CESTA ZA KOKOSOVÝM PAPÍREM
V malířské dílně na pobřeží Son Tra (město Da Nang) umělec Le Thanh Ha (47 let) a jeho kolegové každý den neúnavně pracují se sudy s buničinou a unikátními síťovými formami, aby zachovali linie. Aby se kokosové vlákno objevilo na povrchu papíru a proměnilo se v poloreliéf jako dnes, musel projít složitým procesem, aby odhalil tajemství. „Prvním požadavkem pro výrobu papíru je, aby vlákno mělo správnou houževnatost. Zkoušel jsem bambus, kajeput, moruši... ale uvědomil jsem si, že tento materiál používá mnoho zemí světa . Vodní kokos je dobrý, ale není přirozeně bílý. Pak jsem jednoho dne, když jsem jel z Da Nangu do Hoi An, viděl lidi, jak krájejí listy barvínku, a pomyslel jsem si: když to dokáže vodní kokos, pak to dokáže i barvínka. Kokosový papír se zrodil v té době,“ řekl pan Ha.

Kokosový prášek rozetřuje na formu umělec Le Thanh Ha
FOTO: HOANG SON
Umělec Le Thanh Ha, absolvent Univerzity výtvarných umění v Hue a po dlouhé době práce v oblasti budování identity firem, se rozhodl vydat cestou hledání vlastního druhu papíru, aby uvolnil svou kreativitu. Od začátku si stanovil přísná kritéria, kterými bylo být absolutně věrný tradičním materiálům, říkat ne chemikáliím, nekopírovat obrazy a neřídit se trhem. Tato vášeň ho provedl mnoha venkovskými oblastmi a sledoval stopy starověkého papírenského řemesla. Od osvojení techniky lití papíru národa Mong, přes objevení techniky lití „xeo“ národa Pa Co, až po průzkum ručně vyráběných papírenských linek v mnoha regionech...; to vše ho přivedlo k velmi vietnamskému materiálu: barvínku.

Umělec Le Thanh Ha maluje vodním nožem na kokosový papír
FOTO: HOANG SON
Proces výroby kokosového papíru je velmi přísný: po sklizni se kokosové větve oloupou od zelené slupky, nakrájejí na tenké plátky, namočí se do vody a poté se 24 hodin vaří s limetkou. „Nejdůležitějším krokem je vytvoření přirozené bílé barvy inkubací a fermentací po dobu 10–17 dnů v závislosti na povětrnostních podmínkách a voda se musí průběžně měnit. I když to nikdo nezakazuje, vždy mám na paměti, že vše musí být přírodní, žádné chemikálie, žádné bělení, takže každý kus kokosového papíru je produkt šetrný k člověku...“, sdílel pan Ha.
Z prvních várek papíru vybudoval umělec Le Thanh Ha značku „Můj místní papír“ s přáním, aby každý region vytvořil řadu papíru s vlastní identitou. Později, aby ji mezinárodní přátelé snáze rozpoznali, změnil název na La'DUA art, což znamená „umění z kokosu“ a zároveň odráží známé tóny vietnamsko-francouzského jazyka.
Z malé dílny u moře jezdil do komunity Pa Co a učil techniky lití papíru pro cestovní ruch . V horách však chybí tlak vody, aby se mohly nové techniky adaptovat, a tak si stále zachovávají tradiční způsob práce. To přijal a pokračoval ve své vlastní tvůrčí cestě, kde kombinoval staré techniky s novými objevy z vlastních manuálních zkušeností.
" VODNÍ RYBNÍK" A TVŮRČÍ PRÁCE
Zatímco některé jiné druhy uměleckého papíru se spoléhají na tiskové techniky – „xeo“ trhající se nádrží – tisk z oddělených vzorů, umělec Le Thanh Ha volí jinou cestu: gravíruje přímo na povrch mokré buničiny pomocí tlaku vody přes formu, aby si zachoval jedinečné linie. „Netisknu každou vrstvu, ale gravíruji. Proud vody je gravírovací nůž,“ řekl. Ukázal na tlakovou hadici – nejdůležitější nástroj v malířském ateliéru a vysvětlil: „Pro mě je to „vodní nůž“. Tato metoda otevírá nový vizuální jazyk: řezba vodou vytváří hloubku na povrchu buničiny do bloků – linií – vrstev, kokosové vlákno vytváří propadlé a vyvýšené tóny a čas vytváří trvanlivost po staletí, jako je tomu u starověkého papíru.“

Poloreliéfní malba z kokosového papíru vytváří různé efekty v různých světelných podmínkách.
FOTO: HOANG SON
Aby malba vznikla kompletně, musí dílna projít 10 fázemi, od kreslení vzorů, vytváření forem, vyřezávání obtisků, lepení pro udržení linií, nalévání papíru, rozprašování prášku, řezbářství vodou až po sušení... Po dokončení malby následuje finální proces s rámováním krabice, výrobou elektrického systému a montáží papíru. Vše se dělá ručně a pečlivě. „Vzor vytištěný tlakem vody v japonském stylu Rakusui Washi vyžaduje, aby byl umělec velmi zručný v nastavení síly a slabosti tlaku vody a vytváření silných a tenkých vrstev dle libosti na povrchu papíru. Toto je fáze, která určuje estetiku malby z kokosového papíru, takže umělec musí být jemný,“ řekl pan Ha.

Kokosový papír lze použít k výrobě mnoha interiérových produktů.
FOTO: HOANG SON
Kokosový papír se nepoužívá jen k výrobě obrazů. Umělec uvedl, že díky své přirozeně průsvitné vláknité struktuře má každý kus papíru v důsledku své tloušťky jiný odstín, což způsobuje, že obraz mění barvu podle počasí a světla, „jeden styl přes den, jiný v noci“. Proto resorty a interiéry vyhledávají kokosový papír k výrobě lamp, nástěnných panelů, dekorativních panelů... rustikálních i luxusních, a díky vrstvě papíru v kombinaci s olejomalbou na plátně odolných stovky let. „Tento papír je velmi živý a dynamický!“, zasmál se umělec Le Thanh Ha a dodal: „Nestojí na místě, ale vytváří emoce pro samotný prostor.“ (pokračování bude)
Zdroj: https://thanhnien.vn/ky-nghe-doc-la-tuyet-chieu-dung-dao-nuoc-tren-giay-dua-185251122214233374.htm






Komentář (0)