Flüsternde Botschaften aus der Yang Tao Keramik

Dank meiner Tätigkeit als Autor hatte ich die Gelegenheit, viele Töpfereien im ganzen Land zu besuchen. Jede hat ihren eigenen, unverwechselbaren Töpferstil, mit Produkten von schlicht bis aufwendig gestaltet; die Herstellungsverfahren variieren, von traditionell bis industrialisiert mit wenigen Arbeitsschritten.

Jeder Ort hinterließ unterschiedliche Eindrücke. Doch als ich im Dorf Dơng Bắk in der Gemeinde Yang Tao im Bezirk Lắk ankam und die Frauen des Stammes der M'nông Rlăm zum ersten Mal Töpferwaren herstellen sah, war ich zutiefst beeindruckt. Es war wohl die ursprünglichste Töpferkunst, die ich je gesehen habe, und sie offenbarte mir die wahre Schönheit dieses Handwerks, das zu den ältesten der Menschheit zählt.

Ich möchte nicht viel über die Materialien oder die Töpfertechniken der M'nong Rlam sagen. Denn Yang Tao liegt am Unterlauf des Mutterflusses – des Krong Ana – im Nordosten, bevor dieser sich mit dem Vaterfluss – dem Krong No – zum majestätischen Serepok vereint, der nach Westen fließt. Der Boden hier ist sehr fruchtbar, und vor allem finden sich tief in den Schwemmebenen immer wieder Schichten aus glattem, formbarem Ton.

Dies ist eine reichhaltige Quelle an Rohmaterialien für die Töpferei der Ami. Die Ami bringen den Ton zurück und zerstoßen ihn mit Stößeln, bis die Tonfasern gleichmäßig vermischt und miteinander verbunden sind.

Anschließend wird der gestampfte Ton gleichmäßig zu langen, spitz zulaufenden Strängen gezogen, deren Durchmesser je nach Produkt variiert. Diese Tonstränge werden dann von unten nach oben aufgewickelt oder gestapelt, um die gewünschte Form zu erhalten. Ohne Töpferscheibe verwenden die Kunsthandwerker lediglich ihre Hände oder ein feuchtes Tuch, um den Ton sanft zu glätten und zu formen. Sie bearbeiten sowohl die Innen- als auch die Außenflächen, bis das Produkt seine endgültige Form angenommen hat, und trocknen es anschließend in der Sonne.

Töpferkunst in Yang Tao. Foto: Nguyen Gia

An diesem Punkt gilt der Keramikrohling als fertig. Je nach Wetterlage wird er getrocknet, bis er ausreichend fest ist. Anschließend werden die Muster aufgemalt und schließlich gebrannt. Um Farbe zu erzeugen, verwenden die Kunsthandwerker lediglich feine Asche aus verbrannten Reishülsen, um einen rauchig-schwarzen Farbton zu erzielen. Die Keramik in Yangtao wird im Freien mit Holz oder Stroh gebrannt, was nur ein bis zwei Stunden dauert. Das ist im Grunde alles, doch für mich übt die Keramik aus Yangtao einen ganz besonderen Reiz aus. Der Herstellungsprozess der Yangtao-Keramik fasziniert die Betrachter und entführt sie in eine schwer zu beschreibende Erfahrung.

Viele Bücher geben an, dass die Töpferei um 7000 v. Chr. im Nahen Osten ihren Ursprung hatte. Später erlernten auch Chinesen, Japaner, Vietnamesen und viele andere Asiaten die Töpferei. Das Töpferhandwerk und seine Produkte verbreiteten sich nach Europa. Archäologen berichten zudem, dass die ältesten im Nahen Osten gefundenen Töpferwaren Spuren von Bambusstreifen aufweisen. Mit der Weiterentwicklung der Töpferei kommen heute Tausende verschiedener Verfahren und Techniken zum Einsatz, um Keramik zu formen, zu färben und haltbarer zu machen.

Durch diese ursprüngliche Töpfertradition habe ich erkannt, dass Kunst nicht immer raffiniert oder hochkonzentriert sein muss. Schaut euch die Kunsthandwerker an, wie sie Muster auf Keramik malen: Sie verwenden angespitzte Zweige, um geometrische Linien oder einfache Blumenmotive einzuritzen. Brauchen sie einen Kreis, greifen sie zu Münzen oder Armbändern. Ich habe Kunsthandwerker gesehen und bewundert, die Muscheln, Löffel und andere Gegenstände verwenden, um Muster zu gestalten. Das bedeutet, dass jedes Objekt mit geometrischer Form verwendet werden kann, ohne an Traditionen gebunden zu sein. Meiner Meinung nach ist das Kunst auf minimalistischer Ebene. Minimalismus im Alltag, mit nur zwei Farben – dem hellen Braun der Keramik und dem rauchigen Schwarz der Reishülsenasche – und doch birgt er ein einzigartiges Konzept von Volkskunst in sich.

Handwerker-Töpferdorf Yang Tao. Foto: Huu Hung

Viele Gelehrte des zentralen Hochlands glauben, dass die Yang-Tao-Keramik, obwohl schlicht, die Geheimnisse einer längst vergangenen Kultur bewahrt. In ferner Vergangenheit wurde Yang-Tao-Keramik von Händlern und Besitzern dieses Keramikstils in vielen Teilen des zentralen Hochlands gehandelt und ausgetauscht, bis hin zur zentralen Küstenregion.

Die Yang-Tao-Keramik wurde im Dezember 2024 vom Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus offiziell zum nationalen immateriellen Kulturerbe erklärt. Im März 2025 fand im Rahmen des Auslegerkanurennens im Bezirk Lak eine Vorführung der traditionellen Yang-Tao-Keramikherstellung statt, an der zahlreiche Kunsthandwerker teilnahmen und die die Besucher begeisterte. Wie viele andere traditionelle Handwerke steht jedoch auch die Yang-Tao-Keramik vor Schwierigkeiten und Herausforderungen bei der Vermarktung ihrer Produkte.

Der Prozess des Bemalens von Keramik mit Mustern. Foto: Huu Hung

Die Töpferwaren der Yang-Tao-Kultur der M'nong Rlam haben es zwar schwer, den Markt zu erreichen, aber ich denke, das ist nur ein vorübergehender Rückschlag in einem zunehmend pragmatischen Leben. Ich sage das, weil ich viele Töpferdörfer wie Thanh Ha ( Quang Nam ) und Bau Truc (Ninh Thuan) besucht und gesehen habe, die sich erholt haben und sogar florieren. Das ist natürlich den richtigen politischen Maßnahmen und Richtlinien der zuständigen Stellen und vor allem dem Engagement der Kunsthandwerker zu verdanken, die das Handwerk am Leben erhalten. Deshalb hoffe ich, dass die Yang-Tao-Keramik bald wieder bekannt, begehrt und beliebt sein wird – eine Produktlinie, die den roten Basaltboden dieses Plateaus verkörpert.

Quelle: https://baodaklak.vn/phong-su-ky-su/202505/thi-tham-tu-gom-yang-tao-e5906a4/