Die Töpferwaren erzählen Geschichten aus den drei Regionen Vietnams.

Eine Gruppe von Studierenden der FPT-Universität nutzte vertraute Materialien wie Keramikvasen, um die Geschichte vietnamesischer Wahrzeichen nicht durch erklärende Texte, sondern durch Keramikvasen zu erzählen, die sich in den Alltag integrieren lassen. Auf der gewölbten Oberfläche der Vasen erscheinen nacheinander typische Wahrzeichen der drei Regionen, beginnend mit der Ein-Säulen-Pagode, gefolgt vom Kaiserpalast von Huế und dem Unabhängigkeitspalast. Die Idee klingt einfach, doch der Weg von der Skizze zum fertigen Produkt war eine Herausforderung.

Die Gruppe von Studenten derFPT- Universität startete das Projekt mit dem Wunsch, traditionelle vietnamesische Töpferkunst mit regionalen kulturellen Identitäten zu verbinden.

Laut Bui Thao Nguyen, einem Mitglied des Designteams. Darüber hinaus weisen Keramikvasen auf dem Markt häufig bekannte Motive wie Blumen, Blätter, Drachen und Phönixe auf. Diese Motive sind zwar schön und haben ihren festen Platz auf dem Markt, doch gerade diese Popularität erschwerte es der Gruppe, neue Ideen zu entwickeln, sodass sie einen anderen Weg einschlug.

Statt bloßer Dekoration wollten sie Produkte mit einer klaren Geschichte schaffen, die den Betrachter sofort ein Stück vietnamesischer Kultur, Geschichte und Bevölkerung vermitteln. Deshalb wählte die Gruppe Wahrzeichen als Vorlage für die Designs ihrer ersten Kollektion. Für sie besitzen Wahrzeichen eine viel stärkere Wiedererkennungskraft als herkömmliche Muster. Allein der Anblick eines vertrauten Gebäudes kann Assoziationen mit einer Region, einer historischen Tiefe oder sogar einem Teil des kollektiven Gedächtnisses wecken.

Die fortlaufende Sammlung beginnt mit dem Bild der Ein-Säulen-Pagode, die den Norden repräsentiert. In den nächsten Abschnitten folgen der Kaiserpalast von Huế für die Zentralregion und der Unabhängigkeitspalast für den Süden. Diese drei nebeneinander stehenden Bilder symbolisieren nicht nur die drei Regionen, sondern auch ein Gefühl der Einheit und Solidarität.

Die Botschaft der Gruppe ist eindeutig: die vietnamesische Kultur im modernen Wohnraum bewahren. Keramikvasen dienen daher nicht nur als Blumenvasen oder Dekorationsobjekte. Sie sollen vielmehr kulturelle Geschichten erzählen und so vertraute vietnamesische Werte im Alltag erlebbar machen. Die Gruppe hofft, dass Betrachter dieser Vasen Stolz empfinden, bekannte Wahrzeichen wiedererkennen und erkennen, dass traditionelle Kultur weder fern noch überholt ist, sondern sich in neuer Form in das heutige Leben integrieren lässt.

Um das gewünschte Produkt zu erreichen, musste das Team jedoch eine beträchtliche Vorbereitungszeit durchlaufen. Allein das Brainstorming und die Entwurfsskizzen nahmen etwa drei bis vier Monate in Anspruch. Die Teammitglieder mussten Ideen verfeinern, die Geschichte recherchieren, Drehorte auswählen, charakteristische Bilder finden und anschließend zahlreiche handgezeichnete Skizzen anfertigen, um diejenige zu finden, die am besten zur Form der Vase passte. Auf dem Papier mag alles recht klar erscheinen, doch die Übertragung dieser Vorstellung auf die gewölbte Oberfläche einer Keramikvase ist eine ganz andere Sache. Gerade bei diesem Übergang von der Zeichnung zum fertigen Produkt werden die Schwierigkeiten am deutlichsten.

„Da wir Studenten sind und uns die Erfahrung fehlt, konnten wir viele Aspekte des anfänglichen Produktionsprozesses nicht vorhersehen. Der Unterschied zwischen einem flachen Design und einer dreidimensionalen Oberfläche machte das Bildlayout viel komplexer, als wir es uns vorgestellt hatten“, sagte Thao Nguyen.

Die Keramikvasen der Gruppe haben bei jungen Leuten viel Aufmerksamkeit und Zuneigung erregt. (Foto: zur Verfügung gestellt vom Abgebildeten)

Es gab Nächte, in denen die Mitglieder zusammensitzen und jedes Detail überarbeiten mussten, um zu überlegen, ob die Platzierung wirklich zum Standort passte, welche Teile hervorgehoben werden mussten und welche Teile abgeschwächt werden mussten, damit das Gesamtbild der Vase nicht überladen wirkte.

Das Hauptmaterial des Produkts ist Ton. Die Zeichnungen auf der Vase wurden hauptsächlich mit Acrylfarbe angefertigt und anschließend mit einem Klarlack versiegelt. Entscheidend ist jedoch nicht nur das Material, sondern auch das Können der Handwerker. Da es das erste Mal war, dass die Gruppe ein Keramikprodukt mit der Darstellung eines Wahrzeichens fertigte, suchte sie Kunsthandwerker aus dem Töpferdorf Bat Trang auf, um von ihnen zu lernen und mit ihnen zusammenzuarbeiten. Diese erfahrenen Handwerker setzten den Entwurf der Gruppe in detaillierte Zeichnungen auf dem Vasenkorpus um. Die Kombination aus jugendlichen Ideen und handwerklichem Können war einer der Schlüsselfaktoren für die Realisierung des Produkts.

Die größte Herausforderung für das Team lag nicht nur im Design und der Technik, sondern auch in der Suche nach einer geeigneten Produktionswerkstatt. Der Fertigstellungstermin fiel mit dem bevorstehenden chinesischen Neujahr 2026 zusammen, einer Zeit, in der viele Werkstätten mit eigenen Aufträgen ausgelastet waren. Erst nach den Feiertagen fand das Team einen passenden Partner. Die erste Charge gelang recht gut, vor allem dank der Unterstützung erfahrener Keramiker. Die Herstellung jeder Vase dauert je nach Komplexität des Designs etwa 5 bis 10 Tage.

Dieser Prozess dient nicht nur der Produktherstellung, sondern auch dem Lernen. Die Schülerinnen und Schüler lernen die Kunst des Töpferns, den Produktionsprozess und den Unterschied zwischen einer im Unterricht entwickelten Idee und einem fertigen Produkt kennen. Dieses Projekt zeigt einen bemerkenswerten Umgang junger Menschen mit traditioneller Kultur. Anstatt nur von Bewahrung als leerem Versprechen zu sprechen, entschieden sie sich für konkrete Kreativität. Sie kopierten nicht einfach alte Muster, sondern versuchten, Tradition mit dem modernen Markt und den ästhetischen und praktischen Bedürfnissen des heutigen Lebens zu verbinden.

Die Keramikvase ist mit einem Bild der Einsäulenpagode bemalt. Foto vom Abgebildeten zur Verfügung gestellt.

In diesem Sinne ist die Keramikvase, die die Wahrzeichen der drei Regionen Vietnams darstellt, nicht bloß ein Designprodukt. Sie weist auch den Weg: Die vietnamesische Kultur kann in neuen Formen erzählt werden, vorausgesetzt, der Schöpfer bringt genügend Respekt und Ausdauer mit.

Ausgehend von der heutigen Ein-Säulen-Pagode, dem Kaiserpalast von Huế und dem Unabhängigkeitspalast von morgen plant die Gruppe, ihre Expansion auf weitere Provinzen, Städte und berühmte Sehenswürdigkeiten auszudehnen. Darüber hinaus möchte sie Technologie in das Produkterlebnis integrieren, beispielsweise durch das Ausprobieren von Produkten über die Website mithilfe von Augmented Reality.

Doch selbst jetzt ist vielleicht der bemerkenswerteste Aspekt der Anfang: Aus Keramikvasen, aus handbemalten Motiven, aus einer noch in der Entwicklung befindlichen Idee von Studenten wurde eine Geschichte über Vietnam auf die Keramikoberfläche eingraviert, sodass jemand eine Vase in den Händen halten und das Gefühl haben kann, einen Teil der Identität seiner Heimat zu berühren.

Quelle: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/gom-ke-chuyen-ba-mien-1032414