দুই প্রজন্মের মধ্যে সংলাপ
২০২৩ সালের গ্রীষ্মে, সাহিত্য মন্দির - কোওক তু গিয়াম স্পেসে, "হ্যাং ট্রং লোক চিত্রকলার সাথে সংলাপ" প্রদর্শনী রাজধানীর বিপুল সংখ্যক শিল্পপ্রেমীদের আকৃষ্ট করে।
![]() |
| সাহিত্য মন্দিরে "হ্যাং ট্রং লোকচিত্রের সাথে সংলাপ" প্রদর্শনী - কোওক তু গিয়াম। (ছবি: ট্রাং নুং) |
প্রাচীন ক্যাম্পাসে, ২২ জন তরুণ শিল্পী হ্যাং ট্রং লোকচিত্র দ্বারা অনুপ্রাণিত ৩৮টি শিল্পকর্ম নিয়ে এসেছিলেন, যা কারিগর লে দিন নঘিয়েনের ২৯টি মৌলিক চিত্রকর্মের পাশে রাখা হয়েছিল - যিনি হ্যাং ট্রং চিত্রকর্ম তৈরির প্রক্রিয়াটি সম্পূর্ণরূপে বুঝতে পেরেছিলেন এমন শেষ ব্যক্তি।
"ফাইভ টাইগার্স", "ফোর প্যালেসেস", "কার্প ওয়াচিং দ্য মুন"... এর মতো পরিচিত ছবিগুলি বার্ণিশ, সিল্ক, ডু পেপার এবং সমসাময়িক মিডিয়া ব্যবহার করে পুনঃনির্মিত করা হয়েছে। কিছু কাজ মূল চেতনা ধরে রাখে, আবার কিছু কাজ আজকের প্রজন্মের দৃষ্টিভঙ্গি প্রকাশ করার জন্য ঐতিহ্যবাহী বিন্যাস ভেঙে দেয়।
গত দশক ধরে, হ্যাং ট্রং লোকচিত্রগুলি ভিয়েতনামের চারুকলা বিশ্ববিদ্যালয়ের বহু প্রজন্মের শিক্ষার্থীদের জন্য অনুপ্রেরণার একটি স্থায়ী উৎস হয়ে উঠেছে।
"ফ্রম ট্র্যাডিশন টু ট্র্যাডিশন" প্রকল্পের প্রদর্শনীর কিউরেটর এবং "সঙ্গী শিক্ষক" শিল্পী নগুয়েন দ্য সনের নির্দেশনায়, তরুণ শিল্পীরা ঐতিহ্যের দৃশ্যমান এবং আধ্যাত্মিক মূল্যবোধ অন্বেষণ করেছেন ।
তিন বছরের বাস্তবায়নের সময়, প্রকল্পটি কেবল লোকশিল্পের প্রতি ভালোবাসাই জাগিয়ে তোলেনি, বরং অতীত এবং বর্তমানের মধ্যে সংলাপের জন্য একটি ক্ষেত্রও খুলে দিয়েছে। তরুণ শিল্পীরা তাদের নিজস্ব সৃজনশীল ভাষা ব্যবহার করে হ্যাং ট্রংকে কীভাবে উপলব্ধি করতে হয়, কীভাবে তার কাছে যেতে হয় এবং পুনরায় তৈরি করতে হয় তা শিখেছেন - উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত এবং উদ্ভাবিত উভয়ই।
বিশেষ করে, শিল্পী লে দিন নঘিয়েনের পাঠ, যিনি ৬০ বছরেরও বেশি সময় ধরে হ্যাং ট্রং লোকচিত্র সংরক্ষণ ও সংরক্ষণ করেছেন, তা শিকড়ের দিকে ফিরে যাওয়ার যাত্রায় পরিণত হয়েছে। কাঠ খোদাই কৌশল, রঙের মিশ্রণ থেকে শুরু করে পেশা সম্পর্কে গল্প, শিক্ষার্থীরা প্রকৃত এবং গভীর শৈল্পিক শ্রমের চেতনা দ্বারা স্পর্শিত হয়।
সেখান থেকে, তারা সেই লোকজ ভাবকে নতুন উপকরণে নিয়ে আসে: সিল্ক, ডো পেপার, বার্ণিশ, তেল চিত্র, এমনকি ডিজিটাল গ্রাফিক্স, সমসাময়িক নকশা এবং ইনস্টলেশন, যা ঐতিহ্যকে আর দূরের স্মৃতিতে রাখে না, বরং আজকের সৃজনশীল জীবনে জীবন্ত করে তোলে।
যখন ঐতিহ্য আর অতীত থাকে না
নিঃসন্দেহে, হ্যানয় ঐতিহ্যবাহী মূল্যবোধ খুঁজে বের করার জন্য পরীক্ষা-নিরীক্ষার জন্য একটি বিশেষ ভূমি। এখানে, প্রতিটি রাস্তার মোড়, মন্দির বা পুরাতন বাড়ি সাংস্কৃতিক স্মৃতির একটি স্তর বহন করে, যা তরুণ শিল্পীদের আবেগকে স্পর্শ করে।
সাধারণত, হ্যানয়ের ২৫ বছর বয়সী ট্রান ট্রুং হিউ নিজের জন্য একটি অনন্য পথ বেছে নিয়েছেন: হাতে বই বাঁধাইয়ের শিল্প অনুসরণ করা, যার হাজার হাজার বছরের ইতিহাস রয়েছে কিন্তু ভিয়েতনামে ধীরে ধীরে এটি বিলীন হয়ে যাচ্ছে।
ইন্টেরিয়র ডিজাইন থেকে স্নাতক হওয়ার পর, হিউ ইউটিউব টিউটোরিয়ালের মাধ্যমে ম্যানুয়াল বুকবাইন্ডিং পেশায় আসেন এবং তারপরে এতটাই আগ্রহী হয়ে ওঠেন যে তিনি নিজেই বই লেখা শিখতেন এবং নিজের সরঞ্জাম তৈরি করতেন। কোনও শিক্ষকের নির্দেশনা ছাড়াই, তিনি বিদেশী নথিপত্র পড়তেন, ধৈর্য ধরে প্রতিটি কৌশল শিখতেন: সেলাই, আঠা, এমবসিং থেকে শুরু করে প্রচ্ছদ সাজানো পর্যন্ত।
![]() |
| হাতে বই বাঁধাইয়ের ক্লাসে যুবক ট্রান ট্রুং হিউ। (ছবি: এনভিসিসি) |
হিউ সাও বাক বুকবাইন্ডিং প্রতিষ্ঠা করেন - যেখানে তিনি এবং তার সহকর্মীরা উচ্চমানের হস্তশিল্পের প্রকাশনা তৈরি করেন, যা প্রাচীন শিল্পের চেতনাকে আধুনিক জীবনে নিয়ে আসে।
মাইকেলেঞ্জেলো: জীবনের ছয়টি শ্রেষ্ঠ রচনা, আলমানাক - বিশ্ব সভ্যতা... এর মতো রচনাগুলি হাতে বাঁধা, প্যাপিরাস দিয়ে সেলাই করা, ছাগলের চামড়া দিয়ে ঢাকা এবং সোনা দিয়ে মোড়ানো, ১৫শ-১৯শ শতাব্দীর ইউরোপীয় বই দ্বারা অনুপ্রাণিত। প্রতিটি বই একটি অনন্য কাজ, যেখানে আবেগ এবং সময়ের চিহ্ন উভয়ই রয়েছে।
ব্যক্তিগত সৃজনশীলতার মধ্যেই থেমে না থেকে, হিউ তরুণদের ঐতিহ্যবাহী ফরাসি স্টাইলে বই তৈরি করতে শেখানোর জন্য কর্মশালাও আয়োজন করে, যা সম্প্রদায়ের মধ্যে কারুশিল্পের চেতনা ছড়িয়ে দিতে অবদান রাখে।
২০২৪ সালে, তিনি হ্যানয় বইমেলায় বই বাঁধাই কর্মশালার দুই প্রধান বক্তাদের একজন ছিলেন এবং বর্তমানে ফ্রান্সে আন্তর্জাতিক শিল্প বই বাঁধাই প্রতিযোগিতায় অংশগ্রহণের প্রস্তুতি নিচ্ছেন - ভিয়েতনামী কারিগরদের ভাবমূর্তি বিশ্বের সামনে তুলে ধরার আশায়।
হিউ-এর কাছে, বই বাঁধাই কেবল একটি পেশা নয়, বরং হাতের একটি শিল্পও - যেখানে প্রতিটি সেলাই, প্রতিটি স্ট্যাম্প জ্ঞান এবং সময়কে সম্মান করার একটি উপায়। তার তৈরি বইগুলি থেকে, মানুষ কেবল তার দক্ষতাই নয়, সাংস্কৃতিক ঐতিহ্যের প্রতি তার গভীর ভালোবাসা এবং মানব জ্ঞান সংরক্ষণের চেতনাও দেখতে পায়।
উৎস থেকে সৃজনশীলতা
হাজার বছরের পুরনো শহর হ্যানয় কেবল তার প্রাচীন সৌন্দর্যের জন্যই আকর্ষণীয় নয়, বরং এর সঙ্গীতের জন্যও আকর্ষণীয় - যেখানে স্মৃতি এবং বর্তমান ছন্দে মিশে আছে। আধুনিক রাস্তার মাঝখানে, হ্যানয় সঙ্গীত এখনও ঐতিহ্যের চিহ্ন বহনকারী সুরের সাথে অনুরণিত হয়, ক্যাট্রু, হ্যাট শাম থেকে শুরু করে তরুণ এবং প্রাণবন্ত সৃষ্টি পর্যন্ত।
হ্যানয় সঙ্গীতের কথা বলতে গেলে, আমরা শাম গানের কথা বলছি - এমন একটি ধারা যা একসময় বাজারের কোণে এবং নদীর তীরবর্তী স্টেশনগুলিতে প্রতিধ্বনিত হত। কিছু সময়ের পতনের পর, শাম গান এখন ডং জুয়ান গানের মাদুরে পুনরুজ্জীবিত হয়েছে, যা পুরানো শহরের মানুষ থেকে শুরু করে বিদেশী পর্যটকদের পর্যন্ত বিপুল সংখ্যক শ্রোতাকে আকর্ষণ করে।
ছোট্ট জায়গায় হাততালির শব্দ এবং মহিলা গায়িকাদের কণ্ঠস্বর প্রতিধ্বনিত হচ্ছে, যেন আমাদের প্রাচীন, মার্জিত এবং গভীর হ্যানয়ের কথা মনে করিয়ে দিচ্ছে। ক্যাট্রু শিল্পীরা কেবল পরিবেশনাই করেন না, বরং নীরবে শিক্ষাও দেন, আধুনিক জীবনে এই ঐতিহ্যকে প্রবাহিত রেখে।
![]() |
| গায়ক হা মিও। (ছবি: এনভিসিসি) |
সেই প্রাচীন মূল্যবোধ থেকে, হ্যানয়ের অনেক তরুণ শিল্পী নতুন সৃজনশীল অনুপ্রেরণা খুঁজে পেয়েছেন। এর একটি আদর্শ উদাহরণ হল হা মিও (নুয়েন থি নগোক হা) - যিনি পপ এবং ইডিএমের সাথে জাম গান গাওয়ার সমন্বয় সাধনকারী অগ্রগামী গায়ক।
তার এমভি শাম হা নোই কেবল তার সাহসী পরীক্ষা-নিরীক্ষার জন্যই নয়, বরং ঐতিহ্যের সাথে সংলাপের চেতনার জন্যও ব্যাপক আলোড়ন সৃষ্টি করেছিল, যা লোকসঙ্গীতকে পুরানো কাঠামো থেকে বের করে তরুণ প্রজন্মের কাছে পৌঁছে দেয়।
একইভাবে, ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতির প্রতি আবেগের সাথে, শিল্পী নগুয়েন হোয়াং আন (হোয়াং মাই জেলা, হ্যানয়) ৫৪টি জাতিগোষ্ঠীর ঐতিহ্যবাহী পোশাক পরে অনন্য হস্তনির্মিত পুতুল নিয়ে গবেষণা এবং তৈরি করেছেন।
ডুয়ং লামের প্রাচীন গ্রামে জন্মগ্রহণকারী নুয়েন হোয়াং আন শ্যাওলা ঢাকা টালির ছাদ এবং হ্যানয়ের পুরাতন কোয়ার্টারে জীবনের শান্ত গতির মাঝে বেড়ে ওঠেন। ছোটবেলা থেকেই তিনি লোকসাংস্কৃতিক মূল্যবোধের প্রতি মুগ্ধ ছিলেন এবং ঐতিহ্যবাহী স্মৃতিচিহ্নগুলি ধীরে ধীরে ভুলে যাওয়ায়, বিশেষ করে স্টলের ধুলোবালিতে ঢাকা পুতুলগুলি, এই বিষয়টি নিয়ে তিনি সর্বদা উদ্বিগ্ন থাকতেন।
তারপর থেকে, তিনি ভিয়েতনামী আত্মা দিয়ে পুতুল তৈরির স্বপ্ন লালন করেছেন - কেবল প্রদর্শনের জন্য নয়, জাতীয় সংস্কৃতিকে সকলের কাছাকাছি আনার সেতু হিসেবেও।
হোয়াং আন ৫৪টি ভিয়েতনামী জাতিগোষ্ঠীর ঐতিহ্যবাহী পোশাক ছোট পুতুলের উপর পুনর্নির্মাণ করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। তিনি পার্বত্য গ্রামগুলিতে ঘুরে বেড়াতেন, প্রতিটি জাতিগোষ্ঠীর জীবন, রীতিনীতি, ধরণ এবং অনন্য পোশাকের উপকরণ সম্পর্কে জানতেন।
প্রতিটি পণ্যই তাঁর অত্যন্ত যত্ন সহকারে তৈরি শিল্পকর্ম: কম্পোজিট ফাঁকা অংশ, মুখ, চিত্র থেকে শুরু করে পোশাকের প্রতিটি ছোট ছোট বিবরণ যেমন স্কার্ফ, নেকলেস, স্যান্ডেল, ঝুড়ি বা গং।
ফ্যাশন ডিজাইনের কোনও পেশাদার প্রশিক্ষণ ছাড়াই, হোয়াং আনহ চিত্রকলার মাধ্যমে সূচিকর্ম এবং রঙের সমন্বয় শিখেছিলেন, যাতে প্রতিটি ক্ষুদ্র পোশাক খাঁটি এবং নান্দনিকভাবে সুরেলা হয়।
তার কাছে পুতুল তৈরি কেবল কায়িক শ্রমই নয়, শিল্প ও সংস্কৃতির মিশ্রণও বটে। প্রতিটি সেলাই ভিয়েতনামের মানুষ এবং ভূমি সম্পর্কে একটি গল্প বলে।
![]() |
| মিঃ নগুয়েন হোয়াং আন জাতিগত পুতুল তৈরি করেন। (ছবি: কিউ ট্রাং) |
তার সৃজনশীলতা এবং নিষ্ঠার জন্য ধন্যবাদ, হোয়াং আনের "৫৪টি ভিয়েতনামী জাতিগত গোষ্ঠীর পুতুল" সংগ্রহটি জাতীয় পরিষদ কর্তৃক নির্বাচিত একটি কূটনৈতিক উপহার হয়ে উঠেছে, যা বিশ্বে ভিয়েতনামী সংস্কৃতি প্রচারে অবদান রেখেছে।
এই পুতুলগুলি এখন বিমানবন্দর, পর্যটন কেন্দ্র এবং হ্যানয়ের পুরাতন কোয়ার্টারে দেখা যায়, যা আন্তর্জাতিক দর্শনার্থীরা ভিয়েতনামের একটি সূক্ষ্ম প্রতীক হিসেবে পছন্দ করে।
হোয়াং আন ৫৪টি জাতিগত গোষ্ঠীর সংগ্রহ সম্পূর্ণ করতে চান এবং জাতিগত বিবাহের পোশাকে ডাবল পুতুলের একটি লাইন তৈরি করতে চান। তিনি বিশ্বাস করেন যে প্রতিটি পুতুল বিশ্বব্যাপী একীকরণের যাত্রায় ভিয়েতনামী পরিচয়ের সৌন্দর্য, গল্প এবং গর্ব বহনকারী একটি "সাংস্কৃতিক দূত" হবে।
***
ঐতিহ্যবাহী ঐতিহ্য, যখন তরুণরা সময়ের আবেগের স্পর্শে ছেয়ে যায়, তখন তা নতুন প্রাণ লাভ করে। রাজধানী হ্যানয় আজ তরুণ শিল্পীদের একটি প্রজন্মকে ধীরগতির প্রবণতা তৈরি করতে দেখছে, যারা কখনও পুরনো না হওয়া সৌন্দর্য খুঁজে পেতে আরও গভীরভাবে অনুসন্ধান করছে। এটি নিশ্চিত করে যে তারা শিল্প, স্মৃতি এবং ঐতিহ্য ধরে রাখার আকাঙ্ক্ষার মাধ্যমে তাদের নিজস্ব উপায়ে এই ভূমিকে ভালোবাসে।
সূত্র: https://baoquocte.vn/giu-hon-xua-trong-hinh-hai-moi-cua-nghe-thuat-tre-ha-noi-332050.html










মন্তব্য (0)