
সাংবাদিকতা ক্লাস ১৩এ-এর একদল ছাত্রছাত্রীর আয়োজিত "স্যাক এক্সাম" জাতীয় ঐতিহ্যকে নতুনভাবে দেখার ক্ষেত্রে তরুণদের প্রচেষ্টাকে তুলে ধরে, যেখানে ঐতিহ্যবাহী শিল্পকে পরিচিত গণ্ডির বাইরে এনে সমসাময়িক জীবনের সঙ্গে সংলাপে লিপ্ত করা হয়।
একসময় শাম গান ছিল নদীর ধারে, গ্রামের চত্বরে, গ্রামাঞ্চলে, বা হ্যানয়ের পুরোনো ট্রামে বসবাসকারী দরিদ্র মানুষের কণ্ঠস্বর। বহু ঐতিহাসিক উত্থান-পতনের মধ্য দিয়ে, এই লোকশিল্পটি বিলুপ্তির ঝুঁকিতে পড়েছিল, কিন্তু গত দুই দশকে এটি প্রবলভাবে পুনরুজ্জীবিত হয় এবং জাতীয় অমূর্ত সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য হিসেবে স্বীকৃতি লাভ করে।

সেই ঐতিহ্যবাহী উপাদান থেকে অনুপ্রেরণা নিয়ে, "স্যাক শ্যম" গল্প বলার এক নতুন পদ্ধতি বেছে নিয়েছে, যা মঞ্চকে এমন এক পরিসরে রূপান্তরিত করে যেখানে লোকসংগীত এবং আধুনিক পারফর্মিং আর্ট মিলিত হয়। অনুষ্ঠানটি "রূপান্তর" এবং "সূচনা"—এই দুটি পর্যায়ে বিভক্ত, যা শ্যম-এর ঐতিহ্যবাহী মূলধারা থেকে আজকের সমসাময়িক চেতনার দিকে এক যাত্রার মতো।
ভ্রাম্যমাণ দল থেকে আধুনিক শৈল্পিক জীবন পর্যন্ত শাম সঙ্গীতকলার বিকাশের ধারাকে তুলে ধরে একটি ভিডিওর মাধ্যমে অনুষ্ঠানটি শুরু হয়। সঙ্গীত গবেষক ও শিল্পী মাই তুয়েত হোয়া; সঙ্গীত গবেষক ও শিল্পী নগুয়েন কুয়াং লং; এবং তরুণ শিল্পী ত্রান বা নাম খান-কে নিয়ে গঠিত শাম হা থান দলটি "শাম থাপ আন" এবং "দুর্নীতি থেকে দূরে থাকো"—এই দুটি সঙ্গীত পরিবেশন করে।
অনাড়ম্বর অথচ দৃষ্টিনন্দন মঞ্চসজ্জায়, দুই তারের বেহালা ও করতালির শব্দের সাথে শাম (ভিয়েতনামের একটি ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত শৈলী)-এর প্রাচীন সুর তরুণ শ্রোতাদের মুগ্ধ করেছিল। অনেকেই প্রথমবারের মতো শামের সংস্পর্শে এসেও এর আখ্যানধর্মী বৈশিষ্ট্য, লোক উপাদান এবং প্রতিটি গানের গভীর মানবিকতায় আকৃষ্ট হয়েছিল।

সঙ্গীত গবেষক ও শিল্পী নগুয়েন কোয়াং লং বলেছেন যে, শামের বিশেষত্ব এই যে, এই শিল্পরূপটি একই সাথে বহু সাংস্কৃতিক উপাদান ধারণ করে: সাহিত্য, সঙ্গীত, জাতীয় চরিত্র এবং ভিয়েতনামী জনগণের আশাবাদী মনোভাব।
শিল্পী বলেন যে, ২০ বছরেরও বেশি আগে, যখন কারিগর হা থি কাউ প্রায় শেষ জীবিত 'জ্যাম বীজ' ছিলেন, তখন এই পেশার সাথে জড়িতরা ঐতিহ্যবাহী জ্যামকে পুনরুজ্জীবিত করার যাত্রা শুরু করেন। ঐতিহ্যবাহী জ্যাম গান পুনরুদ্ধারের পাশাপাশি, তাঁরা 'পাপ থেকে দূরে থাকো', 'ড্রাগস'-এর মতো সমসাময়িক আবহের নতুন কাজ তৈরি করতে থাকেন... এবং তারপর প্রায় ২০১৫ সাল থেকে জ্যামের সাথে ইডিএম ও র্যাপের সংমিশ্রণ নিয়ে পরীক্ষা-নিরীক্ষা শুরু করেন।

"Xẩm খুবই ভিয়েতনামী, কারণ অতীতে এর উৎপত্তি সমাজের দরিদ্রতম শ্রেণি থেকে, কিন্তু প্রতিটি গানেই এখনও একটি আশাবাদী মনোভাব রয়েছে। এই প্রাণশক্তিই Xẩm-কে আজকের যুগে টিকে থাকতে সাহায্য করছে," শিল্পী নগুয়েন কোয়াং লং বলেন। Xẩm-এর এই পুনরুজ্জীবনের যাত্রার সঙ্গী হয়ে শিল্পী মাই তুয়েত হোয়া বলেন, Xẩm-এ র্যাপ এবং ইডিএম অন্তর্ভুক্ত করার সময় তিনি অনেক তীব্র প্রতিক্রিয়ার সম্মুখীন হয়েছিলেন।
অনেকে বলেছিল আমরা Xẩm-কে ধ্বংস করে দিচ্ছি। কিন্তু শেষ পর্যন্ত, আমাদের পেশাগত দক্ষতা এবং ঐতিহ্যগত মূল্যবোধের প্রতি বিশ্বাসের জোরে আমরা টিকে গেছি। আর আজ, এই বিস্তার এটাই প্রমাণ করে যে Xẩm আধুনিক জীবনেও পুরোপুরিভাবে সমৃদ্ধি লাভ করতে পারে," তিনি বলেন।
"স্যাক শ্যম"-এর মূল আকর্ষণ হলো শ্যম সঙ্গীতের সাথে আয়োজিত ফ্যাশন শো। শ্যমকে তার আদি অবস্থায় সংরক্ষণযোগ্য একটি "নমুনা" হিসেবে দেখার পরিবর্তে, এই শো শিল্পরূপটিকে সমসাময়িক ডিজাইন, ইলেকট্রনিক সঙ্গীত এবং রানওয়ে পারফরম্যান্সের ভাষার সাথে মিথস্ক্রিয়ায় স্থাপন করে।

‘রূপান্তরকালীন’ পর্বে, শঙ্কু আকৃতির টুপি, চার-প্যানেলের পোশাক, লে রাজবংশের পদ্মফুল এবং ভিয়েতনামের গ্রামীণ জীবনের চিত্রকল্প দ্বারা অনুপ্রাণিত সংগ্রহগুলো মঞ্চে প্রদর্শিত হয়েছিল। ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামি দুই-তারের বেহালার সুর আধুনিক আয়োজনের সাথে মিশে গিয়ে এমন এক আবহ তৈরি করেছিল যা ছিল একাধারে চিরায়ত ও উদ্ভাবনী।
ফরাসি শৈলীর ডিজাইন গোষ্ঠীর এই সংগ্রহটি স্থাপত্যিক রূপ ব্যবহার করে শঙ্কু আকৃতির টুপি এবং চার-প্যানেলের পোশাকের ধারণাকে নতুনভাবে উপস্থাপন করে। ডিজাইনার নগো হোয়াং দিয়েপের 'অ্যানসিয়েন্ট লোটাস' সংগ্রহে সান্ধ্য পোশাকের নকশায় লে রাজবংশের পদ্মফুলের চিত্র ব্যবহার করা হয়েছে।
অন্যদিকে, ডিজাইনার দো কুয়াং ট্রুং, লে হোয়াং গিয়া খান এবং লে ভ্যান ভিয়েতের 'নন স্যাক' কালেকশনটি ধানের ঢেঁকি অনুকরণকারী কুঁচকানো টাফেটা কাপড় এবং শঙ্কু আকৃতির টুপির কিনারা ব্যবহারের মাধ্যমে ভিয়েতনামের গ্রামাঞ্চলের সরল সৌন্দর্য তুলে ধরে।

"উদ্বোধনী" পর্যায়ে শো-টি যেন বিস্ফোরিত হয়েছিল, কারণ শাম (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত)-কে ইডিএম এবং র্যাপের সাথে পুরোপুরিভাবে একীভূত করা হয়েছিল। "স্যাক মেন" (পুরুষদের রঙ), "ডাউ নুওন" (উৎস), এবং "দেন রুং" (অরণ্য তারপর) কালেকশনগুলো আধুনিক ফ্যাশনে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতির অভিব্যক্তির পরিধিকে আরও প্রসারিত করেছে।
গ্রুজা গ্রুপের 'আনফরগেটেবল' শীর্ষক একটি আধুনিক নৃত্য পরিবেশনার মাধ্যমে অনুষ্ঠানটি সমাপ্ত হয়। পরিবেশনাটি ছিল ইলেকট্রনিক সুরে গাওয়া শাম (ভিয়েতনামের ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীত)-এর আবহে, যা লোকসংগীতের মূল চেতনা বজায় রেখেও এক প্রাণবন্ত ও তারুণ্যময় পরিবেশ সৃষ্টি করেছিল।
সম্পাদক ও প্রভাষক ড. ত্রিন লে আন মনে করেন যে, ঐতিহ্যবাহী শিল্পকে সমসাময়িক জীবনে নিয়ে আসা একটি বড় চ্যালেঞ্জ, যার জন্য শুধু কার্যকর যোগাযোগই নয়, বরং জনসাধারণকে প্রভাবিত করার মতো যথেষ্ট আকর্ষণীয় সাংস্কৃতিক সৃষ্টিরও প্রয়োজন।

ডঃ ত্রিন লে আন বিশ্বাস করেন যে সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য বিলুপ্ত হবে না, বরং এটি "সুপ্ত" অবস্থায় থাকতে পারে, যতক্ষণ না এটিকে জাগিয়ে তোলার জন্য পর্যাপ্ত জ্ঞান ও সৃজনশীলতা সম্পন্ন একটি প্রজন্ম আবির্ভূত হয়। "তরুণদের এই কাজটি করা অত্যন্ত প্রশংসনীয়। যদি আমরা আমাদের পূর্বপুরুষদের সাংস্কৃতিক সম্পদকে কাজে লাগাতে পারি, তবে তা গর্বের বিষয়। আর যদি না পারি, তবে আমাদের জ্ঞানের অভাব এবং নিজেদের দায়িত্ব স্বীকার করে নিতে হবে," বলেন ডঃ ত্রিন লে আন।
অ্যাকাডেমিক পন্থা অবলম্বন করা বা ঐতিহ্যকে কোনো সংরক্ষিত স্থানে আবদ্ধ রাখার পরিবর্তে, "Sắc Xẩm" (Xẩm Colors) জেনারেশন জেড-এর জন্য একটি ভিন্ন পথ দেখায়: সমসাময়িক গণমাধ্যম ও নান্দনিকতার মাধ্যমে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতিকে তরুণদের আরও কাছে নিয়ে আসা।
আয়োজক কমিটির প্রধান নগুয়েন থি নগোক বিচ-এর মতে, দলটি তরুণ দর্শকদের কাছে পৌঁছানোর জন্য সোশ্যাল মিডিয়া থেকে অনেক ট্রেন্ডিং, হাস্যরসাত্মক এবং কৌতূহলোদ্দীপক উপাদান ব্যবহার করেছে।
তাই, দলটির সবচেয়ে বড় আকাঙ্ক্ষা হলো Xẩm-কে তরুণদের আরও কাছে নিয়ে আসা। Xẩm অবশ্যই সাংস্কৃতিক জগতের একটি অংশ হয়ে উঠতে পারে এবং ফ্যাশন, থিয়েটার ও পারফর্মিং আর্টসের মতো বিভিন্ন মাধ্যমে নিজেদের উপস্থাপন করতে পারে।

আয়োজকরা মনে করেন যে, গুরুত্বপূর্ণ বিষয়টি Xẩm-এর পরিচয় পরিবর্তন করা নয়, বরং আজকের শ্রোতাদের শোনার প্রতি আগ্রহী করে তোলার এবং এই ঐতিহ্যের জগতে প্রবেশ করানোর উপায় খুঁজে বের করা। প্রকৃতপক্ষে, অনুষ্ঠানটি দেখিয়েছে যে এই নতুন আবহে Xẩm-কে অনুভব করার পর অনেক তরুণ শ্রোতার দৃষ্টিভঙ্গি বদলে গেছে।
শো-তে উপস্থিত একজন দর্শক, দো মিন হুয়েন, জানান যে তিনি জ্যাম সঙ্গীতের সাথে পরিবেশিত ফ্যাশন শো দেখে বিশেষভাবে মুগ্ধ হয়েছেন, কারণ তিনি কখনও কল্পনাও করেননি যে এই সংমিশ্রণটি এত সুরেলা হতে পারে।
এদিকে, ছাত্রী নগুয়েন থুই ভি প্রকাশ করেছেন যে তিনি আগে ভাবতেন শাম (ভিয়েতনামের একটি ঐতিহ্যবাহী লোকসংগীতের ধারা) নীরস এবং এর নাগাল পাওয়া কঠিন। তবে, 'স্যাক শাম'-এ তার অভিজ্ঞতা তাকে উপলব্ধি করিয়েছে যে শামের সাথে সংযোগ স্থাপন করা খুব সহজ এবং তরুণদের কাছে এটিকে আরও বেশি প্রাসঙ্গিক করে তোলার জন্য হিপ-হপ, রিমিক্স বা ইডিএম-এর সাথে মেলানো যেতে পারে।
সাংস্কৃতিক শিল্প যখন উন্নয়নের এক নতুন চালিকাশক্তি হয়ে উঠছে, সেই প্রেক্ষাপটে ‘স্যাক শাম’-এর মতো অনুষ্ঠানগুলো দেখায় যে তরুণরা ঐতিহ্য থেকে মুখ ফিরিয়ে নিচ্ছে না। বরং, তারা তাদের সময়ের ভাষায় ঐতিহ্যের গল্প নতুন করে বলতে চাইছে।
যখন রানওয়ের আলোর মাঝে ঐতিহ্যবাহী ভিয়েতনামি দুই তারের বেহালার সুর বেজে ওঠে, যখন শাম লোকসংগীত ইডিএম আর ক্যাটওয়াকের সাথে মিশে যায়, তখন একটি পরিবেশনার নতুনত্ব ছাড়াও যা থেকে যায়, তা হলো সমসাময়িক জীবনে ভিয়েতনামি সংস্কৃতির চিরস্থায়ী প্রাণশক্তি।
উৎস: https://nhandan.vn/xam-hoi-sinh-trong-khong-gian-sang-tao-moi-post962987.html








মন্তব্য (0)