ভাস্কর দাও চৌ হাই এবং ইস্পাতের একাকীত্ব

একজন ভিয়েতনামী হিসেবে, ভাস্কর দাও চাউ হাই বিশ্বাস করেন যে তার জন্মভূমিতে শিল্পকর্ম তৈরি এবং প্রদর্শন করতে পারা একটি বিশেষ আনন্দ যা অন্য কোথাও পাওয়া যায় না।

ভিয়েতনামের ভাস্কর্য জগতে, দাও চাউ হাই হলেন সেই ব্যক্তি যিনি তরুণ, প্রতিভাবান ভাস্করদের একটি প্রজন্মকে সৃজনশীলতার পথে অনুপ্রাণিত করেছিলেন এবং নেতৃত্ব দিয়েছিলেন।

কয়েক দশক ধরে তার পেশার প্রতি নিষ্ঠার মাধ্যমে তিনি যা অর্জন করেছেন তা তাকে সমসাময়িক ভিয়েতনামী ভিজ্যুয়াল আর্টের সবচেয়ে সম্মানিত স্থানে স্থান দিয়েছে।

নীরব স্থানে বিস্ময়বোধক চিহ্ন

দাও চাউ হাইয়ের সাথে আমার প্রথম দেখা হয়েছিল যখন তিনি ফ্লেমিঙ্গো মিউজিয়াম অফ কনটেম্পোরারি আর্ট (FCAM) ​​তে তার সর্বশেষ কাজটি স্থাপন করতে এসেছিলেন। শরতের শেষের দিকের একটি ঠান্ডা, কুয়াশাচ্ছন্ন সকাল ছিল। দাও চাউ হাই ভিড় থেকে দূরে দাঁড়িয়ে একা ধূমপান করছিলেন। তিনি একটি কালো জ্যাকেট, একটি লম্বা হাতার কালো শার্ট, একটি কালো টুপি এবং কালো চশমা পরেছিলেন। তার মুখের ভাব ছিল চিন্তাশীল, তিনি খুশি নাকি দুঃখিত তা স্পষ্ট ছিল না। তিনি একটি সংযত, অপ্রাপ্য, সামান্য অহংকারী বাতাস বের করে আনলেন, যেন একটি শান্ত স্থানে একটি বিস্ময়বোধক চিহ্ন।

দাই লাই পাইন বনে আসার আগে, দাও চাউ হাই-এর কয়েক দশকের এক বর্ণাঢ্য কর্মজীবন ছিল। ১৯৫৫ সালে জন্মগ্রহণকারী, তিনি ভিয়েতনাম বিশ্ববিদ্যালয় অফ ফাইন আর্টস থেকে তার কর্মজীবন শুরু করেন এবং তারপর মস্কো স্টেট একাডেমি অফ ফাইন আর্টস-এ তার পড়াশোনা চালিয়ে যান। তিনি বহু বছর ধরে শিক্ষকতার সাথে জড়িত এবং ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস অ্যাসোসিয়েশনের ভাস্কর্য শিল্প পরিষদের চেয়ারম্যান হিসেবে দায়িত্ব পালন করেছেন।

তার কাজগুলি অনেক আন্তর্জাতিক প্রদর্শনী স্থানে প্রদর্শিত হয়েছে, বিশেষ করে বার্লিন বিয়েনাল ২০২২ - যা ইউরোপের সবচেয়ে মর্যাদাপূর্ণ সমসাময়িক শিল্প অনুষ্ঠানগুলির মধ্যে একটি এবং বিশ্বব্যাপী প্রভাবশালী।

২০২৫ সালের জুলাই মাসে, তিনি রাশিয়ান একাডেমি অফ আর্টসের সদস্য হন, যা তার অক্লান্ত সৃজনশীল যাত্রার জন্য একটি মর্যাদাপূর্ণ স্বীকৃতি।

পূর্ব ও পশ্চিম ভ্রমণ করে, দাও চাউ হাই আর্ট ইন দ্য ফরেস্ট (AIF) ২০২৫ প্রদর্শনীতে অংশগ্রহণের সময় তার আন্তরিক আবেগ প্রকাশ করেছিলেন: "একজন ভিয়েতনামী হিসেবে, আমি সবসময় মনে করি যে আমার জন্মভূমিতে কাজ তৈরি এবং প্রদর্শন করা একটি বিশেষ আনন্দ যা অন্য কোথাও পাওয়া যায় না।"

কাজটি করার আগে, দাও চাউ হাই খুব সাবধানতার সাথে এই ভূমিটি গবেষণা করেছিলেন। দাই লাইয়ের পিছনে রয়েছে তাম দাও পর্বতমালা, এবং দক্ষিণে, সমভূমি এবং লাল নদীর অববাহিকা জুড়ে বিস্তৃত, বা ভি-তে যাওয়ার ভূমি। এই সমস্ত ভিয়েতনামী সম্প্রদায়ের সাংস্কৃতিক পলিতে সমৃদ্ধ একটি স্থান তৈরি করে। তিনি মনে করেন যে এই স্থানটি শান্তি, নিস্তব্ধতা, চিন্তাভাবনা এবং সৃজনশীল অনুপ্রেরণার অনুভূতি নিয়ে আসে।

এবার তিনি AIF-তে যে কাজটি এনেছেন তার নাম খুবই কাব্যিক "The Loyon Bird in the Quiet Space"। এই কাজের কাঠামোটি অরিগামির নীতির উপর ভিত্তি করে তৈরি - কাগজ ভাঁজ করার ঐতিহ্যবাহী জাপানি শিল্প। একটি সরল বর্গক্ষেত্র থেকে, মানুষ এটিকে অসংখ্য বিভিন্ন আকারে রূপান্তর করতে পারে। "এই পর্যায়ে আমার কাছে এই দর্শনটি খুবই উপযুক্ত বলে মনে হয়। এটি স্রষ্টা এবং দর্শক উভয়কেই হালকাতা, প্রাণবন্ততা, ভারীতা নয় - অনুভূতি দেয় - যদিও বস্তুগত ভাষা 'ভারী'।"

এই কাজটি ৩ মিটার উঁচু এবং ওজন প্রায় ৩ টন - যা যথেষ্ট পরিমাণে, কিন্তু তিনি প্রেক্ষাপটের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণভাবে আকার এবং রঙ সাবধানতার সাথে গণনা করেছেন। কাজটি হ্যান্ডক্স ৪৫০ স্টিল প্লেট এবং স্টেইনলেস স্টিল দিয়ে তৈরি, অর্থাৎ রঙিন ইস্পাত এবং সাদা ইস্পাত একসাথে মিশ্রিত। দুটি প্রধান রঙ হল মরিচা বাদামী এবং ধাতব সাদা, যা স্বরে পরিবর্তন এবং পৃষ্ঠের বৈচিত্র্য তৈরি করে।

প্রতিটি শিল্পী এমন উপাদান খোঁজেন যা তাদের আবেগ এবং শারীরিক গঠনের সাথে সবচেয়ে উপযুক্ত। কিছু মানুষ পাথরের জন্য উপযুক্ত, আবার কিছু কাঠ, মাটি, সিমেন্টের জন্য উপযুক্ত... দাও চাউ হাইয়ের জন্য, বহু বছর ধরে কাজ করার এবং বিভিন্ন বিকল্পের মধ্য দিয়ে যাওয়ার পরে, তিনি বুঝতে পেরেছিলেন যে তিনি ধাতুর জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত। "ইস্পাত আমাকে শক্তি, স্থায়িত্ব এবং ওজনের অনুভূতি দেয় - আক্ষরিক এবং রূপক উভয়ভাবেই। এই উপাদানটি আমাকে মুগ্ধ করে এবং আমার চিন্তাভাবনা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করতে সাহায্য করে," তিনি ভাগ করে নেন।

দূর থেকে দেখলে, কাজটি প্রকৃতির সাথে মিশে যায়, যেমন ঘাসের উপর বসে থাকা বাদামী চড়ুই পাখি প্রকৃতি এবং মাঠের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত শৈশবের পুরনো স্মৃতি জাগিয়ে তোলে।

"মানুষ বলে যে যখন আপনি কিছু তৈরি করেন, তা সে চিত্রকর্ম হোক বা ভাস্কর্য, এটি নিজেরই প্রকাশ," দাও চাউ হাই আত্মবিশ্বাসের সাথে বলেন। "এমন সময় আসে, বিশেষ করে সম্প্রতি, যখন আমার মনে হয় আমি একটি শান্ত, একাকী জায়গায় বাস করছি। এটাও খুব আকর্ষণীয়।"

সম্প্রদায়ের সেবা করার শিল্প

দাও চাউ হাইয়ের সর্বশেষ কাজটি ফ্লেমিঙ্গো দাই লাই রিসোর্ট প্রাঙ্গণে অবস্থিত ফ্লেমিঙ্গো কনটেম্পোরারি মিউজিয়ামে প্রদর্শিত হবে। (ছবি: ফ্লেমিঙ্গো)

ভাস্কর্য একটি বিশেষ শিল্প, যা স্থাপত্য, নগর উন্নয়ন এবং শিল্প সভ্যতার সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত।

দাও চাউ হাই বিশ্বাস করেন যে ভিয়েতনামে এখনও একটি সঠিক নগর ও সাংস্কৃতিক পরিকল্পনা ব্যবস্থার অভাব রয়েছে। "আমাদের 'বড় গ্রাম' আছে কিন্তু কোন প্রকৃত 'শহর' নেই, তাই জনসাধারণের স্থানের সাথে সম্পর্কিত শিল্পের বিকাশ এখনও সীমিত।"

তবে, তিনি খুব আশাবাদী: "যদি আমরা বাজারের দিকটি আলাদা করি, আমার মনে হয়, ভিয়েতনামী ভাস্কর্য বর্তমানে খুব ভালোভাবে বিকশিত হচ্ছে, দৃষ্টিভঙ্গি এবং উপলব্ধিতে অনেক বেশি বৈচিত্র্য রয়েছে। এটা কেবল এই যে মিডিয়া এই ক্ষেত্রে কম আগ্রহী, তাই জনসাধারণ এটি কম দেখে।"

সমসাময়িক শিল্প সম্পর্কে তিনি স্পষ্টভাষী ছিলেন: ভিয়েতনাম বিশ্বের তুলনায় অনেক পিছিয়ে। এখন পর্যন্ত, ভিয়েতনাম বড় বড় আন্তর্জাতিক শিল্প সংগঠন বা ইভেন্টগুলিতে গভীরভাবে অংশগ্রহণ করেনি। "আমরা এখনও প্রান্তে আছি - অর্থাৎ শিল্প জগতের পরিধি। এর কারণ এই নয় যে ভিয়েতনামী শিল্পীরা খারাপ, বরং আমাদের অনেক প্রতিভাবান মানুষ আছে। কিন্তু তাদের কাজ আন্তর্জাতিক অঙ্গনে নিয়ে আসার জন্য, বিদেশী শিল্পীদের সাথে সমানভাবে সংলাপ করার জন্য পর্যাপ্ত পরিবেশ, ব্যবস্থা এবং প্রতিষ্ঠান নেই।"

ভাস্কর্যগুলো বসবাসের জন্য জায়গা খুঁজে পেতে যে সংগ্রাম করছে, সেই প্রসঙ্গে দাও চাউ হাই "আর্ট ইন দ্য ফরেস্ট অফ ফ্লেমিঙ্গো কনটেম্পোরারি আর্ট মিউজিয়াম"-এর মতো অনুষ্ঠানের প্রশংসা করেন: "আমার অভিজ্ঞতায়, "আর্ট ইন দ্য ফরেস্ট" একটি খুব ভালো প্রকল্প, বিশেষ করে তিনটি বিষয়ে। প্রথমত, শিল্পীদের নির্বাচন খুবই উচ্চমানের। গত ১০ বছরে ভিয়েতনামী ভাস্কর্যে অবদান রাখা প্রায় সকল দক্ষ শিল্পীই এতে অংশগ্রহণ করেছেন। দ্বিতীয়ত, এই প্রকল্পটি আন্তর্জাতিক বিনিময়ও সম্প্রসারণ করে, অনেক নামীদামী বিদেশী শিল্পীকে আমন্ত্রণ জানি। আমি তাদের কয়েকজনকে চিনি - তারা বলে যে তারা ফ্লেমিঙ্গোর মতো প্রাকৃতিক, সবুজ এবং ঘনিষ্ঠ স্থানে তৈরি করতে পেরে সত্যিই খুশি। তৃতীয়ত, এখানে কাজ সংরক্ষণ এবং সংরক্ষণের কাজ খুবই ভালো। কাজগুলো সম্মানিত, দখল করা হয়নি বা তাদের ভূদৃশ্য পরিবর্তন করা হয়নি।"

শিল্পী আশা করেন যে ভবিষ্যতে, প্রকল্পটি জনসাধারণের কাছে আরও সম্প্রসারিত হবে - যাতে সকলেই, বিশেষ করে তরুণরা, সমসাময়িক শিল্পকে আরও সরাসরি অ্যাক্সেস করার সুযোগ পাবে। এটাই আর্ট ইন দ্য ফরেস্টের সম্প্রদায়ের প্রতি সর্বশ্রেষ্ঠ অবদান এবং নিবেদন।

এখন, "দ্য লৌহ পাখি ইন দ্য কোয়াইট স্পেস" দাই লাই পাইন বনের লনে ফিরে এসেছে। প্রতিদিন, দর্শনার্থীরা এখান দিয়ে যাতায়াত করবেন: দম্পতিরা হাত ধরে, শিশুরা খেলছে এবং দৌড়াচ্ছে। পরিচিত অথচ অদ্ভুত লৌহ পাখিটি জীবন্ত স্থানের একটি অংশ হয়ে উঠবে, দর্শকদের আবেগ এবং চিন্তাভাবনাকে ক্রমাগত আলোড়িত করবে। অতএব, শিল্পী এবং জনসাধারণের মধ্যে দূরত্ব আগের চেয়ে আরও ঘনিষ্ঠ হবে...

আর্ট ইন দ্য ফরেস্ট (AIF) হল একটি ভিজ্যুয়াল আর্ট প্রোগ্রাম যা ২০১৫ সালে ফ্ল্যামিঙ্গো হোল্ডিংস দ্বারা শুরু হয়েছিল, যার লক্ষ্য ছিল ঐতিহ্যবাহী প্রদর্শনী স্থান থেকে শিল্পকে বের করে আনা, প্রকৃতির সাথে মিশে যাওয়া এবং জনসাধারণের আরও কাছাকাছি যাওয়া।

এই প্রকল্পটি সংস্কৃতি, ক্রীড়া ও পর্যটন মন্ত্রণালয় কর্তৃক বহুবার শীর্ষ ৫টি জাতীয় শিল্প ইভেন্টে সম্মানিত হয়েছে এবং ফ্ল্যামিঙ্গো দাই লাই রিসোর্টকে ভিয়েতনাম রেকর্ড অর্গানাইজেশন কর্তৃক "ভিয়েতনামের বৃহত্তম হ্রদের ধারে শিল্প স্থান সহ রিসোর্ট" হিসেবে স্বীকৃতি দেওয়ার ক্ষেত্রে অবদান রেখেছে।

২০২০ সালে, AIF একটি নতুন পর্যায়ে প্রবেশ করে, ফ্লেমিঙ্গো কনটেম্পোরারি আর্ট মিউজিয়াম (FCAM)- ভিয়েতনামের প্রথম সমসাময়িক শিল্প জাদুঘর চালু হয়, যেখানে বিভিন্ন ঘরানার ১২০ টিরও বেশি কাজ সংগ্রহ করা হয়েছিল।

যাত্রার দশম বার্ষিকী (২০১৫-২০২৫) উপলক্ষে, FCAM ৮ জন প্রতিনিধি শিল্পীর ৮টি বৃহৎ ভাস্কর্যের একটি নতুন সংগ্রহ উপস্থাপন করবে, যা ভিয়েতনামী সমসাময়িক শিল্প বিকাশে ফ্ল্যামিঙ্গো হোল্ডিংসের অগ্রণী ভূমিকার কথা অব্যাহত রাখবে।/

(ভিয়েতনাম+)

সূত্র: https://www.vietnamplus.vn/nha-dieu-khac-dao-chau-hai-va-noi-co-don-cua-thep-post1078106.vnp