القوة الجديدة للمشهد الموسيقي الفيتنامي.

أصبح المنتجون القوة الجديدة في صناعة الموسيقى الفيتنامية، حيث يحددون هوية وجودة ونجاح المغنين.

يختار العديد من المغنين اليوم إقامة علاقة طويلة الأمد مع منتج موسيقي لخلق أسلوبهم الفريد. وهذا ما يجعل دور المنتج الموسيقي أكثر أهمية، ليس فقط في إنتاج الموسيقى، بل أيضاً في بناء العلامة التجارية للفنان.

الفريق الإبداعي

لا يوجد حد لعدد المنتجين؛ فبينما يضم فريق DTAP ثلاثة منتجين، يضم فريق S.HUBE Label أحد عشر منتجًا. وقد تعاونت S.HUBE Label مع أكثر من مئة فنان، منتجةً أو مشاركةً في إنتاج أكثر من مئتي أغنية وعشرين ألبومًا، بما في ذلك ألبوم "ái" (للفنان tlinh) الذي صُنِّف ضمن أفضل خمسة عشر ألبومًا آسيويًا من قِبَل مجلة NME البريطانية. ولتحقيق ذلك، تتطلب S.HUBE Label عمليات إعداد وإدارة احترافية لتنسيق التعاون بين الفنانين والجهات الفاعلة الرئيسية في عملية الإنتاج. إن عملية إنتاج أغنية ليست بالأمر الهين؛ فبحسب المنتج TDK، تمر الأغنية بعدة مراحل قبل إصدارها: الفكرة - كتابة الأغنية - إتمام التوزيع الموسيقي - التسجيل - ما بعد الإنتاج - الإصدار.

بحسب مصادر مطلعة، فإن عدد المشاركين في كل مرحلة غير محدود. ويلعب المنتج دورًا محوريًا. فإذا كان الفنان قادرًا على تأليف أغانيه وأدائها بنفسه، فبإمكانه أن يكون منتجًا. وفي حال كان العمل جماعيًا، فلا يوجد دور أهم من الآخر؛ فالجميع حلقة في سلسلة الإنتاج. ويجب على كل فرد أن يؤدي دوره على أكمل وجه لضمان نجاح العمل الجماعي.

"عادةً ما يكون المنتج الموسيقي اليوم ثمرة جهد جماعي لفريق كامل. ومع ذلك، سيتحمل المغني ضغطًا أكبر، لأنه يمثل الفريق بأكمله في تقديم المنتج لملايين المشاهدين، الذين سيشيدون به وينتقدونه، مما يجعله أكثر عرضة للتحديات النفسية"، هذا ما صرح به المنتج TDK.

كان نجاح دوك فوك في مهرجان إنترفيجن 2025 ثمرة جهد فني جاد من جانب المنتجين. (صورة مقدمة من الفنان)

"مهندس موسيقي"

لا يقتصر دور المنتجين على العمل مع المغنين فحسب، بل يصبحون شركاء إبداعيين، بل ويؤدون دور "المهندسين الموسيقيين" لمسيرة الفنان الفنية بأكملها. وقد عبّرت مغنية شابة عن ذلك قائلةً: "لا حدود لدور المنتجين، فهم ليسوا مجرد موزعين وملحنين، بل هم أيضاً كتّاب أغاني، ومديرو جميع مراحل الإنتاج، أو وسطاء ينسقون العملية برمتها، ولكل منهم دوره المتخصص. وفي كثير من الأعمال، يكون المنتج هو من يقف وراء الكواليس، ويخلق الإطار الموسيقي والمساحة اللازمة للمغني لإطلاق العنان لإبداعه."

برز اسم شركة الإنتاج الموسيقي DTAP مؤخرًا في سوق الموسيقى الفيتنامية بفضل منتجاتها الموسيقية المتميزة. وقد تولت DTAP دور "المهندس الموسيقي" المصاحب للفنانة فونغ ماي تشي في مسابقة "سينغ! آسيا 2025". ويُعد فوز فونغ ماي تشي في هذه المسابقة بمثابة انتصار لشركة DTAP في ترسيخ مكانة الموسيقى الفيتنامية على خريطة الموسيقى الآسيوية.

أعلنت فرقة DTAP أنها أجرت أبحاثًا دقيقة، وجرّبت، وصاغت إطارًا متقنًا لكل أداء. بدءًا من تتبع أصول اللحن وصقل الفروق الدقيقة الإقليمية، وصولًا إلى اختيار التناغمات الرقيقة لتعزيز التأثير العاطفي للأصوات، رُوعيت كل التفاصيل بعناية. قام فريق DTAP بصبر برسم خريطة لكل نغمة موسيقية، وقياس كل وقفة، مما سمح للثقافة الفيتنامية بالتغلغل بشكل طبيعي والاندماج في إيقاع العصر. أمضى الموسيقيون الثلاثة سنوات في البحث عن طرق لمزج العناصر التقليدية بالموسيقى المعاصرة. وعندما التقوا بفونغ ماي تشي، شعروا وكأنهم وجدوا القطعة المثالية من الأحجية.

يُعدّ مهرجان "سينغ! آسيا 2025" منصةً تجمع الفنانين الشباب من مختلف أنحاء القارة لعرض هوياتهم الوطنية. وقد صرّحت كلٌّ من DTAP وفونغ ماي تشي: "تُروى الموسيقى الفيتنامية من خلال عناصر ثقافية فيتنامية، من منظور الشباب المعاصر. فمن الألحان والتناغمات والآلات الموسيقية التقليدية إلى تصميم المسرح، يحافظ كل تفصيل على الروح الفيتنامية، بينما يفتح آفاقًا جديدة في الإيقاع والصورة لمواكبة التوجهات العالمية." وهذا هو سرّ نجاح فونغ ماي تشي في مهرجان "سينغ! آسيا 2025".

إن نجاح دوك فوك وفريقه في مسابقة Intervision 2025 هو تتويج لعمق الثقافة الفيتنامية، وقوة الصمود، والذكاء، إلى جانب عقلية إبداعية متكاملة، وجهود كل فرد من أفراد الفريق، وتألق موهبة دوك فوك الفردية في الوقت المناسب. أما أغنية "Phu Dong Thien Vuong" - العمل الذي ساعد دوك فوك على الفوز بالمركز الأول - فهي من تأليف الملحن هو هواي آنه. وهي مقطوعة موسيقية جديدة كلياً، مستوحاة من قصيدة "الخيزران الفيتنامي" للشاعر نغوين دوي، وتحمل طابعاً بطولياً مرتبطاً برمز القديس جيونغ.

خلف الكواليس

كشف المنتج آن تو (تو دوا): "في الوقت الحاضر، غالبًا ما يكون المنتجون أشخاصًا لديهم خبرة في التوزيع الموسيقي أو كتابة الأغاني، لذلك يمكنهم بسهولة تنسيق المراحل المختلفة وفقًا للنص لإنشاء منتج موسيقي عالي الجودة من حيث المحتوى، وفي الموعد المحدد، وفي حدود الميزانية."

مع ازدياد مكانة المنتجين، يرتفع سعرهم في السوق. ولم يعد من النادر في صناعة الموسيقى أن تصل تكاليف إنتاج أغنية واحدة إلى مئات الملايين من عملة الفيتنامية. والجدير بالذكر أن بعض المنتجين لا يقبلون المشاريع إلا ضمن "صفقات شاملة"، أي أنهم لا يعملون على أغاني منفردة، بل على ألبومات كاملة أو على الأقل أسطوانات مطولة. وهذا يعكس تحولاً هاماً: فالموسيقى لم تعد تُصنع بأسلوب "الربح السريع"، بل وفق استراتيجية طويلة الأمد وواضحة المعالم. في الوقت الحاضر، قلّما يبيع المنتجون مجرد لحن (الجزء الموسيقي من الأغنية)، بل يبيعون رؤيتهم الموسيقية وعلامتهم التجارية الشخصية.

يتقاضى المنتجون اليوم أجورًا تتناسب عمومًا مع جهودهم ومساهماتهم الفكرية. مع ذلك، لا يزال بعض المنتجين يحصلون على أجور لا تعكس القيمة الحقيقية لأعمالهم. قد يعود ذلك إلى عدة أسباب، منها المنافسة الشديدة في صناعة الموسيقى، ونقص المعلومات، أو ضعف مهارات التفاوض لدى المنتجين. ويقترح المنتجان WOKEUP وDUONGK: "للتخفيف من مشكلة الأجور المتدنية، يحتاج المنتجون إلى إثبات نجاحهم من خلال مشاريعهم والتفاوض بصدق لكسب ثقة الفنانين والعملاء".

بينما كان المغنون في السابق الشخصيات المحورية، أصبح للمنتجين الآن دورٌ أقوى في العملية الإبداعية، حتى أنهم يحددون مسار المشروع. هذا "التحول" ليس استبدالاً، بل إعادة توازن للأدوار في صناعة الموسيقى. يبقى المغنون واجهة المشروع، لكن المنتجين هم من يصنعون روحه.

المصدر: https://nld.com.vn/quyen-luc-moi-cua-lang-nhac-viet-196260330211450845.htm