Derjenige, der die vietnamesische Keramikkunst in die Welt hinausgetragen hat.

Dong Nai blickt auf eine lange Tradition der Töpferei zurück, mit der Bien Hoa Berufsschule, der ersten Töpferschule in Indochina, und vielen renommierten Künstlern.

Unter ihnen wurde die Künstlerin Mai Nhon (geboren 1960, wohnhaft im Stadtteil Tan Phong, Stadt Bien Hoa, Provinz Dong Nai) mit vielen Mosaik-Keramikgemälden (Keramik, die zu Gemälden zusammengesetzt ist) vom Staat als Geschenk für die Staats- und Regierungschefs der Länder und Gebiete der APEC -Wirtschaft ausgewählt und trug so dazu bei, die vietnamesische Keramik in die Welt zu bringen.

Der Künstler Mai Nhon neben seinen Kunstwerken.

Aufwertung der vietnamesischen Keramik

Eines Tages Ende Mai 2023 trafen wir den Künstler Mai Nhon, um von seinem künstlerischen Schaffen und seinem Beitrag zur internationalen Bekanntmachung vietnamesischer Keramik zu hören. Laut Mai Nhon sind Mosaikkeramikmalereien weltweit schon seit Langem bekannt und werden zur Dekoration von Gebäuden wie Kirchen, Palästen und Gräbern verwendet. In Vietnam hingegen fertigen nur sehr wenige Menschen Keramikmalereien für den Innenbereich an.

Mosaikkunst, wie sie in der Architektur der alten Hauptstadt Huế und der Keramikstraße in Hanoi zu finden ist, gilt als bedeutendes und berühmtes Beispiel für die Anwendung von Mosaiktechniken. In Bien Hoa, einer Region mit einer hochentwickelten Töpferindustrie und einer reichen Tradition, möchte der Künstler Mai Nhon Keramik auf möglichst natürliche Weise in seine Werke integrieren. Dies ist nicht nur ein kreatives künstlerisches Unterfangen, sondern auch ein Weg, die Kultur von Bien Hoa-Dong Nai zu bewahren, zu pflegen und zu fördern.

Der bedeutendste Meilenstein für die internationale Bekanntmachung vietnamesischer Keramikkunst war der APEC-Gipfel in Vietnam 2017. Dort wählte der damalige Premierminister Nguyen Xuan Phuc Mosaikkeramiken der Künstlerin Mai Nhon und einer Gruppe von Kunsthandwerkern aus der Provinz Dong Nai aus, um sie den Staats- und Regierungschefs der 21 APEC-Mitgliedsländer und -gebiete zu präsentieren. Die Kunstwerke zeigten Porträts von APEC-Staats- und Regierungschefs sowie vieler anderer prominenter Persönlichkeiten. Sie demonstrierten das Talent, den Intellekt und das Können vietnamesischer Künstler und erregten weltweit großes Aufsehen. Hinter diesen vietnamesischen Keramikgemälden stecken die harte Arbeit und die unermüdliche Kreativität talentierter Künstler, die einzigartige Kunstwerke geschaffen haben.

Die Künstlerin Mai Nhon erklärte, dass Keramikgemälde aus Ton, die im Brennofen gebrannt werden, die Leidenschaft und Wärme der Glasur zum Ausdruck bringen. Durch das geschickte Können der Künstlerin und die Liebe und den Respekt des Handwerkers entsteht so ein Kunstwerk, das die Menschen tief berührt. Wenn die vietnamesische Regierung Dong-Nai-Keramikgemälde an Staatsoberhäupter anderer Länder überreicht, drückt sie damit die Aufrichtigkeit des vietnamesischen Volkes gegenüber seinen internationalen Freunden aus.

Ein Leben voller Verfolgung

Die Familie des Künstlers Mai Nhơn lebt seit drei Generationen in Biên Hòa. Sein Vater, Mai Nhu, war ebenfalls Künstler, daher erbte er schon früh die Leidenschaft für die Malerei. Nach seinem Schulabschluss 1978 stand Mai Nhơn vor der Wahl, sich für Mathematik, Architektur oder Bildende Kunst zu bewerben. Er entschied sich für ein Mathematikstudium an der Universität Ho-Chi-Minh-Stadt. 1982, nach seinem Abschluss, kehrte er nach Biên Hòa zurück und arbeitete für die Import-Export-Union Đồng Nai. In der Planungsabteilung inspizierte er häufig Waren und besuchte Töpferöfen in Biên Hòa, um mehr über Glasur-, Beschichtungs- und Farbgebungsprozesse der Keramik zu erfahren. Als er Keramik mit Ölfarben sah, war er fasziniert und erkannte, dass das Mischen von Farben mit Wasser keine schönen Farben ergab; diese mussten durch Brennen erzielt werden. An diesem Punkt begann er, die Idee zu entwickeln, mit Keramik Gemälde herzustellen.

Im Jahr 2005, während seiner Tätigkeit als stellvertretender Direktor des Handelsministeriums der Provinz Dong Nai, besprach der Künstler Mai Nhon mit Freunden die Idee, Keramik für Mosaikmalereien zu verwenden. Daraufhin wurde ein Team gegründet, bestehend aus Mai Nhon, Biochemikern und mehreren erfahrenen Keramikern. Er mietete Räumlichkeiten in der Nähe der Bahngleise im Stadtteil Tan Tien (Stadt Bien Hoa) an, um die Keramikmalereien zu schaffen. Anfangs wusste das Team nicht, wo es anfangen oder wie es die Bilder anfertigen sollte, da es in den Töpferdörfern von Bat Trang und in Zentral- und Südvietnam damals keine geeigneten Einrichtungen für die Mosaikmalerei gab. Sie mussten sich mühsam über die benötigten Materialien informieren und diese studieren, um das Projekt vorzubereiten.

Der Künstler Mai Nhon konzentrierte sich auf das Erlernen der Keramikmalerei, indem er während seiner Geschäftsreisen zur Förderung von Auslandsinvestitionen Keramikkunst in Industrieländern beobachtete. Er sah jedoch nur die fertigen Produkte und war sich des Produktionsprozesses weitgehend nicht bewusst, während sein Team jeden einzelnen Schritt von der Glasurherstellung bis zum Endprodukt beherrschen musste. Die größte Herausforderung war das Mischen der Glasuren, da hierfür große Mengen an Farbe benötigt wurden; für Blau brauchten wir Hellblau, Gelbblau und Dunkelblau, um eine reiche und vielfältige Palette an Keramikfarben zu erzeugen. Künstler Mai Nhon erinnerte sich: „Ich musste Leute anheuern, die die Töpferöfen abklapperten, nach zerbrochener Keramik suchten und die benötigten Glasurfarben bestellten. Doch nach einiger Zeit scheiterte der Plan, weil niemand die gewünschten Glasurfarben liefern konnte.“

Da der Künstler Mai Nhon keine bevorzugte Glasurfarbe hatte, verbrachte er seine Zeit damit, nach der Arbeit Glasuren anzumischen und den Prozess immer wieder zu verfeinern. Manchmal ergab eine falsche Mischung eine wunderschöne Farbe, und sobald er eine gelungene Glasur gefunden hatte, notierte er sich die Rezeptur, um sie später wiederzufinden. Aus einer einzigen Farbe entwickelte er 1.000 bis 2.000 Farbtöne, und es dauerte über zehn Jahre, bis er 3.000 verschiedene Farben für seine Mosaikkeramik-Gemälde kreiert hatte. Die auf die Keramik aufgetragenen Farben sind zunächst grau, doch nach dem Brennen entstehen Blau, Rot, Lila, Gelb und weitere Farbtöne. Im nächsten Schritt zerbricht er die Keramik in Stücke der passenden Farbe und setzt diese auf das vorgemalte Muster ein, wodurch das fertige Mosaikkeramik-Gemälde entsteht.

Mosaikkeramikbilder sind keine gewöhnlichen Waren; die Versandkosten sind höher als bei anderen Gemälden, daher werden sie in der Regel auf Bestellung gefertigt. Für den Künstler Mai Nhon ist die Malerei ein unverzichtbares Bedürfnis, und die Keramikkunst ist seine lebenslange Leidenschaft. Mai Nhon hat mehrere hundert Mosaikkeramikbilder geschaffen und sie auf zahlreichen Kunstausstellungen präsentiert, wo er für seine Kreativität von Künstlern im In- und Ausland großes Lob erhielt. Die Käufer kommen hauptsächlich aus Hanoi und anderen Provinzen und Städten, um die Bilder in ihren Wohnzimmern aufzuhängen. Viele Stillleben, Elefantenbilder und religiöse Gemälde werden von Kunden aus den USA, Indien, Südafrika und einigen Kirchen in Europa zu hohen Preisen bestellt; manche Bilder sind in vier bis fünf Tagen fertiggestellt, andere benötigen ein ganzes Jahr.

Nach der APEC-Konferenz in Vietnam 2017 erlangte die Mosaikkunst der Künstlerin Mai Nhon größere Bekanntheit. Zahlreiche junge Menschen im Norden Vietnams und in Ho-Chi-Minh-Stadt haben sich mit der Mosaikkunst auseinandergesetzt, sie erlernt und Workshops eröffnet, um Kindern das Anfertigen von Mosaiken beizubringen. Mai Nhon selbst plant, in Bien Hoa einen Workshop zu eröffnen, um Menschen mit Behinderungen die Mosaikkunst näherzubringen, ihnen so eine Beschäftigung zu ermöglichen und die Dong-Nai-Mosaikkunst einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.

Quelle: https://www.sggp.org.vn/nguoi-dua-tranh-gom-viet-ra-the-gioi-post695605.html