ΤΑΞΙΔΙ ΓΙΑ ΝΑ ΒΡΕΙΤΕ ΧΑΡΤΙ ΚΑΡΥΔΑΣ
Σε ένα εργαστήριο ζωγραφικής που βρίσκεται στην ακτή του Son Tra (πόλη Da Nang), κάθε μέρα, ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha (47 ετών) και οι συνάδελφοί του εργάζονται ακούραστα με βαρέλια χαρτοπολτού και μοναδικά καλούπια από πλέγμα για να διατηρήσουν τις γραμμές. Για να εμφανιστούν ίνες καρύδας στην επιφάνεια του χαρτιού και να μετατραπούν σε ένα ημι-ανάγλυφο όπως σήμερα, έπρεπε να περάσει από μια δύσκολη διαδικασία για να βρει το μυστικό. «Η πρώτη απαίτηση για την κατασκευή χαρτιού είναι η ίνα να έχει τη σωστή σκληρότητα. Δοκίμασα μπαμπού, κατζουπούτ, μουριά... αλλά συνειδητοποίησα ότι πολλές χώρες στον κόσμο έχουν χρησιμοποιήσει αυτό το υλικό. Η καρύδα νερού είναι καλή αλλά όχι φυσικά λευκή. Τότε μια μέρα, οδηγώντας από το Da Nang στο Hoi An, είδα ανθρώπους να κόβουν φύλλα βίγκας, σκέφτηκα: αν η καρύδα νερού μπορεί να το κάνει, τότε μπορεί να το κάνει και η βίγκα. Το χαρτί καρύδας δημιουργήθηκε από εκείνη την εποχή», είπε ο κ. Ha.
Σκόνη καρύδας απλώνεται στο καλούπι από τον καλλιτέχνη Le Thanh Ha
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΧΟΑΝΓΚ ΣΟΝ
Αποφοιτώντας από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών της Χουέ και μετά από πολύ καιρό εργασίας στον τομέα της δημιουργίας εταιρικής ταυτότητας για επιχειρήσεις, ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha αποφάσισε να στραφεί στο μονοπάτι της εύρεσης του δικού του είδους χαρτιού για να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του. Από την αρχή, έθεσε αυστηρά κριτήρια για τον εαυτό του, τα οποία ήταν να είναι απόλυτα πιστός στα παραδοσιακά υλικά, να λέει όχι στις χημικές ουσίες, να μην αντιγράφει πίνακες και να μην ακολουθεί την αγορά. Αυτό το πάθος τον οδήγησε σε πολλές αγροτικές περιοχές, ακολουθώντας τα ίχνη του αρχαίου επαγγέλματος της χαρτοποιίας. Από την εκμάθηση της τεχνικής έκχυσης χαρτιού του λαού Μονγκ, την εύρεση της τεχνικής έκχυσης "xeo" του λαού Πα Κο, μέχρι την παρατήρηση των χειροποίητων γραμμών χαρτιού σε πολλές περιοχές... όλα αυτά τον οδήγησαν σε ένα πολύ βιετναμέζικο υλικό: την βίγκα.
Ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha χρησιμοποιεί ένα νερομαχαίρι για να ζωγραφίσει σε χαρτί καρύδας
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΧΟΑΝΓΚ ΣΟΝ
Η διαδικασία παρασκευής χαρτιού καρύδας είναι πολύ αυστηρή: μετά τη συγκομιδή, τα κλαδιά καρύδας ξεφλουδίζονται από την πράσινη φλούδα τους, κόβονται σε λεπτές φέτες, μουλιάζονται σε νερό και στη συνέχεια βράζονται με λάιμ για 24 ώρες. «Το πιο σημαντικό βήμα είναι να δημιουργηθεί ένα φυσικό λευκό χρώμα από τη διαδικασία επώασης και ζύμωσης για 10-17 ημέρες ανάλογα με τις καιρικές συνθήκες και το νερό πρέπει να αλλάζει συνεχώς. Αν και κανείς δεν το απαγορεύει, έχω πάντα κατά νου ότι όλα πρέπει να είναι φυσικά, χωρίς χημικά, χωρίς λεύκανση, επομένως κάθε κομμάτι χαρτιού καρύδας είναι ένα φιλικό προς τον άνθρωπο προϊόν...», μοιράστηκε ο κ. Χα.
Από τις πρώτες παρτίδες χαρτιού, ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha δημιούργησε την επωνυμία «My hometown paper» (Χαρτί από την πόλη μου) με την επιθυμία κάθε περιοχή να δημιουργήσει μια σειρά χαρτιού με τη δική της ταυτότητα. Αργότερα, για να την αναγνωρίσει πιο εύκολα οι διεθνείς φίλοι, άλλαξε το όνομα σε La'DUA art, που σημαίνει «τέχνη από καρύδα» και απηχεί τους γνωστούς τόνους της βιετναμέζικο-γαλλικής γλώσσας.
Από ένα μικρό εργαστήριο δίπλα στη θάλασσα, πήγαινε πέρα δώθε στην κοινότητα Pa Co για να διδάξει τεχνικές έκχυσης χαρτιού για τον τουρισμό . Αλλά τα υψίπεδα δεν έχουν την πίεση του νερού για να υιοθετήσουν νέες τεχνικές, επομένως διατηρούν ακόμα τον παραδοσιακό τρόπο εργασίας. Το αποδέχτηκε αυτό και συνέχισε το δικό του δημιουργικό ταξίδι, συνδυάζοντας παλιές τεχνικές με νέες ανακαλύψεις από τη δική του χειρωνακτική εμπειρία.
" ΛΙΜΝΗ ΜΕ ΝΕΡΟ" ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΑ ΕΡΓΑ
Ενώ ορισμένοι άλλοι τύποι χαρτιού τέχνης βασίζονται σε τεχνικές εκτύπωσης - το "xeo" που τρέχει μέσα από μια δεξαμενή - εκτύπωση από ξεχωριστά μοτίβα, ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha επιλέγει μια διαφορετική πορεία: χάραξη απευθείας στην επιφάνεια του υγρού χαρτοπολτού χρησιμοποιώντας πίεση νερού μέσα από ένα καλούπι για να διατηρήσει τις μοναδικές γραμμές. «Δεν τυπώνω κάθε στρώση αλλά χαράσσω. Η ροή του νερού είναι το μαχαίρι χάραξης», είπε. Δείχνοντας τον σωλήνα πίεσης - το πιο σημαντικό εργαλείο στο στούντιο ζωγραφικής, εξήγησε: «Για μένα, είναι το "μαχαίρι νερού". Αυτή η μέθοδος ανοίγει μια νέα οπτική γλώσσα: η χάραξη με νερό δημιουργεί βάθος στην επιφάνεια του χαρτοπολτού σε μπλοκ - γραμμές - στρώματα, οι ίνες καρύδας δημιουργούν βυθισμένους και υπερυψωμένους τόνους και ο χρόνος δημιουργεί ανθεκτικότητα για εκατοντάδες χρόνια όπως το αρχαίο χαρτί.
Η ημι-ανάγλυφη ζωγραφική από χαρτί καρύδας δίνει διαφορετικά εφέ σε διαφορετικές συνθήκες φωτισμού
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΧΟΑΝΓΚ ΣΟΝ
Για να ολοκληρωθεί ένας πίνακας, το εργαστήριο πρέπει να περάσει από 10 στάδια, από το σχέδιο μοτίβων, τη δημιουργία καλουπιών, το κόψιμο αυτοκόλλητων, το κόλλημα για να διατηρηθούν οι γραμμές, το ρίξιμο χαρτιού, το άπλωμα σκόνης, το σκάλισμα με νερό έως το στέγνωμα... Μετά την ολοκλήρωση του πίνακα, θα ακολουθήσει η διαδικασία φινιρίσματος με την πλαισίωση του κουτιού, την κατασκευή του ηλεκτρικού συστήματος και την τοποθέτηση του χαρτιού. Όλα γίνονται στο χέρι και σχολαστικά. «Το μοτίβο που εκτυπώνεται με πίεση νερού στο ιαπωνικό στυλ Rakusui Washi απαιτεί από τον τεχνίτη να είναι πολύ επιδέξιος στη ρύθμιση της δύναμης και της αδυναμίας της πίεσης του νερού, δημιουργώντας παχιά και λεπτά στρώματα όπως επιθυμείται στην επιφάνεια του χαρτιού. Αυτό είναι το στάδιο που καθορίζει την αισθητική της ζωγραφικής με χαρτί καρύδας, επομένως ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι ευαίσθητος», είπε ο κ. Ha.
Το χαρτί καρύδας μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την κατασκευή πολλών προϊόντων εσωτερικής διακόσμησης.
ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: ΧΟΑΝΓΚ ΣΟΝ
Το χαρτί καρύδας δεν χρησιμοποιείται μόνο για την κατασκευή πινάκων ζωγραφικής. Ο καλλιτέχνης είπε ότι χάρη στη φυσικά ημιδιαφανή ινώδη δομή του, κάθε κομμάτι χαρτιού έχει διαφορετική απόχρωση λόγω του πάχους του, με αποτέλεσμα ο πίνακας να αλλάζει χρώμα ανάλογα με τον καιρό και το φως, «ένα στυλ κατά τη διάρκεια της ημέρας, ένα άλλο στυλ τη νύχτα». Γι' αυτό τα θέρετρα και οι εσωτερικοί χώροι αναζητούν χαρτί καρύδας για να κατασκευάσουν φωτιστικά, πάνελ τοίχου, διακοσμητικά πάνελ... τόσο ρουστίκ όσο και πολυτελή, και ανθεκτικά για εκατοντάδες χρόνια χάρη στο στρώμα χαρτιού σε συνδυασμό με το φόντο του καμβά με λάδι. «Αυτό το χαρτί είναι πολύ ζωντανό και δυναμικό!», γέλασε ο καλλιτέχνης Le Thanh Ha και πρόσθεσε: «Δεν μένει ακίνητο, αλλά δημιουργεί συναισθήματα για τον ίδιο τον χώρο». (συνέχεια)
Πηγή: https://thanhnien.vn/ky-nghe-doc-la-tuyet-chieu-dung-dao-nuoc-tren-giay-dua-185251122214233374.htm
Σχόλιο (0)