Sanft, weich und feminin wirken die Seidenmalereien der Künstlerin Nguyen Thi Hue. Die Tiefe, die in jedem Werk zum Ausdruck kommt, scheint kein Ende zu nehmen.
Das Publikum verweilt
Experten zufolge liegt der Grund für den Rückgang der Seidenmalerei darin, dass „ Seidenmalereien eine kurze Lebensdauer haben und schwer zu erhalten sind, sodass sie im Vergleich zu anderen Malereiarten allmählich ihre Wettbewerbsfähigkeit verlieren.“
Ausstellungen von Seidenmalerei sind in letzter Zeit selten geworden. Auch gibt es immer weniger Seidenmaler, da sie von ihrem Beruf nicht leben können. Daher sind viele Menschen pessimistisch, was das Überleben der Seidenmalerei angeht.
Dennoch gibt es noch immer Seidenmalereien, die den Betrachter fesseln. Die Malerin Nguyen Thi Hue, die sich seit fast 15 Jahren der Malerei widmet, ist nach wie vor fasziniert von Seidenmalereien wegen ihrer Weichheit, Zartheit und Raffinesse. Die Malerin vertraute an: „Als Frau halte ich Seidenmalerei für die vernünftigste Wahl. Ich liebe die Weichheit und Zartheit, mit der dieses Material beschrieben wird. Es ist auch eine traditionelle Form der vietnamesischen Malerei.“
Einige Seidenmalereien des Künstlers Trung Dinh
Auch die Ausstellung „Huong“ der Künstlerin Nguyen Thu Huong hat viele Eindrücke hinterlassen. Sie verwendete handgewebte Seide aus dem Dorf Quan Pho in der Stadt Duy Tien in der Provinz Ha Nam , um Gemälde zu schaffen, die den Betrachter in ihren Bann zogen. Nguyen Thu Huongs Seidenmalereien faszinieren durch ihre Vielseitigkeit in verschiedenen Stilen wie Kubismus und Abstraktion. Die Motive sind zwar immer wiederkehrend, aber nie dieselben, oft sehr einfache Themen wie Landschaften, Porträts, Banyanbäume, Fähranleger, Hirten, Gemeindehäuser usw.
Die Seidenmalereien des Künstlers Nguyen Thu Huong zeigen, dass das Material keine Inspiration „erzwingt“, sondern dem Betrachter im Gegenteil die „Qualität“ des Künstlers vor Augen führt. Da Seide, wie Lack, Sorgfalt und Zeit erfordert, müssen die Emotionen stark genug sein, um den gesamten Entstehungsprozess eines Werkes zu begleiten.
Hören Sie nie auf, kreativ zu sein
Seide ist den Vietnamesen sehr vertraut. Doch das Malen von Seide und das Leben mit Seide war nie einfach. Doch jetzt zeichnet sich ein positives Bild: Junge Menschen restaurieren mit Leidenschaft Seidenmalereien und verbessern dabei Technik, Verfahren und Ästhetik deutlich.
In der vietnamesischen Seidenmalerei gab es in letzter Zeit neue Künstler, neue Themen, Ausdrucksformen, neue Materialien … Gleichzeitig hat sich das Bewusstsein der Gemeinschaft und der einheimischen Sammler für Seidenmalerei in eine positive Richtung verändert (Einzel- und Gruppenausstellungen, Seminare, Buchvorstellungen zum Thema Seidenmalerei) …
Die Künstlerin Nguyen Thi Hue verbindet Tradition und Moderne stets auf innovative und kreative Weise und verleiht Seidenmalereien so neue Vitalität. Ihre Seidenmalereien sind stets doppelseitig und in mehreren Schichten bemalt. Dabei kommen viele verschiedene Materialien zum Einsatz, wodurch das Werk Tiefe und Haltbarkeit erhält.
Der Künstler Trung Dinh hat sich außerdem bemüht, Seminare, Ausstellungen und Forschungsarbeiten zur Seidenmalerei zu organisieren, um „die Marke der vietnamesischen Seidenmalerei auf dem Weltmarkt zu etablieren“. Der Künstler Trung Dinh ist begeistert: „Ich möchte ein Arbeitsumfeld und einen Markt für Künstler schaffen, die sich der Seidenmalerei widmen, und zwar durch Ausbildung und internationale Handelsmöglichkeiten.“
Experten zufolge ist Seidenmalerei eine aus Ostasien stammende Kunstform, bei der Kunsthandwerker Farben und Muster auf Seidenstoff malen, anstatt auf Papier zu zeichnen. Die traditionelle Seidenmalerei hat sich in Ländern mit traditionsreichen Kulturen wie Japan, China und Vietnam stark entwickelt. Antike Seidenmalereien in Vietnam konzentrieren sich hauptsächlich auf die Darstellung des Lebensstils oder von Porträts.
Insider sagen, das herausragendste Merkmal der vietnamesischen Seidenmalerei sei die einzigartige Farbpalette für Seide, die mit sehr wenig Farbe auskommt und dennoch eine satte Farbpracht erzeugt. Die glatten, glänzenden Seidenfäden werden in einer zarten Farbe gefärbt, die sowohl Duft als auch Farbe besitzt und die tiefe Stimme der vietnamesischen Seele zum Ausdruck bringt.
Obwohl die Abkehr von der Seidenmalerei nicht daran liegt, dass sie nicht schön, elegant oder luxuriös ist, liegt es klar daran, dass Seidenmalerei aufgrund ihres Alters nicht beliebt ist und die Farben nicht so frisch und ausdrucksstark sind wie bei vielen anderen Malereigenres. Experten sind daher der Ansicht, dass „Künstler zur Wiederherstellung der Seidenmalerei nicht nur ihr Thema und ihren Zeichenstil ändern, sondern neue Techniken anwenden müssen, um mit dem Beruf ihren Lebensunterhalt verdienen und die Seidenmalerei wiederbeleben zu können“.
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