Konventionalität im vietnamesischen traditionellen Theater

Báo Bình Định•06/04/2023

Letztlich weist jede Kunstform einen gewissen Grad an Konvention auf, der sich lediglich im Grad der Konvention unterscheidet – ob hoch oder niedrig, stark oder schwach ausgeprägt. Im Gegensatz zu vielen anderen Kunstformen zeichnet sich die traditionelle vietnamesische Oper (Tuong) durch einen sehr hohen Grad an Konvention aus, der die zentralen Werte dieser Kunstform begründet.

Konventionen im vietnamesischen traditionellen Theater (Tuong) werden durch die Manipulation von Raum und Zeit eingesetzt. Räumliche Konventionen nehmen vielfältige Formen an. Zunächst werden sie durch die Erzählung der Figuren erreicht. Um beispielsweise im Tuong-Theater eine Tausende von Kilometern lange Reise vom Königshof zu einer fernen Grenze darzustellen, genügt es dem Schauspieler, einige Runden auf der Bühne zu gehen und anschließend seine Ankunft zu beschreiben. Alternativ kann das Publikum durch die Erzählung der Figuren, kombiniert mit Bewegungen wie Gehen, Stehen, Sitzen, Tanzen und Spielen auf wenigen Dutzend Quadratmetern Bühne, eine weite Landschaft mit Himmel, Wolken, Bergen und Schluchten erahnen.

Die Figur Zhou Yu im Auszug „Zwei Geister des Zhou Yu“. Foto: NTH

Darüber hinaus symbolisiert Bewegung den Raum. In der traditionellen vietnamesischen Oper (Tuong) singen die Schauspieler „die Worte begleiten die Bewegungen“. Wenn sie also die Erzählung der Figur nutzen, um eine symbolische Darstellung des Raumes zu schaffen, müssen sie diese mit passenden Tanzbewegungen kombinieren, die zu den Liedtexten, den Umständen und der Persönlichkeit der Figur passen. In der Oper „Ho Sanh Dan“ beispielsweise ist die Szene, in der Tiet Cuong Lan Anh auf dem Rückweg zum Berglager begegnet, entlang eines hohen Gebirgspasses mit tiefen, dornigen Schluchten, eine Herausforderung. Tiet Cuong steigt ab, bahnt sich mit seiner Axt den Weg und geht mit Lan Anh. Er führt seine Frau nur in der Vorstellung des Schauspielers über Bäche, und durch symbolische Bewegungen empfindet das Publikum dennoch Mitgefühl mit der Figur und glaubt, dass der Weg beschwerlich und die Bäche tückisch sind. Durch die ausdrucksstarken und gekonnten Darbietungen der Schauspieler entsteht eine lebendige Szene, die beim Publikum Resonanz findet, weil sie das Leben mit der symbolischen Natur der traditionellen vietnamesischen Oper verallgemeinert. Dies zeigt, dass der hohe Symbolikgrad ein ganz besonderes Merkmal der traditionellen vietnamesischen Oper ist.

In der Tuong (vietnamesischen klassischen Oper) nutzen Schauspieler häufig Requisiten, um ein Raumgefühl zu erzeugen und die Fantasie des Publikums hinsichtlich der Handlungen der Figuren anzuregen. Beispielsweise kann das Publikum allein durch eine Pferdegerte in der Hand und die entsprechenden Bewegungen des Schauspielers nachempfinden und sich vorstellen, wie die Figur auf ein Pferd steigt, gemächlich reitet, über Bergpässe oder Bäche galoppiert oder die Freude, Trauer, den Sieg oder die Niederlage des Pferdes zum Ausdruck bringt. Dieser symbolische Effekt zeigt sich auch in Bewegungen wie dem Rudern eines Bootes oder dem Öffnen und Schließen einer Tür. Durch ein Holzruder in der Hand, kombiniert mit den wiegenden und schaukelnden Bewegungen des Schauspielers, erlebt das Publikum, wie die Figur ein Boot rudert oder Stromschnellen bewältigt.

Die Konventionen im Umgang mit Requisiten zeigen sich auch bei Banketten, ob groß oder klein: Es wird stets nur ein Tisch mit einem Weinkrug und Holzbechern verwendet. Das ist alles, doch durch die traditionellen Techniken des vietnamesischen Theaters gelingt es dem Künstler, die Stimmung und den Charakter der Person vollends zum Ausdruck zu bringen. Die Konventionen im Umgang mit Raum durch den Einsatz von Requisiten machen das Geschichtenerzählen auf der Bühne unglaublich lebendig, fesselnd und vielseitig.

Die Darstellung von Zeit nimmt auch verschiedene Formen an. In einem Tuong-Stück, dessen Geschichte sich über mehrere Tage, Monate oder sogar Jahre erstreckt, wird diese Konvention genutzt, um den Zeitablauf für die Schauspieler zu verdeutlichen. Neben Liedern und Dialogen verwendet die Tuong-Kunst auch schauspielerische Bewegungen, um Zeit zu symbolisieren. Im Stück „Son Hau “ gibt es eine Szene, in der Dong Kim Lan den Prinzen im Dunkeln über tückische Berge in Sicherheit bringt. In diesem Moment erscheint Khuong Linh Ta (Dong Kim Lans enger Freund, der vom Feind getötet wurde) wie eine Lampe, um seinem Freund und dem Prinzen den Weg durch die Not zu weisen. Als hinter der Bühne ein Hahn kräht, ist Kim Lan überglücklich, denn der Morgen ist angebrochen und die Gefahr vorüber. Durch die gekonnten Darbietungen der Schauspieler, die die schwierige und beschwerliche Flucht vor dem Feind in der Nacht durch den verlassenen Wald schildern – wie das Tragen eines verwundeten Soldaten, das Wiegen des Prinzen, das Sitzen, Hochheben und Tragen desselben –, kann das Publikum auch den Zeitablauf von der Nacht zum Morgen deutlich wahrnehmen und fühlen und die Emotionen der Figuren angesichts der sich verändernden äußeren Umstände verstehen.

Die traditionelle Struktur der vietnamesischen Oper dient auch dazu, die äußere Form zu vereinfachen und den Fokus auf die Darstellung der inneren Gefühle und Emotionen der Figuren zu legen. So zielt beispielsweise die Szene, in der Zhang Fei Wein trinkt (in der Oper Co Thanh ), darauf ab, den Zorn, den Groll und das Leid eines geradlinigen und jähzornigen Mannes zu verdeutlichen, der fälschlicherweise annimmt, sein Blutsbruder Guan Yu sei dem Feind ausgeliefert.

Kurz gesagt, Konvention ist eines der drei typischen Merkmale der Tuong-Kunst (traditionelle vietnamesische Oper) (Konvention, Stilisierung, Symbolik), die häufig auf der Bühne Anwendung finden. Konventionen bezüglich Raum und Zeit bieten Schauspielern einen fruchtbaren Boden, um ihr Können zu zeigen und ihre Methoden der Charakterdarstellung zu bereichern, wodurch die Bühne auf einer hohen Ebene der Verallgemeinerung lebensnaher wird.

NGUYEN THUY HUONG

Quelle