Nicht länger eine „marginalisierte“ Person.

VHO – Vietnamesische Horrorfilme brechen immer wieder neue Einspielergebnisse und beweisen damit ihr enormes Potenzial als milliardenschwere Goldgrube. Obwohl die enorme Anzahl an Filmen die fehlende künstlerische Tiefe noch nicht ausgleichen konnte, bestätigt der anhaltende kommerzielle Erfolg, dass Horrorfilme nicht länger ein Nischendasein fristen, sondern sich allmählich zu einer wahren Goldgrube des heimischen Filmmarktes entwickeln.

Der Film „Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest“ nähert sich der 200-Milliarden-VND-Marke und ist auf dem besten Weg, der erfolgreichste vietnamesische Horrorfilm aller Zeiten zu werden.

Die Formel „geringer Investitionsaufwand, hoher Gewinn“.

Ein Blick auf die Kinocharts vietnamesischer Filme der letzten zwei Jahre zeigt einen deutlichen Wandel: Horrorfilme haben sich zu wahren Publikumslieblingen entwickelt. Von 2024 bis Mitte 2026 erlebte der Markt einen beispiellosen Boom mit einer Reihe von Filmveröffentlichungen in Folge.

Allein in diesem Zeitraum wurden im heimischen Kino mindestens 17 Horrorfilme veröffentlicht, von Sensationserfolgen wie „Ma Da“, „Cam“, „Quy Cau“ und „Linh Mieu “ bis hin zu rekordverdächtigen Newcomern wie „Phi Phong: Quy Mau Rung Thieng“ und „Heo Nam Hoon“. Diese hohe Veröffentlichungsfrequenz zeigt, dass Horrorfilme in den Produktionsstrategien vieler Filmemacher immer mehr Priorität genießen.

Das durchschnittliche Budget für einen vietnamesischen Horrorfilm liegt heute üblicherweise unter 20 Milliarden VND und damit deutlich niedriger als bei Mainstream-Dramen oder den 50–60 Milliarden VND, die für Actionfilme mit aufwendigen Kulissen, Explosionen oder komplexen Spezialeffekten benötigt werden. Die niedrige Gewinnschwelle bei gleichzeitig hohem Gewinnpotenzial macht dieses Genre besonders attraktiv für Investoren.

Der deutlichste Beweis dafür ist, dass am 30. April 2026 die Kinocharts fast ausschließlich von Horrorfilmen dominiert wurden. „Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest“ spielte über 180 Milliarden VND ein; auch „Luu Thanh Luan's Five-Toed Pig“ erreichte schnell 100 Milliarden VND und führte die Kinocharts an. Selbst Filme mit überdurchschnittlichen Investitionen wie „Ghost of the Skin “ (rund 35 Milliarden VND) erzielten problemlos 127 Milliarden VND Umsatz und demonstrierten damit die immense Anziehungskraft dieses Genres auf das Publikum.

Der Kern des Kassenerfolgs vietnamesischer Horrorfilme liegt in ihrer umfassenden Auseinandersetzung mit Folklore und lokalen spirituellen Vorstellungen. Zuschauer mögen von einer verfluchten Puppe im westlichen Stil erschreckt sein, doch ein wahrer Schauer läuft ihnen über den Rücken, wenn sie mit Bildern konfrontiert werden, die mit Folklore und kulturellen Erinnerungen verknüpft sind, wie etwa fünfzehige Schweine, mysteriöse Kultpraktiken oder Familienflüche. Die Übertragung urbaner Legenden auf die Leinwand schafft eine kulturelle Nähe, die selbst ausländische Filme mit einem Budget von mehreren hundert Millionen Dollar nur schwer erreichen können.

Regisseur Hung Tran, der an dem Projekt „Der Feuerturm“ arbeitet, das auf der berühmten Legende des rachsüchtigen Geistes von Frau Hua in der Cholon-Region basiert, erklärt: „Volkslegenden enthalten üblicherweise bereits grundlegende Elemente, wie zum Beispiel die Identität des Geistes, die Stärke seines Rachegeistes und seine Geschichte. Auf der Leinwand glauben die Zuschauer eher an das Geschehen im Film als an rein fiktive Werke. Sie gehen ins Kino nicht nur, um den Film zu sehen, sondern auch, um zu überprüfen, ob die mündlichen Überlieferungen der Ältesten ihren Vorstellungen entsprechen.“

Diese Neugier erzeugt einen sehr starken natürlichen Medieneffekt. Ausschnitte, die auf TikTok viral gehen, Parodievideos oder Debatten über die Gültigkeit von Bräuchen und Traditionen haben sich zu „kostenlosen“ Werbekampagnen entwickelt und helfen Filmen, ihr Publikum deutlich effektiver zu erreichen als traditionelle Medien.

Nicht nur der heimische Markt, sondern auch die Auseinandersetzung mit makabren Themen und deren starkem Lokalbezug eröffnet dem vietnamesischen Kino neue Exportmöglichkeiten. Statistiken zufolge werden vietnamesische Horrorfilme regelmäßig in Märkte wie die USA, Kanada, Südamerika und viele asiatische Länder wie Japan, Südkorea, Thailand und Indien exportiert.

Szene aus dem Film „Das fünfzehige Schwein“

Die Herausforderung, die Attraktivität dieser „Goldgrube“ zu erhalten

Aufbauend auf ihrem Erfolg warten nun mehrere neue Horrorprojekte auf ihre Veröffentlichung. Zu den bemerkenswerten Beispielen zählen „ Underworld Beauty Salon “, Ngoc Trinhs Debüt im Horrorgenre, und „ Uncle Hoa’s Mansion “ von Hung Tran, der erstmals erschreckende Geheimnisse enthüllt. Auch das Projekt „The Haunted House“ von 856 Pictures weckt hohe Erwartungen. Es erforscht spirituelle Geheimnisse und Familientragödien und spiegelt die Hilflosigkeit von Menschen wider, die am Rande der Verzweiflung stehen.

Aus professioneller Sicht hat dieser Quantitätsanstieg jedoch auch zahlreiche Nachteile mit sich gebracht. Das goldene Zeitalter der Low-Budget-Horrorfilme droht zu gesättigt zu werden, da die Motive „Spukhaus – Geist – ohrenbetäubende Geräusche“ zu oft wiederholt werden. Einige neuere Werke wurden dafür kritisiert, dass sie übermäßig auf Schockeffekte setzen, um mangelnde Handlungstiefe zu kompensieren. In einer Zeit, in der das Publikum zunehmend mit hochwertigen internationalen Horrorfilmen konfrontiert wird – von Psychothrillern bis hin zu künstlerisch anspruchsvollen, folkloristisch inspirierten Filmen –, sind veraltete, mechanische Schreckenstaktiken nicht mehr so ​​wirksam.

Viele Filmemacher verwechseln zudem kulturelle Bildsprache mit kultureller Tiefe. Trauerkleidung, alte Altäre oder traditionelle Gebete in Filmen dienen lediglich der oberflächlichen Darstellung. Wahre Identität entsteht erst, wenn Filmemacher die tief in der vietnamesischen Psyche verwurzelten Ursachen dieser Ängste verstehen. Ohne diese tiefere Bedeutung zu ergründen, wirken Filme leicht oberflächlich und führen zu einer schnellen Abstumpfung des Publikums.

Ein wirklich guter Horrorfilm sollte das Publikum im Kino nicht nur erschrecken, sondern auch einen beklemmenden Nachgeschmack hinterlassen und die dunklen Seiten von Moral und Gesellschaft beleuchten. Daher ist Qualität nach wie vor wichtiger als Quantität, und nicht jeder Horrorfilm, der in die Kinos kommt, kann die 100-Milliarden-VND-Marke an Einnahmen erreichen.

Der Erfolg von Filmen wie „Phi Phong: Der Blutdämon des heiligen Waldes“ oder „Das Fünfzehenschwein“ zeigt, dass das vietnamesische Kino ein äußerst vielversprechendes Segment entdeckt hat. Um diese Goldgrube jedoch nicht zu versiegen, muss Kreativität Hand in Hand mit Einnahmen gehen. Die größte Herausforderung besteht nun nicht darin, mehr Horrorfilme zu produzieren, sondern sich von überholten Formeln zu lösen. Dies erfordert von Filmemachern, dass sie ernsthafter in Drehbücher investieren, die Bildsprache besser beherrschen und dem ungeduldigen Streben nach schnellem Kassenerfolg widerstehen.

Die Folklore ist ein schier unerschöpflicher Schatz für das vietnamesische Kino, doch muss sie mit Bedacht und Respekt genutzt werden, damit sie nicht zu billiger Ausschmückung oder bloßen Schockeffekten verkommt. Daher wird die Zukunft des vietnamesischen Horrorfilms nicht von Einspielergebnissen in Milliardenhöhe abhängen, sondern davon, wie viele Werke als Meilensteine ​​des zeitgenössischen Kinos im Gedächtnis des Publikums bleiben.

Quelle: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khong-con-la-ke-di-ben-le-232476.html