(Vaterland) – Zum ersten Mal wurden vier Animationsfilmprojekte angekündigt, was eine neue Entwicklung auf dem vietnamesischen Animationsmarkt darstellt. Das Jahr 2025 markiert das Ende einer langen Zeit, in der die große Leinwand nur ein Spielplatz für importierte Animationsfilme war.
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe des 1. Animationsfilmfestivals haben Stream of Desire, Sconnect Studio, Alpha Studio und Colory Animation Studio gleichzeitig vier Animationsfilmprojekte angekündigt, die derzeit produziert werden und voraussichtlich 2025 kommerziell verwertet werden. Das sind gute Nachrichten für die vietnamesische Filmindustrie und stellen einen beispiellosen Fortschritt für die vietnamesische Animationsindustrie dar.
Die Auftaktveranstaltung von 4 Animationsfilmen mit der Teilnahme vieler berühmter Schauspieler und wichtiger Persönlichkeiten der Filmindustrie findet am 28. November 2024 in Ho-Chi-Minh-Stadt statt.
Der vietnamesische Animationsfilm hat viele bemerkenswerte Entwicklungen erlebt, da immer mehr Studios einzigartige, hochkreative Produkte produzieren, die beim Publikum gut ankommen. Die Produktion groß angelegter Animationsprojekte ist jedoch nach wie vor ein riskantes Unterfangen, das nicht viele Produzenten wagen. Die Herausforderung für Animationsstudios besteht heute darin, sowohl personell als auch finanziell zu investieren. Gleichzeitig müssen sie in attraktive Inhalte (Drehbuch, Bilder, Schauspiel) investieren, um mit importierten Meisterwerken konkurrieren und das Vertrauen des Publikums gewinnen zu können, das an ausländische Animationen gewöhnt ist.
Wir setzen auf Qualität und Quantität, um das heimische Publikum zu überzeugen
Im Oktober 2023 feierte der von Sconnect Studio produzierte Animationsfilm „Wolfoo und die geheimnisvolle Insel“ landesweit in den Kinos Premiere und markierte einen neuen Wendepunkt für die vietnamesische Animation. Als der erste kommerzielle Animationsfilm sehr positive Ergebnisse erzielte, erreichte er in der ersten Woche nach seiner Veröffentlichung die Top 3 der Kinokasseneinnahmen.
Die Liebe des vietnamesischen Publikums ist für die Produzenten die Motivation, mutig nach den nächsten Projekten zu forschen. Im Jahr 2024 kündigt Sconnect Studio weiterhin zwei neue Projekte an: „Wolfoo and the Three Realms Race“ und „Ceramic Warrior – Blank Blank“.
Wolfoo – ein enger Freund vieler Kinder – kehrt in einer neuen, schelmischen Version zurück, die mit der bekannten 2D-Technologie produziert wurde. Dieses Erscheinungsbild von Wolfoo wurde jedoch vom Filmteam visuell verfeinert, um eine lebendigere und animiertere Figur zu schaffen.
Die Rückkehr von Wolfoo verspricht eine spannende und zugleich menschliche Geschichte über die Reise der Familienbande.
„Wolfoo und das Drei-Reiche-Rennen“ erzählt die Geschichte von Wolfoos und seinem Vaters Reise durch drei Länder: die Essenswelt, die Festivalwelt und die Außenwelt. Unterwegs stellen sich ihnen immer wieder Herausforderungen. Wird das die Vater-Sohn-Beziehung brechen?
„Ceramic Warrior – Blank Blank“ ist der erste Animationsfilm, der vollständig mit Stopmotion-Technologie (Stillleben-Filmtechnologie) gedreht wurde. Eine Filmtechnologie, die aufgrund ihrer Genialität und ihres Investitionsniveaus alle Studios der Welt vor Herausforderungen stellt. Für einen Kurzfilm von durchschnittlich zwei Minuten müssen 2.700 Fotos kombiniert werden. Bei einem Film von 90 bis 120 Minuten muss der Produzent daher bis zu 16.200 Fotos zeigen. Aufgrund dieser großen Herausforderung gibt es derzeit weltweit Tausende von Stopmotion-Filmstudios, aber nur 1 bis 2 % von ihnen sind in der Lage, Filme zu produzieren. Die Veröffentlichung des ersten Stopmotion-Films soll Sconnect Studio auf das gleiche Niveau wie die großen internationalen Studios bringen.
Die Hauptfigur des Films Ceramic Warrior, der Junge Blank in der Kulisse des Joyful Forest
Herr Nguyen Anh Tung, Vertreter von Sconnect Studio, sagte über die Produktion von zwei Kinofilmen in einem Jahr: „Nicht nur im Jahr 2025, sondern langfristig verfolgen wir die Strategie, jedes Jahr drei bis vier Animationsfilme fürs Kino zu produzieren, um den Produktionsprozess optimieren und qualitativ hochwertige Inhalte liefern zu können.“
Der Volkskünstler Pham Ngoc Tuan (ganz links) überreicht dem Vertreter der Filmcrew Blumen, wodurch die Produktionszeit von 3 Jahren auf nur 18 Monate verkürzt wurde.
Alpha Studio bringt nationale Kultur in Vietnams ersten 3D-Film
Nach dem Start der 3D-Animationsserie „Trang Quynh Thoi Nhi Nho“ im Jahr 2023 hat Alpha Studio inzwischen mehr als 300 Inhalte auf der YouTube-Plattform veröffentlicht, von denen viele Millionen Aufrufe erreicht haben. Mit makellosen 3D-Bildern dreht sich die Serie „Trang Quynh Thoi Nhi Nho“ um Bräuche und Gewohnheiten, Elemente des Lebens, die von der vietnamesischen Kultur geprägt sind, wie Banyan-Bäume, Wasseranlegestellen, Gemeinschaftshäuser, Reiskultur und wichtige Feiertage wie Tet Ong Tao, Tet Nguyen Dan oder das Mittherbstfest.
Es wird erwartet, dass im Jahr 2025 die erste Kinoversion des Jungen Quynh Nhi mit dem Titel „Die Legende des Stiers“ in die Kinos kommt. Der Film wird der erste 3D-Animationsfilm in Vietnam sein. „Die Legende des Stiers“ basiert weiterhin auf dem Material einer Volkssage und wird mit modernster Produktionstechnologie kombiniert. Er erzählt die Geschichte des Jungen Quynh und seiner Freunde, die sich auf ein dramatisches und farbenfrohes, mysteriöses Abenteuer begeben.
Die Verschmelzung volkstümlicher kultureller Elemente im fortschrittlichsten 3D-Technologieprodukt der Gegenwart
„Eine der größten Herausforderungen bei 3D-Animationsprojekten ist die Optimierung des Produktionsprozesses. Anstatt der üblichen 36 Monate hat Alpha Studio versucht, die Fertigstellungszeit auf nur 18 Monate zu verkürzen“, erklärte Meritorious Artist und Direktor Trinh Lam Tung, Direktor von Alpha Studio.
Der Film „Die Legende vom Taurus“ ist nicht nur eine unterhaltsame Geschichte mit einer menschlichen Botschaft, sondern nimmt das Publikum auch mit auf eine Reise zur Entdeckung traditioneller kultureller Werte und weckt dabei Selbstachtung und Nationalstolz.

Außerordentlicher Professor Dr. Bui Hoai Son (ganz links) überreicht dem Filmteam von „Die Legende des Taurus“ Blumen.
„Wir können Spaghetti essen, Thai Hot Pot, viele Gerichte essen, aber bei Trang Quynh Thoi Nhi Nho und „The Legend of the Taurus“ handelt es sich um eine Mahlzeit mit Fischsauce, Salz und Pickles, rein vietnamesisch.“
„Die Legende des Taurus“ ist der erste vietnamesische 3D-Animationsfilm, der in die Kinos kommt. „Ich habe das Wort ‚erster‘ seit über zehn Jahren gehört, ich habe gewartet, und als ich nicht mehr warten konnte, habe ich es selbst gemacht. Viele Brüder und Schwestern haben mir geholfen und mir Flügel verliehen, um meinen Traum zu verwirklichen“, erzählte der verdiente Künstler Trinh Lam Tung, Regisseur des Films „Die Legende des Taurus“, von seiner Idee.
Das erste "Debüt" von "Squint-eyed Zombie" und vielversprechende Zeichen
Colory Animation Studio ist ein erfahrenes Animationsstudio mit 15 Jahren Erfahrung. „Zombie with Cross Eyes“ zeichnet sich durch seine Fähigkeit zur Produktion von 3D-Animationen aus und ist nach einer langen Zeit, in der er mit Kurz- und Spielfilmen viele Erfolge erzielt hat, sein Vorstoß in das Filmgenre.
Die Hauptbotschaft von „Zombie Cross-Eyed“, durchsetzt mit Horrorelementen, ist die Linderung des gesellschaftlichen Drucks, der auf junge Menschen ausgeübt wird, und die Befreiung vom Drang, „positiv zu sein“.
„Wir denken vielleicht negativ, verwirrt oder schwach, wir sind vielleicht nicht stark oder herausragend, aber wir geben niemals auf.“ – Botschaft in der Filmvorführung von Colory Animation Studio.
Herr Doan Tran Anh Tuan, Direktor des Colory Animation Studios, gab zu, dass er „nicht gut reden“ könne, gab aber nicht zu viel preis, sondern zeigte stattdessen einen 14-minütigen Film und erhielt positives Feedback vom Publikum. Dieser 14-minütige Film ist der deutlichste Beweis für die Produktionskapazität des Teams und die vielversprechende Qualität des Films bei seinem Kinostart.
Die 14-minütige Testvorführung von „Zombie with Cross Eyes“ hat seine Attraktivität und 90 Minuten Kinolaufzeit bewiesen.
Aus Investorensicht sagte Frau Vu Phuong, Investment Director des Filmprojekts Red Ruby Entertainment: „Wir Investoren, die mit Filmen bestens vertraut sind, haben jetzt eine neue Auswahl auf dem Animationsmarkt, der sehr vielfältig ist und Genres wie 2D, 3D oder Stop-Motion umfasst. Ich schätze, dass das Investitionspotenzial von Animationen größer sein kann als das von Realfilmen, da wir sie nicht nur in Kinos, sondern auch auf anderen Plattformen wie Merchandise, F&B-Aktivitäten und Werbemaßnahmen nutzen.“
Frau Vu Phuong schätzte, dass Animation aufgrund ihrer vielfältigen und flexiblen Verwertungsmöglichkeiten ein potenzieller Markt für Investoren sei.
Die Veröffentlichung von vier Animationsfilmen im Jahr 2025 ist ein beispielloses Ereignis für die vietnamesische Animationsindustrie. Dieses Ereignis markiert einen grundlegenden Wandel in der Strategie der Filmproduzenten und verspricht einen starken Wandel der „Make in Vietnam“-Animation in der Zukunft.
„Ich hätte nicht gedacht, dass sich unser vietnamesischer Animationsfilm so stark entwickelt hat. Und wir konnten wirklich Schulter an Schulter mit den Großmächten der Welt stehen. Nicht nur ich, sondern ich glaube, dass alle hier anwesenden Künstler wie Professor Dr. Do Lenh Hung Tu und der Volkskünstler Nguyen Ha Bac das Talent und die Ambitionen der jungen Generation hier erkennen. Das verspricht, in Zukunft große Fortschritte für den vietnamesischen Animationsfilm zu erzielen. Ich danke den jungen Menschen aufrichtig dafür, dass sie uns geholfen haben, mehr Selbstvertrauen und Stolz in einem besonders wichtigen Bereich für die Filmindustrie und die Kultur des Landes zu entwickeln.“ – Professor Dr. Bui Hoai Son, ständiges Mitglied des Ausschusses für Kultur und Bildung der Nationalversammlung, sprach nach der Vorstellung von vier Filmprojekten.
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Quelle: https://toquoc.vn/4-du-an-bom-tan-hoat-hinh-man-anh-rong-trong-nam-2025-20241129171005181.htm
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