Po 40 letech strávených v hornaté oblasti Gia Lai , která nikdy nepřestala být přitažlivá pro svou nedotčenou identitu, malířka Ho Thi Xuan Thu i nadále potvrzuje svou obdivuhodnou uměleckou práci a zároveň propojuje a inspiruje mladé malířky.
Sledování tradičních vietnamských obrazů
* Sochař Pham Van Hang byl dojat a „překvapen vaší fyzickou silou“, když navštívil vaši dílnu. Proč jste se po celá desetiletí rozhodl/a doprovázet lakované obrazy?
- Zpočátku mě mnoho přátel a kolegů litovalo, ale i tak jsem se rozhodla pro malování lakem, protože se jedná o tradiční vietnamskou malbu a obrazy jsou časem velmi odolné. Experimentováním s mnoha různými materiály jsem si uvědomila, že je to přesně ten materiál, který jsem hledala.

* Je známo, že tvorba lakovaných obrazů je namáhavá práce a vyžaduje velké úsilí, takže je pro umělce, zejména ženy, považována za výzvu. Můžete se o to podělit?
- Je pravda, že tvorba lakovaných obrazů je velmi těžká práce. Nejprve si umělec musí zvyknout na možnost alergie na barvu. Zpočátku mě svědila kůže, někdy mi otékalo celé tělo, musela jsem jít do nemocnice na ošetření, ale… vytrvala jsem, pak jsem si zvykla. Tento typ malby má charakteristické rysy, že ve vlhku schne, takže také závisí na „nebeském čase a příznivém místě“; když je počasí příliš vlhké nebo příliš suché, zničí se a já musím propracované tahy seškrábat a znovu malovat, což je velmi těžká práce.
Nejtěžší částí lakování je leštění. Musíte vynaložit veškerou svou sílu a moc, abyste obraz vybrousili na správnou úroveň, a pak natřít, někdy až tucet vrstev. Nemluvě o tom, že k tomuto stylu malování musíte dobře „zvládat“ mnoho věcí: čas (harmonicky rozdělit mezi rodinu a práci); finance (náklady na materiál jsou poměrně vysoké) a emocionální tok (od začátku do konce často trvá dlouho). Proto nemluvě o tom, zda je obraz ošklivý nebo krásný, samotná umělecká práce lakování je velmi cenná.
Ponořte se do krásy Středohoří
* Když se zmíní malířka Ho Thi Xuan Thu, milovníci umění si okamžitě vybaví malířku z Hue , která s vášní ztvárňuje příběhy vesnic Středohoří. Jistě musí existovat dostatečně velká a hluboká láska, aby se příběhy vesnic daly vyprávět tak živým a realistickým způsobem?
- Kultura Středohoří mě postupně prostupovala od roku 1985, kdy jsem začala pracovat v kulturním oddělení Gia Lai - Kon Tum (staré). V následujících letech jsme s manželem, fotografem Tran Phongem, jezdili na výlety do odlehlých vesnic v provincii, jeden fotil, druhý kreslil. Někdy jsme se s manželem zastavili u našich známých ve vesnici, abychom si uvařili vlastní jídlo a natrhali ovoce ze zahrady. Lidé ze Středohoří jsou tak milí a pohostinní.
Krása země a lidí se pomalu dotýká a prostupuje mým srdcem upřímným, přirozeným způsobem. Vidím krásu všude, od prostého života po kulturu, víru, duše... Pokud mé obrazy mají jednoduchost, svobodu a sílu, pak je to ta pravá hodnota života ve Středohoří, kterou cítím, neboli jsem součástí Středohoří.
Svou samostatnou výstavu v roce 2024 jsem pojmenovala „Naslouchání příběhu mé vesnice“, protože jsem ji považovala za příběh své vesnice, nikoli za příběh vesnice ze Střední vysočiny očima dívky z Hue.

* Které z děl o Středohoří je pro vás spojeno nejvíce vzpomínek?
- To je obraz Lesní muži (80x200 cm), vytvořený v roce 2005. V té době bylo 30. výročí Dne osvobození provincie a já jsem byl velmi zaneprázdněn výrobou propagandistických billboardů a instalací venkovního pódia. Dodnes si pamatuji ten den, silný déšť a vítr zřítily billboard hlavního pódia, takže jsme s kolegy museli celou noc vzhůru, abychom pódium znovu postavili.
V té době Ministerstvo kultury a informací (nyní Ministerstvo kultury, sportu a cestovního ruchu) oznámilo výběr vynikajících děl, která měla být zaslána na výstavu na summitu APEC 2005. Obraz Men Rung byl zaslán a byl poctěn výběrem.
Toto dílo bylo později vystaveno na mnoha dalších výstavách v Ho Či Minově Městě a Hanoji. Mnoho lidí si tento obraz přálo koupit, ale já jsem si ho chtěl ponechat jako památku na své umělecké cestě.
Opusť starou formu, abys se dotkl rytmu života
* Omezení kreativity jsou pro umělce neustálá. Její odhodlání obnovovat se tím, že se odpoutá od zažitých vzorů a bude malovat o Středohoří, však mnoho lidí překvapilo. Neexistují žádné živé festivaly, pouze scény a jednoduché, ale vášnivé každodenní činnosti. Proč je ve věku přes 60 let stále tak odhodlaná?
- Před rokem 2005 jsem skládala velmi pravidelně, ale pak začaly mé děti růst a s nimi i mé ambice jako matky. Otevřela jsem si uměleckou a reklamní společnost a tvrdě jsem pracovala na tom, abych svým dětem poskytla dobré vzdělání. Proto byl můj čas na skládání značně ovlivněn.
Často si ale říkám, proč se nezměním a neobnovím? Snažím se být méně závislá na běžných vzorech a dekorativních motivech a zaměřit se na ponoření se do rytmu pohybu a životního prostoru. A když se rozhodnu něčemu se věnovat, obrazy přirozeně vyjdou velmi „sladké“. Mám pocit, že když je miluji, budou milovat i oni mě. Často říkám svým studentům, aby si, když začnou pracovat, nemysleli, že kreslí, aby prodávali nebo vystavovali. Nejdříve nakreslete, co se vám líbí, nejdříve se o to postarejte, pak bude vždycky co sklízet. „Pokud žena tvrdě pracovala, její manžel ji nezradí.“

* Přestože jste v posledních letech velmi vytížená, iniciovala jste soukromou výstavu pro umělkyně v provincii; první výstava umělkyň ze severu, střední a jižní Evropy se brzy uskuteční v Pleiku u příležitosti 20. října. Proč jste se rozhodla zapálit svíčku nejen za sebe, ale i za mnoho dalších?
- Přestože mi zahájení těchto aktivit zabere hodně času, stále chci vytvořit hřiště pro umělkyně v provincii i mimo ni. Není to jen příležitost k výměně a setkávání, ale také motivace pro každého člověka k větší inspiraci v uměleckých aktivitách. Ve skutečnosti, když sdílíme teplo, ostatní nás hřejí sami. Já sama jsem spojena s mladou generací, učím se od ní a inspiruje mě duch tvůrčí práce.

Zdroj: https://baogialai.com.vn/nguoi-ke-chuyen-lang-minh-post568936.html
Komentář (0)