تعتبر العديد من الأفلام "المباعة بالكامل" ذات شرائح طويلة من المحتوى، وسرد قصصي قديم الطراز، وحتى مملة. والأمر الأكثر إثارة للقلق هو أن هناك حالة حيث يذهب جزء من الجمهور لمشاهدة الأفلام الفيتنامية فقط ليشعر بخيبة الأمل، ثم يلجأ إلى السخرية منها على شبكات التواصل الاجتماعي، مما يخلق اتجاها سلبيا.
نجاح الحملة الإعلامية
في السنوات الأخيرة، وخاصة في أوائل عام 2025، شهد سوق الأفلام الفيتنامية اتجاهاً واضحاً: فكلما زادت الحيل التي يحتويها الفيلم، أصبح من السهل جذب الجماهير. تسيطر أفلام الترفيه الخالصة على شباك التذاكر بعناصرها الأساسية مثل: الكوميديا، والعنف، والعناصر الروحية، أو المشاهد المثيرة لجذب المشاهدين. وهذا ليس خطأ إذا نظرنا إليه من منظور السوق فقط، لكنه أدى إلى خلق مستوى غير متوازن من المحتوى.
على سبيل المثال، هناك أفلام حققت أعلى الإيرادات في تاريخ السينما الفيتنامية، ولكن المشاهدين يستطيعون بسهولة التعرف على الصيغة المألوفة: مجموعة من الشخصيات "المختلفة"، وحوار ذو تأثير قوي على وسائل التواصل الاجتماعي، ومواقف سخيفة ولكن مرتبة بشكل متقن. لا يوجد شيء جديد في المحتوى، ولا يتم استغلال العمق النفسي أو الصراع الداخلي لأن المنتج يعتقد أنه يفهم ما يريده الجمهور ويركز عليه، بغض النظر عن مبدأ السرد البسيط في السينما.
والأسوأ من ذلك أن النجاح الذي تحققه هذه الأفلام في شباك التذاكر يجعل المستثمرين والمنتجين يعتقدون أن "الوصول إلى الذوق الصحيح" هو بمثابة الفوز. ومن هناك، تشكلت دورة استثمارية مدفوعة بالاتجاهات: ضخ الأموال في السيناريوهات التي كانت سهلة الفهم، وسهلة الصنع، وسهلة بيع التذاكر، وسهلة الإعلان ... في حين تم ترك الأفلام الفنية، والأفلام التاريخية، أو الأعمال ذات الألوان القوية والإيقاعات الاجتماعية التي تتطلب العمق والالتزام، وحتى واجهت صعوبة في الوصول إلى دور العرض.
على منصات التواصل الاجتماعي، يشارك العديد من الشباب مشاعرهم: "مشاهدة الأفلام الفيتنامية للغضب"، "الذهاب إلى السينما لتخفيف التوتر ثم العودة... أكثر توتراً". إن هذا الشعور ليس بالضرورة بسبب ابتعادهم عن السينما المحلية، بل لأنهم وثقوا بها ثم أصيبوا بخيبة الأمل. لا يمكن للإيرادات المرتفعة أن تظل إلى الأبد "التاج" الذي يغطي نقاط الضعف في جودة السيناريو أو التمثيل أو الإخراج. وهذا يثير السؤال أمام كل من المديرين والخبراء: هل السينما الفيتنامية تتطور بشكل كبير وفي الاتجاه الصحيح؟
في عدد من المؤتمرات والندوات الوطنية والدولية حول السينما، أوضح الخبراء ظاهرة السينما الفيتنامية التي تتجه تدريجيا نحو التسويق المفرط، والتي لها جذور عميقة، سواء من قبل صناع الأفلام أو من قبل النظام البيئي السينمائي المحيط. الأول هو الافتقار إلى التدريب الرسمي والتوجه الجمالي الواضح.
يأتي العديد من صناع الأفلام اليوم من مهن أخرى مثل: الإعلام والتسويق أو لديهم ببساطة إمكانات مالية ويريدون تجربة أيديهم في السينما. إنهم جيدون في التنبؤ بالسوق وإطلاق الحملات الإعلامية الجماهيرية، لكنهم غير مدربين بشكل صحيح على لغة السينما، التي تتطلب التفكير البنيوي والصور والإيقاع وفلسفة الحياة. ونتيجة لذلك، فإن الأفلام غالبا ما تكون "غير مكتملة": عظيمة من الخارج، وفارغة من الداخل.
علاوة على ذلك، فإن ظاهرة سيطرة المنتجين على المخرجين والجمهور على تشكيل المحتوى هي ظاهرة شائعة جدًا. في العديد من المشاريع، يجب على المخرج أن يكون مبدعًا ولكن أيضًا يخدم أهداف الإيرادات للمستثمر. عندما تُترك قرارات المحتوى في أيدي أولئك الذين لا يعطون الفن الأولوية، فإن النتيجة الحتمية هي نصوص سهلة، وشخصيات أحادية البعد، وصراعات يتم حلها بطريقة مملة أو مسيئة. بالإضافة إلى ذلك، يتأثر جزء من الجمهور بشبكات التواصل الاجتماعي والمقاطع القصيرة واتجاه "الأسرع هو الأفضل" الذي يخلق عادة مشاهدة الأفلام دون فهم أو تذكر. لذلك، حتى الأفلام التي تحتوي على عناصر تاريخية أو إنسانية أو تجريبية يتم رفضها. كما أن الافتقار إلى الأساس والذوق المحافظ يصبحان أيضًا عقبات تثبط عزيمة صانعي الأفلام الجيدين.
وفي العديد من البلدان التي تتمتع بصناعات سينمائية متطورة، تلعب الدولة والمنظمات المستقلة دوراً توجيهياً من خلال تمويل المشاريع الفنية وتنظيم المهرجانات السينمائية وتطوير مساحات عرض الأفلام غير التجارية. تحتاج فيتنام إلى مثل هذا النظام البيئي.
علاوة على ذلك، لم يلعب نظام النقد المهني دوره في تعزيز جودة الأفلام المحلية، في حين أن المراجعات المنتشرة على شبكات التواصل الاجتماعي غالبًا ما تكون عاطفية أو متحيزة أو متأثرة بالعديد من العوامل، مما يترك الجمهور بدون أساس مهني لتقييم فيلم ناجح حقًا من حيث الإيرادات والجودة.
لقد كان للسينما الفيتنامية عصرها الذهبي بفضل الأعمال الكلاسيكية. لكن هذا التدفق انقطع عندما تولت الأفلام الخاصة العرش ولكنها لم تكن تمتلك نظام قيمة تطويرية قياسي. ونتيجة لذلك، يفتقر الجيل القادم من صناع الأفلام إلى إرث قوي، ويضطرون في بعض الأحيان إلى تقديم تنازلات للسوق إذا كانوا يريدون البقاء.
الإمكانات غير المستغلة
تتمتع فيتنام بكنز تاريخي وثقافي ضخم يمتد لآلاف السنين، من السلالات التي أسست البلاد ودافعت عنها، إلى فترات بطولية مثل: حرب المقاومة ضد الاستعمار الفرنسي، وضد الإمبريالية الأمريكية، وتجديد وحماية السيادة الوطنية، والتكامل الدولي... ومع ذلك، تركت السينما الفيتنامية اليوم هذه الأرض المحتملة مفتوحة تقريبًا، أو إذا تم استغلالها، فإنه يكون فقط على مستوى... "للعرض".
إن صناعة الأفلام التاريخية هي بمثابة "حرب" حقيقية: تكاليف عالية (الأزياء، والديكورات، والمؤثرات الخاصة، وتدريب الممثلين)، وأوقات إنتاج طويلة، والأهم من ذلك كله، مخاطر كبيرة من حيث الإيرادات. وفي الوقت نفسه، وبدون أموال دعم كبيرة أو تأمين مالي من صناديق الأفلام المستقلة، يظل المنتجون من القطاع الخاص مترددين وخائفين من الفشل. علاوة على ذلك، يخشى العديد من صناع الأفلام من التفسير التاريخي، لذا تقع العديد من المشاريع في حالة من الأمان إلى حد الملل.
يقول نقاد السينما أن الأفلام التاريخية الجيدة لا يجب أن تكون ملحمية بالضرورة، فالأمر الأكثر أهمية هو السيناريو. ومع ذلك، لم يكن للسينما الفيتنامية تقليد الاستثمار بشكل كبير في النصوص. تبدأ المشاريع في كثير من الأحيان بفكرة ثم تجد شخصًا "يجمع" أجزاء القصة، وبالتالي فإن الفيلم يعتمد بشكل كبير على التوضيح، ويفتقر إلى الدراما السينمائية، ويفشل في خلق "دفعة" عاطفية.
ورغم العديد من العقبات، إلا أن هناك في الواقع مشاريع أفلام سياسية فيتنامية تغلبت على الصعوبات وحققت نجاحات ملحوظة. كان نجاح فيلم "النفق: الشمس في الظلام" في عام 2025 نقطة تحول مهمة بسبب انتشار فيلم عن الحرب والثورة مصنوع بشغف سينمائي حقيقي. لا يتبع الفيلم المسار التوضيحي أو المبتذل، بل يختار أسلوبًا قصصيًا قريبًا ودقيقًا وإنسانيًا. يفهم الجمهور أن الحرب لا تتعلق بالقنابل والرصاص فحسب، بل تتعلق أيضًا بمأساة المصير البشري والفراغ الصامت في الروح. إن رواية التاريخ من خلال القصص الإنسانية هي أيضًا نهج نجح فيه السينما العالمية منذ فترة طويلة. إن جاذبية أفلام المخرج بوي ثاك تشوين تظهر أن الجمهور الفيتنامي مستعد لقبول الأفلام التاريخية، طالما أنها تُروى بلغة سينمائية جيدة الصنع تلامس عمق المشاعر.
ويظهر جيل من المخرجين الشباب مثل بوي ثاك تشوين، وفان دانج دي، وتران ثانه هوي، ونجوين فان كوانج بينه... خيارًا متسقًا ومستدامًا نسبيًا، من خلال تطبيق العناصر التاريخية لاستكشاف المشاعر والهوية السينمائية. علاوة على ذلك، فإن العديد من مشاريع الأفلام القصيرة، والأفلام المستقلة، وحتى الأفلام المدرسية، تستغل بهدوء التاريخ المحلي، أو الفولكلور، أو الشخصيات المنسية في تدفق الزمن.
وليس من الصعب أن نرى أن الشباب لديهم حاجة متزايدة لاستكشاف التاريخ بطرق جديدة. إنهم يقرؤون الروايات التاريخية، ويشاهدون مقاطع فيديو عن الآثار، وينغمسون في مقاطع فيديو إعادة البناء، ويتنكرون في شخصيات قديمة. إن نجاح أعمال مثل النسخة السردية "داي فيت سو كي توان ثو"، أو "فيت سو جياي ثواي" أو برامج الألعاب التاريخية على شبكات التواصل الاجتماعي، يُظهر حيوية التاريخ عندما يُنفخ فيه نفس جديد وإبداعي. وإذا تمكنت السينما من استقطاب هذه الموجة، فإنها سوف تصبح مصدراً لجمهور مخلص للأفلام التاريخية المفصلة.
قال الدكتور نجو فونج لان، رئيس جمعية فيتنام لتعزيز تطوير السينما، إن العديد من الأفلام في السوق الدولية تحقق نجاحاً لأنها تجمع بين العناصر الفنية والترفيهية لجذب المشاهدين. إذا تم الاستثمار في الأعمال المحلية في جميع الجوانب، فإنها يمكن أن تغزو الجماهير العالمية بشكل كامل. ولكن لبناء صناعة سينمائية لا بد من التنسيق بين الدولة والقطاع الخاص. أولا، من الضروري بناء آلية معقولة لتقاسم الأرباح لجذب مشاركة المستثمرين وتعزيز تطوير صناعة الأفلام؛ هناك آليات لتشجيع صناع الأفلام مثل: الدعم المالي، والمرافق، والتدريب وتنمية المواهب الشابة... لإلهام إنشاء أعمال ذات جودة عالية ليس فقط للسوق المحلية ولكن أيضًا على المستوى الدولي.
من الواضح أن السينما الفيتنامية تتمتع بإمكانات كافية ولكنها تحتاج إلى آلية إدارة مناسبة وفعالة ومتزامنة حقًا للوصول إلى إمكاناتها. عندما يتمكن الفيلم من تلبية احتياجات كل من المحترفين وعامة الناس، فمن المؤكد أن إيرادات الفيلم وجودته لن تكون متناسبة عكسياً.
المصدر: https://nhandan.vn/dien-anh-viet-doanh-thu-chua-song-hanh-cung-chat-luong-post879520.html
تعليق (0)