
ارتداء "معطف جديد" للقرية
لا توجد "قرية فنية" طبيعية. كل مساحة تبدأ ببصمة عودة أو تُترك في القرية بالصدفة.
في قرية ها تاي، وُلد بعض الفنانين لعائلاتٍ عريقةٍ في الرسم بالورنيش، ثم درسوا الفنون الجميلة، وعادوا بطموحاتهم الإبداعية إلى مسقط رأسهم لإقامة ورش عملٍ وفتح دوراتٍ للتدريب المهني. لم يعد الحرفيون يعتمدون كثيرًا على النماذج، بل جرّبوا مع الفنانين وأبدعوا منتجاتٍ جديدة.
تبدأ قصة قرية كو دو بذكريات جماعية. يسافر العديد من أبناء القرية بعيدًا ويكتسبون شهرة في عالم الفن. ثم يعودون يومًا ما إلى مسقط رأسهم، حاملين معهم أصدقاءهم وطلابهم. هناك أناس لم يولدوا هنا، بل قدموا بدافع حبهم لقرية الرسم، معتبرينها وطنهم الثاني. هذه العودة وهذا اللقاء هما ما خلقا كو دو اليوم، مساحة للذكريات و"مدرسة مفتوحة" للسياح والأجيال الشابة. يتقن الأطفال الصغار بالفعل كيفية إمساك الفرش ومزج الألوان، وأصبحت ورش الرسم أنشطة يومية.
أما في قرية هاي منه، فلا توجد حرف تقليدية عريقة، ولكن في المقابل، يأتي اجتهاد أهلها، وخاصةً رغبتهم في تجربة أشياء جديدة. وقد دفع عطف أهلها العديد من الفنانين إلى البقاء في القرية لفترة طويلة، مما حوّل هاي منه إلى "معرض فني خارجي" كبير، حيث يمكن استخدام الأزقة والأسوار الصغيرة كحوامل للرسم.
ما يجذب السياح إلى "قرى الفنانين" هو تجربة جمال الرسم، والريف الفيتنامي المُشبع بكل منزل، وكل باب خشبي منحوت بالورنيش... يُضفي الفن المُدمج في الحياة جمالاً جديداً على المشهد الطبيعي، مُشكلاً هوية سياحية مميزة. كما يُمكن للزوار هنا مُحادثة الفنانين، وتجربة الرسم بأنفسهم، وممارسة الحرف اليدوية، والمشاركة في الأنشطة المجتمعية. هذا الاختلاف هو ما جعل "قرية الفنانين" وجهةً جذابةً في السنوات الأخيرة.
نشر الهوية على نطاق واسع
في نجاح جذب السياح في "قرى الفنانين"، يتضح أن القاسم المشترك بينهم هو امتلاكهم جميعًا لخلفية فنية رسمية أو خبرة إبداعية واسعة. في ها تاي، غالبًا ما يتولى الفنان تران كونغ دونغ مهمة رسم التصميم الأولي بالألوان على الورق، بينما يواصل عمال القرية التعبير عن أعمالهم بالورنيش. ومع ذلك، فقد فتحت أفكار الفنانين ولغتهم الفنية آفاقًا جديدة لخطوط إنتاج جديدة، مثل أسطح الطاولات والخزائن ومزهريات الزهور المزينة بزخارف اللوتس على قشور البيض المصبوغة، وغيرها، مما دفع العديد من السياح إلى إبرام عقود ضخمة.

تضم "قرية الفنانين" في هاي منه الآن حوالي 50 فنانًا يعملون، كل منهم يسعى إلى موضوع ومادة مختلفة، من الرسم الزيتي إلى النقش على النحاس والطلاء الذهبي. "الشجرة الكبيرة" للقرية هي الرسام فام فان نغي، وهو محارب قديم (تم تجنيده في الفترة من 1971 إلى 1974)، الذي رسم ملصقات دعائية خلال حرب المقاومة ضد الولايات المتحدة لإنقاذ البلاد. حتى الآن، درب حوالي 300 شخص، واضعًا الأساس لميلاد "قرية الفنانين". في عائلته، بنى الابن الأكبر فام هوانغ ديب معرضًا متخصصًا في الطلاء الذهبي في مدينة هو تشي منه. افتتح الابن الثاني فام فان نهونغ معرضًا للرسم الزيتي في هانوي وفي مسقط رأسه. اختار الحفيد نجوين فان مينه البقاء في مسقط رأسه، حيث كان يبدع ويرحب بالضيوف.
علّق خبير السياحة، الدكتور نجوين فان لو، قائلاً: "لكي لا تقتصر "قرية الفنانين" على النطاق المجتمعي فحسب، بل تمتد إلى العالم، من الضروري أولاً تأكيد هويتها كميزة تنافسية. في ها تاي، تُجسّد صناعة الورنيش العريقة، التي تجددها الآن فنانون معاصرون بتقنيات حديثة ولغة بصرية. في كو دو، تُجسّد الجودة الفريدة، فكل لوحة فنية فريدة، مرتبطة بتاريخ الفنان الشخصي. أما في هاي مينه، فتُجسّد مزيجًا من اللوحات والحياة الساحلية، مما يخلق مساحة عرض مفتوحة فريدة من نوعها."
الواقع اليوم هو أن العديد من السياح القادمين إلى ها تاي، أو كو دو، أو هاي منه يزورون المنطقة بشكل رئيسي، ويشترون بعض المنتجات، ثم يغادرون في اليوم نفسه. لم تُستغل القيمة الاقتصادية للسياحة على أكمل وجه. خدمات الإقامة والمطاعم... غائبة، ولكن إذا استُثمرت وأُديرت جيدًا، ستصبح "جسرًا" يُسهم في ترسيخ الهوية المحلية في أذهان السياح، مع زيادة الدخل المستدام للمجتمع.
المصدر: https://nhandan.vn/dong-chay-du-lich-tu-lang-hoa-si-post914529.html
تعليق (0)