বন্ধুদের সাথে আড্ডার সময় নিয়া'র স্বভাব সবসময় শান্ত থাকে; সে সংরক্ষিত স্বভাবের হলেও আন্তরিক এবং খাঁটি। কেবল প্রচুর পরিমাণে মদ পান করার পরেই তার মধ্যে যেন বিস্ফোরণ ঘটে। তখন সে অফুরন্ত শক্তি নিয়ে গান বাজায় এবং গায়। নিয়া প্রাণশক্তিতে ভরপুর; তবে তা সৃজনশীলতা এবং আনন্দময় সঙ্গের জন্য এক ইতিবাচক শক্তি, তুচ্ছ প্রদর্শনীতে ফেটে পড়ার মতো শক্তি নয়।
নিয়া অনন্য ও অসাধারণ আকৃতির ভাস্কর্য তৈরি করেন। তিনি বইয়ের প্রচ্ছদ ও অলঙ্করণ ডিজাইন করেন। তিনি তাঁর ভাষাগত দক্ষতা বাড়াতে এবং গান রচনার কাজে লাগানোর জন্য কবিতা লেখেন; তাঁর কবি হওয়ার কোনো আকাঙ্ক্ষা নেই, এমনকি তিনি কোনো পৃথক কাব্যসংগ্রহও প্রকাশ করেননি, যদিও তাঁর কবিতাগুলো তাঁর সেই নিষ্পাপ স্কুলজীবনের। তিনি নিজের এবং তাঁর বন্ধুদের কবিতায় সুরারোপ করেন।

সাহিত্যধর্মী গীতিকবিতা সমৃদ্ধ নিয়ার সঙ্গীত গীতিময়, যা বিশাল সমুদ্রের ঢেউ এবং পাহাড়ের মৃদু বাতাসের শব্দ মনে করিয়ে দেয়। এটা কোনো অত্যুক্তি নয়, এবং কেউই দ্বিমত করবে না যে, নিয়া একজন বহুমুখী প্রতিভাবান ব্যক্তি। নিয়া মধ্য ভিয়েতনামের মানুষের আন্তরিকতা এবং গভীর চেতনাকে লালন করেন, তাদের উষ্ণ রোদ আর প্রবল বাতাসের সাথে। যখনই তিনি প্রদর্শনীর জন্য হ্যানয় যান, নিয়া তার বন্ধুদের সাথে দেখা করতে কখনো ভোলেন না, বিশেষ করে সেইসব প্রবীণ শিল্পীদের সাথে যাদের তিনি শ্রদ্ধা ও প্রশংসা করেন…
এরপর সম্প্রতি, নিজের ব্যক্তিগত পেজে শিল্পকলা নিয়ে মাঝে মাঝে আন্তরিক, জ্ঞানগর্ভ ও অকপট মতামত পোস্ট করার পর নিয়া তার নিজের একটি বই প্রকাশ করেছেন। নিয়ার যুক্তি ও সমালোচনাগুলো পড়লে কোনো বিজয়ীর মতো অহংবোধ বা আত্মগৌরব দেখা যায় না, বরং চোখে পড়ে একজন জ্ঞানী ও অন্তর্দৃষ্টিসম্পন্ন মানুষের অহংবোধ… যিনি শিল্পকলা জগতে আন্তরিক ও যুক্তিসঙ্গত মতামত যোগ করতে চান।
লে ট্রং নিয়া ফাইন আর্টস পাবলিশিং হাউস থেকে প্রকাশিত দৃশ্যকলা বিষয়ক বই ‘আইজ দ্যাট থিঙ্ক ’ লিখেছেন এবং তাঁর এই সৃষ্টির প্রচ্ছদটিও তিনি নিজেই ডিজাইন করেছেন। তাঁর ভাষ্যমতে, ‘আইজ দ্যাট থিঙ্ক ’ এমনভাবে জন্ম নিয়েছে যা জনসাধারণের আরও কাছাকাছি পৌঁছানোর জন্য ‘দৃশ্যকলার অ্যাকাডেমিক তত্ত্বকে ছাড়িয়ে গেছে’। ৩০ বছরেরও বেশি শৈল্পিক চর্চা ও শিক্ষকতার অভিজ্ঞতাসম্পন্ন একজন ব্যক্তির অনুষঙ্গ ও প্রতিফলনের মাধ্যমে তিনি শৈল্পিক ঘটনাপ্রবাহকে তার মূলসত্তায় ফিরিয়ে এনে সেগুলোর মর্মার্থ উন্মোচন করেন।
তিনি ১২,০০০ থেকে ৪,০০০ বছর আগের ভেনাস মূর্তি, ফ্রেস্কো ও শিলালিপি, প্রাচীন রোমান নগরী… থেকে শুরু করে চাম মূর্তি, দং সন ব্রোঞ্জের ড্রাম পর্যন্ত—এগুলোর শৈল্পিক রহস্য উন্মোচন করেন। তিনি শিল্পের মূলে ফিরে যান; এক অজ্ঞাত শিল্পীর ভেনাস মূর্তির সাথে পিকাসো, মাতিসের কাজের যোগসূত্র খোঁজেন… যাঁরা সকলেই প্রথা থেকে মুক্ত হওয়ার, সারবস্তুতে প্রবেশ করার এবং নিজেদের সহজাত প্রবৃত্তিকে উন্মোচন করতে নিয়মকানুন ভেঙে ফেলার সাহস দেখিয়েছিলেন… তিনি তাঁর চাম জন্মভূমিকে না ভুলেই বিশ্বকে নিয়ে ভাবেন; তিনি শিল্প নিয়ে চিন্তা করেন এবং দর্শনের সাথে এর সম্পর্ককে বিস্তৃত করেন…
এই বইটিতে শিল্পকলা নিয়ে আলোচনা করা হলেও তা অতিরিক্ত জটিল বা বিভ্রান্তিকর হওয়া থেকে বিরত থাকে। এটি পাঠককে জ্ঞানের পথে চালিত করার জন্য তথ্য, ছবি এবং উপাত্তের সাহায্যে সুস্পষ্টভাবে গল্প বলে। জটিলতাকে সরলতায় রূপান্তরিত করা এমন একটি লেখনী শৈলী যা প্রজ্ঞাকে মূল্য দেন এমন ব্যক্তিদের কাছে প্রিয়। এর বিষয়বস্তু মূল্যবান, জ্ঞান বিশাল, তবুও এটি অপ্রয়োজনীয় অলঙ্করণ বা শব্দচাতুর্য পরিহার করে।
ব্যবহারিক সৃজনশীল কাজ থেকে প্রাপ্ত তাঁর মন্তব্য ও সিদ্ধান্তসমূহকে সুস্পষ্টভাবে ব্যাখ্যা করার জন্য তিনি সবচেয়ে মূল্যবান বিবরণগুলো তুলে ধরেন। নির্দিষ্ট কিছু শিল্পকর্ম সম্পর্কিত বিশদ কাহিনি তথাকথিত নীরস তত্ত্বকে দূর করে, এবং পাঠকদের সৃজনশীল জীবনের প্রাণবন্ত বাস্তবতায় বিভিন্ন ধারণাকে আলোকিত করতে সাহায্য করে; যেমন এই প্রশ্নের উত্তর খোঁজা: নব্য-ধ্রুপদীবাদ কী, এবং এর মতো শিল্পকর্মে এটি কীভাবে উপস্থিত?...

লে ট্রং নিয়া একজন শিল্পীর দৃষ্টিকোণ থেকে লেখেন, শৈল্পিক স্মৃতির প্রতি শ্রদ্ধাপূর্ণ মনোভাব নিয়ে, যা প্রজন্মের পর প্রজন্ম শিল্পীদের তার উৎস থেকে দীর্ঘ যাত্রাপথে সৃষ্টি ও উদ্ভাবন চালিয়ে যাওয়ার জন্য অফুরন্ত অনুপ্রেরণার উৎস জোগায়। নিয়ার কাছে ভাস্কর্য বাস্তবতাকে বর্ণনা করার বিষয় নয়, বরং স্মৃতিতে ফিরে যাওয়ার বিষয়: “আমি এখনো নাম না পাওয়া কিছুর কম্পমান ছন্দে নীরবতার মাঝে খোদাই করি। প্রতিটি ছেদ একটি স্মৃতি। প্রতিটি রেখা সময়ের দ্বারা বিকৃত এক স্মৃতিচারণ। এই অসম্পূর্ণ রূপগুলোর মধ্যে আমি নিজেকে খুঁজে পাই, অস্পষ্ট কিন্তু উপস্থিত।”
নিয়া শুধু অতীতের গল্পই বলেন না, বরং নিজের গল্পও কাগজে কলমে তুলে ধরেন, যাতে পাঠকরা সময়ের উত্থান-পতনের মুখে শিল্পীর অনুভূতি এবং সেইসব স্মৃতির চিরন্তনতা আরও ভালোভাবে বুঝতে পারেন, যা আমাদের চোখে ধরা পড়া ও সহজে হারিয়ে না যাওয়া এক সম্পদ হিসেবে সংরক্ষিত রূপের মধ্যে প্রোথিত। এটি হলো ২০০৮ সালে কুই নহনের টুইন টাওয়ারের ভেতরে তাঁর লিঙ্গ-যোনি মূর্তি পুনরুদ্ধারের গল্প।
‘ চিন্তাশীল চোখ’ -এ আমরা শিল্পের ছন্দকে পড়তে, মনন করতে, অনুভব করতে এবং ভাগ করে নিতে আমাদের ইন্দ্রিয়গুলোকে উন্মুক্ত করি। লে ট্রং নিয়া একজন দৃশ্যশিল্পী এবং একজন প্রত্নতাত্ত্বিকের মধ্যে পার্থক্য করতে সাহায্য করেন। পাথরের ফলকে খোদিত প্রাচীন অক্ষরগুলোর সাথে ‘চিন্তাশীল চোখ’-এর রয়েছে ভিন্ন ভিন্ন শনাক্তকারী বৈশিষ্ট্য: “একজন দৃশ্যশিল্পীকে প্রতিটি লাইনের অর্থ পড়তেই হবে এমন কোনো বাধ্যবাধকতা নেই, বরং তিনি পাথরে খোদাই করা অক্ষরগুলোর চিহ্ন, ছন্দ, শূন্য ও পূর্ণ স্থান, এমনকি আলো-ছায়াও পাঠ করেন। অক্ষরগুলো হলো দৃশ্যসংগীত, মানব স্মৃতির একটি মানচিত্র...” আর নাউ অঞ্চলের ভাস্কর সেগুলোকে ‘শ্বাসপ্রশ্বাস নেওয়া অক্ষর’ বলে অভিহিত করেন এবং তারপর, গ্রিস থেকে শিক্ষা নিয়ে, অতীতের সঙ্গে এক সংলাপে লিপ্ত হন, কিন্তু এক নতুন আঙ্গিকে।
পূর্ব ও পশ্চিম, প্রাচীন ও আধুনিক নিয়ে কথা বলা আসলে নিজেকে নিয়েই কথা বলা। নিজের সাথে এবং শিল্পের সাথে এক সংলাপ। আর মনের ভেতরের সেই সংলাপ বহু সহানুভূতিশীল শ্রোতা পেয়েছে। পাঠকদের সুযোগ রয়েছে ভাস্কর্যগুলোর গভীরে, শৈল্পিক ‘পাথর’-এর সেই স্তরগুলোতে ডুব দেওয়ার, যা সময়ের স্রোতে আজও বেঁচে আছে: "বাতাসহীন রাতে, আমি এখনও কিছু একটাকে পরিমার্জন করি, আমার হাত দিয়ে নয়, আমার আত্মা দিয়ে। ভেতর থেকে একটি রূপ জেগে ওঠে, আবেগের স্তরগুলো পাথরের মতো জমাট বাঁধে, কাঠের মতো সংকুচিত হয়, নিঃশ্বাসের মতো রূপরেখা তৈরি করে। আমি তাদের নাম দিই না, আমি কেবল প্রতিধ্বনি শুনি যখন আমার মন তাদের স্পর্শ করে..."
সৌন্দর্যের সংজ্ঞা অন্বেষণে, লে ট্রং নিয়া এই বইটি লেখার সময় তাঁর ভাবনা প্রকাশ করতে দ্বিধা করেননি: "এই পৃষ্ঠাগুলি কেবল শিল্পপ্রেমীদের জন্য নয়, বরং তাদের জন্যও যারা বিশ্বাস করেন যে, সময়ের কোলাহলের মাঝেও আমাদের শ্বাস-প্রশ্বাস ও জীবনধারার জন্য সৌন্দর্যের প্রয়োজন।"
প্রতিটি ভাষ্য, আলোচনা এবং বিতর্ককে তার সাবলীল, কাব্যিক লেখনীর কারণে গদ্যের একটি অংশ হিসেবে বিবেচনা করা যেতে পারে। অনেক বাক্যই পাঠককে সুন্দর ভাষায় প্রকাশিত স্বাভাবিক সৌন্দর্যকে উপলব্ধি করতে আমন্ত্রণ জানায়। এই উদাহরণগুলো বিবেচনা করুন: “স্মৃতি ঘুমায় না। আমরা যেমনটা প্রায়ই ভাবি, এটি পুরোপুরি অতীতে বিলীন হয়ে যায় না। এটি কেবল রূপান্তরিত হয়, তার আসল রূপকে জীবনের নীরব জনতার মাঝে, আকস্মিক শূন্যতার মাঝে লুকিয়ে থাকতে দিয়ে। কখনও কখনও আমরা স্বপ্ন থেকে জেগে ওঠা স্মৃতির দেখা পাই: পাখির গানহীন এক অরণ্যে নিশ্চল দাঁড়িয়ে থাকা এক মুখহীন মূর্তি। কখনও কখনও, স্মৃতি নিঃশব্দে আবির্ভূত হয় পৃষ্ঠার উপর অবিরাম আঁকা এক অর্থহীন বক্ররেখার মতো, যখন এক কম্পমান হাত নামহীন দ্বিধার এক মুহূর্তে ইতস্তত করে…”
‘আইজ থিঙ্কস’- এর যে বিষয়টি আমাকে মুগ্ধ করেছিল, তা শুধু দৃশ্যশিল্প বিষয়ক জ্ঞানের ভাণ্ডার ও মূল্যবান উপকরণই নয়, বরং কবিতার মতো সুন্দর এক ভাষায় সেটিকে চিত্রিত ও ভাস্কর্যরূপ দেওয়ার পদ্ধতিও। আমি লে ত্রং নিয়াকে শৈল্পিক ভাবনার একজন লেখক বলব। তিনি তাঁর ভাস্কর্যগুলোকে জনসাধারণের কাছে নিয়ে এসেছেন এক ভিন্ন ভাষায় কথা বলে: সাহিত্য!
উৎস: https://baovanhoa.vn/xuat-ban/ngam-ve-mat-nghi-cua-le-trong-nghia-233232.html








মন্তব্য (0)