তার বোন ফ্যানিকে লেখা এক চিঠিতে তিনি উত্তেজিত হয়ে জানান: “এই দেশটি সবসময় এক উৎসবমুখর আবহে পরিপূর্ণ থাকে; এটি আমাকে এক সতেজ ও তীব্র অনুভূতি দেয়। ইতালীয় সিম্ফনিটির কাজ খুব দ্রুত এগিয়ে চলেছে; এটি হবে আমার সুরারোপিত সবচেয়ে আনন্দদায়ক কাজ, বিশেষ করে এর শেষ পর্বটি।”
এবং তারপর, প্রায় দুই শতাব্দী পরে, রোমান্টিক ধারার ‘সবচেয়ে প্রতিনিধিত্বকারী ব্যক্তিত্ব’ মেন্ডেলসনের উত্তরসূরিদের জন্য রেখে যাওয়া বিশাল কর্মসম্ভারের মধ্যে ‘সবচেয়ে আনন্দময় সৃষ্টি’—সিম্ফনি নং ৪ ইন এ মেজর, অপাস ৯০—সান সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার পরিবেশনায় ‘অ্যাজ ওয়ান: অ্যান অর্কেস্ট্রাল জার্নি’ শিরোনামের সুন্দর এক সঙ্গীতযাত্রার মাধ্যমে রাজধানীর শ্রোতাদের কাছে গভীর আবেগের সাথে পরিবেশিত হয়েছিল।
যখন "বাদ্যযন্ত্রের পরিবারগুলো" একসঙ্গে তাদের কণ্ঠের প্রদর্শন করে।
সিম্ফোনিক সঙ্গীত একটি বহুরঙা চিত্রকলার মতো, যেখানে প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের গোষ্ঠীর নিজস্ব স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য থাকলেও, তারা এক হয়ে একটি নিখুঁত পূর্ণাঙ্গ রূপ সৃষ্টি করে। ইংরেজিতে, প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের গোষ্ঠীকে "ইনস্ট্রুমেন্ট ফ্যামিলি" বা "বাদ্যযন্ত্র পরিবার" বলা হয়। একটি পরিবারের স্বতন্ত্র সদস্যদের মতোই, প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের নিজস্ব স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য রয়েছে: তালবাদ্য শক্তিতে ভরপুর, কাষ্ঠনির্মিত বাদ্যযন্ত্র লাবণ্যময়, তারের বাদ্যযন্ত্র কোমল, আর পিতলের বাদ্যযন্ত্র জোরালো। এই সবগুলি একত্রিত হয়ে, একে অপরের সাথে সুর মিলিয়ে ও একে অপরকে সমর্থন করে এমন পরিবেশনা তৈরি করে যা সঙ্গীতপ্রেমীদের হৃদয় ছুঁয়ে যায়।
‘অ্যাজ ওয়ান: অ্যান অর্কেস্ট্রাল জার্নি’ শিরোনামের এই পরিবেশনায়, ফরাসি কন্ডাক্টরের বুদ্ধিদীপ্ত ও রসাত্মক পরিচালনায়, দর্শকেরা প্রতিটি বাদ্যযন্ত্রের জন্য বিশেষভাবে রচিত সঙ্গীতের মাধ্যমে প্রতিটি ‘পরিবারের’ সাথে পরিচিত হবেন এবং অবশেষে মেন্ডেলসনের চতুর্থ সিম্ফোনির সুরেলা অখণ্ড রূপে একীভূত হবেন—যা রোদ, উৎসবের রঙ এবং একাত্মতার চেতনায় ভরপুর এক ভূমধ্যসাগরীয় চিত্রকলার মতো।

বলা যেতে পারে, এটি ছিল এক বিরল পরিবেশনা যেখানে কন্ডাক্টর অলিভিয়ের ওশানিন এতটা স্বচ্ছন্দ ছিলেন। ইতালীয় সুরকার ওত্তোরিনো রেসপিগির কবিতার মতো সুন্দর একটি সুরের মাঝে তাঁকে কেবল একবারই ব্যাটন নাড়তে হয়েছিল। হলের দর্শকেরা অবাক হয়েছিলেন যে, পূর্বে উল্লিখিত চারটি "বাদ্যযন্ত্র পরিবারের" সম্মিলিত প্রচেষ্টায় ইতালীয় সিম্ফনিটি অর্কেস্ট্রার সমন্বয়ের প্রয়োজন ছাড়াই এত সুন্দরভাবে পরিবেশিত হয়েছিল।
তাঁর 'অপরিহার্য' ব্যাটনটি ধরে রাখার পরিবর্তে, তিনি অর্কেস্ট্রার কেন্দ্রে খেলাচ্ছলে বাঁশি বাজিয়ে দর্শকদের আনন্দদায়কভাবে অবাক করে দিলেন। এটি এই কন্ডাক্টরের একটি বৈশিষ্ট্যপূর্ণ শৈলীও বটে, কারণ তিনি সর্বদা প্রতিটি এসএসও কনসার্টে একটি অনন্য এবং অপ্রচলিত ছোঁয়া আনার চেষ্টা করেন।

কনসার্টটি শুরু হয়েছিল জিন কোশিনস্কির 'অ্যাজ ওয়ান' দিয়ে, যা ছিল দুই ড্রামারের মধ্যে এক শক্তিশালী, নিখুঁত ও নাটকীয় সংলাপ, যেন সঙ্গীতের আদিম হৃদস্পন্দন। সেখান থেকে, পাঁচজন শিল্পী মহিমান্বিত ও প্রাণবন্তভাবে উঠে আসেন ব্রাস কুইন্টেট নং ১-এর মধ্য দিয়ে—ভিক্টর ইওয়াল্ডের ব্রাস কুইন্টেটের জন্য রচিত প্রথম ধ্রুপদী কাজ, যা একাধারে গর্বিত ও কোমল।

উডউইন্ড কুইন্টেট ‘Trois pièces brèves’-এ নিয়ে আসে চঞ্চলতা, আকর্ষণ এবং বুদ্ধিমত্তা, যেখানে সুরকার জ্যাক ইবার্ট ১৯৩০-এর দশকের প্যারিসের চেতনাকে তিনটি সংক্ষিপ্ত সঙ্গীতকর্মে সঞ্চারিত করেছেন, যা একই সাথে হাস্যরসাত্মক ও মার্জিত।

তারের বাদ্যযন্ত্রের দলটি, তাদের বৃহত্তম ও সবচেয়ে পরিচিত শিল্পীদের সমাহার নিয়ে, ওত্তোরিনো রেসপিগির ‘অ্যানসিয়েন্ট এয়ারস অ্যান্ড ড্যান্সেস স্যুইট নং ৩’-এর মাধ্যমে দর্শকদের রেনেসাঁ যুগের ইতালিতে ফিরিয়ে নিয়ে যায় – যেখানে কোমল ও গীতিময় ধ্বনির ধারায় ধ্রুপদী সুর পুনরুজ্জীবিত হয়।
এবং আনন্দে পরিপূর্ণ এক সিম্ফনি সৃষ্টি করুন।
ফেলিক্স মেন্ডেলসন মানব ইতিহাসে একজন সঙ্গীত বিস্ময়, একজন অসামান্য পিয়ানোবাদক, একজন মহান সুরকার, একজন অসাধারণ কন্ডাক্টর এবং একজন দক্ষ সমালোচক হিসেবে স্মরণীয়। খুব অল্প বয়স থেকেই তাঁর প্রতিভা সুস্পষ্ট ছিল; মাত্র চার বছরে (১১ থেকে ১৫ বছর বয়সের মধ্যে) এই কিশোর তাঁর বাদ্যযন্ত্রের জন্য ১৩টি সিম্ফনি রচনা করেন, যার মধ্যে ছিল সিম্ফনি নং ১ ইন সি মাইনর, অপাস ১১।
১৭ বছর বয়সে মেন্ডেলসনের ‘আ মিডসামার নাইট'স ড্রিম’ অপেরা ২১ ইউরোপের ধ্রুপদী সঙ্গীত জগতকে বিস্মিত করেছিল। তরুণ প্রতিভাবান সুরকার এফ. শোপাঁর প্রশংসায় বলা হয়েছিল, “এটি এমন একটি সৃষ্টি যা যেকোনো সুরকারের সম্মান অর্জন করতে পারে। ধ্রুপদী ঐতিহ্যকে ধারণ করার পাশাপাশি সুরকারের মধ্যে একটি রোমান্টিক সত্তাও রয়েছে। এটি কল্পনায় গড়া কোনো অদৃশ্য জগৎ নয়, বরং স্বপ্নে অনুপ্রাণিত এক বাস্তব জগৎ।”
১৮৩০ সালের অক্টোবর মাসে, ২১ বছর বয়সী সুরকার আল্পস পর্বতমালা অতিক্রম করে ইতালিতে প্রবেশ করেন, এমন এক দেশ অন্বেষণ করতে যা তাঁর পূর্বানুমান অনুযায়ী হবে "আমার জীবনের সর্বশ্রেষ্ঠ যাত্রা"। রোমে তখনও দৃশ্যমান প্রাচীন রোমান সংস্কৃতির বিশাল ব্যাপ্তি, ফ্লোরেন্সের চমৎকার স্থাপত্য ও বিখ্যাত রেনেসাঁ যুগের চিত্রকর্ম ও ভাস্কর্য এবং দক্ষিণ ইতালির নেপলসের শান্ত গ্রামাঞ্চল তাঁকে এক বিশেষ উপায়ে মুগ্ধ ও বিমোহিত করেছিল।
এই বুট-আকৃতির দেশে কাটানো দশ মাস সুরকারকে অফুরন্ত অনুপ্রেরণা যুগিয়েছিল, যা তাঁর সুরসৃষ্টির কর্মজীবনের সবচেয়ে মহিমান্বিত অধ্যায়ের সূচনা করে। এই স্বল্প সময়ে পাঁচটি ক্যান্টাটা এবং পিয়ানো ও অর্কেস্ট্রার জন্য জি মাইনর-এ রচিত কনসার্টো নং ১, অপ. ২৫ তৈরি হয়েছিল। আর অবশ্যই, আমরা ইতালিয়ান সিম্ফনি নং ৪, এ মেজর, অপ. ৯০-এর কথা ভুলতে পারি না। এটি নর্ডিক রোমান্টিসিজমের চোখে ইতালির এক প্রাণবন্ত চিত্রায়ন, যার প্রতিটি মুভমেন্ট জীবন, রঙ এবং স্বতন্ত্র ছন্দে পরিপূর্ণ। কন্ডাক্টর অলিভিয়ের ওশানিন এটিকে সান সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার সাম্প্রতিক পরিবেশনার এক অবিস্মরণীয় আকর্ষণ হিসেবে বেছে নিয়েছেন।
চারটি মুভমেন্টে বিভক্ত এই সৃষ্টিকর্মটি হাইডেন-মোৎজার্টের মতো সুরকারদের দ্বারা প্রতিষ্ঠিত সিম্ফোনির মান অনুসারে নিখুঁতভাবে গঠিত, যা সূর্যালোকে স্নাত, তীর্থযাত্রীদের কোলাহলে মুখরিত এবং লোকনৃত্যের বিস্ফোরক শক্তিতে উদ্দীপ্ত ইতালির এক প্রাণবন্ত চিত্রকে জীবন্তভাবে ফুটিয়ে তোলে। দয়ালু হৃদয়ের এবং প্রকৃতির সঙ্গে গভীর সংযোগ থাকা একজন মানুষ হিসেবে মেন্ডেলসনের সৃষ্টিকর্ম সর্বদা কাব্যিক, গীতিময়তায় সমৃদ্ধ, লাবণ্যময় এবং আন্তরিক। আবেগের সূক্ষ্মতা নিখুঁতভাবে প্রকাশ পেয়েছে, সুরগুলো সরল অথচ গভীরভাবে মর্মস্পর্শী।
প্রথম মুভমেন্টটি শুরু হয় উডউইন্ড ও পিজিক্যাটো স্ট্রিং-এর ধ্বনি দিয়ে, যা ইতালির নির্মল, উজ্জ্বল নীল আকাশকে ফুটিয়ে তোলে। এই আকাশ মেন্ডেলসনের মনে গভীর ছাপ ফেলেছিল, যিনি উত্তরের ধূসর, মেঘলা আকাশে এতটাই অভ্যস্ত ছিলেন যে একবার এই সুরটিকে "এ মেজরের নীল আকাশ" বলে বর্ণনা করেছিলেন।
দ্বিতীয় মুভমেন্ট, আন্দান্তে কন মোতো, ডি মাইনর সুরে রচিত, যেখানে স্ট্রিংসে পিজিক্যাটো এবং পদশব্দের মতো সঙ্গীত রয়েছে এবং ওবো, ক্ল্যারিনেট ও ভায়োলার একটি বিষণ্ণ সুরের মাধ্যমে একটি সুস্পষ্ট ধর্মীয় ভাব প্রকাশ করা হয়েছে।
তৃতীয় মুভমেন্টে স্ট্রিং ও উডউইন্ড যন্ত্রের একটি সুন্দর লেগাটো অংশের মধ্য দিয়ে এক উষ্ণ, আনন্দময় আবহ ফিরে আসে। শেষ মুভমেন্টটিতে দক্ষিণ ইতালীয় লোকসংগীতের এক স্বতন্ত্র আবহ রয়েছে, যেখানে দিগন্তবিস্তৃত আঙুরক্ষেত রয়েছে, আর গ্রামের সুন্দরী মেয়েরা দিন কাটায় পায়ে আঙুর মাড়িয়ে এবং সন্ধ্যায় লোকসংগীতের প্রাণবন্ত ছন্দে দুলে।
অনেক সঙ্গীত গবেষক সিম্ফোনির প্রতিটি মুভমেন্টের মধ্যে আকর্ষণীয় যোগসূত্র খুঁজে বের করার চেষ্টা করেছেন। উদাহরণস্বরূপ, প্রথম মুভমেন্টের বিষয় হতে পারে ভেনিসের প্রাণবন্ত নগর-দৃশ্য, দ্বিতীয় মুভমেন্টে পবিত্র সপ্তাহের গম্ভীর রোম, তৃতীয় মুভমেন্টে ফ্লোরেন্সের জাঁকজমক প্রদর্শনকারী অভিজাত ক্যাথেড্রাল ও প্রাসাদসমূহ, অথবা চতুর্থ মুভমেন্টে নেপলসের সালতারেলা ও তারান্তেল্লার মতো প্রাণবন্ত লোকনৃত্য।
কিন্তু সঙ্গীত প্রত্যেক শ্রোতার মনে যে চিত্র ফুটিয়ে তোলে তা ভিন্ন হলেও, ২৫শে সেপ্টেম্বর সন্ধ্যায় হো গুওম থিয়েটারে উপস্থিত প্রত্যেক দর্শকের জন্য, একজন সিদ্ধহস্ত সুরকারের সুরেলা স্পন্দনের মাধ্যমে, সিম্ফনি নং ৪-এর প্রফুল্ল সুর ও আনন্দময় বর্ণচ্ছটা নিঃসন্দেহে অবিস্মরণীয় আবেগ এবং ইতালির প্রতি গভীর ভালোবাসা জাগিয়ে তুলেছিল।
প্রতিটি পরিবেশনার জন্য সঙ্গীতসূচি প্রণয়নের পুরো প্রক্রিয়া জুড়ে, কন্ডাক্টর ও সঙ্গীত পরিচালক অলিভিয়ের ওশানিন সর্বদা ভিয়েতনামের সাধারণ মানুষের কাছে ধ্রুপদী সঙ্গীতকে যথাসম্ভব পৌঁছে দেওয়ার স্বপ্ন লালন করেছেন। এসএসও-এর শুরুর দিনগুলো থেকে শুরু করে চেম্বার মিউজিক কনসার্ট পর্যন্ত, তিনি যে শিক্ষামূলক কার্যক্রম ও কনসার্টগুলো নিয়মিতভাবে আয়োজন করে আসছেন, তার মাধ্যমে বহু প্রজন্মের শ্রোতারা—বিশেষ করে তরুণরা—প্রাথমিক থেকে উন্নত স্তর পর্যন্ত মৌলিক জ্ঞান অর্জন করে, পরিচিত ও অপরিচিত উভয় ধরনের বিভিন্ন সঙ্গীতকর্ম ও সুরকারের সান্নিধ্য লাভ করে এবং ধীরে ধীরে এই অ্যাকাডেমিক ধারাটিকে বুঝতে ও ভালোবাসতে শেখে, যেটিকে প্রায়শই একটি অত্যন্ত সীমিত শ্রোতাগোষ্ঠীর সঙ্গীত বলে মনে করা হয়। ভবিষ্যতে ধ্রুপদী সঙ্গীতের জন্য নতুন শ্রোতা তৈরি করার এই চলমান প্রচেষ্টায় ‘অ্যাজ ওয়ান: অ্যান অর্কেস্ট্রাল জার্নি’ হলো এর একটি উজ্জ্বল দৃষ্টান্ত।
উৎস: https://nhandan.vn/nuoc-y-diem-den-cua-chuyen-du-hanh-am-nhac-post910984.html







মন্তব্য (0)