সমসাময়িক কৌশলের মাধ্যমে চিত্রকলার ঐতিহ্য।

দা নাং-এর ১৯ বছর বয়সী গ্রাফিক ডিজাইনার নগুয়েন ভান আন হুই দেখিয়েছেন, কীভাবে তরুণরা সমসাময়িক শিল্প ও কৌশল ব্যবহার করে স্থানীয় সংস্কৃতির মর্মকে ‘স্পর্শ’ করে।

দা নাং-এর দ্য হ্যাঙ্গার্ট ক্রিয়েটিভ সেন্টারে একজন আন্তর্জাতিক পর্যটকের সাথে পোজ দিচ্ছেন নগুয়েন ভ্যান আন হুই। ছবি: সাক্ষাৎকারদাতার সৌজন্যে প্রাপ্ত।

হুই ‘দা নাং পর্যটন উদ্দীপনা কর্মসূচি ২০২৬ - স্থানীয়দের ছোঁয়া’-এর ভিজ্যুয়াল আইডেন্টিটির স্রষ্টা, যা শহর কর্তৃপক্ষ মার্চের শেষে ঘোষণা করেছিল। এই কাজগুলোর মাধ্যমে, এই তরুণ নিপুণভাবে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতিকে আধুনিক নকশার ভাষার সাথে সংযুক্ত করেন। তিনি এমন শিল্পকর্ম তৈরি করেন যা একদিকে যেমন স্থানীয় পরিচয়কে রক্ষা করে, তেমনই অন্যদিকে পরিচিত, তারুণ্যময় এবং আজকের মূলধারার নান্দনিকতার সাথেও মানানসই।

হুই বলেছেন যে, তাঁর কর্মজীবন জুড়ে নিজ শহর দা নাং তাঁর নান্দনিক বোধ এবং সাংস্কৃতিক চিন্তাভাবনাকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছে। এর প্রধান কারণ হলো শহরটির অনন্য দৃশ্যগত বৈশিষ্ট্য: প্রশস্ততা, পরিচ্ছন্নতা, স্বচ্ছতা এবং প্রকৃতি ও শহুরে জীবনের মধ্যে ভারসাম্য। এ থেকেই তিনি ছবিকে ন্যূনতম অথচ আবেগঘন দৃষ্টিকোণ থেকে দেখতে পছন্দ করেন এবং উন্মুক্ত বিন্যাস, সুস্পষ্ট দৃশ্যগত ছন্দ ও উদ্দেশ্যমূলক খালি জায়গাকে প্রাধান্য দেন।

"মাই খে সৈকতের দিগন্তরেখা, সূর্যোদয়ের পরিবর্তনশীল রঙ, বালির স্নিগ্ধ আভা এবং সমুদ্রের গভীর নীল রঙ—দা নাং-এর এই প্রাকৃতিক সৌন্দর্য আমার নকশায় রঙ, আলো এবং স্থান ব্যবহারের পদ্ধতিকে সরাসরি প্রভাবিত করেছে," হুই বলেন।

শহরের সংস্কৃতি ও জীবনধারা হুইকে গল্প বলার ক্ষেত্রে প্রামাণিকতা ও সরলতা সম্পর্কে একটি সুস্পষ্ট ধারণা দিয়েছে। দা নাং-এর মানুষ আন্তরিক, সহজগম্য এবং স্থানীয় চেতনায় সমৃদ্ধ, তাই ছবি তৈরির সময় হুই সবসময় চান পণ্যের ইন্টারফেসটি যেন কেবল সুন্দরই না হয়ে প্রামাণিকও হয়, যা সম্প্রদায়ের চেতনা এবং স্থানীয় জীবনের ছন্দকে স্পর্শ করবে। হুই বিশ্বাস করেন যে সংস্কৃতি কেবল একটি আলংকারিক উপাদান নয়, বরং এটি অর্থের একটি স্তর যা সঠিকভাবে এবং আবেগের সাথে বলা প্রয়োজন।

হো চি মিন সিটিতে কিছুদিন বসবাস ও কাজ করার পর, হুই দা নাং-এ ফিরে আসেন এবং একজন ডিজাইনারের দৃষ্টিকোণ থেকে শহরটিকে 'পুনরায় বোঝার' জন্য সক্রিয়ভাবে চেষ্টা শুরু করেন। ব্র্যান্ড আইডেন্টিটি প্রকল্পের প্রস্তুতির জন্য, তিনি গভীর গবেষণা, বাস্তব পর্যবেক্ষণ এবং মূল উপাদানগুলোর মধ্যে সংযোগ স্থাপনে সময় দেন, যার ফলে তিনি স্থানীয় পরিচয় এবং আঞ্চলিক গভীরতার মূল্য সম্পর্কে একটি সুস্পষ্ট ধারণা লাভ করেন।

নৌকা, মাছের বাজার, লণ্ঠন, মৃৎপাত্র, বাঁশ ও বেতের মতো ঐতিহ্যবাহী প্রতীক, কিংবা উপকূলীয় লোক উৎসবের প্রাণবন্ত রঙের মতো উপাদানগুলো ব্যবহার করে শিল্পীরা অনন্য ও স্বতন্ত্র শিল্পকর্ম সৃষ্টি করতে পারেন।

‘টাচিং দ্য লোকালস’ প্রোগ্রামে ব্যবহৃত ভিজ্যুয়াল মিডিয়া প্রোডাক্ট লাইনের জন্য, হুই প্রধানত জলরঙের চিত্রাঙ্কন ব্যবহার করেছেন, যেখানে সূক্ষ্ম ও স্বাভাবিক রঙের মিশ্রণ এবং রূপান্তর একটি কোমল ও অন্তরঙ্গ অনুভূতি তৈরি করে। এই পটভূমিতে, তিনি এর সাথে নমনীয় গল্প বলার কৌশলকে একত্রিত করেছেন।

ডিজাইনার নগুয়েন ভান আন হুই-এর শিল্পকর্মে চিত্রিত দা নাং পর্যটনের আকর্ষণ। ছবি: শিল্পী কর্তৃক প্রদত্ত।

ছবিগুলো বিচ্ছিন্ন নয়, বরং একটি প্রবাহে একে অপরের সাথে সংযুক্ত, যা দর্শকের দৃষ্টিকে স্থান ও কালের বিভিন্ন স্তরের মধ্য দিয়ে পরিচালিত করে। আদিম কৃষি জীবন ও জলপথ থেকে শুরু করে ঐতিহ্যবাহী কারুশিল্প গ্রাম এবং তারপর আধুনিক পর্যটনের অভিজ্ঞতা পর্যন্ত—এটি ঐতিহ্য ও সমসাময়িকতার মধ্যে একটি সাবলীল রূপান্তর তৈরি করে। এই নকশার চেতনাটি হুই শীঘ্রই চালু হতে যাওয়া "ডানাং ফুড ট্যুর ফেস্টিভ্যাল ২০২৬"-এর ব্র্যান্ড পরিচিতি তৈরিতেও প্রয়োগ করছেন।

“আজ শিল্প ও নকশার সবচেয়ে বড় ভূমিকা হলো সংস্কৃতিকে মূর্ত, স্পর্শযোগ্য দৃশ্যমান অভিজ্ঞতায় রূপান্তর করা। আমার কাছে, তরুণ প্রজন্মের চোখে স্থানীয় সংস্কৃতিকে সেকেলে হয়ে পড়া থেকে রক্ষা করাই হলো এই দায়িত্ব। আমরা একে কোনো নির্দিষ্ট ছকে ফেলে সংরক্ষণ করি না, বরং নতুন রূপ, ভাষা এবং মাধ্যমে একে বাঁচিয়ে রাখি। যখন সংস্কৃতিকে সঠিকভাবে, সুন্দরভাবে এবং আবেগের সাথে তুলে ধরা হয়, তখন তা আপনাআপনিই ছড়িয়ে পড়ে,” হুই বলেন।

উৎস: https://baodanang.vn/ve-truyen-thong-bang-ky-thuat-duong-dai-3330883.html