Ausgehend von der Überzeugung, dass „ein Hmong-Junge das Spielen und Tanzen mit der Hmong-Mundorgel beherrschen muss“, wird die Hmong-Mundorgel seit Generationen weitergegeben. Sie ist einzigartig, da sie sowohl als Musikinstrument als auch als Requisite dient und Zuhörer und Zuschauer mit ihren kunstvoll variierten Klängen und Rhythmen fasziniert.
Herr Vuong Van Te aus dem Weiler Ma Pan in der Gemeinde Da Thong (Bezirk Ha Quang) erklärte: „Der Flötentanz der Mong symbolisiert Wissen und Können. Er ist eine darstellende Kunstform, die die Seele des Mong-Volkes zum Ausdruck bringt. Der Flötentanz hilft, mit Geistern und Ahnen in Verbindung zu treten und ist zugleich ein fröhlicher Klang, der Trauer lindert, Gedanken und Gefühle teilt und den Zusammenhalt der Gemeinschaft stärkt. Der Klang der Flöte ist tief in der Seele der Mong verwurzelt, so vertraut wie Maisbrei, Maiswein oder alles, was ihnen seit ihrer Geburt vertraut ist.“
Die Hmong-Mundorgel (Khen) ist ein traditionelles Musikinstrument, das seit Generationen von den Hmong weitergegeben wird. Sie kann durch Ausblasen oder Einatmen gespielt werden und ihre Bauweise ermöglicht es, den Rücken zu beugen und verschiedene Drehungen und Sprünge auszuführen. Hmong-Mundorgeltänzerinnen und -Tänzer erzeugen anmutige Tanzbewegungen durch wiegende, drehende und wirbelnde Schritte oder indem sie die Mundorgel haltend über den Boden rollen. Die Hmong-Mundorgel, die ihren Ursprung in ihren Bräuchen und Traditionen hat, kennt viele Themen und Musikstücke.
Während Festen und Neujahrsfeiern sind der Klang der Hmong-Flöte (Khen) und traditionelle Volksspiele unverzichtbar. Sie gelten als die Seele des Hmong-Volkes und drücken ihre Gefühle gegenüber Freunden, der Gemeinschaft, der Natur und den Bergen aus. So präsentieren sie ihre kulturellen Werte und ihre einzigartige Identität. Die Flötentänze sind lebhaft und fröhlich, übermitteln Wünsche und laden Freunde zum gemeinsamen Feiern ein. Der Klang der Flöte hilft, die Mühen und Anstrengungen eines arbeitsreichen Jahres zu vergessen und stärkt Freundschaft, Liebe und den Zusammenhalt der Gemeinschaft.
Wenn Trauer ausdrückt, ist der Klang der Hmong-Mundorgel langsam und getragen. Sie wird oft bei Beerdigungen gespielt, um der Familie Beileid auszusprechen und Abschied vom Verstorbenen zu nehmen. Fröhliche Klänge rufen Gefühle der Begeisterung und Aufregung hervor, während traurige Klänge den Zuhörer tief berühren können. Die Hmong-Mundorgel spielt eine besonders wichtige Rolle im Glauben der Hmong, wie ihre Bestattungsbräuche belegen. Stirbt jemand in der Familie, lädt das Familienoberhaupt oft angesehene und erfahrene Mundorgelspieler zur Unterstützung ein. An jeder Beerdigung können zwei oder vier Mundorgelspieler beteiligt sein. Diese Mundorgelspieler fungieren als Schamanen, und Rituale werden durch den Klang der Mundorgel vollzogen.
Laut dem Kunsthandwerker Vuong Van Sinh aus dem Weiler Phjac Cat in der Gemeinde Dan Chu (Bezirk Hoa An) haben diejenigen, die Khene (eine Art Bambusflöte) spielen und dazu tanzen können, in der Regel einen langen, mühsamen und beharrlichen künstlerischen Prozess durchlaufen. Denn das gleichzeitige Spielen und Tanzen erfordert viele äußerst komplexe und geschickte Bewegungen. Die Tanzbewegungen sind sehr vielfältig und reichen von Springen und Treten über Drehen und Positionswechsel bis hin zum Drehen auf der Stelle, dem Spiel mit der Khene, dem Rollen seitwärts und rückwärts, dem Hocken und dem Gehen in vier Richtungen vorwärts und rückwärts, wobei bei jedem Schritt darauf geachtet wird, dass nur die Ferse eines Fußes die Ferse des anderen berührt. Zu den Grundbewegungen gehören das Beugen des Rückens, das Drehen und Schnippen der Ferse auf der Stelle sowie das Drehen und Schnippen der Ferse in einem großen Kreis, der sich spiralförmig verengt. Je schneller die Bewegung, desto geschickter die Ausführung. Bei spielerischen Khene-Tänzen sind die Bewegungen energischer, ungezügelter und schwieriger, wie zum Beispiel Seitwärtsrollen, Rückwärtsrollen, Hühnertritte, Pferdetritte, Hocken, mit einer Hand gegen das andere Bein klatschen, wobei das Klatschen laut sein muss, während die Khene-Musik ununterbrochen weiterläuft.
Das Erlernen des Hmong-Mundorgelspiels ist sehr schwierig; selbst mit intensivem Üben ist es schwer, alle Melodien vollständig zu erfassen. Um ein versierter Mundorgelspieler zu werden, müssen Hmong-Jungen im Alter von 12 oder 13 Jahren mit dem Üben beginnen und über einen kräftigen, flexiblen und rhythmischen Körperbau verfügen. Vor allem müssen sie die Atemkontrolle und Atemübungen beherrschen, um tief und anhaltend atmen zu können. Darüber hinaus beinhaltet der Hmong-Mundorgeltanz einzigartige wissenschaftliche Innovationen, die sich in vielfältigen und abwechslungsreichen Rhythmen beim Mundorgelspiel in Kombination mit anmutigen und rhythmischen Bewegungen während des Tanzes ausdrücken.
Das Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus hat die Bedeutung des Hmong-Schilfrohrtanzes erkannt und setzt daher kontinuierlich Programme und Maßnahmen zur Erhaltung und Förderung dieses einzigartigen Kulturerbes um. Gleichzeitig bietet es Hmong-Kindern Kurse für Schilfrohrtanz an, organisiert kulturelle Veranstaltungen auf lokaler Ebene und beteiligt sich an regionalen und nationalen Programmen und Festivals, um die Tradition des Hmong-Schilfrohrtanzes bekannter zu machen. Es hat die lokalen Behörden außerdem angewiesen, Kunsthandwerker regelmäßig zu unterstützen und zu ermutigen, den Schilfrohrtanz und die Herstellung von Hmong-Schilfrohren aktiv an die jüngeren Generationen weiterzugeben. Darüber hinaus hat es die Öffentlichkeitsarbeit zum traditionellen Kulturwert des Hmong-Schilfrohrtanzes verstärkt, um das Bewusstsein der Bevölkerung für dessen kulturellen Wert zu schärfen, ihren Stolz zu stärken und sie zu ermutigen, ihr ethnisches Kulturerbe aktiv zu bewahren.
Thanh Binh
Quelle






Kommentar (0)