„Životodárná krev“ stále proudí...

Việt Nam•24/12/2023

08:42, 24. 12. 2023

Naslouchání , pozorování, oceňování a sdílení „životní síly“ kolem nás s cílem vyvolat upřímné a intenzivní emoce tváří v tvář mnohostranným realitám života a vesmíru je poselství, které chtějí čtyři umělci z Centrální vysočiny a provincie Khanh Hoa sdělit divákům prostřednictvím umělecké výstavy s názvem „Hojná životní síla“ v Hong Hac WS. Point Art Space ( Ho Či Minovo Město), která se koná od 14. listopadu 2023 do 14. ledna 2024.

Čtyři umělci, včetně Le Vana, Truong Van Linha ( Dak Lak ), Ho Thi Xuan Thua (Gia Lai) a Bui Van Quanga (Khanh Hoa), představili na výstavě 20 obrazů, každý s jiným uměleckým stylem a médiem. Všechny však spojuje jedno společné: láska k přírodě, zobrazená a zapouzdřená v jejich představách a pocitech o „toku“ přírody, o všem hmotném i nehmotném, vycházejícím z jejich vzpomínek. Každá barva a tah štětcem v jejich dílech odráží postoje a odpovědnost umělců ohledně toho, co se ztrácí a co zůstává na zemi, na které žijí, s cílem poskytnout divákům mnohostranný zážitek.

Skupina umělců, kteří výstavu vytvořili. Foto: Poskytli organizátoři výstavy.

Obrazy umělce Le Vana, jako například „Sluneční světlo na horském průsmyku“ a „Když byl les ještě zelený“, evokují v divákovi pocit oddělení – přítomný okamžik je skutečný i neskutečný zároveň díky mlhavým, křehkým a zdánlivě křehkým barvám lesů a slunečního světla, jemně zprostředkovaným akvarelem na hedvábí. Neustále se měnící barvy přírody a života inspirují Le Vana k tomu, aby je v každém díle zachytil s optimismem, vírou a nádechem zmatku: Napříč horami, kopci, vesnicemi a městy… se původní nedotčená a nedotčená krása postupně ztrácí. Některé krásné a hřejivé krajiny zmizely, dokonce i barvy deště a slunečního světla se drasticky změnily.

Umělec Truong Van Linh zvolil cestu tvorby černobílých dřevotisků, aby divákům zprostředkoval intenzivní emoce a živost každodenního života a aktivit různých etnických skupin v regionu, kde žil. „Pochod v Centrální vysočině“, „Vesnice Tay v Centrální vysočině“ a „U Dray Sap“ jsou živé obrazy, které Truong Van Linh ztvárnil na dřevě černobílou technikou a dávají divákům velmi reálný vjem z motivů obecních domů, slonů, gongů, vodopádů, kamenných plotů atd., které jsou neuvěřitelně známé a živé. Aby toto poselství zprostředkoval veřejnosti, umělec Truong Van Linh všechny tyto obrazy zobrazil v prostoru s propleteným světlem a stínem, takže ačkoli se jedná o černobílé tisky, dávají divákům velmi jasný pocit světla.

Výstavní plakát.

Mezitím si umělkyně Ho Thi Xuan Thu zvolila lakovou malbu, aby šeptala a svěřovala se sama sobě i ostatním. „Pod stromem Kơ Nia“ nebo „Návrat do vlasti“ jsou místa, kde si uvědomila svou vlastní bezvýznamnost před rozlehlostí přírody. Proto ve většině jejích děl koruny/větve stromů obklopují lidi a vzbuzují v nich touhu po útočišti. Umělkyně Xuan Thu dovedně využívá podpůrných vlastností laku – karmínově červených odstínů v kombinaci s matně zlatou a bílou skořápkou (bez jakéhokoli leštění) – k záměrnému vytvoření drsného, mocného a majestátního pocitu, podobného zemi, ve které žije. To v divákovi evokuje živého, ale zároveň harmonického, toužebného, ale zároveň něžného ducha, připomínajícího Středohoří.

Pro umělce Bui Van Quanga jsou lidé v jejich prostých životech nebo vzpomínky z dětství vždy nekonečným zdrojem inspirace. V jeho dílech „Dva přátelé“ a „Vílí houpačka“ jsou vzpomínky znovuvytvořené z minulosti, přesto radostné a pokojné pro ty, kteří žijí v přítomnosti. A to je také životní krev proudící minulostí, přítomností a budoucností – umělcovy emocionálně nabité olejomalby se tak dotýkají srdcí diváků a oživují v duši každého člověka přesvědčení a vzpomínky, které postupně vybledly.

Dinh Dói

Zdroj