Das Aufkommen von durch künstliche Intelligenz (KI) synthetisierter Kunst hat die Community in zwei Strömungen gespalten: Die einen zeigen sich begeistert über die vielfältigen Möglichkeiten, die KI mit sich bringt, die anderen machen sich Sorgen über die Rolle traditioneller Künstler.
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| Die experimentelle Musikerin und Künstlerin Holly Herndon verwendet in ihrer Arbeit KI-generierte Vocals. Foto: Insider |
Heute synthetisiert KI mit nur wenigen Schlüsselwörtern Daten und verarbeitet jeden Schritt, um Gemälde mit überraschenden visuellen Effekten zu schaffen. Die Verwirrung über das Aufkommen von KI erinnert uns an eine ähnliche Situation in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Mit dem Aufkommen der Fotografie, die die Aufzeichnung realer Bilder ermöglichte, begannen die Menschen über den Status traditioneller Künstler zu streiten.
Mit jeder neuen Technologie besteht die Befürchtung, Künstlern ihre Rolle zu nehmen. In der Kunst liegt die Einschränkung von KI jedoch darin, dass die visuellen Effekte, die sie erzeugt, ein Remix unzähliger bestehender Stile sind. Dies führt zu Urheberrechtsproblemen, wenn KI viele Referenzen vermischt, ohne Transparenz über die Quelle zu gewährleisten. In einem Artikel für das Artnet-Magazin erklärte der Digitalkünstler Greg Rutkowski, dass seine Arbeit Tausenden verschiedener KI-Bilder zugeordnet wurde. Er argumentierte, dass KI nicht auf Werke lebender Künstler verweisen dürfen sollte, um die Einhaltung des Urheberrechts zu gewährleisten.
Tatsächlich hat künstliche Intelligenz über Suchalgorithmen von Google und Facebook in das literarische Leben eingegriffen, um die Lesegewohnheiten und Interessen der Benutzer zu erlernen und ihnen passende Werke vorzuschlagen. Allerdings glauben nur wenige Menschen, dass unbelebte Maschinen eines Tages schreiben können. Am 25. August veröffentlichte Parambook Publishing House den ersten von einer koreanischen künstlichen Intelligenz verfassten Roman „The world from now on“ von der KI Birampung. Der Schriftsteller und Computerexperte Kim Tae Yeon kontrollierte Birampung direkt beim Schreiben dieses Romans. Zuvor skizzierte der Schriftsteller die Handlung, den Schauplatz und die Personen des Buches. Laut den Gründern versteht und formuliert Birampung nicht nur trockene Sätze, sondern verwendet in diesen auch literarische Metaphern und Implikationen. Die von Birampung verfassten Sätze sind knifflig und komplex genug, um fast kein Korrekturlesen zu benötigen.
Mit der Weiterentwicklung künstlicher Intelligenz wächst die Angst vor einer KI-dominierten Zukunft. Jeder kleine Fortschritt in der KI weckt die Sorge, dass Maschinen Künstlern die Arbeit wegnehmen oder KI-generierte Deepfakes den Realitätssinn verzerren.
In der Kunstwelt herrscht große Skepsis gegenüber KI. Im vergangenen September gewann ein KI-generiertes Kunstwerk den ersten Preis auf der Colorado State Fair und löste damit eine heftige Reaktion von Künstlern und Kritikern aus. Trotz ihrer Bedenken und Frustrationen vertritt die Musikerin und Experimentalkünstlerin Holly Herndon eine andere Meinung: Sie glaubt nicht, dass KI böse ist oder die Kunst zerstören wird. Sie glaubt, dass KI-Technologie bleiben wird und wir einen Weg finden müssen, damit zu leben. „Ich denke, der beste Weg nach vorn besteht darin, dass Künstler die Entwicklung des maschinellen Lernens unterstützen und darüber nachdenken, wie sie andere dazu einladen können, mit KI zu leben“, sagte sie gegenüber Business Insider.
Im Jahr 2021 startete Herndon das Projekt Holly+, das es Künstlern ermöglicht, Musik mit einer KI-generierten Stimme zu kreieren, die die Stimme des Künstlers imitiert. Die mit Holly+ erstellten Werke sind im Wesentlichen Deepfakes von Herndons Stimme. Herndons Einsatz von KI eröffnet neue Wege – nicht nur für Künstler, sondern auch für viele andere. Anstatt neue Technologien abzulehnen, kann jeder lernen, diese Werkzeuge zu nutzen, um unser Leben zu erleichtern oder neue Wege der Kreativität zu eröffnen.
DOAN GIA HUY (Synthese)
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