Μετατρέποντας το Κουί Νον σε κέντρο γλυπτικής τέχνης.

(GLO) - Σύμφωνα με πληροφορίες από την Οργανωτική Επιτροπή της Διεθνούς Κατασκήνωσης Γλυπτικής στην Χουέ, ο γλύπτης Le Trong Nghia είναι ο μόνος καλλιτέχνης από την επαρχία Gia Lai του οποίου το έργο έχει επιλεγεί για να συμμετάσχει στην έκθεση.

Πριν από τη συμμετοχή του στο Διεθνές Κατασκήνωση Γλυπτικής στο Χουέ τον Νοέμβριο του 2025, μοιράστηκε για το νέο του έργο, το δημιουργικό του ταξίδι σε διάφορους διεθνείς χώρους, καθώς και τις ανησυχίες και τις προσδοκίες του για τις καλές τέχνες και τη γλυπτική της πατρίδας του.

Ο γλύπτης Le Trong Nghia (πέμπτος από αριστερά) με άλλους γλύπτες στην τελετή λήξης της πρώτης κατασκήνωσης γλυπτικής «Γη και άνθρωποι του Gia Lai ». Φωτογραφία: Van Phi

* Σύντομα θα παρακολουθήσετε τη Διεθνή Κατασκήνωση Γλυπτικής στο Χουέ. Θα μπορούσατε να μοιραστείτε περισσότερες λεπτομέρειες σχετικά με την κλίμακα και το πρόγραμμά της;

- Το Sculpture Camp θα ξεκινήσει τον Ιούνιο του 2025, καλώντας καλλιτέχνες από την εγχώρια και διεθνή κοινότητα να υποβάλουν προσκλήσεις για σκίτσα. Η οργανωτική επιτροπή θα επιλέξει 20 εγχώριους και 10 διεθνείς καλλιτέχνες. Η εκδήλωση θα πραγματοποιηθεί σε διάστημα 18 ημερών, από τις 21 Νοεμβρίου έως τις 8 Δεκεμβρίου 2025, στην Χουέ – μια περιοχή πλούσια σε ιστορική και καλλιτεχνική αξία, που παρέχει έναν ιδανικό χώρο για να συνδυαστεί η τέχνη με το πολιτιστικό της πλαίσιο.

Τι είδους έργα και ιδέες φέρνετε;

- Το έργο τέχνης μου, με τίτλο «Ανάσα από Υπόγεια Ρεύματα», είναι εμπνευσμένο από τη ροή του Ποταμού Άρωμα και το ανθεκτικό πνεύμα του λαού της Χουέ. Οι κυκλικές μορφές συμβολίζουν την ανάσα των υπόγειων ρευμάτων, αντιπροσωπεύοντας την κρυμμένη ζωτικότητα. Το κεντρικό κενό θυμίζει την αψίδα μιας πύλης της πόλης, την ανατολή του ηλίου και μια νέα σελίδα σε ένα βιβλίο - μια προέκταση του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος. Φτιαγμένο από γρανίτη και με ύψος 1,5 μέτρο, το έργο τέχνης μεταφέρει μια αίσθηση σταθερότητας και μεγαλείου. Θέλω να πω μια ιστορία υπομονής, ανάπτυξης και γαλήνιας ομορφιάς, όπου συναντώνται ο πολιτισμός, η φύση και η τέχνη.

* Έχετε συμμετάσχει σε πολλά διεθνή εργαστήρια τέχνης, ειδικά στο Hanoi Art Connecting Workshop. Τι σας φάνηκε ιδιαίτερα ξεχωριστό σε αυτό;

- Παρακολούθησα τέσσερις σεζόν του Hanoi Art Connecting (από τις 4 έως τις 7). Αυτό που με εντυπωσίασε περισσότερο ήταν ότι η εκδήλωση δημιούργησε έναν πραγματικά ανοιχτό δημιουργικό χώρο. Οι καλλιτέχνες όχι μόνο εξέθεσαν αλλά και συνεργάστηκαν άμεσα μεταξύ τους, ανταλλάσσοντας ιδέες και δημιουργώντας μαζί. Αυτή η αλληλεπίδραση δημιούργησε μια ζωντανή και μοναδική εμπειρία.

Οι διοργανωτές συνδέουν επίσης διάφορους ενδιαφερόμενους φορείς: καλλιτέχνες, καθηγητές, φοιτητές, το κοινό... Κάθε ομάδα έχει την ευκαιρία να συμμετάσχει και να συνεισφέρει. Η προώθηση είναι επίσης ευέλικτη, όχι μόνο μέσω της παραδοσιακής πληροφόρησης αλλά και μέσω της ευρείας διάδοσης στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, των παρασκηνιακών ιστοριών των καλλιτεχνών και των προσωπικών αφηγήσεων.

* Το 2018, συμμετείχατε στο Διεθνές Κατασκήνωση Γλυπτικής στην Ταϊλάνδη;

- Ναι, με προσκάλεσαν να συμμετάσχω στο Διεθνές Φεστιβάλ Γλυπτικής Κεριών στο Ουμπόν. Ήταν μια ξεχωριστή εμπειρία να έχω διεθνείς καλλιτέχνες να δημιουργούν μαζί στην καρδιά ενός παραδοσιακού φεστιβάλ. Το έργο μου χρησιμοποιεί σύγχρονη οπτική γλώσσα, αλλά εξακολουθεί να εναρμονίζεται με το πνεύμα της τοπικής κοινότητας. Η τέχνη εκεί δεν είναι απλώς για επίδειξη, αλλά γίνεται πραγματικά μέρος της τοπικής πολιτιστικής ζωής. Είναι μια περήφανη ανάμνηση και επίσης ένα πολύτιμο μάθημα για το δημιουργικό μου ταξίδι.

* Τι φέρνετε συνήθως πίσω μετά από κάθε διεθνές καμπ στο οποίο συμμετέχετε;

- Κάθε καλλιτεχνική κατασκήνωση μου δίνει νέα ενέργεια. Το πολυπολιτισμικό περιβάλλον με βοηθά να μαθαίνω, να διευρύνω τη σκέψη μου και να αποκτώ μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση. Κάθε ολοκληρωμένο έργο είναι σαν μια πρόσφατα αναμμένη φλόγα, που εμπλουτίζει τις ιδέες μου. Οι πιο πολύτιμες είναι οι γνήσιες συνδέσεις. Αυτό είναι που βοηθά την τέχνη να ξεπερνά τα όρια και να αγγίζει τις καρδιές των ανθρώπων.

Ο γλύπτης Le Trong Nghia στέκεται δίπλα στο έργο του «Μάτι της Λίμνης» στην πρώτη Κατασκήνωση Γλυπτικής «Γη και Άνθρωποι του Gia Lai». Φωτογραφία: Παραχωρήθηκε από τον καλλιτέχνη.

* Πρόσφατα συμμετείχατε στην πρώτη κατασκήνωση γλυπτικής «Γη και άνθρωποι του Τζια Λάι». Ποια ήταν η μεγαλύτερη εντύπωσή σας;

- Πρόκειται για ένα σχετικά νέο μοντέλο στην επαρχία μας. Η οργανωτική επιτροπή επέλεξε μόνο τα σκίτσα, ενώ οι καλλιτέχνες ανέλαβαν την πρωτοβουλία να δημιουργήσουν τα τελικά έργα. Ως αποτέλεσμα, τα ολοκληρωμένα έργα συνέβαλαν στη δημιουργία ενός ζωντανού κήπου γλυπτικής στο Πάρκο Ρεύματος Χόι Φου. Αυτό δείχνει ότι όταν οι καλλιτέχνες εμπιστεύονται και ενδυναμώνονται, η τέχνη θα ανθίσει. Ελπίζω ότι αυτό το μοντέλο θα συνεχίσει να διατηρείται και να εξαπλώνεται στο Κουί Νον, ένα μέρος με πολλούς χώρους πρασίνου, αλλά που εξακολουθεί να μην διαθέτει γλυπτά συγκρίσιμου επιπέδου.

* Μιλώντας για το Κουί Νον, θα ήθελα να σας ρωτήσω κάτι άλλο. Αυτή τη στιγμή, δεν υπάρχει μουσείο τέχνης ή εκθεσιακός χώρος γλυπτικής εδώ. Ποιες είναι οι σκέψεις σας για αυτή την απουσία;

- Αυτό είναι ένα τεράστιο κενό. Τα έργα τέχνης χρειάζονται έναν χώρο για να διατηρούνται, να προβάλλονται, να συνδέονται και να συμμετέχουν σε διάλογο με το κοινό. Χωρίς έναν επαγγελματικό χώρο, τα έργα τέχνης υπάρχουν μόνο προσωρινά πριν ξεχαστούν και οι καλλιτέχνες χάνουν το κίνητρό τους. Πιστεύω ότι ένας πραγματικά ουσιαστικός καλλιτεχνικός θεσμός όχι μόνο διατηρεί τα έργα τέχνης, αλλά δημιουργεί και μια βιώσιμη πολιτιστική ροή, ενισχύει την αισθητική της κοινότητας και ενσωματώνει την τοπική περιοχή στην εθνική και διεθνή καλλιτεχνική ζωή.

Ποιες είναι οι σκέψεις σας για τη διοργάνωση ενός διεθνούς εργαστηρίου γλυπτικής στο Κουί Νον;

- Αυτή είναι μια πρακτική και πολλά υποσχόμενη κατεύθυνση. Θα πρέπει να ξεκινήσει σε εγχώριο επίπεδο για να δοκιμαστούν οι μηχανισμοί, η οργάνωση και η ποιότητα των έργων τέχνης. Το Quy Nhon έχει μια μεγάλη ακτογραμμή, μαγευτικά βουνά και ένα ταχέως μεταβαλλόμενο αστικό τοπίο - ένα ιδανικό θεμέλιο για υπαίθρια γλυπτική. Ωστόσο, για να πετύχει, είναι απαραίτητο να συμβουλευτείτε έμπειρους καλλιτέχνες, επιμελητές και ειδικούς για να διασφαλίσετε την ποιότητα των έργων τέχνης, να επιλέξετε κατάλληλες τοποθεσίες και να ορίσετε θέματα που αντικατοπτρίζουν την ταυτότητα της πόλης. Εάν γίνει σωστά, μια κατασκήνωση γλυπτικής στο Quy Nhon θα χρησιμεύσει τόσο ως δημιουργικός χώρος όσο και ως προώθηση της εικόνας της πόλης, συμβάλλοντας στην ενίσχυση της αστικής αισθητικής. Μόλις εδραιωθεί η φήμη του, η πρόσκληση διεθνών καλλιτεχνών θα ήταν το φυσικό επόμενο βήμα, καθιστώντας το Quy Nhon ένα ελκυστικό κέντρο για υπαίθρια γλυπτική.

Σας ευχαριστώ για αυτή τη συζήτηση.

Πηγή: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html