Το Εθνικό Φεστιβάλ Δράματος 2024 - υπό την προεδρία του Τμήματος Παραστατικών Τεχνών, σε συντονισμό με τον Σύνδεσμο Καλλιτεχνών Σκηνής του Βιετνάμ, το Τμήμα Πολιτισμού, Αθλητισμού και Τουρισμού της επαρχίας Thai Nguyen και το Θέατρο Λαϊκού Τραγουδιού, Χορού και Μουσικής Viet Bac - ολοκληρώθηκε στις 26 Ιουνίου στην πόλη Thai Nguyen, στην επαρχία Thai Nguyen.
Προσέλκυση κοινού
Ο πρόεδρος του Συμβουλίου Τέχνης, Λαϊκός Καλλιτέχνης Tran Ngoc Giau, δήλωσε ότι η μεγαλύτερη επιτυχία του Εθνικού Φεστιβάλ Δράματος 2024 είναι το κοινό. Το Θέατρο Λαϊκής Μουσικής και Χορού Βιετ Μπακ (πόλη Thai Nguyen , επαρχία Thai Nguyen) ήταν σχεδόν γεμάτο κοινό κατά τη διάρκεια των ημερών του φεστιβάλ. Ο πίνακας ανακοινώσεων που έγραφε ότι δεν υπήρχαν άλλες θέσεις ήταν συχνά κρεμασμένος μπροστά στην πόρτα του θεάτρου. Η εικόνα του κοινού που έπρεπε να παρακολουθήσει το έργο στην οθόνη μπροστά από το θέατρο και τα χειροκροτήματα βοήθησαν να γίνει το φεστιβάλ πιο ζωντανό.
Σκηνή από το έργο «Δύο Μητέρες» της Trinh Kim Chi Stage (HCMC) - το έργο βραβεύτηκε με ασημένιο μετάλλιο στο Εθνικό Φεστιβάλ Θεάτρου 2024. (Φωτογραφία: TRINH KIM CHI STAGE)
Ένα άλλο αξιοσημείωτο σημείο αυτού του φεστιβάλ είναι η παρουσία πολλών παλαιότερων καλλιτεχνών που εξακολουθούν να είναι παθιασμένοι και αφοσιωμένοι στη σκηνή. Έχουν υπάρξει έργα που έχουν κάνει το κοινό να εκραγεί, όπως η «Λευκή Νύχτα» (Δραματικό Θέατρο Βιετνάμ), «Ο Απίστευτος Κύκλος» (Δραματικό Θέατρο Ανόι ), «Ο Κατακτητής Φαντασμάτων» (Δραματική Ομάδα Χάι Φονγκ)...
Ακόμα πολλές ανησυχίες
Ωστόσο, το φεστιβάλ εξακολουθεί να έχει πολλά ζητήματα που πρέπει να «αναλυθούν», από το σενάριο μέχρι τη μορφή της σκηνοθεσίας. Το φεστιβάλ συγκεντρώνει σχεδόν 1.000 καλλιτέχνες και ηθοποιούς από 19 επαγγελματικές καλλιτεχνικές μονάδες εντός και εκτός του κοινού, αλλά η κοινή γνώμη εγείρει το ερώτημα γιατί το φεστιβάλ δράματος επιτρέπει τη συμμετοχή ηθοποιών του Κάι Λουόνγκ; Μήπως αυτή η χαλαρότητα αποσκοπεί στο να επιτρέψει σε ηθοποιούς οποιουδήποτε τομέα να «κυνηγήσουν» μετάλλια στην κριτική επιτροπή του τίτλου;
Σκοπός του φεστιβάλ είναι να ανακαλύψει και να τιμήσει συλλογικότητες και άτομα με επιτεύγματα στη διαδικασία της εργασίας και της δημιουργίας δραματικής τέχνης· να αποτελέσει ευκαιρία για τις μονάδες δραματικής τέχνης να εκπαιδεύσουν την επόμενη γενιά καλλιτεχνών και ηθοποιών· να αποτελέσει ευκαιρία για καλλιτέχνες και ηθοποιούς να ανταλλάξουν, να μάθουν εμπειρίες, να καλλιεργήσουν γνώσεις, να βελτιώσουν τα επαγγελματικά τους προσόντα και την ποιότητα των παραστάσεων δραματικής τέχνης για να υπηρετήσουν τον λαό. Ωστόσο, η διαδικασία επένδυσης και προετοιμασίας για θεατρικά έργα παραμελείται, με αποτέλεσμα πολύ λίγα νέα σενάρια, σχεδόν απουσιάζουν σενάρια για τη σύγχρονη ζωή.
Οι ειδικοί πιστεύουν ότι το θέατρο στερείται πραγματικής ζωής και φλέγοντος κοινωνικού ζητήματος. Αυτή η κατάσταση ίσως οφείλεται στην έλλειψη δημιουργικών ομάδων ή στην αποφυγή σύγχρονων ζητημάτων από τη δημιουργική ομάδα... Το θέατρο χάνει σταδιακά τη λειτουργία του να αντανακλά την πραγματικότητα και να κάνει προβλέψεις.
Αν και το φεστιβάλ έχει εθνική κλίμακα, τα περισσότερα από τα σενάρια που συμμετέχουν είναι πολύ παλιά, μερικά γράφτηκαν τη δεκαετία του 1980, κανένα δεν προήλθε από σεναριογράφους, τα σενάρια νέων συγγραφέων είναι ακόμη πιο σπάνια. Λίγα σενάρια αξιοποιούν καυτά ζητήματα της σημερινής κοινωνίας. Υπάρχει έλλειψη δημιουργικότητας στη σκηνογραφία ορισμένων έργων. Πολλά έργα δεν έχουν επικεντρωθεί στην επένδυση σε μουσικά στοιχεία στο έργο...
Οι ειδικοί αναμένουν από τις κρατικές υπηρεσίες διαχείρισης, από το κεντρικό έως το τοπικό επίπεδο, να αξιολογήσουν άμεσα την τρέχουσα κατάσταση των δραστηριοτήτων των δραματικών τεχνών, να προτείνουν άμεσα νέες μεθόδους λειτουργίας και λύσεις για την αντιμετώπιση των υφιστάμενων προβλημάτων και να προωθήσουν την ανάπτυξη των δραματικών τεχνών σύμφωνα με την πραγματικότητα της κοινωνικής ζωής.
[διαφήμιση_2]
Πηγή: https://nld.com.vn/bao-dong-ve-chat-luong-cua-lien-hoan-san-khau-196240628202436079.htm
Σχόλιο (0)