صورة MV "Ah Loi" من إنتاج Double2T
وهذا اتجاه مشجع، يساهم في خلق التنوع والإثارة للحياة الموسيقية في البلاد، وفي الوقت نفسه نشر الثقافة التقليدية باستمرار في الحياة الحديثة.
في عام 2023، اعتبر الكثيرون أغنية "Ah Loi" لمغني الراب Double2T (الاسم الحقيقي Bui Xuan Truong) ظاهرة موسيقية لهذا العام. وتحديداً، بعد 13 يوماً فقط من نشر هذه الأغنية، احتلت المركز الأول في قائمة الأكثر تداولاً على منصة يوتيوب مع 10 ملايين مشاهدة، بينما حققت على منصات الموسيقى عبر الإنترنت "آه لوي" حوالي ملايين المتابعين. "السر" الذي يساعد "Ah Loi" - منتج علامة تجارية جديدة تمامًا - على تحقيق نتائج مذهلة بفضل المزيج الفريد من الطراز الحديث مع المواد الشعبية والتقليدية لشعب تاي.
في الأصل من توين كوانغ، وهي مقاطعة جبلية شمالية، يتمتع مغني الراب Double2T بميزة استغلال واستخدام المواد الموسيقية والكلمات العرقية في أغاني الراب الخاصة به، بما في ذلك أغنية "Ah Loi" التي تساعد في خلق لون موسيقي مختلف في سوق الموسيقى اليوم. ومن الجدير بالذكر أن مغني الراب Double2T بنى علامته التجارية الخاصة، حيث تظهر بانتظام أغاني الراب المشبعة بالهوية الوطنية، ثم الأغاني وأصوات الجيتار وأبواق أوراق الشجر وغيرها، والتي محسوبة بشكل معقول تساعد على التوازن بين العناصر الفنية وأذواق الجمهور.
ولهذا السبب ساهمت أغنية "Ah Loi" إلى جانب أغاني أخرى مثل "The Beautiful Mountain People" و"Drag Me to Be Your Wife" (مستوحاة من قصة A Phu and His Wife للكاتب To Hoai) لـ Double2T في جلب الأغنية إلى الجمهور. الحياة: الهوية الثقافية لسكان المرتفعات تقترب أكثر من المجتمع.
بعد الحياة الموسيقية في السنوات الأخيرة، يمكننا أن نرى ظهور موجة جديدة من الفنانين الشباب، وهو الاتجاه لاستغلال مواد الموسيقى الشعبية والفنون الإقليمية التقليدية في منتجات موسيقاي. حالة Double2T هي مجرد واحدة منها. في السنوات السابقة، كان الجمهور متحمسًا للغاية للفيديوهات الموسيقية الإبداعية لـ Ngo Hong Quang، وTan Nhan، وHoang Thuy Linh، وDuc Phuc، وHoa Minzy، وChi Pu... والقاسم المشترك بين هذه المنتجات هو الفنانون. استغلال واستخدام المواد الثقافية الشعبية وتقاليد الأمة بالإضافة إلى السمات الفريدة لكل منطقة، وبالتالي دمجها مع العناصر الحديثة بطريقة إبداعية.
لا يقتصر الأمر على التوقف باعتباره اتجاهًا عصريًا ومؤقتًا، بل إن الاستثمار وموقف العمل الجاد للفنانين يُظهر أن هذا اتجاه جديد يريدون فيه محاولة تأكيد موهبتهم. والمثال النموذجي هو المغني ها ميو، بعد تجربة ناجحة مع سلسلة من الأغاني التي تستغل مادة Xam (نوع من الأغاني الشعبية الفيتنامية، المشهورة في شمال الدلتا والأراضي الوسطى)، عادةً "Xam Hanoi". و"فصول الزهور الأربعة في هانوي" و"نعمة Xam Xuan"... أصبحت أكثر جرأة في استغلال الثقافة التقليدية في المنتجات الموسيقية الجديدة.
في أوائل عام 2022، أصدر Ha Myo الأغنية الموسيقية "Dam Khot" مع مزيج فريد جدًا من أغاني Muong الشعبية وموسيقى الراب بلغة Muong والموسيقى الإلكترونية. لم تتوقف عند هذا الحد، بعد فترة وجيزة، واصلت إصدار الفيديو الموسيقي "Truong Sa Memories" الذي يمزج بين الموسيقى الإلكترونية والراب والأغاني الشعبية لجنوب وسط البلاد، مع محتوى يشيد بجمال Truong Sa؛ إرادة وطاقة الجنود في الجزر وتعبر عن حب جيل الشباب للبحر وجزر الوطن. وفي حديثها عن اتجاهها، قالت المغنية ها ميو: "ما زلت مثابرة ومجتهدة على طريق جلب جمال الموسيقى الشعبية الفيتنامية والفنون التقليدية إلى الجماهير الشابة اليوم".
بفضل المنتجات الموسيقية التي تستغل بشكل فعال القيم الثقافية التقليدية للأمة من جيل الفنانين الشباب، فقد ألهمت الجمهور بشكل كبير، وخاصة الشباب. لا تساعد هذه المنتجات الموسيقية في تقديم تجارب موسيقية فريدة وجديدة فحسب، بل تساهم أيضًا في نشر وتطوير القيم الثقافية التقليدية في حياة اليوم، مما يساعد الجمهور في الوصول إلى الثقافة الشعبية وفهم المزيد عنها بمنظورات ومشاعر جديدة للغاية.
ومن هنا، قمنا تدريجياً بتعزيز وزيادة اعتزاز الجمهور، وخاصة جيل الشباب، بالكنوز الثقافية التي لا تقدر بثمن والتي تركها أجدادهم وراءهم. إن المنتجات الموسيقية المشبعة بالثقافة الفيتنامية، عند انتشارها على منصات الشبكات الاجتماعية، ستساعد أيضًا الأصدقاء الدوليين على فهم فيتنام وحبها أكثر. كما كان الحال في الماضي، استغلت أغنية "See Tinh" للمخرج Hoang Thuy Linh بمهارة المادة الموسيقية لـ Don Ca Tai Tu، إلى جانب السمات الثقافية الفريدة للمنطقة الجنوبية الغربية، مما اجتذب جمهورًا عالميًا كبيرًا وحقق نجاحًا محمومًا. ظاهرة في الخارج.
لقد تعلم العديد من الفنانين المشهورين وحتى نجوم الرياضة من العديد من البلدان الغناء مع الأغنية وممارسة حركات الرقص في الفيديو الموسيقي، والذي يتم بعد ذلك نشره على الإنترنت ويجذب عددًا كبيرًا من المشاهدين. حتى لاعبة الكرة الطائرة الكورية لي دا هيون احتفلت بفوزها في إحدى المباريات من خلال الرقص على موسيقى أغنية هوانغ ثوي لينه "See Tinh".
وفي سياق تطور صناعة الموسيقى في البلاد، فإن استغلال واستخدام مواد الموسيقى الشعبية والفنون التقليدية من المناطق إلى منتجات الموسيقى الحديثة ليس بالأمر الجديد. لقد جمعت أجيال عديدة من الموسيقيين والمغنين الفيتناميين ببراعة بين الموسيقى التقليدية والثقافة مع العناصر الحديثة لإنشاء منتجات فريدة من نوعها، مما يؤدي باستمرار إلى إثراء المجموعة الموسيقية في متحف موسيقى الريف.
ومع ذلك، في الفترة الحالية، تجري عملية العولمة بقوة، فالموسيقى الفيتنامية تنفتح، وتقترب من العديد من اتجاهات واتجاهات الموسيقى العالمية، وهناك العديد من الفنانين الذين يبالغون في التأكيد على القيم الموسيقية، موسيقى العالم، المنغمسون في الاتجاهات الشعبية في بلدان أخرى دون تقدير القيم الثقافية والموسيقى التقليدية للأمة بشكل صحيح. ولذلك، فإن ظهور جيل من الفنانين الشباب الذين يعرفون كيفية تقدير القيم التقليدية والحفاظ عليها بوعي واستغلالها، وإثراء صناعة الموسيقى الفيتنامية، أمر مفيد للغاية ويجب تشجيعه.
إن ظهور هذا الجيل من الفنانين الذين يتمتعون بالفطنة والإبداع الوفير، والقدرة على استيعاب أذواق الجمهور على الفور، وبالتالي خلق العديد من المنتجات الموسيقية عالية الجودة، سيساعد الحياة الموسيقية الفيتنامية. فالجنوب أكثر ثراءً وحيوية. وفي الوقت نفسه، وبفضل اختيار الاتجاه الصحيح، ومعرفة كيفية تصفية الجوهر الثقافي للأمة واستغلاله بشكل فعال في منتجاتهم الموسيقية، حقق العديد من الفنانين النجاح ورسخوا مواقعهم في قلوب الجمهور والمستمعين.
ومن الضروري أيضًا أن نضيف أنه إلى جانب العوامل المشجعة المذكورة أعلاه، فقد ظهرت ظاهرة قيام بعض الفنانين، بسبب اتباع الاتجاهات أو افتقارهم إلى رأس المال والفهم، بإصدار منتجات موسيقية ذات طبيعة "غشائية" فجة وخرقاء. إن تهجين الموسيقى التقليدية مع الموسيقى الحديثة، وعدم التطور في استخدام المواد الثقافية الشعبية، واللغة المسيئة، وغيرها، تثير غضب الرأي العام.
وفي الواقع، فإن دمج المواد الموسيقية الشعبية والتقليدية بالإضافة إلى العناصر الثقافية التقليدية في المنتجات الموسيقية الحديثة، يتطلب بحثًا وفهمًا عميقًا وشاملًا، حتى تكون مناسبة وملائمة لاحتياجات الموسيقى الحديثة. التعبير على حد سواء خلق صدى وزيادة الفعالية. إذا كانت مجرد مجموعة متسرعة، تتبع اتجاهات لجذب الانتباه، فإنها بالتأكيد لن تنتج سوى منتجات نصف ناضجة وسطحية ورديئة الجودة مع صور ومحتوى لا يتناسب مع الأسلوب الجمالي العلماني، أو الهجين، أو حتى المضاد للثقافة. لقد كانت هناك حالات كثيرة من الاستغلال المفرط وتحويل رأس المال القديم، مما أدى إلى تشويه الثقافة التقليدية وأدى إلى نتائج عكسية.
لا يمكن إنكار أن الجمع بين المواد الثقافية التقليدية والحديثة في مجال الموسيقى بالإضافة إلى العديد من أشكال الفن الأخرى لتلبية احتياجات الجمهور اليوم يمثل دائمًا مشكلة صعبة. تجارب الفنانين لا تحقق دائما النجاح المنشود. وهنا يتعين على الفنان أن يبحث بعناية وعناية عند دمجه مع المواد الحديثة قبل استغلال المواد التقليدية. مثل المغنية هوانغ ثوي لينه، من أجل تحقيق النجاح مع "See Tinh"، واجهت أيضًا آراء متباينة في عدد قليل من المنتجات التي تم إصدارها مسبقًا، عندما بدأت في تجربة نظام المواد الشعبية والتقليدية.
الشيء المهم هو أن الفنانين يجب أن ينموا ويتعلموا باستمرار، وأن يكون لديهم موقف فضولي، وأن يعرفوا كيفية الاستماع وقبول الاقتراحات من الخبراء وكذلك من الجمهور للحصول على منتجات أفضل بشكل متزايد. . ووفقا للباحث الموسيقي دانغ هوانه لون - النائب السابق لمدير معهد فيتنام للموسيقى، فإن الإبداع يحتاج إلى المواءمة بين القيم التقليدية والحديثة.
لقد أثبتت الممارسة أن الموسيقى الوطنية، في أي فترة، تتمتع دائمًا بقيمة مستدامة وطويلة الأمد، كما أنها مصدر إلهام لا نهاية له للعديد من الفنانين. لذلك، إذا عرف كل فنان كيفية تقدير القيم التقليدية والحفاظ عليها بوعي وتعزيزها، ويعرف كيفية ربط القيم التراثية بالقيم المعاصرة، فإنه سيخلق قيمًا جديدة من شأنها أن تساهم في الحفاظ على السمات الفريدة للفن التقليدي وإبرازها. مما يجعل الفن التقليدي أقرب إلى العديد من الجماهير، وخاصة الشباب، مع الابتكار المستمر لإنتاج منتجات فريدة تلبي احتياجات الشباب في العصر. أما الفنانون، مهما كان نوع الموسيقى الذي يختارونه أو مدى رغبتهم في تجربتها، فإن ذلك يتطلب موقفا مهنيا جديا، واجتهادا في تنمية وتعلم وتقدير القيم الثقافية التقليدية للأمة. هذا هو الأساس ونقطة انطلاق الموهبة والنجاح.
فونج ديب – Nhandan.vn