ألبوم فريد من نوعه في سوق الموسيقى الفيتنامية

على الرغم من أنها ليست فنانة تقود الاتجاهات دائمًا أو تحتفظ بأعلى الاتجاهات، إلا أن فونج خان لينه لا تزال تتميز بفضل موسيقاها الفريدة وابتكارها المختلف عن السوق.

نادرًا ما كان الروك هو السائد في الموسيقى الفيتنامية، خاصةً مؤخرًا مع هيمنة الراب/الهيب هوب على السوق، بينما لطالما كانت الأغاني الشعبية شائعة. يُعد الروك نادرًا، كما أن الأنواع الفرعية الأخرى من هذا النوع، مثل موسيقى البديل، والروك المستقل، وموسيقى الدريم بوب، وغيرها، نادرة الاستخدام لدى الفنانين السائدين. من الواضح أن هذا ليس خيارًا مناسبًا لمساعدة الفنانين على الوصول إلى قمة قوائم الأغاني المحلية.

ومع ذلك، بالنسبة لمغنية تُحب دائمًا التحدي والتغيير مثل فونغ خان لينه، يبدو أن هذه الصعوبات لا تُضعف عزيمتها. منذ بداية عام ٢٠٢٥، أصدرت لينه ثلاث أغنيات منفردة مختلفة، جميعها فروع صغيرة نسبيًا من موسيقى الروك/البديل، والتي نادرًا ما تُرى في سوق الموسيقى الفيتنامية: إم داو (بوب الأحلام)، وخوك بلوك (روك بديل)، وتام سو فوي ديم موت مينه (بوب المحيط). جميع هذه المنتجات "عالية الجودة" ويقدرها الخبراء تقديرًا كبيرًا. قبل ذلك، تركت لينه بصمتها في موسيقى البوب ​​الفيتنامية بألبوم سيتوبيا، الذي استكشف موسيقى بوب المدينة، التي كانت غير مألوفة آنذاك.

كتأكيد على الذهاب دائمًا إلى نهاية الإبداع، أصدر Phung Khanh Linh ألبوم Among Ten Thousand People ، مع التركيز على استغلال الألوان الداكنة للروك / البديل واستكشاف المواد الموسيقية الفريدة بحرية كعلامة تجارية شخصية للمغنية.

ابحث عن اتجاه جديد لنفسك

شهدت موسيقى فونغ خان لينه تطورًا ملحوظًا منذ تعاونها مع شركة تسجيلات ثوي داي. في السابق، كانت جميع أعمالها عبارة عن أغانٍ شعبية، غنائية، سهلة الاستماع والتأثر، بل وحققت نجاحًا باهرًا، لكن الجمهور غالبًا ما لم يتذكر الكثير عن الفنانة، وكان من الصعب تمييزها عن غيرها من المغنيات من نفس النوع. لم يتبلور لدى الجمهور صورة واضحة عن شخصية فونغ خان لينه إلا بعد إصدار الألبوم بالأمس .

ومع ذلك، لا يقتصر أسلوب المغنية على نوع أو لون معين. من الماضي مع لون موسيقى البوب ​​الأمريكية والبريطانية القوية، إلى سيتوبيا التي تحولت إلى بوب المدينة - وهو نوع موسيقي شائع في اليابان في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات. لم تحظَ لينه باهتمام كبير من الجمهور وقت إصدار ألبومها، لكن ما قدمته حتى الآن كلها أمور تحظى بإعجاب الجمهور.

يشكل الألبوم Among Ten Thousand People تحولاً آخر لـ Phung Khanh Linh.

بدلاً من مواصلة التقدم، مواصلاً تقديم المواد الموسيقية التي لاقت استحساناً تدريجياً من الجمهور، يواصل فونغ خان لينه استغلال العناصر الجديدة بجد. ألبومها " بين عشرة آلاف شخص" يخلو تقريباً من الأغاني التي تتبع التوجهات المألوفة وسهلة الاستماع. منذ الأغنية الافتتاحية، استخدمت لينه مواد كلاسيكية من باليه بحيرة البجع . يليها مباشرةً أصوات دريم بوب الكثيفة في ألبوم "واقع قاسٍ" ، بكلمات حزينة وإيقاع بطيء للغاية.

حتى أن المغنية عززت أجواءً أكثر قتامة بلمسة قوطية غريبة نوعًا ما في أغنية "Premonition" ذات الكلمات المرعبة: "هذا المصير تحول إلى رماد/دفنته عميقًا في قاع القبر/تحولت المتعة إلى رماد/لماذا لم تفتقدني ولو لمرة؟" . كما استغلت المغنية العنصر القوطي ببراعة في الجزء المرئي من فيديو الكلمات الرسمي.

بالإضافة إلى موسيقى البوب ​​البديلة/الحلمية، وهي النوع الرئيسي المستخدم في ألبوم "جيوا موت فان نجوي" ، جربت فونغ خان لينه وفريقها أيضًا موسيقى البوب ​​المحيطية في أغنيتي "أنه لا ثانغ توي" و"تام سو فوي ديم موت مينه"، أو موسيقى البوب ​​الباروكية في "دي إي إم خونغ ميون ". ورغم امتلاكها أصواتًا هادئة نوعًا ما، أقل عنفًا من "أوك آنه تان تان كون تيم" أو "خوك بلوك" (روك بديل)، إلا أن طريقة تطوير هذه الأغاني لا تزال نادرة في موسيقى البوب ​​البديل.

تتولى بلوسوم، وهي منتجة بريطانية، الدور الرئيسي في إنتاج هذا الألبوم. تتمتع بلوسوم بخبرة طويلة في موسيقى البوب ​​الدريم والبوب ​​الباروكي، لذا عند العمل مع فونغ خان لينه، يُنجز كل نوع موسيقي وصوت تسعى المغنية إلى إيصاله بدقة. كما أن مرحلة ما بعد الإنتاج مُتقنة، فرغم تعدد الأنواع الموسيقية، إلا أن تجربة الاستماع تبقى موحدة وإيقاعية.

التكوين لا يزال هو النقطة القوية

انضمت فونغ خان لينه في الأصل إلى برنامج "ذا فويس" لعام ٢٠١٥، وهو برنامج غنائي. ومع ذلك، عند دخولها هذا المجال، تطورت تدريجيًا لتصبح مغنية وكاتبة أغاني بدلًا من مغنية. جميع ألبوماتها الثلاثة من تأليفها بالكامل.

على مدار ثلاث عصور موسيقية، يلاحظ المستمعون تطورًا واضحًا في موهبة فونغ خان لينه الكتابية. فإذا كانت قد أظهرت في الماضي قدراتها المتنوعة في الكتابة لمختلف أنواع الموسيقى، من البالاد إلى الآر أند بي إلى البالاد، بجودة عالية، فقد أظهرت في سيتوبيا ، وخاصةً جيوا موت فان نجوي، هذه المرة، موهبتها التلحينية المتخصصة وفقًا لمفهوم وموضوع محددين.

إن قدرة فونج خان لينه على التأليف الموسيقي تحظى دائمًا بتقدير كبير.

جميع أغاني ألبوم " جيوا موت فان نجوي " تتبع بدقة قصة الحزن بعد الانفصال. مع أن كل أغنية في الألبوم مستوحاة من أحداث وظروف مختلفة، مثل أغنية "هارد رياليتي" المستوحاة من لوحة مائية لزوجين سعيدين، أو أغنية "إم داو" المستوحاة من قصتها الخاصة عندما شهدت وفاة والدها، إلا أن جميعها تدور حول قصة واحدة وهدف واحد واضح.

يُقدّر المستمعون أيضًا ألحان فونغ خان لينه تقديرًا كبيرًا. إذا كانت أغنيتا "Uoc anh tan tan con tim" أو "Anh la thang toi" تتمتعان بألحان جذابة وسهلة الحفظ، وهما من الأغاني التي حققت نجاحًا كبيرًا في الألبوم، فإن أغاني "Co nguoi" و"Hompressive feelings" و "Dieu em khong muon" تتميز بكلمات مؤثرة وعميقة، غنية بالصور والمشاعر. وبشكل خاص، تلتزم كل مقطوعة من ألحانها بدقة بالتوزيع الموسيقي، مثل " Khóc Blóck" عندما يكون الصوت قويًا وحازمًا للغاية، بينما تتميز ألحان لينه بالإيجاز والبساطة، وكلماتها غير مُبالغ فيها "Khóc Blóck، لا أريد رؤيتك بعد الآن" . بالانتقال إلى أغانٍ أكثر حزنًا مثل " Dieu em khong muon " و " Hay noi anh sai roi " تكتب العديد من الجمل الطويلة، مستحضرةً العديد من المشاعر "مُفعمة بذكريات الأيام التي كنا فيها معًا / كل ليلة أنظر إلى الحائط، يبقى القليل من الحب / لقد فعلنا كل شيء لملء الألم "، "لا تحاول أن تعطيني اللؤلؤ والحرير والماس بعد الآن / لا تعتقد أنني بحاجة إلى المزيد من الذهب والفضة المتلألئة".

ليست فونغ خان لينه من بين الفنانين الذين يجذبون اهتمام الإعلام، ولا تسعى إلى الريادة في السوق. بل تركز على ابتكار أصوات فريدة، وبناء مسارها الموسيقي الخاص، على عكس أي فنان آخر. قد يكون من الصعب أن يصبح ألبومها مشهورًا بين عشرة آلاف شخص ، لكنه يتمتع بجودة كافية ليحظى فونغ خان لينه بتقدير كبير على الصعيد المهني، ويجذب جمهورًا وفيًا لموسيقاها.

المصدر: https://znews.vn/album-doc-la-o-thi-truong-nhac-viet-post1597818.html