Příběh z Kieu sledoval putující divadelní soubory, vesnické shromáždění a dokonce i těžké časy a postupně se stal součástí způsobu života, způsobem, jakým si obyvatelé Cam Lamu zachovali svůj kulturní hlas v této bouřlivé pobřežní zemi.

V dnech před Tetem (lunárním Novým rokem) zůstává rybářská vesnice Cam Lam stejná, jen srdce lidí jsou o něco neklidnější. Moře je stále slané, práce pokračuje donekonečna, ale způsob, jakým se rybáři vracejí z moře, se změnil. Jakmile lodě zakotví, vše na břehu se rychle připraví, ne k odpočinku, ale k přípravě na známou schůzku. Když odpolední slunce ještě ubývá, převléknou se a zamíří do vesnického kulturního centra, jako by i malé zpoždění mohlo zanechat něco velmi známého, co by z onoho odpoledne chybělo.
Když jsem dorazil s panem Mai Tungem, místopředsedou klubu Kieu Xuan Lien, nádvoří už bylo docela živé. Lidé se oblékali, jiní si převlékali kostýmy a pečlivě si oblékali známé outfity. Pak se odněkud zpoza pódia ozval hlas. Verše z Příběhu Kieu byly recitovány pomalu, jasně, v rytmu s někým, kdo právě opustil moře.

„Příběh Kieu v Cam Lam začíná takto, jemně, přirozeně, jako zvyk, který provází vesničany po generace. Po generace, ať už je publikum, nebo ne, musí být každé vystoupení pečlivě připraveno. Kdokoli hraje roli, musí být pro tuto roli vhodně oblečen. Pro nás je provedení Příběhu Kieu o tom, nezradit tradici, nezradit to, co se dědí. V posledních dnech roku se tato pečlivost stává ještě přirozenější, jako způsob, jak si udržet čistá srdce, než se starý rok skončí.“
Příběh z Kieu nemá svůj vlastní osobitý styl zpěvu. Nevznikl jako nezávislá divadelní forma, ale spíše byl adaptací Příběhu z Kieu a poté vdechnut život na stránkách knihy. V něm jsou verše dramatizovány prostřednictvím zpěvu, herectví a interpretace, přičemž se vypůjčují a mísí různé melodie: někdy jemné a něžné jako lidové písně Nghe Tinh, někdy půvabné jako písně Hue a jindy dramatické jako Cheo a Tuong... Někdy je to jen recitace Kieu během rozhovoru, někdy je to celé představení s kostýmovanými postavami, které se zapojují do přímého dialogu s publikem. Přesto v každé podobě posluchače uchvacuje.

V 60. a 70. letech 20. století, od doby, kdy pan Mai Ngan (otec pana Mai Tunga) přinesl do vesnice lidovou operu Kieu, si tato umělecká forma rychle získala popularitu mezi obyvateli Cam Lamu. Jako země zpěvu a s vrozenou vášní pro umění si obyvatelé rychle osvojili krásu a kouzlo lidové opery Kieu a začlenili ji do svých každodenních kulturních aktivit.
V těch dobách byli členy souboru sami mladí muži a ženy, krásní a talentovaní, kteří s veškerou vášní přicházeli na Příběh Kieu. Pak čas plynul. Válka vrhala svůj stín na vesnici, bomby a kulky někdy přerušovaly i představení. Byly roky chudoby, kdy nebylo dost jídla ani oblečení, ale když padl večer, jeviště Příběhu Kieu bylo stále připraveno a písně se stále zpívaly. Ten plamen vášně nebyl oslnivý ani okázalý, ale doutnal a vytrvalý, stejně jako lidé z Cam Lamu uchovávali Příběh Kieu uprostřed životních proměn.
„Představení ‚Tro Kieu‘ se zde nikdy nepodobá pořádné show. Je to spíš jako známá vesnická aktivita, kde účinkující a publikum sedí velmi blízko sebe. Někteří lidé zpočátku stojí mimo zpěv, ale o chvíli později nevědomky vstoupí do role,“ řekl mi jeden vesničan, který si představení přišel poslechnout.

To odpoledne jsem se setkal s mnoha tvářemi z generací, které se podílely na představení Trieu Kieu ve vesnici Cam Lam. Každý z nich měl svůj vlastní příběh a vzpomínky, ale pokud jde o Trieu Kieu, nejčastěji se zmiňovalo jméno pana Mai Ngana. Zemřel, ale zdá se, že toto pódium nikdy neopustil. Jeho stopa nespočívá v jeho výřečném vyprávění, ale tiše se vynořuje ve způsobu, jakým lidé jasně vyslovují slova, správně snižují hlas... To, co dělá současná generace, se stalo tradicí z let, kdy pan Ngan vystupoval na jevišti. A v těchto posledních dnech roku se tato vzpomínka vynořuje jasněji, tiše, ale vytrvale, jako nepostradatelná součást představení Trieu Kieu v Cam Lam.
Na jevišti si rybář Truong Cong Duc, který právě dohrál Tu Hai, stále zachoval přísný výraz postavy, který se postupně změkl a vrátil se k mírnému chování muže zvyklého na rozbouřené moře. Protože byl s rolí Tu Hai spojován tak dlouho, jeho kozí bradka mu zůstala po celá léta. Námořnictví je těžká práce, zejména v rušném období konce roku, ale bez ohledu na to, jak je zaneprázdněn, vždy se snaží najít si na představení čas.
Paní Nguyen Thi Vinh, která právě dokončila roli Hoan Thu, se také podělila: „Je to obtížná role s mnoha vrstvami osobnosti, která herci nedovoluje nechat emoce volně plynout. Nejdůležitější při hraní Hoan Thu je vědět, kdy přestat, hlas musí být stručný a pevný, aby postava působila ostře i zdrženlivě.“ Když ji slyšíme říkat, uvědomíme si, že za každou rolí stojí velmi pečlivé zvážení, nejen aby se role správně zahrála, ale také aby se zachovaly základní humanistické hodnoty Příběhu z Kieu .

Zpěv skončil, když odpolední světlo před kulturním centrem změklo. Někteří odešli brzy, jiní se zdrželi, pár řádků z Příběhu z Kieu se stále ozývalo vzduchem, jako by se chtěly rozpustit s vlnami v samotné struktuře a vodách vesnice. Když jsem se chystal odejít, prostor se vrátil do známého vzhledu odpoledne přímořské vesnice, ale v tom tichu všichni věděli, že zpěv stále přetrvává, hluboce zakořeněný v srdcích mnohých.
A onoho odpoledne těsně před Tetem jsem jasně pocítil hlubokou podstatu folklórního vystoupení Kieu v Cam Lamu. Každá píseň, každé vystoupení jako by tiše shrnulo vzpomínky na uplynulý rok a umožňovalo lidem pomaleji a jemněji kráčet vstříc novému roku. A v mnoha lidech se zrodila hluboká víra, že folklórní vystoupení Kieu bude i nadále rezonovat a prohlubovat se v dnešním kulturním životě…
Zdroj: https://baohatinh.vn/lang-tieng-tro-kieu-tren-dat-cam-lam-post306004.html







Komentář (0)