"ما تبقى" 2025: سيمفونية الفخر الوطني!

إن حقيقة وقوعه في الثاني من سبتمبر، وهو يوم خاص للبلاد للاستمتاع بحفل موسيقي يمتدح الوطن، ويكرم الأعمال الموسيقية التي صمدت أمام اختبار الزمن والأعمال القيمة، هي تفصيل خاص للغاية.

ومع ذلك، فقد استمر هذا الأمر على مدار الستة عشر عامًا الماضية. لكن كل عام يكشف "الشيء الأخير" المزيد.

وهذا العام، وبعد أن استمتعت بشكل كامل بالعرض في مسرح Hoan Kiem، أريد أيضًا أن أقول بعض الأشياء!

أوركسترا دولية وروح وطنية

أحد أبرز الأحداث التي أثارت إعجابي منذ بداية برنامج ما يبقى إلى الأبد 2025 كان التعاون مع أوركسترا الشمس السيمفونية تحت إشراف المايسترو الفرنسي أوليفييه أوشانين.

إن حضور المايسترو الفرنسي أوليفييه أوشانين وأوركسترا الشمس السيمفونية هو أحد أبرز أحداث "ما تبقى" 2025.

إن ظهور أوركسترا سيمفونية محترفة تضم العديد من الفنانين الأجانب يدل على أن صورة تكامل ما يبقى إلى الأبد على وجه الخصوص، والموسيقى الفيتنامية بشكل عام في الفترة الحالية أصبحت جذابة ومنتشرة على نطاق واسع بشكل متزايد.

وكانت هناك لحظة مؤثرة بشكل خاص بعد الاستراحة عندما ارتدى جميع أفراد الأوركسترا والقائد أوشحة مطبوعة عليها علم أحمر ونجمة صفراء على أكتافهم.

في ضوء مسرح هوان كيم المهيب، أصبحت صورة العشرات من الفنانين الفيتناميين والعالميين الذين يحملون العلم، الرمز المقدس للشعب الفيتنامي، على أكتافهم "اتجاهًا وطنيًا" فريدًا للغاية هذا العام.

إنها ليست مجرد تفاصيل مثيرة للاهتمام، بل هي أيضًا تأكيد على أن الموسيقى قادرة على محو الحدود، وربط القلوب، ونشر الفخر الوطني.

إذا كانت صورة الأوركسترا تخلق انطباعًا بصريًا، فإن اليد الفنية للمدير الموسيقي - الموسيقي تران مان هونغ هي التي تخلق روح البرنامج.

على مر السنين، واصل إثبات قدرته على تحقيق التوازن بين الصفات الأكاديمية المتطورة للسمفونية والقرب والقدرة على الوصول إلى جمهور واسع.

الشيء المميز في الحفلات الوطنية هو أن المعالجة تميل دائمًا إلى أن تكون صوتية، والعمل لحني، وسهل الوصول إليه، ومناسب للذوق الموسيقي للجمهور.

تم تنسيق العروض بشكل دقيق، لتحقيق التوازن بين الجودة الأكاديمية وإمكانية الوصول إلى الجماهير.

حتى في القطع الموسيقية البحتة المستخدمة في البرنامج، استغل المخرج الموسيقي بمهارة الألحان الغنية بصفات الغناء، مما يجعل المستمع يشعر وكأن الموسيقى تتحدث.

وهذا يساعد The Last Thing ، حتى على خشبة المسرح السيمفوني، على الحفاظ على روح الحفل، حيث يمكن للحن أن يلمس قلوب الأغلبية.

صورة موسيقية ملونة

يواصل معرض What Remains 2025 تأكيد قوته في التنوع، مثل صورة موسيقية بألوان متعددة: من الموسيقى الآلية إلى الصوتية، ومن موسيقى ما قبل الحرب، والموسيقى الثورية إلى الموسيقى الشعبية والموسيقى الحديثة - كلها حاضرة.

لكن هذا "الكفاية"، من دون التعامل الماهر مع "الشيف"، يمكن أن يتحول بسهولة إلى قدر من حساء الثوم المعمر.

لحسن الحظ، لم يحدث هذا في "ما يبقى للأبد" . فالاختيار والتوزيع المتناغم للأعمال، مستغلاً ألواناً وأنواعاً موسيقية متعددة، مع الحفاظ على وحدة اللحن والأسلوب التعبيري السهل الفهم، قد خلق عملاً متكاملاً متنوعاً ومتماسكاً.

في قسم الآلات الموسيقية، استمتع الجمهور بإبداعات فريدة. ومن أبرزها مقطوعة معاصرة كُتبت خصيصًا للوتر الواحد - "الوطن الأم" (تران مانه هونغ)، عزفها الفنان المتميز لي جيانج بمصاحبة أوركسترا سيمفونية.

يترك جرس المونوكورد الفيتنامي في حواره مع اللغة السيمفونية الغربية صدى عميقًا.

كما اختار الموسيقي تران مان هونغ اثنتين من الأغاني الكلاسيكية من الموسيقى الفيتنامية الجديدة: Song Lo (فان كاو)، والتي تم توزيعها للبيانو والأوركسترا السيمفونية، و Towards Hanoi (هوانغ دوونغ)، وهي غنية بالموسيقى، والتي تتردد الآن من خلال صوت التشيلو والأوركسترا.

لكن المفاجأة الأكبر كانت Luu Thuy - Kim Tien - Xuan Phong - Long Ho ، وهي مزيج من Hue Royal Court Music، قدمه 8 فنانين من مجموعة Net Viet للموسيقى الشعبية مع أوركسترا سيمفونية.

لقد جلب الأداء "لوو ثوي - كيم تيان - شوان فونج - لونغ هو" العديد من المفاجآت.

يفتح هذا المزيج الذكي مساحة موسيقية مهيبة وواسعة في نفس الوقت - وهي تجربة ممتعة للغاية.

في قسم الموسيقى الصوتية، يضم البرنامج أغنى الأعمال والألوان. فإلى جانب الأغاني الثورية الكلاسيكية، مثل: "الغناء في غابة باك بو" (نجوين تاي تو)، و" الكتيبة 307 " (نجوين هو تري، المقتبسة من قصيدة نجوين بينه)، و "أغنية هانوي " (فو ثانه)، هناك أيضًا أغانٍ مألوفة ظهرت فجأةً في الحفلات الموسيقية، مثل "سايغون جميلة جدًا " (ي فان)، و "هوي - سايغون - هانوي" (ترينه كونغ سون)، إلى جانب أعمال جديدة من الجيل الجديد، مثل "رياح تهب في كل الاتجاهات " (تران مانه هونغ)، و "لفة فيتنام" (دونغ ثين دوك).

يجلب الأولاد الخمسة من مجموعة قميص الجنود روحًا جديدة وشبابية إلى "الكتيبة 307".

كان الحدث المفاجئ هو أداء فرقة قميص الجندي مع الكتيبة 307. كانت في الأصل أغنية مسيرة تُستخدم غالبًا في الإعدادات الجماعية، ذات طابع دعائي، ثم تحولت الآن إلى عمل فني أكاديمي متطور: من الطريقة التي تم بها تقسيم الأجزاء لخمسة أصوات ذكورية إلى الأداء الدقيق للأوركسترا، أحيانًا مقيدًا وأحيانًا أخرى متفجرًا.

على إيقاع المسيرة المألوف، يجلب العمل أحيانًا ألوانًا غنائية، وأحيانًا أخرى مكثفة، مما يخلق انطباعًا قويًا.

وكان ظهور مدينة سايغون بشكل جميل في البرنامج، علاوة على أدائها من قبل جوقة وأوركسترا سيمفونية، قرارًا جريئًا، لكنه جلب لحظات نادرة من الراحة والحميمية في برنامج أكاديمي.

علاوة على ذلك، أغنية A Round of Vietnam - أغنية مألوفة، ومغني مألوف (تونغ دوونغ) - ولكن تم أداؤها في نسخة سيمفونية جديدة، خلقت أيضًا حدثًا مميزًا، مما جعل الجمهور يصفق بأيديهم باستمرار، حتى أن المغني ظل على المسرح لفترة أطول من المعتاد.

إن تنوع الأعمال والأساليب والفترات التأليفية جنبًا إلى جنب مع أداء فرق الأوركسترا السيمفونية يؤكد بوضوح على تراث وروح الابتكار المستمر.

وبفضل ذلك، لا يقع البرنامج في الصورة النمطية التذكارية، بل يصبح في الواقع تيارًا موسيقيًا نابضًا بالحياة، يعكس العديد من مستويات التاريخ والحياة.

تقاطع أجيال الفنانين

العودة الرائعة للمغنية هونغ نهونغ والمغنية تونغ دونغ والفنان المتميز لان آنه.

ومن أبرز ما يميز البرنامج هو الجمع بين أجيال عديدة من الفنانين. وشاركت أسماء لامعة مثل النجمة هونغ نهونغ، والفنانة تونغ دونغ، والفنانة المتميزة لان آنه، إلى جانب فنانين شباب مثل الفنان المتميز فام خان نغوك، وفيت دانه، وباخ ترا، ودينه ترانج، ومجموعة آو لينه، والوجه الشاب الواعد ها آن هوي.

تونغ دوونغ مع "جولة واحدة من فيتنام":

وفي قسم الآلات الموسيقية، تمكن الجمهور من مقابلة الفنان المتميز Le Giang مرة أخرى مع المونوكورد، كما شهدوا تألق الفنانين الشباب مثل Phan Phuc (التشيلو)، وLuong Khanh Nhi (البيانو)...

لا يعد هذا الاندماج استمرارًا للتقاليد فحسب، بل إنه يرسل أيضًا رسالة قوية مفادها أن الموسيقى الفيتنامية تنتقل دائمًا وتنتشر من جيل إلى جيل.

الفنان فان فوك يعزف التشيلو "نحو هانوي"

عند النظر إلى الفنانين المشاركين، يمكننا أن نرى التنوع من الوجوه المألوفة لموسيقى البوب مثل هونغ نونغ، وتونغ دوونغ، وها آن هوي، إلى الألوان الشعبية لباخ ترا، ثم أصوات موسيقى الحجرة القياسية مثل لان آنه، وفام خانه نغوك، وفيت دانه.

أدهشت هونغ نهونغ الجميع باستخدامها تقنيات متعددة لإغلاق النغمات العالية في أغنية هانوي سونغ . ورغم أن هذا قد لا يكون مألوفًا لبعض الجمهور، إلا أن هذا الاختيار يُظهر الجهود الإبداعية للمغنية، التي تُعتبر نجمة موسيقى البوب الفيتنامية.

ترك تونغ دوونغ انطباعًا أيضًا عندما نجح بمهارة في التناغم بين تقنية الصوت وعناصر "الحياة الواقعية" في أغنية Dak Rong River in Spring (To Hai).

ترك المطربون الشباب بصمتهم على مسرح "ما يبقى للأبد" 2025 لأول مرة.

بتوزيعٍ رائع، أضفى ها آن هوي نفحةً منعشةً على هوي - سايغون - هانوي. وفي الوقت نفسه، فاجأ مغني الحجرة دينه ترانج وعازف الطبول هوانغ كي الجمهور بأدائهما لأغنية "ثي ماي" الشعبية من تشام، كاشفين عن أسلوبهما الفريد.

لا تزال لان آنه تحافظ على أدائها المتميز في موسيقى الحجرة. وتواصل باخ ترا إبراز صوتها في الموسيقى الشعبية. ويلفت فيت دانه الأنظار بصوته الحادّ والحازم، خالقًا مساحة موسيقية واسعة عند أداء "رياح تهب في كل الاتجاهات" .

أظهرت الفنانة المتميزة فام خان نغوك نضجًا عاطفيًا وفنيًا في صوتها الغنائي.

على وجه الخصوص، أبهر الفنان المتميز فام خان نغوك الجمهور في نها ترانج بعرض "الخريف" (توزيع تران مان هونغ). تطلب أداء هذا العمل مع الأوركسترا مهارات فنية عالية، حيث استُخدمت تقنية الربط (ليغاتو) في العمل بأكمله، إلى جانب تقنيات أخرى تتطلب موهبة وقوة بدنية.

وفي الوقت نفسه، كان التحكم في مستوى الصوت من قبل الأوركسترا طوال فترة عزف الغناء تقريبًا يضع ضغطًا كبيرًا على الغناء - ولكن في هذا التحدي تألق الفنان المتميز فام خان نغوك.

قبل الختام، غنى جميع الفنانين معًا ، كما لو كان العم هو هنا في يوم النصر العظيم (فام توين). أضاءت القاعة، صدحت بالفخر. كانت لحظة امتزجت فيها الموسيقى بالتاريخ، واندمج الفنانون بالجمهور، والتقى الماضي بالحاضر.

وفي ختام الحفل، غنى الفنانون أغنية "كأن العم هو كان هنا في يوم النصر العظيم".

كل عمل هو قطعة من الذاكرة، والأمر المهم هو أن تلك الذكريات لا تبقى في الماضي، بل تتجدد، ويعاد سردها بلغة فنية حديثة مألوفة، لتستمر في مرافقة جمهور اليوم.

الصورة: هوانغ ها - ترونغ تونغ

القيم المتبقية من برنامج الحفل الوطني "ما تبقى" 2025: التميز والابتكار والانفتاح والتواضع "لا يمكن تلخيص القيم الأربع المتبقية بعد برنامج الحفل الوطني "ما تبقى" إلا في أربع كلمات: التميز والابتكار والانفتاح والتواضع"، هذا ما أكده ماجستير الإدارة الثقافية نجوين دينه ثانه.

المصدر: https://vietnamnet.vn/dieu-con-mai-2025-ban-giao-huong-cua-long-tu-hao-dan-toc-2438692.html