(CLO) Jasné plameny pece osvětlují tváře poznamenané vráskami času. Tam šikovné ruce vytvářejí jedinečná umělecká díla, nesoucí zřetelný pečlivý znak země a ohně...
Zvláštní láska ke keramice.
V klidném prostoru hrnčířské dílny tvarují zručné ruce řemeslníka Nguyen Van Loi vázu s glazurou Raku. Každá linie, každá prasklina na povrchu výrobku v sobě skrývá duši umělce. Vedle něj paní Pham Thi Minh Chau pečlivě maluje nádherný květinový vzor. Tento umělecký pár zasvětil svůj život zachování a rozvoji tradičního hrnčířského umění vesnice Bat Trang.
Řemeslník Nguyen Van Loi.
Cesta Nguyen Van Loi a Pham Thi Minh Chau je jako milostná píseň mezi zemí a ohněm. Společně překonali nespočet těžkostí a proměnili beztvaré hrudky hlíny v zářivá umělecká díla, která obohatila duchovní život mnoha lidí. Každá linie a barva na jejich keramických výrobcích ztělesňuje oddanost a lásku, kterou chovají k hrnčířské vesnici Bat Trang.
V roce 1986 se pro hrnčířskou vesnici Bat Trang otevřely nové příležitosti. Dva řemeslníci se chopili příležitosti a společně postavili malou hrnčířskou dílnu.
Jsou jako kouzelníci, kteří proměňují beztvaré hrudky hlíny v zářivá umělecká díla. Jejich zručné ruce hladí každou linii a tvarují vázy a talíře s ladnými křivkami. Pokaždé, když se hlíny dotknou, mají pocit, jako by byli ponořeni do přírody a vnímali teplo Matky Země.
Dny strávené pilně v hrnčířské dílně byly nejšťastnějšími dny jejich života. Společně překonávali nespočet těžkostí a výzev, ale jejich vášeň pro hrnčířství vždy poháněla jejich kreativitu. Byly noci, kdy zůstávali vzhůru celou noc, aby dokončili kus, a chvíle, kdy se jejich výtvory v peci rozpadaly a způsobovaly jim bolest srdce, ale pak vstali a začali znovu.
Tyto nádherné vázy byly vytvořeny rukama dvou řemeslníků.
„V každé linii, každé barvě nacházíme radost. Každý dokončený kus je naším dítětem. Někdy pracujeme, dokud nezapomeneme na čas. Blikající světlo vrhá stíny nás dvou na keramické vázy stále vlhké od rosy. To jsou posvátné okamžiky, okamžiky, kdy se cítíme skutečně naživu,“ sdílel umělec Pham Thi Minh Chau.
Jedinečná krása nedokonalosti
Raku glazura, výrazně japonská glazura, dorazila do Vietnamu a našla nový domov v hrnčířské dílně řemeslníka Nguyen Van Loi. Zvládnout tuto glazuru v zemi s odlišným klimatem a surovinami však není žádná malá výzva. Mnoho nocí přemýšlel před pecí a snažil se odhalit tajemství raku glazury. Nakonec díky vytrvalosti a vášni vytvořil díla s jeho jedinečným osobním rukopisem.
„Pro mě není raku glazura jen druhem glazury. Symbolizuje dokonalost v nedokonalosti. Praskliny a neúmyslné změny barvy vytvářejí v každém produktu jedinečnou krásu. Je to životní lekce: nic není dokonalé, ale v té nedokonalosti se skrývá jedinečná krása,“ vyjádřil se řemeslník.
Barevná paleta glazury Raku je světem překvapení.
Na rozdíl od tradiční keramiky se glazura Raku vypaluje při nižší teplotě, pouze kolem 850–1000 stupňů Celsia. Tento rozdíl dává tomuto typu keramiky jeho jedinečné vlastnosti. Po vypálení se stále červené kusy rychle vyjmou z pece a podstoupí dramatickou „ohňovou lázeň“. Při kontaktu s vodou nebo barvivy, jako je popel a piliny, se na povrchu keramiky okamžitě objeví jemné praskliny a nečekané barevné skvrny, což vytváří skutečně jedinečný vizuální efekt.
Podle umělkyně Nguyen Van Loi vyprávějí drobné čárky na povrchu každé vázy Raku příběhy o její cestě. Jsou to praskliny způsobené krakelurou, známky náhlých změn teploty, když je výrobek ponořen do studené vody. Tyto praskliny nejsou známkou zničení, ale spíše jedinečnou součástí jeho krásy, která obsahuje nespočet příběhů o čase.
Prostřednictvím svých děl chtějí oba umělci sdílet svou lásku k hlíně, k životu a k tradičním hodnotám.
Barevná paleta glazury Raku je také světem plným nečekaných barev. Od zářivých odstínů, jako je červená a oranžová, až po tlumené tóny, jako je modrá a černá, každá váza Raku má svou vlastní jedinečnou krásu. „Náhodná kombinace pigmentů a chemických reakcí během procesu vypalování vytváří jedinečné barevné efekty, díky nimž je každý produkt jedinečným uměleckým dílem. Je to jako abstraktní obraz; pokaždé, když se na něj podíváte, objevíte něco nového,“ sdílel pan Nguyen Van Loi.
Cvakání hrnčířského kruhu, vůně vlhké hlíny, zářící rudé plameny pece – z těchto prvků má každá váza a talíř svou jedinečnou krásu, jako symfonie země, ohně a času. Nguyen Van Loi a Pham Minh Chau – dva řemeslníci – nejenže vytvořili keramické výrobky, ale také příběh kreativity, lásky k umění a spojení mezi minulostí a současností. Jejich úspěch vynesl keramiku z Bat Trang na světovou scénu a potvrdil postavení vietnamské keramiky na mapě globálního umění.
Prostřednictvím svých děl chtějí sdílet lásku k hlíně, k životu a k tradičním hodnotám. Hrnčířství pro ně není jen profesí, ale také součástí jejich života, hrdostí celé jejich rodiny a kulturou jejich země.
Phan Anh
Zdroj: https://www.congluan.vn/hoi-tho-cua-lua-and-tam-hon-nghe-nhan-post330183.html
Komentář (0)