Junge Menschen lassen die Seidenmalerei wieder aufleben

[Anzeige_1]

Sanft, weich und feminin wirken die Seidenmalereien der Künstlerin Nguyen Thi Hue. Dort scheint die Tiefe, die in jedem Werk zum Ausdruck kommt, kein Ende zu haben.

Das Publikum verweilt

Experten zufolge liegt der Grund für den Rückgang der Seidenmalerei darin, dass „ Seidenmalereien eine kurze Lebensdauer haben und schwer zu erhalten sind, sodass sie im Vergleich zu anderen Malereiarten allmählich ihre Wettbewerbsfähigkeit verlieren.“

Ausstellungen von Seidenmalerei sind in letzter Zeit sehr selten. Auch die Zahl der Seidenmaler nimmt ab, da sie von ihrem Beruf nicht leben können. In diesem Zusammenhang ist der Pessimismus vieler Menschen hinsichtlich des Überlebens der Seidenmalerei sicherlich begründet.

Dennoch gibt es noch immer Seidenmalereien, die den Betrachter zum Verweilen einladen. Die Künstlerin Nguyen Thi Hue beschäftigt sich seit fast 15 Jahren mit der Malerei und ist aufgrund ihrer Weichheit, Zartheit und Raffinesse noch immer von Seidenmalereien fasziniert. Die Künstlerin gestand: „Als Frau halte ich Seidenmalerei für die vernünftigste Wahl. Ich liebe die Weichheit und Sanftheit, mit der dieses Material beschrieben wird. Es handelt sich auch um eine traditionelle Form der vietnamesischen Malerei.“

Einige Seidenmalereien des Künstlers Trung Dinh

Oder auch die Ausstellung „Huong“ der Künstlerin Nguyen Thu Huong gehört zu den Ausstellungen, die viele Eindrücke hinterlassen haben. Sie verwendet handgewebte Seide aus dem Dorf Quan Pho in der Stadt Duy Tien in der Provinz Ha Nam, um Gemälde zu schaffen, die den Betrachter faszinieren. Die Seidenmalereien von Nguyen Thu Huong bestechen durch ihre Fähigkeit, sich in viele Stile wie Kubismus und Abstraktion zu verwandeln. Die Motive sind zwar immer wiederkehrend, aber nie dieselben. Oft sind es sehr einfache Themen wie Landschaften, Porträts, Banyanbäume, Fähranleger, Hirten, Dächer von Gemeinschaftshäusern …

Die Seidenmalereien des Künstlers Nguyen Thu Huong zeigen, dass das Material keine Inspiration „erzwingt“, sondern im Gegenteil dem Betrachter die „Qualität“ des Künstlers vor Augen führt. Da Seide wie Lack Sorgfalt und Zeit erfordert, müssen die Emotionen stark und stark genug sein, um den gesamten Entstehungsprozess eines Werks zu überdauern.

Hören Sie nie auf, kreativ zu sein

Seide ist den Vietnamesen sehr vertraut. Aber Seide zu bemalen und damit seinen Lebensunterhalt zu verdienen, war nie einfach. Allerdings zeichnen sich nun positive Anzeichen ab, da junge Menschen mit Leidenschaft entschlossen sind, Seidenmalereien zu restaurieren und dabei die Techniken, Verfahren und den ästhetischen Wert der Seidenmalereien deutlich zu verbessern.

In der vietnamesischen Seidenmalerei gab es in letzter Zeit neue Künstler, neue Themen, Ausdrucksformen, neue Materialien … Gleichzeitig hat sich das Bewusstsein der Gemeinschaft und der einheimischen Sammler für Seidenmalerei in eine positive Richtung verändert (Einzel- und Gruppenausstellungen, Seminare, Buchvorstellungen zum Thema Seidenmalerei) …

Die Malerin Nguyen Thi Hue verbindet Tradition und Moderne stets auf innovative und kreative Weise und haucht Seidenmalereien so neues Leben ein. Die Seidenmalereien von Nguyen Thi Hue sind immer doppelseitig und in vielen Schichten bemalt. Dabei kommen viele verschiedene Materialien zum Einsatz, wodurch das Werk sowohl Tiefe als auch Haltbarkeit erhält.

Der Maler Trung Dinh hat sich außerdem bemüht, Seminare, Ausstellungen und Forschungsarbeiten zu Seidenmalerei zu organisieren, mit dem Ziel, „die Marke der vietnamesischen Seidenmalerei auf dem Weltmarkt zu etablieren“. Der Künstler Trung Dinh vertraute an: „Ich möchte ein Arbeitsökosystem und einen Markt für Künstler schaffen, die sich durch Ausbildung und internationale Handelsmöglichkeiten der Seidenmalerei widmen.“

Experten zufolge ist Seidenmalerei eine Kunstform ostasiatischen Ursprungs, bei der Kunsthandwerker Farben und Muster nicht auf Papier, sondern auf einen Hintergrund aus Seidenstoff malen. Die traditionelle Seidenmalerei hat in Ländern mit langer Kultur wie Japan, China und Vietnam eine Blütezeit erlebt. Bei alten Seidenmalereien in Vietnam steht vor allem die Darstellung des Lebensstils oder von Porträts der Menschen im Mittelpunkt.

Insider sagen, das herausragendste Merkmal der vietnamesischen Seidenmalerei sei die Entwicklung einer einzigartigen Farbpalette für Seide, bei der nur sehr wenig Farbe verwendet wird, aber dennoch eine große Farbintensität entsteht. Die glatten, glänzenden Seidenfäden sind in einer zarten Farbe gefärbt, die sowohl Duft als auch Farbe hat und das tiefe Lied der vietnamesischen Seele singt.

Obwohl man zugeben muss, dass Spieler der Seidenmalerei den Rücken kehren, liegt das nicht daran, dass sie nicht schön, nicht elegant, nicht luxuriös ist, sondern dass Seidenmalerei aufgrund ihres Alters eindeutig nicht beliebt ist und die Farben nicht so frisch und kräftig sind wie bei vielen anderen Malereigenres. Experten sind daher der Ansicht, dass „Künstler zur Restaurierung von Seidenmalereien ihr Thema, ihren Malstil und ihre Technik ändern müssen, um von ihrem Beruf leben zu können und den Beruf der Seidenmalerei wiederzubeleben“.

[Anzeige_2]
Quelle