এটি একটি আধুনিক পদ্ধতি, যা দর্শকদের শিল্পীদের সৃজনশীল জগতে প্রবেশ করতে সাহায্য করে, প্রতিটি কাজে প্রকাশিত নান্দনিক মূল্যবোধ, চিন্তাভাবনা এবং আবেগকে আরও ভালভাবে বুঝতে সাহায্য করে, যার ফলে শিল্পকে জনসাধারণের আরও কাছাকাছি নিয়ে আসতে অবদান রাখে।

শিল্পের পথ
"Riêng một đường Phong" থিমের সাথে শিল্প আলোচনা - শিল্প পথ, অক্টোবরের শেষের দিকে ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরে অনুষ্ঠিত হয়েছিল, যেখানে বিপুল সংখ্যক পেশাদার এবং শিল্পপ্রেমী উপস্থিত ছিলেন। প্রধান চরিত্র হলেন চিত্রশিল্পী ডাও হাই ফং - সমসাময়িক ভিয়েতনামী চারুকলার একজন প্রতিনিধিত্বমূলক মুখ, যিনি তার প্রাণবন্ত, আবেগপূর্ণ রঙ প্যালেট এবং অভিব্যক্তির অনন্য শৈলীর জন্য বিখ্যাত।
৩০ বছরেরও বেশি সময় ধরে চিত্রকলায় দক্ষতার মাধ্যমে, শিল্পী দাও হাই ফং শিল্প জগতে একটি দৃঢ় অবস্থান প্রতিষ্ঠা করেছেন। তার পরিচিত ভূদৃশ্য, ছাদ, গাছের সারি, নদীর তীর থেকে শুরু করে ছোট রাস্তা পর্যন্ত, সর্বদা এক অনন্য আলোয় জ্বলজ্বল করে, শান্ত এবং স্পষ্ট, এবং মর্মস্পর্শী এবং স্মৃতিকাতর। তার কাছে, শিল্প হল প্রথম এবং সর্বাগ্রে আবেগের একটি অবস্থা এবং শিল্পীকে অবশ্যই সেই আবেগের প্রতি সত্যনিষ্ঠ হতে হবে।
কথোপকথনের সময়, তিনি তার সৃজনশীল যাত্রার কথা শেয়ার করেন, প্রথম বছর ধরে তুলি ধরা থেকে শুরু করে তার ব্যক্তিগত শৈলী খুঁজে বের করা পর্যন্ত। "একটি অনন্য শৈলী" থিমটি তার অনুসরণ করা সৃজনশীল দর্শনও: অবিচল, অনন্য এবং আবেগে পরিপূর্ণ। শিল্পীর মতে, সৃষ্টিতে তার "রুচি" নির্ধারণ করা একজন শিল্পীর মূল উপাদান। আপনি যদি নিজেকে কদর্যতায় ডুবে থাকতে দেন, তাহলে আপনার আবেগ বিকৃত হবে; কিন্তু আপনি যখন সৌন্দর্যের জায়গায় বাস করেন, তখন আপনার আত্মা এবং সৃজনশীল শক্তিও বিশুদ্ধ এবং ভালো হয়ে উঠবে।
অতএব, শিল্পী দাও হাই ফং ভূদৃশ্যের থিমটি ধরে রাখতে বেছে নিয়েছিলেন, যা দেখতে সহজ মনে হলেও সময়ের সাথে সাথে আবেগ এবং প্রাণশক্তি বজায় রাখার জন্য অধ্যবসায়ের প্রয়োজন। শিল্পী বিশ্বাস করেন যে প্রতিটি ভূদৃশ্য চিত্রকর্ম আত্মার এক টুকরো। একই রাস্তায়, একই ছাদে, কিন্তু যখন মানুষ খুশি হয়, তখন চিত্রকর্মটি উজ্জ্বল হয়; যখন দুঃখ হয়, তখন রঙগুলি ম্লান হয়ে যায়। সেই আবেগের সাথে সততাই "ফংয়ের শৈলী" তৈরি করে - যা আজ ভিয়েতনামী চিত্রকলায় একটি অনন্য চিহ্ন।
এর আগে, ২০২৫ সালের জুলাই মাসের শেষে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর "ট্রান থান থুক - নিঃশব্দে কাপড়ের চিত্রকলার একটি লাইন" থিমের সাথে কথোপকথনের সাথে শিল্প আলোচনা সিরিজ - শৈল্পিক পথগুলি চালু করেছিল। এখানে, জনসাধারণ মহিলা শিল্পী ট্রান থান থুকের অবিচল সৃজনশীল যাত্রা সম্পর্কে আরও জানতে পেরেছিলেন - যিনি একজন অগ্রগামী এবং কাপড়ের চিত্রকলার উপাদানের প্রতি চার দশকেরও বেশি সময় ধরে অবিচল অনুরাগের অধিকারী।
বিশের দশকে কাপড়ের চিত্রকলায় আসার সুযোগ শুরু হয়, যখন তিনি তার দর্জি বন্ধুর বাড়িতে বেড়াতে যাওয়ার সময় দুর্ঘটনাক্রমে কাপড়ের টুকরোগুলো একত্র করে ফেলেন। "বহুবর্ণের কাপড়ের টুকরোগুলো প্রথম দর্শনেই আমাকে আকর্ষণ করেছিল" - শিল্পী বর্ণনা করেন। তারপর থেকে, শিল্পী আবেগের সাথে এই বিশেষ ধারার চিত্রকলার প্রতি অনুপ্রাণিত এবং নিজেকে নিবেদিত করেছেন। শিল্পী ট্রান থান থুকের আনন্দ হল আপাতদৃষ্টিতে ভিন্ন ভিন্ন কাপড়ের টুকরোগুলোকে অনন্য শিল্পকর্মে "রূপান্তর" করা, যা জনসাধারণ উষ্ণভাবে স্বাগত জানায়।
শিল্পী ট্রান থান থুকের মতে, যখন একজন শিল্পী কোনও উপাদান নির্বাচন করেন, তখন তাকে অবশ্যই উপাদানের চ্যালেঞ্জগুলি গ্রহণ করতে হবে। তেল রঙ বা বার্ণিশের বিপরীতে, ফ্যাব্রিক পেইন্টিংগুলিকে প্যালেটের সাথে মিশ্রিত করা যায় না। শিল্পীরা ফ্যাব্রিক স্তরে স্তরে রঙ "মিশ্রিত" করেন, প্রতিটি স্তর একটি নতুন ছায়া তৈরি করে। কিছু চিত্রকর্মে, ফ্যাব্রিকটি 4-5 বার পর্যন্ত স্তরে
সংযোগ স্থাপন করুন এবং সৃজনশীল অনুপ্রেরণা ছড়িয়ে দিন
শিল্পকলা আলোচনা - শিল্পকলা পথ হল ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর দ্বারা আয়োজিত নিয়মিত বিনিময় এবং কথোপকথন অনুষ্ঠানের একটি সিরিজ। প্রতিটি আলোচনা শিল্প মানচিত্রে একটি "বিরাম", যেখানে জনসাধারণ শিল্পীর সৃজনশীল চেতনা শুনতে, কথা বলতে এবং অনুভব করতে পারে।
এই ধারণা সম্পর্কে জানাতে গিয়ে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরের পরিচালক ডঃ নগুয়েন আন মিন বলেন: “যারা নিজেদের উৎসর্গ করেছেন এবং তাদের শৈল্পিক পথে তাদের ছাপ রেখে গেছেন তাদের জীবন কাহিনী এবং কর্মজীবনের গল্পগুলিকে কাজে লাগানোর আকাঙ্ক্ষা নিয়ে এই ধারাবাহিক অনুষ্ঠানের আয়োজন করা হয়েছে।” ডঃ নগুয়েন আন মিন-এর মতে, আগামী সময়ে, জাদুঘরটি বিভিন্ন প্রজন্ম, প্রবণতা এবং ক্ষেত্রের শিল্পীদের লক্ষ্য করে ধানের চিত্র, বালির চিত্র, রত্নপাথরের চিত্র ইত্যাদির মতো অনন্য চিত্রকলার ধারা চালু করবে, যাতে জনসাধারণের জন্য সংলাপ এবং অভিজ্ঞতার ক্ষেত্র প্রসারিত করা যায়।
শিল্পী ট্রান থান থুক জানান যে আর্ট টক - দ্য পাথস অফ আর্টের মাধ্যমে, তিনি তার শৈল্পিক যাত্রার দিকে আরও গভীরভাবে ফিরে তাকানোর সুযোগ পেয়েছেন। শিল্পীর মতে, আর্ট টক কেবল শিল্পীদের তাদের যাত্রা ভাগ করে নেওয়ার জায়গা নয় বরং তরুণ প্রজন্মের জন্য শৈল্পিক কাজের মূল্য আরও ভালভাবে বোঝার সুযোগও। তিনি অনেক তরুণের সাথে দেখা করেছেন যারা ফ্যাব্রিক পেইন্টিং সম্পর্কে শেখার জন্য আগ্রহী, এই আপাতদৃষ্টিতে সহজ কিন্তু চ্যালেঞ্জিং উপাদানটি অন্বেষণ করতে এবং তাদের হাত চেষ্টা করতে চান। "তরুণীদের আবেগের সাথে অন্বেষণ করতে দেখে, আমার আরও বিশ্বাস হয়েছে যে শিল্পের সর্বদা নিজস্ব জীবন থাকে, সর্বদা উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত এবং অব্যাহত থাকে" - শিল্পী আবেগগতভাবে ভাগ করে নিয়েছেন। শিল্পী ট্রান থান থুক আরও বলেন যে কথোপকথন তাকে সৃষ্টি এবং অবদান চালিয়ে যাওয়ার জন্য শক্তির একটি নতুন উৎস দিয়েছে।
ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর আশা করে যে আর্ট টক - আর্ট পাথস শিল্পী এবং শিল্পপ্রেমীদের মধ্যে একটি সৃজনশীল সেতু হয়ে উঠবে, সৌন্দর্যের প্রতি ভালোবাসা লালন করার, সংলাপকে উদ্দীপিত করার এবং সমসাময়িক জীবনে নান্দনিক মূল্যবোধ ছড়িয়ে দেওয়ার একটি জায়গা হবে। এই প্রোগ্রামটি স্বজ্ঞাত, প্রাণবন্ত এবং মানবিক অভিজ্ঞতার মাধ্যমে শিল্পকে সম্প্রদায়ের কাছাকাছি আনার ক্ষেত্রে ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরের প্রচেষ্টাকেও প্রদর্শন করে।
প্রাণবন্ত শৈল্পিক জীবনের প্রেক্ষাপটে, আর্ট টক সেশনগুলি শিল্পের প্রতি জনসাধারণের দৃষ্টিভঙ্গি প্রসারিত করতে অবদান রাখে। উন্নত চারুকলা সম্পন্ন অনেক দেশে, শিল্পী এবং জনসাধারণের মধ্যে সংলাপ একটি জনপ্রিয় রূপ। ভিয়েতনামে, এই মডেলটি এখনও নতুন, তবে ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরের অগ্রণী বাস্তবায়ন শৈল্পিক বিনিময়ে একটি "নতুন হাওয়া" তৈরি করেছে, যা প্রকৃত নান্দনিক মূল্যবোধ উপভোগ, ভাগাভাগি এবং ছড়িয়ে দেওয়ার জন্য একটি স্থান এনেছে।
সূত্র: https://hanoimoi.vn/art-talk-nhung-neo-duong-nghe-thuat-khong-giant-ket-noi-nghe-si-cong-chung-721868.html






মন্তব্য (0)