Dětské drama překonává těžkosti

Trh je rušný

U příležitosti lunárního Nového roku 2025 nedávno uvedlo malé činoherní divadlo 5B hru Kouzelné pero , adaptaci známé lidové pohádky. V této dětské hře se představili: lidová umělkyně My Uyen, Huynh Nhu, Huynh Ngan, Hong Dao, Ky Thien Canh... Kromě integrace poselství do díla se divadlo zaměřuje také na vytváření efektů prostřednictvím interakce s mladým publikem, transformací lidových písní a reformovaných oper... aby potěšilo diváky. Lidová umělkyně My Uyen a její kolegové dříve udělali dobrý dojem hrami Stanice pro záchranu zvířat, Dai Nao Long Cung ...

Během nedávného svátku Tet byl uveden muzikál Tet oi Tet a pro rodiny.

Fotografie: Ban Mai Stage

Pokud v minulosti byla Idecafova hra Once Upon a Time na trhu s dětskými divadly téměř „samotná“, v posledních letech se na mladé publikum zaměřují i ​​jiná divadla. V létě 2024 uvedlo umělecké divadlo Truong Hung Minh hru Dobrodružství v Mexiku , která spojila tyto herecké obsazení: zasloužilý umělec Minh Nhi, Viet Huong, Hua Minh Dat, Quynh Lam... Umělec Viet Huong prozradil, že do této velkolepé hry byla investována 1 miliarda VND, což představuje největší počet kostýmů ve srovnání s jinými hrami divadla. Od své premiéry se Dobrodružství v Mexiku setkává s pozitivními recenzemi publika a během léta se vstupenky neustále vyprodávají, což ukazuje na přitažlivost dětského divadla, pokud se do něj investuje správně a pečlivě.

Během uplynulého roku se naše divadlo pokusilo o mnoho způsobů, muselo změnit mnoho forem, aby zaujalo vkus publika. Máme jen 90 minut na to, abychom dětem pomohli odložit telefony a ponořit se do hry. To vyžaduje od herců tvrdou práci.

Bao Chu (režisér her na scéně Ban Mai)

Dobrým znamením pro trh s dětskými divadly je zrod divadla Ban Mai, na kterém spolupracují slavní herci, jako jsou Phi Phung, lidový umělec Trinh Kim Chi, Phuong Dung, Phuong Binh... S mottem rozvíjet dětskou fantazii a sny se divadlo snaží přinášet dramatická díla založená na vietnamské kultuře, umění a historii. Divadlo Ban Mai uvedlo mnoho her, včetně Rago - První cesta, Colora - Slavná země, Tet, Tet (uvedeno u příležitosti lunárního Nového roku 2025).

Mezitím se divadlo Hong Hac zapsalo také hrou Můj malý anděl – adaptací stejnojmenného románu Nguyen Nhat Anha, která měla premiéru v létě 2024. Umělec Quoc Thao a jeho studenti zanechali na mladém publiku dojem ve hře Barevný ostrov – Výzva přežití.

Skutečnost, že kdysi „monopolizovala“ trh s dětskými divadly i jiná divadla uvádějí hry pro děti, neznamená, že Idecafův film Tenkrát v dětství ztrácí na atraktivnosti. Důkazem je, že když se uvádějí nové hry, toto divadlo je stále „vyprodáno“. Mnoho lidí je dokonce ochotno „shánět“ lístky na černém trhu, aby měli možnost zhlédnout Dobrodružství kapitána Sindibáda: Legenda o kouzelném oku.

Umělec Dinh Toan jednou v pořadu sdílel, že seriál Once Upon a Time si udržuje přitažlivost pro starší publikum nejen díky krásným vzpomínkám, ale také díky neustálým inovacím a kreativitě. „Musíme psát nové scénáře, které jsou atraktivnější, obsáhlejší a mají více detailů,“ řekl.

Dobrodružství Mexika

Fotografie: Truong Hung Minh Art Stage

Snahy o překonání výzev

Hraní dětských her je dnes pro divadla skvělou příležitostí. V době, kdy není mnoho míst, kde by si děti mohly hrát, se rodiče obávají, že se jejich děti ztratí v technologických zařízeních. Divadelní hry jsou místem, kde děti mohou přímo interagovat, vyjadřovat své názory a zároveň se setkávat se situacemi, které se v díle odehrávají. Schopnost „přitáhnout“ mladé publikum do divadla však není jednoduchý problém a vyžaduje úsilí divadel.

S ohledem na to se hry kromě investic do kostýmů, zvuku nebo začleňování sdělení zaměřují také na vytváření interakcí s mladým publikem. Umělec Quoc Thao uvedl, že na jevišti on a jeho studenti také organizují zábavné aktivity, aby přilákali diváky. „Pokud budeme myslet pouze na zisk a ztrátu, bude těžké dělat dětské hry. Tato práce se hraje pouze sezónně a investiční náklady jsou vysoké. Je to však příležitost pro herce, jak se přiblížit k dětem a získat mnoho hereckých lekcí, zejména dovedností pro interakci s publikem,“ řekl umělec Quoc Thao.

Umělec Quoc Thao v souvislosti s obtížemi připustil, že dětské hry vyžadují atraktivní formy. To představuje problém pro jeviště, pokud jde o investice do kostýmů, kulis, zvuku, osvětlení atd. Dodal: „Pokud investujeme nedbale, děti se při pohledu na divadlo budou nudit, nebude je to lákat a bude to kontraproduktivní.“

Bao Chu, režisér divadelních her v divadle Ban Mai, uvedl, že jednou z „obtíží“ divadelní skupiny je vytvořit dílo, které slouží dětem, ale zároveň nenudí rodiče. Podle režiséra není nalezení rovnováhy jednoduché. „Během uplynulého roku se naše divadlo pokusilo o mnoho způsobů, muselo změnit mnoho forem, aby zachytilo vkus publika. Máme jen 90 minut na to, abychom dětem pomohli držet se dál od telefonů a ponořit se do hry. To vyžaduje od herců tvrdou práci. Dětské hry vyžadují akci ve všem, takže to vyžaduje hodně energie,“ řekl.

Režisér Bao Chu uvedl, že ve srovnání s jinými scénami si scéna Ban Mai stále musí pronajmout místo. Proto je také závislý na jevištním prostoru, aby mohl hru vhodně uvést. Režisér se především domnívá, že klíčovým faktorem je scénář.

„Musíme do naší tvorby začlenit vzdělávací prvky, abychom dětem přinesli ponaučení a zážitky. V roce 2025 se vydáme novým směrem při uvádění historických her s nadějí, že se dětem přiblížíme prostřednictvím propojení se školami,“ sdělil Bao Chu.

Zdroj: https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm