Στο πλαίσιο της ραγδαία αναπτυσσόμενης ψηφιακής τεχνολογίας , η λογοτεχνική και καλλιτεχνική ζωή του Βιετνάμ αντιμετωπίζει πολλές ευκαιρίες για καινοτομία, αλλά και πολυάριθμες προκλήσεις όσον αφορά τα επαγγελματικά πρότυπα και τη δημιουργική ευθύνη. Αυτό ήταν το κύριο θέμα συζήτησης μεταξύ ειδικών, καλλιτεχνών και πολιτιστικών διαχειριστών στο σεμινάριο με τίτλο «Διατήρηση της ακεραιότητας στις παραστατικές τέχνες και η ευθύνη των δημιουργών στην ψηφιακή εποχή».
Η εκδήλωση, που διοργανώθηκε από την Ένωση Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Βιετνάμ σε συνεργασία με την Ένωση Μουσικών του Βιετνάμ και την Ένωση Θεατρικών Καλλιτεχνών του Βιετνάμ, πραγματοποιήθηκε στις 28 Μαΐου στο Ανόι υπό τη διεύθυνση του Κεντρικού Τμήματος Προπαγάνδας και Μαζικής Κινητοποίησης.
Ο συγχρονισμός των χειλιών γίνεται μια ευρέως διαδεδομένη «ασθένεια».
Στην εναρκτήρια ομιλία του στο σεμινάριο, ο Αναπληρωτής Καθηγητής, Διδάκτωρ Μουσικής Ντο Χονγκ Κουάν, Αντιπρόεδρος της Κεντρικής Επιτροπής του Πατριωτικού Μετώπου του Βιετνάμ και Πρόεδρος της Ένωσης Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Βιετνάμ, δήλωσε: Το σεμινάριο στοχεύει να ακούσει τις απόψεις ειδικών στους τομείς της μουσικής και του θεάτρου, διοργανωτών και παραγωγών καλλιτεχνικών προγραμμάτων, φορέων που διαχειρίζονται δραστηριότητες παραστατικών τεχνών, καθώς και τις απόψεις πολιτιστικών και καλλιτεχνικών φορέων διεύθυνσης.
Η Δρ. Nguyen Dang Chuong, θεατρική συγγραφέας και Αντιπρόεδρος της Ένωσης Θεατρικών Καλλιτεχνών του Βιετνάμ, τόνισε ότι η λογοτεχνία και η τέχνη αποτελούν πάντα σημαντικά συστατικά για τη δημιουργία εθνικής πολιτιστικής ταυτότητας και διαδραματίζουν ιδιαίτερο ρόλο στην πνευματική ζωή της κοινωνίας. Ωστόσο, παράλληλα με τα επιτεύγματα, η πρόσφατη καλλιτεχνική ζωή έχει δει πολλές αποκλίσεις από τα πρότυπα, προκαλώντας ανησυχία στο κοινό.
Σύμφωνα με τον κ. Chuong, ένα σημαντικό ζήτημα είναι η έλλειψη ειλικρίνειας στις παραστάσεις, όπως ο συγχρονισμός των χειλιών, μαζί με τη χαλαρότητα και την ανευθυνότητα στη δημιουργική εργασία, ειδικά υπό το πρίσμα της αυξανόμενης χρήσης της τεχνολογίας τεχνητής νοημοσύνης. Το σεμινάριο διοργανώθηκε για να εξετάσει την τρέχουσα κατάσταση, να αναλύσει τα αίτια και να αναζητήσει λύσεις για την προστασία των αληθινών, καλών και όμορφων αξιών της τέχνης στο νέο πλαίσιο.
Ένα από τα ζητήματα που έχει λάβει πολλά ειλικρινή σχόλια είναι η πρακτική του συγχρονισμού των χειλιών στις παραστατικές τέχνες.
Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης Vuong Duy Bien – Αντιπρόεδρος της Ένωσης Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Βιετνάμ και Πρόεδρος του Συνδέσμου του Βιετνάμ για την Ανάπτυξη της Πολιτιστικής Βιομηχανίας – πιστεύει ότι ο συγχρονισμός των χειλιών γίνεται μια αρκετά κοινή «ασθένεια» σε πολλά καλλιτεχνικά προγράμματα σήμερα, από παιδικό θέατρο έως εκδηλώσεις μεγάλης κλίμακας. Σύμφωνα με τον ίδιο, πολλοί διοργανωτές δίνουν προτεραιότητα στην ασφάλεια έναντι της καλλιτεχνικής αξίας, επιλέγοντας να παίζουν ηχογραφημένα κομμάτια αντί να έχουν τους καλλιτέχνες να εμφανίζονται ζωντανά, φοβούμενοι ότι θα θεωρηθούν υπεύθυνοι σε περίπτωση συμβάντος.
«Ακόμα και το θρόισμα των κοστουμιών ή τα ήσυχα λυγμή των καλλιτεχνών είναι εκφράσεις καλλιτεχνικού συναισθήματος. Αν έξω βρέχει και φυσάει, αλλά ο ήχος είναι τόσο τέλειος όσο ενός στούντιο ηχογράφησης, το κοινό θα καταλάβει αμέσως ότι πρόκειται για συγχρονισμό χειλιών», είπε, υποστηρίζοντας ότι πρόκειται για «ψεύτικη τέχνη» που μειώνει την αξία των σκηνικών παραστάσεων.
Συμμεριζόμενος την ίδια άποψη, ο Λαϊκός Καλλιτέχνης Tran Quoc Chiem - Αντιπρόεδρος της Ένωσης Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Βιετνάμ και Πρόεδρος της Ένωσης Λογοτεχνικών και Τεχνικών Συλλόγων του Ανόι - δήλωσε ότι η ειλικρίνεια στην τέχνη δεν έγκειται μόνο στο αν κάποιος τραγουδάει ζωντανά ή τραγουδάει με lip sync, αλλά και στα κοστούμια, τα σκηνικά στοιχεία και τη συνολική γλώσσα της ερμηνείας.
Σύμφωνα με τον ίδιο, πολλά τρέχοντα προγράμματα περιλαμβάνουν κοστούμια, σκηνικά και στίχους που είναι ακατάλληλα και ασυμβίβαστα με την εθνική κουλτούρα και τις παραδόσεις. Ο Καλλιτέχνης του Λαού Τραν Κουόκ Τσιέμ τόνισε επίσης τον ρόλο της λογοκρισίας και της επαγγελματικής δεοντολογίας για τους νέους καλλιτέχνες, δηλώνοντας ότι «τα κοστούμια ή τα σκηνικά εφέ δεν μπορούν να καλύψουν την απροσεξία στην ερμηνεία. Το γνήσιο συναίσθημα από τη φωνή που τραγουδάει είναι αυτό που πραγματικά αιχμαλωτίζει το κοινό».
Από μια δημιουργική οπτική γωνία στην ψηφιακή εποχή, η εφαρμογή της τεχνητής νοημοσύνης (ΤΝ) στη μουσική εξακολουθεί να αποτελεί θέμα που προσελκύει πολλές συζητήσεις. Η συνθέτρια Giáng Son – η οποία έχει πολυετή εμπειρία στη σύνθεση τραγουδιών και έχει διατελέσει κριτής σε πολυάριθμους μουσικούς διαγωνισμούς – μοιράζεται τις ανησυχίες της με βάση την πρακτική εμπειρία στο επάγγελμά της.
Δήλωσε ότι η τεχνητή νοημοσύνη είναι ολοένα και πιο παρούσα στον κόσμο της μουσικής και θέτει πολλές προκλήσεις για τους επαγγελματίες. Η συνθέτρια Giáng Son αφηγήθηκε την εμπειρία της ως κριτής σε έναν μουσικό διαγωνισμό όπου ένας συγγραφέας υπέβαλε 24 τραγούδια που δημιουργήθηκαν από την Τεχνητή Νοημοσύνη, εκπλήσσοντας τόσο την ίδια όσο και ολόκληρη την κριτική επιτροπή.
«Αυτό που με ανησυχεί δεν είναι μόνο η τεχνολογία, αλλά και ο αυτοσεβασμός του καλλιτέχνη», μοιράστηκε, ενώ πρότεινε ότι σύντομα θα χρειαστούν σαφείς κανονισμοί και κυρώσεις για να περιοριστεί η κατάχρηση της Τεχνητής Νοημοσύνης στη δημιουργική εργασία και να προστατευθεί η επαγγελματική δεοντολογία.
Καλλιτέχνης του Λαού Ταν Μινχ: Η Τεχνητή Νοημοσύνη είναι μια παγκόσμια τάση ανάπτυξης.
Εν τω μεταξύ, ο Καλλιτέχνης του Λαού Tan Minh – Διευθυντής του Μουσικού και Χοροθεάτρου Thang Long – προσέφερε μια πιο ισορροπημένη προοπτική. Σύμφωνα με αυτόν, η Τεχνητή Νοημοσύνη είναι μια παγκόσμια τάση ανάπτυξης που οι τέχνες δεν μπορούν να αγνοήσουν. Το βασικό ζήτημα είναι η χρήση της τεχνολογίας ως υποστηρικτικού εργαλείου αντί να την αφήσουμε να αντικαταστήσει τον δημιουργικό ρόλο των ανθρώπων.
Όσον αφορά το ζήτημα του συγχρονισμού των χειλιών, αναγνωρίζει την τρέχουσα πραγματικότητα της σημαντικής πίεσης που σχετίζεται με τη χρηματοδότηση, τις τεχνικές απαιτήσεις και την ιδιαίτερη φύση κάθε προγράμματος. Οι επίσημοι χώροι με εισιτήρια σχεδόν πάντα δίνουν προτεραιότητα στις ζωντανές εμφανίσεις, ενώ σε ψυχαγωγικά ή υψηλής έντασης προγράμματα, για λόγους υγείας, οι καλλιτέχνες, ακόμη και αν δεν χρησιμοποιούν αποκλειστικά συγχρονισμό χειλιών, συχνά χρησιμοποιούν backtracks για υποστήριξη.
Σύμφωνα με τον Καλλιτέχνη του Λαού, Tan Minh, η στόχευση για 100% ζωντανές εμφανίσεις είναι απαραίτητη, αλλά απαιτεί έναν οδικό χάρτη, στρατηγική και συγχρονισμένες αλλαγές από την οργανωτική μονάδα και την ομάδα παραγωγής έως τους ίδιους τους καλλιτέχνες.
Μιλώντας στο σεμινάριο, ο κ. Tran Thanh Lam, Αναπληρωτής Προϊστάμενος του Κεντρικού Τμήματος Προπαγάνδας και Μαζικής Κινητοποίησης, επιβεβαίωσε ότι η λογοτεχνία και η τέχνη είναι ιδιαίτερα ευαίσθητοι τομείς του πολιτισμού. Αν ο πολιτισμός είναι το πνευματικό θεμέλιο της κοινωνίας, τότε η τέχνη είναι η πιο ουσιαστική «ψυχή» αυτού του θεμελίου. Τόνισε επίσης ότι η τεχνολογία έχει πραγματικά νόημα μόνο όταν συμβάλλει στη βελτίωση της ποιότητας της δημιουργικότητας και στην ανύψωση των καλλιτεχνικών συναισθημάτων και δεν μπορεί να αντικαταστήσει τη σοβαρή δουλειά ή τα γνήσια συναισθήματα που πηγάζουν από την καρδιά του καλλιτέχνη.
«Μια μορφή τέχνης που βασίζεται στον εφησυχασμό, που ανταλλάσσει την εμπιστοσύνη του κοινού με παραπλανητικές τακτικές, αργά ή γρήγορα θα εξαλειφθεί», είπε.
Ως εκ τούτου, ο κ. Tran Thanh Lam πρότεινε οι λογοτεχνικοί και καλλιτεχνικοί σύλλογοι να εκπληρώνουν καλύτερα τον ρόλο τους ως «κοινό σπίτι», ενισχύοντας την επαγγελματική κατάρτιση σε συνδυασμό με την ηθική συμπεριφορά· οι οργανισμοί διαχείρισης θα πρέπει να συνεχίσουν να βελτιώνουν τους μηχανισμούς και τις πολιτικές που είναι κατάλληλες για το ψηφιακό περιβάλλον· και οι οργανισμοί απόδοσης και μέσων ενημέρωσης θα πρέπει να γίνουν αφοσιωμένοι και έγκαιροι «φύλακες» και να μην προωθούν εύκολες, αυθαίρετες ή επιφανειακές τάσεις για χάρη του κέρδους ή της αλληλεπίδρασης.
Απευθυνόμενος στους νέους καλλιτέχνες, τους προέτρεψε να μαθαίνουν συνεχώς, να βελτιώνουν τις επαγγελματικές τους δεξιότητες και να διατηρούν μια θετική δημόσια εικόνα. «Ας αποτελέσει κάθε έργο σας ένα τούβλο που θα συμβάλλει στην οικοδόμηση των προτύπων του βιετναμέζικου λαού της νέας εποχής: πατριωτισμός, ειλικρίνεια, υπευθυνότητα και δημιουργικότητα», δήλωσε ο κ. Tran Thanh Lam.
Τσάου Αν
Πηγή: https://vietnamnet.vn/chan-chinh-hat-nhep-sang-tac-de-dai-2520723.html
![[Φωτογραφία] Θαυμάστε το «αριστούργημα» των κοραλλιών ανάμεσα στην κληρονομιά εκατομμυρίων ετών της επαρχίας Ντακ Λακ.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/30/1780107638639_y25-jpg.webp)
Σχόλιο (0)