শিল্পী ট্রান লে ন্যামের "ভিতর থেকে" প্রদর্শনীতে বিমূর্ত জগৎ

৫ অক্টোবর থেকে ১১ অক্টোবর পর্যন্ত, ভিয়েতনাম ইউনিভার্সিটি অফ ফাইন আর্টস (৪২ ইয়েট কিউ, কুয়া নাম, হ্যানয়) এর আর্ট স্পেসে, শিল্পপ্রেমীরা শিল্পী ট্রান লে নাম এর "ভেতর থেকে বেরিয়ে আসা - ভিতরে বেরিয়ে আসা" শীর্ষক প্রদর্শনী উপভোগ করার সুযোগ পাবেন। এই অনুষ্ঠানটি বিমূর্ত চিত্রকলার প্রতি অনুগত শিল্পীর অক্লান্ত সৃজনশীল যাত্রাকে চিহ্নিত করে।

প্রদর্শনীর উদ্বোধনী অনুষ্ঠানে চিত্রশিল্পী ট্রান লে নাম (ডানে)।

সমসাময়িক শিল্প জগতে, ট্রান লে নাম নামটি হ্যানয় শিল্প জগতের কাছে অপরিচিত নয়। ২০০০ এর দশকের গোড়ার দিকে দলগত প্রদর্শনীতে উপস্থিত হতে শুরু করে, তিনি ধীরে ধীরে তার নিজস্ব শৈলী জাহির করেন, যা শক্তিশালী, উগ্র, তীব্র এবং গভীর চিন্তাভাবনা বহন করে।

একসময়ের "রাস্তা", শক্তিশালী ব্যক্তিত্বসম্পন্ন, দক্ষিণ-পশ্চিম সীমান্ত যুদ্ধক্ষেত্রের একজন সাহসী সৈনিক, ট্রান লে নাম তার চিত্রকর্মে এমন একজন ব্যক্তির দৃষ্টিভঙ্গি তুলে ধরেন যিনি উত্থান-পতনের মধ্য দিয়ে গেছেন। তার কাছে, চিত্রকলা সৌন্দর্য এবং জীবনের অদৃশ্য কাঠামোর মধ্যে আত্ম-অনুসন্ধানের যাত্রা।

"ইনসাইড আউট" নামটি বেছে নিয়ে, তিনি এই চেতনা ছড়িয়ে দিতে চেয়েছিলেন যে প্রকৃত শিল্পকে বস্তুগত খোলসের আড়ালে লুকিয়ে থাকা মূল সারাংশ উপস্থাপন করতে হবে। চিত্রকর্ম করার সময়, শিল্পীকে সত্যিকার অর্থে অভ্যন্তরীণ জগৎ উন্মুক্ত করতে হবে যাতে চিন্তাভাবনা, আবেগ এবং অভিজ্ঞতাগুলি রেখার আকার, রঙ এবং ছন্দে রূপান্তরিত হতে পারে।

বিমূর্ত চিত্রকলায় আসার আগে, শিল্পী ট্রান লে ন্যাম ইমপ্রেশনিজম এবং এক্সপ্রেশনিজম সম্পর্কে আগ্রহী ছিলেন, এই দুটি ধারার জন্য চিত্রশিল্পীর আলো এবং আবেগের একটি সূক্ষ্ম উপলব্ধি থাকা প্রয়োজন। কিন্তু তারপর, সেই প্রক্রিয়ায়, তিনি বুঝতে পারলেন যে তার একটি মুক্ত পথের প্রয়োজন, রূপের অনুকরণ দ্বারা সীমাবদ্ধ নয়।

শিল্পী ট্রান লে ন্যামের কাজগুলি অনেক কল্পনার উদ্রেক করে।

স্ব-শিক্ষিত, স্ব-গবেষণামূলক, স্ব-অনুশীলিত, তিনি বহু বছর ধরে নিজের কণ্ঠস্বর খুঁজে বের করার জন্য "পরিচালনা" করেছিলেন। ২০০৫ সালে মোড় আসে, যখন "এক্সিট" গ্রুপ প্রদর্শনীতে তিনি প্রথম বিমূর্ত চিত্রকর্ম প্রদর্শন করেন। তারপর থেকে, বিমূর্ততার যাত্রা তার সৃজনশীলতার মূল স্রোতে পরিণত হয়েছে, বাস্তবতা থেকে পালানোর জন্য নয় বরং আকার এবং কাঠামোগত আবেগের চিন্তাভাবনার চেয়ে ভিন্ন পথ ধরে বাস্তবতার গভীরে যাওয়ার জন্য।

গত বিশ বছর ধরে, তিনি নীরবে ছবি আঁকছেন, গবেষণা করছেন, উপকরণ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা করছেন এবং অবিরামভাবে তার শৈলী তৈরি করছেন। এখন, ষাটেরও বেশি বয়সে, ট্রান লে নাম আনুষ্ঠানিকভাবে তার প্রথম একক প্রদর্শনী শুরু করেছেন যা যাত্রার দিকে ফিরে তাকানোর জন্য একটি শান্ত মুহূর্ত হিসেবে, কিন্তু ভবিষ্যতের যাত্রার জন্য একটি নতুন সূচনা বিন্দু হিসেবেও।

"ইনসাইড আউট" প্রদর্শনীতে ২০১৮ সাল থেকে এখন পর্যন্ত দুটি সাধারণ সৃজনশীল পর্যায় অন্তর্ভুক্ত রয়েছে, যা শিল্পীর চিন্তাভাবনা এবং অনুশীলন প্রক্রিয়াকে প্রতিফলিত করে। ২০১৮ - ২০২২ সময়কালে, ট্রান লে নাম ছবি তৈরির পদ্ধতি হিসেবে "অপসারণ" পদ্ধতি ব্যবহার করেছিলেন। ক্যানভাসে রঙ প্রয়োগ করার পর, তিনি রঙ করা স্তরটি ব্রাশ করেছিলেন, স্ক্র্যাপ করেছিলেন, খোসা ছাড়িয়েছিলেন এবং সরিয়েছিলেন, এমন একটি ক্রিয়া যা বিপরীতমুখী বলে মনে হয়েছিল কিন্তু উদ্দেশ্যপূর্ণ ছিল। এই "অপসারণ"ই দৃশ্যমান স্থানের গঠন, রেখা এবং গভীরতা প্রকাশ করেছিল।

শিল্পী ট্রান লে ন্যামের একটি চিত্তাকর্ষক কাজ।

এই সময়ের চিত্রকর্মগুলিতে প্রায়শই একটি আলগা গঠন থাকে, বৃহৎ প্যানেলগুলি অনুভূমিকভাবে-উল্লম্বভাবে-সর্পিলভাবে নড়াচড়া করে, যা বন্যা বা খনির কাজের পরে উন্মুক্ত পৃথিবীর স্তরগুলিকে দেখার অনুভূতি তৈরি করে। সৌন্দর্য নিখুঁত আকারে নয় বরং রুক্ষতা, প্রক্রিয়ার চিহ্নগুলিতে পাওয়া যায়।

যদি আগের ধাপটি "টেকিং অ্যাভেইভ" হতো, তাহলে ২০২২-২০২৫ ধাপটি "বিল্ডিং অন"। ট্রান লে নাম রঙের অনেক স্তর প্রয়োগ করেছিলেন, তারপর সেগুলি খোসা ছাড়িয়েছিলেন, তারপর আবার তৈরি করেছিলেন, যার ফলে ঘন, ভারী পৃষ্ঠ তৈরি হয়েছিল, কখনও কখনও রিলিফের মতো। রঙের স্তরগুলির প্রসারিত এবং ওভারল্যাপিং এমন একটি অনুভূতি তৈরি করে যা যান্ত্রিক এবং মায়াময় উভয়ই।

রঙগুলিও নাটকীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছে: আর উজ্জ্বল নয়, বরং "নিস্তেজ", নিস্তেজ, ভারী সুর, গাঢ় রঙের নীচে চাপা পড়ে থাকা অনেক পাতলা উজ্জ্বল স্তর। চিত্রকলার পৃষ্ঠটি বস্তুগত মিথস্ক্রিয়ার একটি "বল ক্ষেত্র" হয়ে উঠেছে যা সৃজনশীল শক্তি জমা হতে, সংকুচিত হতে এবং তারপর শক্তিশালী দৃশ্য কম্পনে বিস্ফোরিত হতে সাহায্য করে।

যদিও প্রকাশভঙ্গি ভিন্ন, দুটি সময়কাল একই দর্শনের দিকে লক্ষ্য রাখে: সরলতা, মৌলিকত্ব এবং প্রাণবন্ততার সৌন্দর্য। শিল্পী ট্রান লে ন্যামের মতে, শিল্প বিস্তৃত বিবরণে নয় বরং সাধারণীকরণের চেতনা, আবেগের সত্যতা এবং কাঠামোর "প্রাণবন্ততা"তে নিহিত।

চিত্রশিল্পী ট্রান লে নাম অবিচলভাবে বিমূর্ত চিত্রকলার পথ অনুসরণ করেন।

শিল্পী একবার বলেছিলেন: "জীবনের চিত্রগুলি খুবই সমৃদ্ধ। এর সৌন্দর্য আবিষ্কার করার জন্য আমাদের কেবল চোখ এবং হৃদয়ের প্রয়োজন, তারপর এটিকে শিল্পকর্মের জন্য একটি আত্মা দিন।" এই উক্তিটি চিত্রকলা সম্পর্কে তার দৃষ্টিভঙ্গির সারসংক্ষেপ তুলে ধরে: কোলাহলপূর্ণ নয় বরং প্রকৃতির নিঃশ্বাস এবং অন্তরের প্রতি অনুগত। চিত্রকলা করার সময়, তিনি একই চিত্রকলায় বারবার এটি করতে পারেন যতক্ষণ না "আনন্দ" অর্জন করেন।

ট্রান লে ন্যামের চিত্রকর্মগুলো স্বাভাবিকভাবে উপলব্ধি করা কঠিন। এখানে কোন নির্দিষ্ট চিত্র নেই, কোন গল্প নেই, কোন চরিত্র নেই। কিন্তু চিত্রকর্মের সামনে দাঁড়ালে, দর্শক রঙ, স্ট্রোক, ব্লক এবং শক্তির অভ্যন্তরীণ নড়াচড়া অনুভব করেন।

এখানে "ভিতরের বাইরের" দৃষ্টিভঙ্গি একটি নান্দনিক দৃষ্টিকোণ, এবং কাজের অস্তিত্বের ধরণও। প্রতিটি চিত্রকর্ম আবেগের অবক্ষেপের একটি স্তরের মতো, যেখানে শিল্পী অভ্যন্তরীণ যাত্রা রেকর্ড করার জন্য উপকরণ (রঙ, ছুরি, ক্যানভাস) ব্যবহার করেন - ভাবনার যাত্রা যা প্রকাশের জন্য একটি রূপ খোঁজে।

প্রতিটি কাজ অন্বেষণের জন্য একটি জগৎ খুলে দেয়।

যদি আপনি ঘনিষ্ঠভাবে লক্ষ্য করেন, তাহলে আপনি লুকানো প্রাকৃতিক উপাদানগুলিকে চিনতে পারবেন, যেমন বাতাসের পথ, মাটির রাস্তা, স্রোত, পাথরের স্তর, মেঘের টুকরো... তবে, এই উপাদানগুলি আর কংক্রিট চিত্র নয় বরং কাঠামোতে পরিণত হয়েছে। এইভাবে, ট্রান লে নাম বিমূর্ত চিন্তাভাবনার মাধ্যমে প্রাকৃতিক জগৎকে পুনর্নির্মাণ করেন।

প্রদর্শনীটি দুটি বিপরীত বিভাগে সাজানো হয়েছে, যেখানে "টেকিং অ্যাভেইভ" পর্বের এবং "ওভারল্যাপিং" পর্বের চিত্রকর্মগুলি রয়েছে। স্থানগুলির মধ্য দিয়ে হেঁটে যাওয়ার সময়, কেউ আলো থেকে অন্ধকারে, আলো থেকে ভারীতে, খালি থেকে কঠিনতে চলে যাচ্ছে বলে মনে হয়। এই বৈসাদৃশ্যটি নাটক তৈরি করার উদ্দেশ্যে নয়, বরং সৃষ্টির প্রাকৃতিক চক্র, সরলীকরণ থেকে সঞ্চয়, শূন্যতা থেকে পূর্ণতায় প্রকাশ করার জন্য।

এই প্রদর্শনীটি একটি ব্যক্তিগত মাইলফলক হিসেবে চিহ্নিত এবং একই সাথে সমসাময়িক ভিয়েতনামী শিল্পের জন্য অনেক চিন্তাভাবনার দ্বার উন্মোচন করে। এমন একটি প্রেক্ষাপটে যেখানে শিল্প বাজারের আধিপত্য এবং "বিক্রয় সহজ করার" প্রবণতার দ্বারা প্রভাবিত, ষাটের দশকের একজন শিল্পীর পক্ষে অবিরামভাবে বিমূর্ততার পথ অনুসরণ করা বিরল।

চিত্রশিল্পী ট্রান লে নাম নীরবে কাজ করেন, পড়াশোনা করেন, ব্যাখ্যা করেন এবং নিজে নিজে অন্বেষণ করেন। সেই দৃষ্টিকোণ থেকে, "ভিতর থেকে বেরিয়ে আসা" দেখায় যে শিল্পকে চিন্তাভাবনা, আবেগ এবং সৃজনশীল একাকীত্বের সাথে বেঁচে থাকার একটি যাত্রা হতে হবে। তার কাছে, চিত্রকলা কেবল একটি পেশা নয়, বরং অস্তিত্বের একটি উপায়।

থুই ফুং

সূত্র: https://nhandan.vn/the-gioi-truu-tuong-trong-trien-lam-di-tu-trong-ra-cua-hoa-si-tran-le-nam-post913337.html