Dech ohně a duše řemeslníka

(CLO) Jasné světlo pece osvětluje tváře hluboce zvrásněné časem. Tam dvě zručné ruce vytvářejí jedinečná umělecká díla, nesoucí stopy země a ohně...

Zvláštní láska k hrnčířství

V tichém prostoru hrnčířské dílny tvarují zručné ruce řemeslníka Nguyen Van Loi vázu s glazurou Raku. Každá linie, každá prasklina na povrchu výrobku v sobě skrývá duši umělce. Vedle něj paní Pham Thi Minh Chau pečlivě maluje nádherný vzor. Tento řemeslný pár zasvětil svůj život zachování a rozvoji tradičního keramického umění vesnice Bat Trang.

Umělec Nguyen Van Loi.

Cesta Nguyen Van Loi a Pham Thi Minh Chau je jako milostná píseň mezi zemí a ohněm. Společně překonali mnoho útrap, proměnili neviditelné bloky hlíny v živá umělecká díla a přispěli ke zkrášlování duchovního života mnoha lidí. Každá linie a barva na jejich keramických výrobcích vyjadřuje jejich vášeň a lásku k řemeslné vesnici Bat Trang.

V roce 1986 se pro řemeslnou vesnici Bat Trang otevřely nové dveře. Dva řemeslníci využili příležitosti a společně postavili malou hrnčířskou dílnu.

Jsou jako kouzelníci, kteří proměňují neviditelné bloky hlíny v živá umělecká díla. Jejich ruce dovedně hladí každou linii a vytvářejí vázy a talíře s jemnými křivkami. Pokaždé, když se dotknou hlíny, jako by se ponořili do přírody a cítili teplo Matky Země.

Dny strávené tvrdou prací v hrnčířské dílně byly nejšťastnějšími dny jejich života. Společně prošli mnoha útrapami a výzvami, ale jejich vášeň pro hrnčířství je vždycky pobízela k neustálé tvorbě. Byly noci, kdy zůstávali vzhůru celou noc, aby dokončili dílo, a byly chvíle, kdy se výrobek v peci rozbil, což je zarmoutilo, ale pak vstali a začali znovu.

Tyto nádherné vázy jsou vytvořeny rukama dvou řemeslníků.

„V každé linii, každé barvě nacházíme radost. Každé dokončené dílo je naším nápadem. Jsou chvíle, kdy pracujeme, dokud nezapomeneme na čas. Blikající světlo odráží nás dva na keramických vázách stále vlhkých od rosy. To jsou posvátné okamžiky, okamžiky, kdy se cítíme skutečně naživu,“ sdílel umělec Pham Thi Minh Chau.

Jedinečná krása nedokonalosti

Raku glazura, druh glazury s výrazně japonským charakterem, se dostala do Vietnamu a našla nový domov v hrnčířské dílně řemeslníka Nguyen Van Loi. Zvládnutí tohoto typu glazury v zemi s odlišným klimatem a surovinami však není malá výzva. Mnoho nocí se převaloval před pecí a snažil se zdolat tajemství raku glazury. Nakonec s vytrvalostí a vášní vytvořil díla, která nesou jeho osobní pečeť.

„Raku glazura pro mě není jen druh glazury. Je to symbol dokonalosti v nedokonalosti. Praskliny a nečekané změny barev vytvářejí jedinečnou krásu každého produktu. Je to lekce života: nic není dokonalé, ale i v té nedokonalosti je stále svá vlastní krása,“ vyjádřil se řemeslník.

Barevná paleta glazury Raku je světem překvapivých barev.

Na rozdíl od tradiční keramiky se glazura Raku vypaluje při nižší teplotě, pouze kolem 850–1000 stupňů Celsia. Tento rozdíl vytváří pro tuto keramickou řadu jedinečné vlastnosti. Po vypálení je výrobek stále jasně červený a je spěšně vyjmut z pece a prochází dramatickou „ohnivou lázní“. Po vystavení vodě nebo barvivům, jako je popel nebo piliny, se na keramickém povrchu okamžitě objeví jemné praskliny a nečekané barevné skvrny, což vytváří velmi jedinečný vizuální efekt.

Řemeslník Nguyen Van Loi uvedl, že na povrchu každé vázy Raku drobné linie vyprávějí příběhy o její cestě. Jsou to praskliny typu craquelure, známky náhlých změn teploty, když je výrobek ponořen do studené vody. Tyto praskliny nepředstavují zkázu, ale součást jedinečné krásy, která obsahuje mnoho příběhů o čase.

Prostřednictvím svých děl chtějí oba umělci sdílet svou lásku k hlíně, k životu a k tradičním hodnotám.

Barevná paleta glazury Raku je také světem překvapivých barev. Od teplých odstínů, jako je červená, oranžová, až po tmavé barvy, jako je modrá, černá, každá váza Raku má svou vlastní krásu. „Náhodná kombinace pigmentů a chemických reakcí během procesu vypalování vytváří jedinečné barevné efekty, díky nimž je každý produkt jedinečným uměleckým dílem. Je to jako abstraktní obraz, pokaždé, když se na něj podíváme, objevíme nové věci,“ sdělil pan Nguyen Van Loi.

Klapotání otočného talíře, vůně mokré hlíny, zářící rudé světlo pece, z níž každá váza, každý vytvořený talíř má svou vlastní krásu, jako symfonie země, ohně a času. Nguyen Van Loi a Pham Minh Chau - dva řemeslníci nejenže vytvořili keramické výrobky, ale také vytvořili příběh o kreativitě, o lásce k umění a o spojení mezi minulostí a současností. Jejich úspěch vynesl keramiku z Bat Trangu daleko do světa a potvrdil postavení vietnamské keramiky na mapě světového umění.

Prostřednictvím svých děl chtějí sdílet lásku k hlíně, k životu a k tradičním hodnotám. Hrnčířství pro ně není jen povoláním, ale také součástí života, hrdostí celé rodiny, kulturou země.

Phan Anh

Zdroj: https://www.congluan.vn/hoi-tho-cua-lua-va-tam-hon-nghe-nhan-post330183.html