکٹر مسٹر لی شوان لوئی نے کہا: "ابھی تک یہ جاننے کے لیے کوئی گہرائی سے، مخصوص تحقیق نہیں کی گئی ہے کہ یہاں ماضی میں رسومات اور تہوار کیسے ہوتے تھے۔ اس بات کی تصدیق نہیں کی جا سکتی کہ 'اپسرا ڈانس' یہاں کبھی پیش کیا گیا تھا، کیونکہ یہ تھیٹر کی پرفارمنس سے تیار ہوا تھا..."

لیکن یہ بات یقینی ہے کہ یہاں دیوتاؤں کی تعریف کرنے والی دھنیں، روحانی درمیانی رقص، اور رسموں کے لیے رسمی موسیقی کبھی پیش کی جاتی تھی… اگرچہ اداکار مکمل طور پر چم نہیں ہوتے، لیکن اس سے زیادہ اہم بات یہ ہے کہ فن معیارات پر پورا اترتا ہے۔

عملی طور پر، یہ سرگرمی چمپا کے بہت سے آثار تک پھیل چکی ہے، جیسے کہ Nha Trang میں Ponagar Tower، Binh Dinh میں Twin Towers، Da Nang میں Cham Sculpture Museum، اور Binh Thuan میں Po Sa Inu میں پرفارمنس... یہ پرفارمنس بہت سی جگہوں کے ساتھ ساتھ جنوبی کوریا، فرانس، جاپان اور جرمنی میں مقامی کمیونٹیز کی ثقافتی سرگرمیوں میں بھی نمایاں ہوئی ہے۔

پچھلے 20 سالوں میں، مائی سن میں لوک فن کی پرفارمنس میں روایتی لوک اقتباسات اور چام فنکاروں کے روایتی مواد پر مبنی تخلیقی کام دونوں شامل ہیں۔ پرفارمنس میں چام اور مقامی کاریگروں اور فنکاروں کا مجموعہ ہے۔

اس سرگرمی نے ملکی اور بین الاقوامی سیاحوں کو اپنی طرف متوجہ کرنے اور مائی سن کے آثار کو محفوظ کرنے میں اہم کردار ادا کیا ہے۔ چام لوک ثقافت کو فروغ دیا گیا ہے اور منتقل کیا گیا ہے، ورثے کے تحفظ اور آج چم کمیونٹی کے منفرد فن کو پھیلانے میں اپنا حصہ ڈالا ہے۔

ماخذ: https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html